写在前面
我不知道大家有没有在微博看过一个搞笑视频，是一个小孩在做数学作业，背口诀表1+2=3，2+2=4,2+3等于几算不出来了，就开始哭，一边哭一边喊“太难了，2+3太难了，真的太难了！！”
我看完《图兰朵》，脑子里就是这个反应，我真的就差对着电影银幕哭了，这部片太烂了，真的太烂了，令人发指这种词都不足以形容这部片对观众的精神折磨。
豆瓣也开评分了，3.7，我印象中是今年倒数第一，估计剩下2个月都很难再有比它更烂的了。
我今晚也没必要写多，说它排雷都称不上，写这篇文纯当给大家猎个奇了，也防止再有因为好奇到底有多烂，而买票去看的“小可爱”。
《图兰朵》
一
「童话不是你们的纸尿裤」
我有看到有某位主演的个别粉丝为这部片挽尊的方式是说原著就是童话，你们这群成年人就是看不懂的。
行，那我们就从这个原著聊起。
「图兰朵」是由意大利作曲家创作的歌剧，因故事里的中国背景，《图兰朵》在中国也流传甚广。
《图兰朵》曾被改编成川剧，也曾由久石让重新编写音乐来做成音乐剧在日本巡回公演（女主角为张惠妹）。
（歌剧《图兰朵》的海报）
《图兰朵》可以说是有着天然的剧作优势，已然站在了巨人的肩膀上。
电影采用了原版基本的剧情矛盾设置，在古中国，王朝下令，欲迎娶公主图兰朵，需猜对公主的三个谜语，如有猜错，便要处死。流亡中国的欧洲王子卡拉夫爱上了图兰朵，冒着生命之危答题。
这存在着巨大的戏剧张力——西方与东方，出谜与解谜，生与死。
（歌剧图兰朵）
图兰朵这一故事是西方对东方的幻想表征——强大的王国、森严的律令、美丽的公主。故事里一个个冒死答题的西方王子，便是曾经西方人对东方的向往实体化。
最后，结成的突破生死与族姓的纯粹爱情，更是东西方文明相融的变体。
所以，中国在当代去拍这个故事，是与图兰朵原故事形成一种穿越时代与空间的遥相互文，为这个传奇巨作加入真正的东方话语。
但是，问题在于，导演完全摒弃了应有的高立意，将题材降维成了一出玛丽苏奇幻爱情片。
电影加了奇幻元素，汗国派兵出征马尔维亚，将马尔维亚灭国，并带回了马尔维亚祖传的三色镯，然而当这三支不同颜色的镯子同时戴在一个人手上时，这个人便会遭遇诅咒。
图兰朵在儿时的生日宴上不慎戴上三色镯，从此眼中的世界变成黑白，心也逐渐冰封冷酷。要解开这一魔咒，需要一个男子在图兰朵及笄之年前答出三道题并娶她才可以。
而男子一旦答错题，就要面临死亡的命运。

这一改编把图兰朵要答题者死变成了宿命的诅咒，出题者也从图兰朵变成了施咒的手镯。
卡拉夫是马尔维亚的王子，他在灭国之时便失忆了，长大后爱上图兰朵，为了救图兰朵为她答题，可是在答题时恢复记忆，发现对方与自己有亡国灭种之恨。
可是，卡拉夫小时候为什么失忆？为什么答题时就恰巧记起来了？
电影里没有作出任何解释，光有宿命，没有逻辑，导致这一改编的点是废掉的。
此外，当国仇家恨、解谜救赎加进这个故事里，再加上卡拉夫的青梅竹马柳儿、欲篡权的反派泊炎将军（胡军饰）掺入感情线，使片子变成四角纠葛。
故事看似变得丰满了，但导演的功力不足以把握故事走向，剧情的推动不是由人物的性格与动机推动，而是纯靠巧合和硬凹。
比如，为什么要出征马尔维亚？
因为小时候图兰朵被地图形状的地毯绊倒摔了，地毯上缺的那块图案正是马尔维亚。
再比如，卡拉夫是怎么认识图兰朵的？
因为卡拉夫躲进山洞里的一个地道，出来后就到了皇宫（？？）。
全片充斥着这样的巧合，这意味着整个剧作是没有原动力的，观众看得也并不知道这群人在干什么，怎么会突然相爱，突然相恨，又突然原谅。
奇幻爱情片，爱情这事儿讲不明白倒也不算是国产片的通病，国产奇幻题材常被人诟病的便是，只重视效，不管剧情。
而且，非要扯「奇幻童话」这四字，这破电影我反倒觉得是在侮辱这四个字啊。
童话因为故事简单，所以美学是非常重要的一种叙事支撑，但你看这片在干嘛？
电影的开场，是个航拍空镜头，大远景跃过饱和度极高的绿色大草原，然后推镜头到金灿灿的宫殿内。
一个可以适用于任何奇幻片的俗套开头，特效粗劣到看不清建筑体的设计细节，皇宫多出来的那个跑道广场和《指环王》尤其相似，好多场景都会让人有似曾相识的感觉，这到底是在看哪部片？
角色的服化道更是没有设计可言。
为了强调图兰朵被诅咒的这一设定，图兰朵化着毫无美感的蓝色眼影和梅紫色口红，头顶哥特式小王冠，一时让人恍惚，她到底是东方公主还是西方公主？
还有乌通王子和大汗的装束，明明是异国王侯，为何造型如此一致？（但大家不要喷姜文的发型了，三搭头倒是符合史实了，但美感是丝毫没有被考虑在内的。）
还有将军泊炎炼功时的相扑内裤，使得胡军裸身的场景像在泡温泉。
只要拍东方汗国，就是一股马背民族的粗蛮之气，拍西方马尔维亚国场景时，便是如《指环王》般的华美典雅。
是对东西方刻板印象的再一次显影。
整部片可以说是外无金玉，内里败絮。
二
「他们都在干嘛？」
标题这话是我同场的一个小姑娘问的，那场就我和一对父女，退场小女孩出来的时候，一直问他爸，“爸爸，他们到底在干什么呀？”
这问题，我估计是大部分观众看完出来的想法吧。
在看《图兰朵》的过程中，第一直觉其实不是烂，而是，不理解——
《图兰朵》里各个人物之间的对手戏根本不像是发生在成年人之间的，整个故事亦不像是给成年观众看的，情节幼稚得像过家家童话。
比如泊炎和图兰朵莫名其妙在寝宫里比拼剑法，打着打着，泊炎就去弄下了纺织机上的一根木头，图兰朵就气起来了。
这是在小学生打架摔东西吗？是人物基本的年龄层该干出来的事情吗？
卡拉夫失忆的这一设定也莫名其妙，编剧选了用不断让他恢复记忆的方式，来还原故事的开端，也就是它父母的死，
但是他好像忘了一件最重要的事情，就是没写男主为啥失忆！！！观众看下来就是全程懵逼，根本不知道男主到底发生了啥，咋就成了这样，故事就已经成了那样。
此后，卡拉夫在电影里总是一脸“我是谁？”的茫然表情，配上口型完全对不上的宛若机翻的台词，贡献了一场比关晓彤还要灾难的罕见演技。
本来就很难找到比关晓彤演技还要差的演员了，偏偏这部片就非要找一个出来，一起折磨观众。
两人在电影里玩起了推拉游戏，图兰朵让卡拉夫在月圆之夜千万不要来，卡拉夫不听，偏要来。

图兰朵让卡拉夫不要来答题，卡夫夫也不听，偏要来。
在不断的推拉和作死中，两人的羁绊强行变深了。

卡拉夫最深情的一次演绎，是在他说出
“我的眼睛是蓝色的，像是一种蓝色的小花，名字叫，勿忘我”这句土味情话的时候，可惜这句话可能只有十年前的QQ空间用户才会勉强买单。
失去语言表达能力的，不只有卡拉夫，其他角色之间的对话也前言不搭后语。
泊炎对大祭司说，要是大汗像绵羊一样弱的话，那么江山怎么办？打仗怎么办？

结果，大祭司说，“你娶图兰朵为妻就可以拿到江山了啊。“

就这样，泊炎就突如其来地有了篡位和娶妻计划，他就这样化身成了反派。
然后编剧可能觉得，反派一号被分配任务了，反派二号也得来个任务吧，于是就有了接下来的问话：

泊炎对大祭司发问：你什么都干不成，你能干什么？
然后大祭司回答，我调查出，马尔维亚的后裔心脏长在右边。
这是什么牛头不对马嘴的交流？？
电影堆砌着脱离现实逻辑的情节，角色一言不合就会开始一场又一场的追逐戏，整个剧作混乱且粗略。
在男女主感情线的发展上，是不断的英雄救美、美救英雄，互相交替，比如男主解谜救女主，女主在男主受刑前来救他，如此往复，救来救去，电影就结束了。
反派呢，有俩，一个是大祭司，他是个小喽啰，因知道太多大反派泊炎的秘密，被泊炎一刀捅死，结果，他竟然没死，还成了最后正义翻盘的神助攻。
他向汗王投诚，告诉汗王当年马尔维亚国因杀死汗国的使臣而被灭国是个误会，是泊炎杀死了自己国的使臣，然后嗜血灭了马尔维亚。

问题是，泊炎杀使臣的现场，大祭司并不在，他怎么知道的？？
下一秒，他就因说出真相而被泊炎杀掉了。

泊炎呢，在最后被图兰朵和卡拉夫用烟花炸到做了一段广播体操，被压在石头下死了，这时，卡拉夫和图兰朵开始接吻，接了一半，泊炎活过来了，他俩那一刻的表情就像爹妈突然回家撞上的小情侣，最后泊炎的金刚不坏之身因沾到图兰朵的血而碳化死亡（为什么沾到图兰朵的血就会死呢，剧情设定如此）。
总之，打败反派的过程非常戏谑，反派死了又活、活了又死，正义就赢了。
剧情草率到让人忘了这个故事的核是什么，是救赎？是国仇家恨？还是爱？
不知道。
男女主的情感生成与升温，没有细致的细节刻画，只归因于一次练剑时靠升格镜头凹营造的所谓一眼万年。
在这一眼万年之后，男主因爱上公主美貌，甘愿解谜赴死，但他在解谜的过程中神奇地逐渐恢复了记忆，他想起了当年汗国灭他家国的事，他发现公主是仇家后也不想着报仇，而是不想与公主成婚，向她反问一个问题，“我叫什么名字？”
为了强行贴合原著，来了场出题人答题人的身份转换。
女主对男主的感情，有莫名其妙的爱，还有莫名其妙的恨。
一开始，她不愿让男主为了救她承受处死的风险，结果，当男主不愿再解第三道题的时候，她却对男主拔剑相向，强行让男主解谜救她。
尽管人物性格毫无层次，故事情节流于表面，整个电影却依旧让人看不懂。
也许，结局时威尼斯上空燃起的烟花提醒观众，这是一部关于火药如何传到欧洲的历史片吧。
就这样吧，写不下去了。
配图/ 《图兰朵》
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