在浸会大学电影学院MFA二年级Advanced Scriptwriting的第一堂教室里，匆匆走进了一位满头白发的男士。他一上来就说到自己不是电影科班出身，并谈了很多和电影不相关的经历，底下的学生们开始窃窃私语，一位男学生举起手说：“老师，你能不能介绍一下你自己呀？”白发男士在黑板上写下“陈庆嘉”三个字，然后说：“我是一名编剧。”
陈庆嘉是谁？
陈庆嘉，香港知名编剧，作家，导演。因编剧《英雄本色》一举成名。曾凭借电影《野兽刑警》（黄秋生主演）获得第18届香港电影金像奖最佳编剧，另一作品《江湖告急》(梁家辉主演)更获得香港香港电影评论协会最佳编剧奖。其导演作品有《人间喜剧》《绝世好bra》等。
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陈庆嘉：入行40年，
编剧就是了解自己，放低自己
“我年纪比较大了，已经觉得脑袋里面的东西逐渐老化，但一直写剧本让我看到了很多很有活力，很有能量的东西，我投入到不同的故事里，进入不同角色的想法之中，有一种自己又年轻了的感觉。”
陈庆嘉（右一）
从新闻到电影
最满意的作品是下一部
陈庆嘉毕业于香港中文大学新闻及传播学系，但他一直评价自己是一个叛逆的新闻学生。有一次教授布置了一个访问作业，而他觉得访问对象说的太过沉闷，便决定来创作这次访问，结果写得非常精彩。最终教授给他了一个很不错的分数，但只有他自己知道，这些采访内容，其实是他自己创作的。“我喜欢创作，我看一些平凡沉闷的东西，我就会忍不住想改，这就让我无法成为一名客观的新闻人。”
很有趣的是，陈庆嘉的大学四年出席率非常低，同学在校园里遇见他都会像见到名人一样，和他握手说好久不见。虽出席率低，但新闻的学习让陈庆嘉建立了自己的道德标准。“比如我现在在做电影编剧的时候，社会的道德观念是非常注重的。“
大学三年级时，陈庆嘉找到一份电台兼职，负责写一些笑话。写笑话的报酬很低，一个成功被采用的笑话只能让他获得仅仅10港币的费用，但是爱听他笑话的人却很多。后来陈庆嘉写得越来越好，也收到了很多其他类型的文字约稿，比如一些爱情的短剧。当时陈庆嘉并没有很多恋爱的经验，他到处问身边的朋友他们的恋爱的经验是怎样的，然后陈庆嘉就把他们的故事再编完整。还没从大学毕业，电台就把他当作全职的编剧。再这之后，就有朋友请他帮忙写电影的剧本。慢慢地，从听觉到视觉，在毕业后第三年陈庆嘉转到了电视台当编剧，开始了写剧本的路。
陈庆嘉对于电影的认识源于他的超级影迷外婆。在他读小学的时候，外婆几乎每一天都会带陈庆嘉去电影院看电影。在他儿时的记忆里，电影就是一个不现实的世界，在那个世界里，他可以有很多的梦想。
陈庆嘉最喜欢写喜剧，在同一个故事有不同表达方式的情况下，他最先想到的就是喜剧。“最好的喜剧都是悲剧吧。”起初，陈庆嘉写作的时候非常自卑，好像除了自己，没有人会懂和喜欢自己写的剧本。除教书以外，他不太会去观看自己的作品。“看之前自己的的作品，我总是能看到很多的缺点，我会觉得很羞愧。”年轻的时候，陈庆嘉特别在意其他人的评价，心态也会被负面的评价影响。但他现在开始变得不太介意，反倒喜欢聆听观众觉得作品不好的地方。“只有那些听起来不好听的评价才会让你发现问题，让你成长，很多赞你的评论其实是不会让你进步的。”当谈到他是否有自己最满意的作品时，他说：“没有，应该是下一部。”
剧本写作
写作是一个克服恐惧，自我治疗的过程
陈庆嘉谈电影的选材通常有两种。一种是根据投资方的要求。例如警匪题材，团队就需要找一些真实的警察，从他们身上找一些故事。当然在这一种情况下，也会遇到非常抵触或者不喜欢的题材。初入行业时，这是陈庆嘉最惧怕的，但现在他反而会很期待被邀请写一些他以往不喜欢或者不会接触的题材。“如果我不喜欢一个题材，我会问自己为什么不喜欢，先了解自己为什么不喜欢然后克服自己，再然后就可以慢慢地投入这个题材和故事。譬如我之前很不喜欢写鬼片，写的时候总会吓到自己，但实际上，在写作过程中，我真实地在克服自己内心的恐惧，这样就变成了一个自我治疗的过程。”
另外一种情况是，自己去找题材。通常，陈庆嘉都会特别留心他身边的有感触的人或事。如果是先有人物，他会不断问自己为什么这个人物和发生在ta身上的事情让很多人如此有感触？“一定是有原因的，这个原因通常就是我们的主题，我们抓住了这个主题再发展出故事来。”
《人间喜剧》是2010年由王祖蓝、薛凯琪主演的一部喜剧，是陈庆嘉编剧兼导演，并大部分由自己出资。在拍这部片之前，陈庆嘉遇到一个工作上的瓶颈。“那个时候，好几年都没有人来找过我，如果再找不到投资方，我们要不要再继续做下去了？”最终他决定自己出资。在一次与陈可辛等诸多业内人士组织的主题为“拥有自己电影版权”的讨论会上，他们都希望自己作为导演可以有自己的版权。“那个时候，我们都很年轻，但往后我都一直记着当时的想法，我要拥有一部自己的电影。”做《人间喜剧》的时候，陈庆嘉决定不做商业片，不考虑市场，他把它当成了自己的最后一部片，并做好了最坏的打算，但结果好像并没有那么糟，他表示还会继续拍下去，用拍商业片的收益投资自己喜欢的片。他希望有一天，他能够买回自己全部电影的版权，然后做一些免费的展映活动。
在商业电影创作团队中，编剧往往是比较被动的角色，很多人都说做编剧是永远不会开心的。但在陈庆嘉经验里，种种不开心才会让人进步。他谈到任何新编剧的戏都很容易被改动，是由于他们还没有建立个人的威信，如果在改动之后，电影获得了成功，那么他们就会获得更多话语权，受到更多的尊重，这是非常现实的。
 王小帅（左）与陈庆嘉（右）出席活动 
二次创作
周润发，刘青云，舒淇让我更加尽力
在拍摄商业电影的过程中，主演适当地修改剧本是非常正常的，但是当编剧的经验越多，就越有技巧去说服他们理解编剧的想法。“有的时候，演员们其实也是在为戏好，是在帮助编剧，除非要改动和主题有一些冲突的地方，我就会尝试去说服演员。通常说服是成功的，因为如果我非常有诚意的话，演员也是会触动而很好合作的。”
在创作出角色之后，陈庆嘉往往会直接找适合的演员面谈。他认为好的演员会给他一些非常有价值的反馈。他记得当时的《英雄本色》的剧本围读会上，周润发就提了一些很好的建议，陈庆嘉就根据周润发的想法做一些修改。“很多演员在看剧本的时候，往往会比编剧更加投入到他的角色里面。因为编剧和导演是比较冷静的，但演员会全身心的投入在特定的角色里面，而当演员完全在那个情绪里的时候，他就会给你一些很好的反馈。”而现在，观众们所看到的《英雄本色》里很多的对白，都是在剧本围读会的时候，周润发提出来的，陈庆嘉认为周润发的想法特别好，特别有力量。
在拍摄过程中，陈庆嘉也会主动为演员改戏。古天乐是他合作比较多的演员。陈庆嘉认为古天乐是一个非常真实的人。刚出道的古天乐没有特别多演戏的经验，陈庆嘉就会主动去发现他的优点，然后通过剧本去放大他的优点。“改戏其实也是一个和演员了解的过程。”而有的情况是开工前一两天才被告知，一个演员根本无法演出剧本里的人物性格，所以这个时候要马上根据演员的性格调整角色的性格。“如果说拍戏的第一天，一个演员觉得对白的说话方式很不自然，我就会坐在片场一整天，观察这个演员私底下和其他人交流的方式，然后马上修改剧本。”因此演员在第二天拿到剧本就会莫名觉得好像顺了很多，这是由于编剧根据演员自身的说话方式对剧本的对白进行了修改。
 刘青云、邓丽欣与陈庆嘉出席电影宣传活动 
陈庆嘉认为和优秀演员的合作是他写作进步的来源之一，演员的二次创作会给陈庆嘉带来新的灵感，勉励他在剧本创作中有更深入的探索。在他眼中，刘青云是一个可以驾驭任何角色的演员。陈庆嘉表示虽然他和刘青云的每一次合作都挑战了刘青云的底线，比如，在陈庆嘉的电影《绝世好bra》中，刘青云第一次挑战了戴文胸，但是刘却能诠释得出乎意料的好。“遇到这样的演员，每一次都觉得在和他比拼。每次都能演的比剧本更好的演员，刘青云是其中一个，舒淇是另一个。”陈庆嘉回想到有一场戏，他觉得自己写得很不错，但在拍摄现场看舒淇表演的时候，想不到舒淇演得竟然比他写出来的更好，更有层次。“那个时候，我总想对自己说，下次写剧本的时候要写得更好一点，更尽力一点。”
从编剧到教师
希望学生们都来推翻我
陈庆嘉从2007年左右开始在香港的电影学院当老师。刚开始，学生们常常听不懂陈庆嘉的课，不知道他要表达什么。后来陈庆嘉才意识到需要善于总结自己过去的经验，并把它们更加系统的带给学生。“慢慢教书也是系统化整理自己的经验的过程。“
何妙祺是与陈庆嘉合作多年的编剧，也是周星驰《美人鱼》《美人鱼2》的编剧。陈庆嘉把她拉来一起给学生们上编剧课。陈庆嘉劝说何妙祺每一次看到同学的功课，告诉学生应该如何修改对他们来说是另一种创作。“在很短的时间内，对学生的剧本提出修改建议也是一个训练自己的方法，所以我们不仅仅是在教课，更是想和学生们共同进步。”陈庆嘉说。何妙祺也表示很多时候，他们看到一个剧本，会很自然地知道怎么去修改，好像已经在血液里面了，但是教学教会了她怎么把这个血液里面的东西系统地去输出，这也是了解自己的方式。
 陈庆嘉在课堂中 
陈庆嘉最喜欢看一些比较新奇的学生作业，因为这些作业的题材在电影市场上都是很少见的。他希望学生们在很年轻没有做商业电影的时候，坚持自己单纯的思想，哪怕是一些不切实际、天马行空的想法，因为过几年或是几十年回头再看的时候，会有一种感动。陈庆嘉每次看到很好的学生作业都会非常兴奋。“有一些好的学生作业，我觉得连我都写不出来，也从很多同学的剧本里看到很多热情和力量。”
在陈庆嘉的理念里，编剧就是了解自己，放低自己。创作从来都是一个向内了解自己的过程。而写剧本的时候一定要放低自己，放下自己，真正投入到角色里面。而教学是在帮助学生找到自己，强化他们的优点，并给学生放大优点的空间。
 陈庆嘉在课堂中 
传统的教育总是让学生去寻找标准答案，但是陈庆嘉眼中创作有无限的可能，不用有太多的规范，创作是没有答案的。“每一次看到学生们有一些冲击我的想法，我都会很高兴，因为电影创作就是这样进步下去的。”他非常希望他的学生都能来推翻自己，因为电影创作是没有方程式的，可能有很多长时间的经验所形成的一些规则，但是他希望学生们都可以打破这些规则。“我会很开心如果10年、20年之后的某一天，我的学生跑过来告诉我说：‘老师，你之前错了。’”
电影也像其他的工业，需要传承给下一代人，陈庆嘉不想下一代人重复做和他一样的事情，所以他自己也要尽可能去创造不同，同时他鼓励学生发现一些新的东西，然后形成自己的经验，告诉下一代。
采访/ 柴若月、杜欣时
撰稿/ 柴若月
排版/ 柴若月
部分图片源于网络
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