我发现这个社会,干什么都会被贴标签。
伍迪·艾伦戴眼镜,就说他是知识分子;皮几万唠了句嗑,就说他是说唱歌手
我主编出了几本书,就说他是什么影评人。后来滞销了,放机场没人看,大家都说他是艺术家
到我这里,写个苍井空,就说我离不开性。
看个[电锯惊魂8:竖锯],就说我行啊,都开始看折虐片了。
©️[电锯惊魂8:竖锯],被困的人
电影史啊,就跟这个社会一样,什么话痨片,公路片,犯罪片,都是标签
2004年,温子仁拍了个[电锯惊魂],就又来一“折虐片(Torture Porn)”。
©️温子仁在[电锯惊魂]片场
最近,[电锯8]出资源,影评人们写的时候都提了嘴“折虐片”,又都不懂,于是一句话带过:
以花样虐杀为主。
又觉得解释得不够饱满,干脆横上大标题:影史第一折虐流电影回归。
然后往内容里狂塞[电锯8]中符合“折虐”二字的截图。
©️貘猪面具
©️拿着铁锨的女主
©️一具男尸
真的,不懂就不要装懂
截图再多,[电锯]系列也不是影史第一折虐片,折虐片也并非由此而来。
©️[电锯惊魂]中受虐待的女主
几年前,有位电影学教授说过一句话,我深以为然:
每一部电影的诞生都不可避免地铭刻着以往电影的印记。
折虐片也是如此。
以折磨虐待为主,集中在对血腥和暴力的描述,借此表现出一种对人性脆弱的迷恋和考验。
©️[电锯惊魂],对人性的考验
九十年前,它还没构成一个电影类型,只是以镜头为单位出现。
比如1929年的[一条安达鲁狗]
男青年拿着剃刀抚弄女孩的脸,接着割开了她的眼球,同时乌云划过了月亮。
可以说是影史最早有“折虐”色彩的镜头。
©️[一条安达鲁狗],割眼睛镜头
到了1934年,出现了一部并不为多数人所知的[色情狂]
片中,男主是个杂耍演员,后来从事复活尸体的工作,被警方通缉。
在这里,“折虐”元素虽然含蓄,所占比重却不少。
©️[色情狂]海报
此后,这类电影像是缺了页,有一段长达三十年的空白。
皆因一个叫“好莱坞”的地方。
电影界有了“明星”的概念,类型片开始出现,卓别林火了,铁骑劫美和英雄救美让观众百看不厌
直到60年代。
确切地说,是1960年,乔治·弗朗叙的[没有面孔的眼睛]上映。
©️[没有面孔的眼睛],戴着白面具的女主
片中,因为一次车祸,女儿面容尽毁,终日戴着面具示人。
父亲痛心疾首,暗中诱拐与女儿年龄相仿的女性,将其麻醉,剥掉脸皮移植到女儿脸上。
诗意的恐怖”让这部电影被视作折虐片的雏型,甚至衍生出一种“折虐美学”。
©️[没有面孔的眼睛],为女儿缝脸皮
1963年,赫舍尔·刘易斯的[血的圣宴]上映。
电影里,男主手持砍刀,秘密杀害了很多少女,把她们的身体做成食物,举办了一场血肉盛宴。
凌乱的尸体碎块,毫无遮掩的飙血过程,为当时的观众提供了一种宣泄体验。
自此,折虐片的前身诞生:Splatter片
©️[血的圣宴]海报
那是60年代,最“时髦放纵的年代”。
避孕药出现,和性自由成因果关系。人们开始关注妇女权利,反战浪潮涌动,嬉皮士运动兴起。
人人蔑视传统,废弃道德,反叛文化与生活。
于是,Splatter片诞生,与这充满冒犯性的时代和当时的逾越艺术(Transgressive Art)同出一辙。
©️[血的圣宴],影史第一Splatter片
Splatter,意为“血液飞溅”。
一直到现在,你如果用维基百科搜索“Torture Porn(折虐片)”,跳转出来的页面也是“Splatter film”。
而这个名词,却是导演乔治·罗梅罗提出来的,为了描述他的电影[活死人之夜](1968)
©️[活死人之夜],也是Splatter片
只是阴差阳错,被影迷用到1963年的[血的圣宴]上,尊为Splatter片鼻祖
这才应该是影评人口中的“影史第一折虐流电影”。
©️[血的圣宴],画面强劲
该片导演刘易斯,早前只是一位大学老师,业余拍一些广告和小黄片,赚点外快。
有一天,他去影院看了希区柯克的[惊魂记],觉得片中的暴力场景都被刻意省略,实在美中不足。
于是,他辞去工作,用两万四千美元积蓄,花了四天时间,拍了一部粗滥的[血的圣宴]。
片中有一个挖舌头的场景,为了真实度,他特地去境外采购了山羊舌头。可见良苦用心。
自此,他被誉为“Splatter片教父”,一直活到2016年秋天,谦逊一生
©️2003年的赫舍尔·刘易斯(图右)
时至今日,人们追溯电影中血浆和暴力的根源,总绕不过一个刘易斯。
[电锯惊魂]系列和[人皮客栈]系列,永远带着[血的圣宴]的影子
©️04年的[电锯惊魂]和05年的[人皮客栈]
1963年后,刘易斯的效仿之势如雨后春笋汹涌而来。
比如[碧海狂魔]
女主与助理因为飞行事故漂流到荒岛上,遇到一个研究食肉怪的纳粹生物学家,陷入危险。
©️[碧海狂魔]海报
比如[残酷异常虐待物语:元禄女系图]
贫家女卖身,侍女遭野蛮公牛追逐,富家女犹爱和丑陋、残缺之人欢愉
日本情色大师石井辉男通过夸张的表演和美工,营造了一种血腥恐怖、疯狂怪诞的Splatter片风格。
©️[残酷异常虐待物语:元禄女系图]剧照
进入70年代,血溅片衍生出食人题材
比如[来自深河的男人]
©️食人Splatter片
再如[最后的食人族世界]
原始丛林里,土著野人猎杀活鳄,男主的衣服被粗暴撕碎,女主因帮他逃离,被开膛烤食
血浆四溅,残肢横飞,众多男女全裸出镜。
©️轰动影坛的食人电影
一经上映,轰动世界,各地纷纷抢拍食人Splatter片,包括徐克的[地狱无门](1981)
©️徐克的[地狱无门]
由此,香港打开了Splatter片的大门。
91年的[力王],92年的[羔羊医生],93年的[灭门惨案之孽杀],都是此类型在港的开山之作。
尤其是[力王],一度被评为“香港Splatter片之最”。
©️[力王]中的血腥画面
也是这个年代,此类电影开始变质
生剖人体、酷刑虐待,过度的血浆、高分贝的音效,乏善可陈的剧情,单纯为血腥而血腥
似乎整个Splatter片都已被结结实实钉上棺材板。
直到一个华裔瘦子出现,并在2004年拍了部电影,一扫Splatter片的颓势。
这个瘦子叫温子仁,拍的电影叫[电锯惊魂]
©️[电锯惊魂]经典形象
投资不到100万美元,拍摄日程只有18天,没有外景,买不起道具假人,干脆让演员趴地上不动。
然而,影片在菲律宾上映时,有天主教牧师给每一批观众做心理疏导,只因:
紧张到胃里打结。
最终,影片好评如潮,盈利超过投资数额百倍。
©️[电锯惊魂]截图
温子仁说:
我是个很容易犯恶心的人,当我看到电影里用血浆和内脏糊你一脸,我会看不下去。
因此,[电锯惊魂]不为血腥而血腥
片中,幕后黑手为了让人学会珍惜生命,安排了一个又一个陷阱,看无助的人如何抉择。
最可怕的不是血腥暴力,而是明知血腥和暴力都会到来,却无法逃脱
©️[电锯惊魂]血腥画面
自此,Splatter片成功进化,更名为“折虐片”。
而这部叫[电锯惊魂]的折虐片,一共拍了7部。
全世界都以为系列终结,[电锯惊魂8:竖锯]回归,一如既往带着血腥暴力和道德伦理“拯救人性”。
©️[电锯惊魂8:竖锯],被活埋的女主
所以,贴标签之前,还是要搞清楚。
不要因为我写过苍井空,就觉得我离不开性,我也写折虐片这种重口味
也不要因为主编的书卖不出去,就说他是艺术家。可能真写得烂,所以从T3航站楼沦落到南苑机场
更不要看个[电锯惊魂],就说它是什么“影史第一折虐片”。
它只是比之前的同类电影,更进了一步。
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