近年来，国内小龄留学的趋势越来越热，特别是学艺术、音乐专业的孩子，出国留学的需求，也越来越大。更有很多家长和学生来咨询我们。因此我们特邀音乐／艺术学业、事业规划专家萧竣博士，与大家分享她多年来对于中西方音乐教育的比较及学业、事业规划的经验与感想。
萧竣博士简历:

  • 上海音乐学院附小附中
  • 美国克利夫兰音乐院CIM最有潜质的本科学生，4年本科全奖；卡内基梅隆全奖，助教，校长优秀奖；印第安纳大学，助教，全美博士优秀论文奖
  • 谢尔盖.巴巴杨Sergei Babayan 在美国的第一个学生，美艺钢琴三重奏Beaux Arts Trio创始人、钢琴家曼纳海姆.普莱斯勒（Menahem Pressler）唯一大陆博士
  • 主持建立了暨南大学艺术学院音乐系

  • 在纽约的郎朗音乐基金会，专注把音乐及钢琴教育带到纽约缺乏艺术教育的公立学校。
  • 设计并协助Arts & Creativity Global， 中国最大的艺术培训作品集中心引进开设音乐、表演、戏剧及舞蹈项目
  • 指导辅导学生全部考入欧美名校，IU, CIM, Oberlin, Curtis, Mozarteum, Hannover, Juilliard
  • 成功案例：张昊辰，2008中国国际冠军，2009范克莱本冠军；李轩，音乐数学双专业本科毕业，16岁，印第安纳大学IU 赫顿Hutton荣誉学院; Benny Young, Davidson Genius Scholar, 钢琴数学物理，戴维森天才学者，8岁
  • 考学率100%，学生中既有传统古典音乐国际比赛大奖，又有少年双料大学生。

初学篇 1（学琴第一年和第二年）


问：通常家长们让孩子学琴的主要目的有哪些？

答：很多家长反应，他们会希望通过学琴来增强孩子的艺术修养。事实是，学琴到8级，才开始音乐会常用的正规曲目，所谓的standard repertoire。能够胜任8级以上演奏曲目时， 基本也就具备了可以弹奏（请注意，这里不是指表演演奏水平）绝大多数钢琴文献作品的能力。想通过弹琴来了解、品味音乐艺术是得达到一定弹奏水平后才能做到的，所以我建议鼓励孩子们学至8级为一段落。打个比方，就像我们学任何一门外语，初期只是认识、掌握基础单词及语法、发音规则（类似认音认谱这基础音乐知识）。随着延续、增强、扩展、持之以恒的训练，短词短句逐渐变成段落篇章，相似音乐中更大更难的曲目。不仅要在有量的堆积前提下，才能锻炼出提高质的能力。二者相辅相成到至少至8级，才具自我尝试体会音乐的能力。
问：我们家孩子到底有没有天份，到底是不是这块料？

答：来自音乐家庭，肯定会有近水楼台先得月的优势，但是现今来自非音乐家庭的音乐家已是非常的多了。有些孩子会与生俱来地外向、好表演表达，上台或与人沟通毫无障碍，所谓的不怕生不怯场；有些孩子非常乐感，简单的乐曲旋律弹或唱的有情有味；有些孩子领悟模仿的快，老师一带动就能学啥像啥；又有些孩子，老师怎么布置她都能完成，好像没什么难得住她，像块小海绵似的；在有些孩子，遇见复杂的曲子，头脑清晰、手上不出错音； 还有的现象就是开始学时平平，但是配合力合作力强，也会学的比较顺。种种这些表现中，其中两点是很重要的，一是不错音不打搁愣或是纠正错音后不再反复错；二是乐感模仿力强或者是愿意配合老师模仿学着做。
问：这么多孩子学琴，为什么有的很专业而有的很业余呢？什么造成的？
答：我在这里想强调一个“倒计时”的观念， 比如，小学4年级10岁进入音乐学院附小／Pre－College，这是8-10级，并且是比较成熟的精致的完整的富有逻辑性的8-10级演奏，那么，在9岁时，需要难度到了6级甚至以上，手指基本功到了一定的级别，对谱面对音乐的自悟力，都要有一定高度了。
我个人给家长们的建议是，若孩子一路学的顺学的喜欢，若有意往专业往高端走，就抢在这个4年左右的时间表里。若学的不顺的， 尽快冲刺到8级结束。学的很不顺的，就不必要勉强。至少，通过这次经历，对孩子的眼耳脑心手脚的高度协调锻炼能力有所了解，对孩子持之以恒的耐力韧劲有所认知，对孩子的在内心情感的表达及抒发手段层面上有所认识，孩子也会对自己克服困难学习新作品养成的一定思维和处理难点的方法习惯有所锻炼。那艺术修养怎么办呢？渐渐通过阅读、聆听、赏析来弥补。有过一些学习音乐的底子，对于艺术的敏锐和领悟，和完全没有底子是有差别的。
在我见过的古典音乐爱好者中，天生喜欢和后天喜欢上的，差不多一半一半吧。我看到过非常多花了5-6年学琴，卡在5-6级上下的业余琴童。而上10级以上的琴童很多是在14岁之前完成的。


问：什么叫做专业学琴？与非专业学习的区别具体在哪儿？
答：专业老师对比业余老师，功课量大很多、程度拔得快很多并且回课质量要求也会高许多。业余老师可能会主要抓手型、手指干净没错音、节奏正确等基础要求，专业老师在此基础上会讲究音色变化、情感的运用投入、对谱面记号的精益求精以及更多乐感表现方面的体现。


我个人认为
学琴初期，业余与专业学的区别不是太大，基本上是量大质严的一个区别。然而1－2年后，当曲目有一定难度时，日积月累的很多细节习惯和要求，就会使业余和较专业学的孩子们有区分了。
8级考级是个风水岭：它是业余的句号，专业的起始点
。英国皇家的考级全面，曲目有巴洛克（Baroque）古典（ Classical）浪漫（Romantic）和现代（ Con temporary），另加5级和8级的视唱练耳作品分析。大陆国内考级单一考弹奏，曲目更难些。若孩子一路学的很顺，1年半初学至5级，再一年半5级至7级8级，4年结束8级，这样的孩子可以考虑接着往9级10级甚至考级中的演奏家文凭Diploma 走。这期间，你的专业老师会与家长沟通若觉得孩子有这方面才能，值得尝试走专业。国内音乐学院附小从小学4年级开始全国招生，半天文化课，半天音乐科目；有走读有住读。3年级有一年的课余班，就是周六去音乐学院上音乐科目。美国的音乐学院Pre－College，就是每周六上一天的音乐科目，平日文化课自理。美国各个大学的音乐科系一般都有面向社会的周末班，教授也会愿意私教有才能的小龄学生。


问：教材的应用区别大吗？
答：由于进度拉的很快，不会花费太多的时间在初期。时下可选择的教材多了很多而熟知的一些老教材也还是朴素简爽，很快就带过了。若孩子在某个环节上困住时，比如认音卡住或双手协调不顺，则再添加辅助教材来解决。举例，教材若用简易汤普森JohnThompson 启蒙（上下册）俗称小汤，之后的汤普森有4-5册，俗称大汤，半年左右弹至大汤2-3时加入车尔尼Czerny练习曲作品Op.599后半册和小巴赫Bach First Lessons。车尔尼练习曲作品599的前半本篇幅短少，基本不用，从后半本开始用有手指跑动并且音型丰富些。小巴赫为初期弹复调做准备。（乐曲练习曲中常以一手为主一手为辅，比如右手弹旋律左手弹伴奏,而复调乐曲左右手并重，两手皆难皆重要，特别练脑子练协调。） 车尔尼CzernyOp.599之后紧跟着OP849和巴赫二部创意曲Bach 2-Part Invention。这时已经接近达到5-6级了。


问：练琴时间有讲究吗？
答：我不太讲究练琴时间，以质量为标准。达标了，就行。印象中，学生反应，初学阶段，每天30分钟上下；半年后，40-60分钟；一年后，保持在60分钟；一年半二年时若有考学比赛，就会60-90分钟。我认为每周回课，就是每隔6-7天才能听到学生，间隔太长了。可能的话，我希望通过视频每周回课期间检查1-3次。

下期预告：
名师对话系列｜家有琴童的艺术之路 - 第二期：提升篇（学琴第三年和第四年）
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编辑：Nana, Tina

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