年度书单：一份最有分量的告别，50 本书带你走进 2021

无论是告别“旧”，还是期许“新”，都需要灵感。

我们的编辑精心挑选最新书目，带来这份诚意十足的年度书单——共 50 本。希望你既能找到所爱，也能偶遇惊喜。

如果说我们在书里认识自己、挑战自己、塑造自己，那么希望这份书单，能让你遇到新的自己。

——台长

编辑 - Andy

撰文 - 玛鯊、srrr、Liana

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新的一年，和新书相遇，和新的自己相遇。

今天是 12 月 31 日，我们决定推出一份兼具诚意与分量的“年度书单”——从整个 2020 年出版的书目中，精选出最喜欢的 50 本推荐给大家。

下面这份年度书单仍然侧重了近一两个月出版的新书，同时也优中选优：重新挑选了一些令我们印象深刻的书籍。希望无论你平日的阅读喜好是什么，都能找到有眼缘的作品，收获一份平静而美好的阅读体验。

翻开它，将你的精神世界向外扩展一寸。

日本设计师山本耀司（Yohji Yamamoto）已被时尚界奉若神明。但他却说，自己是为反时尚才开启事业的。

翻开这本轻巧的回忆录，它文字简朴，坦诚十足。收录多幅珍贵照片与设计手稿，还有 100 个生活问答，全面展示了山本耀司的制衣与生活哲学。

从与母亲二人的生活开始，山本耀司温情地讲述着对剪裁的痴迷，对巴黎的心动，对北野武的欣赏，对川久保玲的关注，以及对美独特又变动的理解。他喊着“时尚的消失”，又重申着“我对于做衣服的热情从未衰减”。

2020 年奥斯卡之后，每个爱电影的人，都没能绕开韩国电影《寄生虫》和它的导演奉俊昊。

但《寄生虫》的空前成功不是一夜之间幸运降临，而是奉俊昊导演二十多年不断突破与打磨的结果。韩国资深影评人李东振带着对奉俊昊深挚的喜爱，准确理解并剖析了他的每一部作品，带领我们一步步走近这个丰富的电影世界。

本书共八章，除最后一章是与导演本人的访谈，剩下七章分别围绕从奥斯卡最佳影片《寄生虫》到处女作《绑架门口狗》的七部作品进行探索。封面以《寄生虫》最经典的一款海报为底，同时集结了七部作品主人公的插画形象。内页采用电影黑白胶片质感的版式设计，全书装帧带有电影艺术的风格。

作者在扉页写道：“尽管《寄生虫》取得了辉煌成就，我依然相信，奉俊昊导演尚未登顶。”

这是一本关于书的书。

著名文化学者、藏书家薛冰先生用稿本、传统出版、现代出版、装订、版权、装帧和书外之物七辑，梳理了此前尚为空白的中国近现代图书版本领域。捕捉并记录图书版本形式变化的同时，也是在观察社会文明的变迁。

深入浅出，条分缕析，实例丰富。配合 368 张珍贵的藏书影像，对爱书之人和藏书人来说，都是一次难得的精神旅程。

这是一本献给失眠人的小书，封皮是梦幻的紫色图画，有星星点点的银色反光亮片，像银河也像梦境。

当与“失眠”不期而遇时，除了失去睡眠，我们有没有得到什么，便是理解“失眠”的关键所在。它可能是弗洛伊德论证意识与潜意识时探寻的观看方式，是白昼与黑夜互相滋养的方式。当你半夜无眠时，大可以去感受夜色的静谧、亲和，和黑暗参差不齐的肌理，或者你会忽然感受到这是创造力的来源。

《碎片》是意大利作家埃莱娜·费兰特 20 余年来的书信、访谈和散文集。其中第一部分收录了作家和出版人的书信往来，第二部分收录了作家和导演就《被遗弃的日子》的电影改编进行的往来书信，第三部分则是“那不勒斯四部曲”出版以来作家接受的部分书面采访。

《秋园》起初在天涯社区连载，经过十余年终于出版。这是一本关于普通中国女性一生的书籍，一位八旬老人讲述“妈妈和我”的故事。“妈妈”即与书同名的秋园，“我”就是作者杨本芬。

如果把这本书正面立放在书架上，你很难不一眼瞧见它。

这是一本简单的旅行游记，可以带着愉悦的心情轻松阅读。作者库索在山海间游历，镰仓、湘南、濑户内、屋久岛，奈良、北海道、富士山和熊野古道……

这本书的创作缘起是女作家丽贝卡·索尔尼特亲身经历的一次“男性的说教”（mensplain）：在一次聚会上，一位男士对着作家本人滔滔不绝大谈她新近出版的关于摄影的一本书，即使他对该书的内容一知半解。

这种现象揭示了男性长期霸占说教者和审判者的位置，而女性的声音和观点则被认为是无足轻重，甚至不可信、可笑的。

《我信仰阅读》是著名编辑戈特利布的回忆录，他在 1955 年加入西蒙-舒斯特出版社，后来一路升至主编，又跳到克瑙夫出版社当总编辑，还曾执掌《纽约客》。戈特利布现年 89 岁，编辑生涯 60 年。至于为何要读他的回忆录，正如书的推荐语所写：

“美国近 50 年以来的每一件出版大事都与他相关。”

在书的前 20 页，刘子超先用 20 张照片带我们走进中亚五国，然后回忆起 2010 年自己在中国通往哈萨克斯坦的口岸城市——霍尔果斯的经历。

天山、白杨、苏联式建筑……迅速地，作为读者的我被裹挟进刘子超的旅行中，仿佛坐在前往阿拉木图的面包车上，在随后的三百多页时间里进行地理与历史的双重穿梭。

这本书的作者横跨日本东京与京都、美国俄勒冈州、中国云南、芬兰拉普兰等地进行田野调查，追踪这条松茸的商品供应链：从废弃工业林中破土而出，到被瑶族、苗族与东南亚裔采摘者收集、再通过竞价激烈的保值票市场，累积层层价值进入日本，化身为带有强烈象征的礼物。

而这一整个松茸的故事，又像是对资本主义经济的隐喻，书中所创造的知识体系如同野生松茸，看似相互独立存在，却又拥有深层次的联结。

在这本 2020 年 7 月出版的新书中，我们可以了解人类学教授项飙的理念——他的思考常常从身边、个体出发，比如他从看到街边的广告牌开始，就会思考它为什么以这种形式存在。而对于宏大的叙事经常保留观点和距离。

这本书不仅是一份对话实录，也给出了一种审视问题、思维操练的方法——在自我泛滥的潮流中，如何给自己定位；在全球化的年代，如何创造性地建设身边的小世界；在思想受困的社会，如何回答宏大的命题。

这本陈嘉映的结集曾在豆瓣一周热门非虚构图书中排名第一，里面选编了他于 2007—2018 年间所作演讲、访谈与评论。这些内容大多可以在报刊、杂志或网络上找到，本书对这些内容进行了修订，是陈嘉映先生自己认可的版本。

初识哲学的人，容易误将某种“主义”看作“信仰”，去探寻唯一的真理，但如同这本书的书名所讲，重要的问题不是找到唯一的“道”，而是不同的“道”之间怎样呼应、交流和斗争。

鲁迅文学奖、人民文学奖得主鲁敏带来了全新中短篇小说集《梦境收割者》。十则繁荒故事，十个奇峭梦境。笔如刀般戳进现代生活的密网，在隐秘的内部留下令人遐想的创口。

鲁敏善于捕捉人性深处的暗流与都市生活的荒谬，再用骨感的语言去描绘疑难的复杂：监控镜头下的生活轨迹，游泳池边的非典型相亲，四十七楼上的一次喝酒，亦喜亦哀的避世灵修，朋友圈带货女孩的突然死亡……

每读完一个故事，总感觉心口有冷风来回呼啸，又仿佛有人为你点亮一盏油灯——那并不强烈的光与暖，却足够陪伴你回归对自我的探索。

阿勒颇是叙利亚第二大城市。曾经在这里幸福生活的养蜂人失去了至爱的儿子，决定与失明的妻子逃亡到英国重新养蜂。

他们穿越土耳其、希腊，坐上危险的难民船，和恶劣的蛇头打交道。而当客观一切在新城市渐渐恢复生机，大脑却无法忘却曾有的痛苦，开始创造扭曲的回忆。夫妻二人要怎样才能互相拯救？

作者克里丝蒂·莱夫特里曾经在雅典救助中心当过志愿者，因此虽然这是一本虚构小说，描写却真实有力。尽管她将勇气与希望注入文字，看的人却忍不住去想，现实中那些更为破碎和痛苦的千万故事。

那就睁开眼睛去看这个世界吧。尽管悲伤没有尽头，爱也没有尽头。

《24 个比利》的作者丹尼尔·凯斯的心理小说遗作《乌鸦从高塔坠落》，以真实恐怖袭击事件为背景，讲述了女主人公悬念丛生的逃亡故事。本体胆怯软弱的女性分裂出勇敢又桀骜的第二人格，这似乎就是她们对抗世界的方式。

迷人的细节，紧张的节奏，不同城市间飞速切换，情节发展难以预测。让你在畅快淋漓的阅读过程中，一窥作者笔下疯狂又唯美的世界。

《喀耳刻》是马德琳·米勒的第二部小说，一经出版即成为《纽约时报》畅销书，HBO Max 也正在将其改编成电视剧。

喀耳刻是希腊神话中一位令人畏惧的女神，长发火红，善用魔药把人变为牲畜。但马德琳带着现代女权主义的观念，用前卫真实的笔触，对其进行了一次大胆的重构，使之成为一个适合现代年轻人阅读的古典文学故事。她笔下的喀耳刻正视自己的欲望、叛逆与力量，为了掌控命运，不惜打破一切枷锁。

她不再是男人史诗中的一个小角色，而是属于她自己的英雄。这种对女性人物的颠覆性重塑，是我们正迫切需要的。

本书的作者劳伦斯·布洛克是美国的侦探小说大师，也是王家卫电影《蓝莓之夜》的编剧之一。2016 年，他邀请了 16 位美国当代最著名的小说大师，为爱德华·霍普的 17 幅画作各写了一个短篇小说，集结成了《光与暗的故事》。

在这之后，作者把视线投射在更多的知名艺术家身上，比如米开朗琪罗、葛饰北斋、雷诺阿、梵高、高更、达利等，用他们的艺术作品创作出了 17 篇悬念迭起的短篇小说。

在以梵高《两棵丝柏树》（局部）为题的创作中，邀请的是在《第一滴血》中创造了兰博这个角色的作者大卫·莫雷尔，讲述了以梵高画中浓郁颜色为灵感的故事——橘色代表焦虑，蓝色代表疯狂。

《无辜》这本书是关于无心所造成的后果的规律的；是关于好心好意所产生的坏结果的；是关于耿直的意料之外的力量的，以及对幸福的追求，还有我们认定幸福天然地、十分理所当然地是爱的结果。

它也同样关于爱可能会引起怎样奇怪的举动，可能会以怎样令人不舒服的方式自我表达，以及关于它常常导致的尴尬结局。

《小行星掉在下午》是宝珀理想国文学奖决选作品，“沈大成”是作者的笔名，取自上海同名糕点品牌，却迷惑了许多读者误以为这是位男性作家。不过，简单阅读后你就会发现作者闪耀着光芒的大脑和令人骄傲的女性角度，愉快的文字中描绘出一个异质的世界，也和读者具有很强的互动感。

作为《请以你的名字呼唤我》原著《夏日终曲》的续作，《请以你的爱找寻我》讲述了那个迷幻而伤感的夏天过去多年后的故事。

埃利奥移居至巴黎，成为一名成功的古典钢琴家，而奥利弗当上了大学教授。而两人的再一次在欧洲相逢又会发展出怎样的故事，光是这样的悬念就值得任何一位热爱这部电影的人翻开本书。

关于浮世绘的相关书籍有很多，但是这一本，我们认为是综合了详尽的学术知识、经典画作、浮世绘门类与发展进程梳理，以及容易入门的可读性，是初学者的最佳选择。

撰写这本书的潘力教授，专门研究日本美术，在 12 年前他就推出了这本《浮世绘》作品，如今的新版是对原版的修订和细节增添。

打开这本书，你就像看到一本教科书一样工整。从日本美术的溯源，到浮世绘画面上的不同内容：美人画、春画、歌舞伎画、风景花鸟画，以及浮世绘对印象派和欧美美术发展的影响都做了详细的剖析。

整本书中有超过 200 幅高清的浮世绘画作，而且作者在讲解某个细节之处时，细节的相应配图也会把此部分着重放大，使得整个阅读体验非常流畅。

在这本书的书封上，写着这样一句话：“互联网上的冰岛标签是：冰川、极光、瀑布、孤独、冷淡，但是在声音艺术里的冰岛风貌是：冒险、大胆、前卫、空灵、包容、与众不同……”在大多数时间里，冰岛人都过着“荒无人烟”和黑夜长过白昼的生活。于是，他们需要躁郁、刺激，这些都埋藏在音乐里。

本书从 1836 年雷克雅未克进口的一个手风琴和 25 首歌曲说起，讲述了近 200 年间冰岛音乐如何掀起全球乐迷的尖叫和狂潮，也做了详细的梳理。

冰岛人发展起来的音乐类型很多，有摇滚、朋克、雷鬼、重金属和电子音乐等。全书用图片与文字的形式展示了冰岛音乐史的丰富，也介绍了许多支令人心潮澎湃的乐队和他们的代表专辑。

其实，还有一部与书同名的纪录片《尖叫的经典》，重塑了冰岛音乐史上伟大乐队的现场演出。另外，可以扫描附赠书签上的二维码聆听冰岛的音乐，让阅读成为三维体验。

林璎的表达深埋于地下，就像她所设计的越战纪念碑一样，没有雕塑的坚固，也没有建筑的高耸，反而以几乎隐于地形之中的黑色花岗岩，传达出战争结束的强大声音。

这本书是林璎自《越战阵亡将士纪念碑》起，一直到进行中的作品《什么正在消失？》的作品集合，也收录了其他人对于林璎作品的理解和评论。试图欣赏林璎作品的过程中，你会发现她作品中的理性和克制，还有独具东方审美的“隐”和“意”，如“空谷之幽兰”。

清明上河图无疑是令人震撼的，风俗画卷放大后可以看到屋舍、人畜、桥木、河流、山峦等，淋漓尽致地展现着千年前的宋时城市人文风貌，一纸绢品几经转手仍能无损现于人间。

在薛凤旋学者新作中，这幅享誉中外的画作被分解至两百多处细节，除了比对史料分析当时的餐酒文化和交通医疗，也娓娓道出其中的城市管理制度。观展时觉得长图晦涩难懂的，不妨看看这本放大版的解析，深入繁华一时的北宋民间。

喜欢话剧的朋友不要错过。

这套丛书中的《这一夜，Women 说相声》是口碑最好的剧本之一，2005 年 1 月首演于台北城市舞台。剧本收录了与舞台演出相同的文本内容和即兴台词，内容从对性别歧视的关怀发展到对全人类心灵深处的探索。以高级幽默带领读者从古老的“裹脚族”到新时代的“劈腿族”，从而剖析女性所面临的种种挫折与抉择。

《竹不如肉》为理解西方古代艺术史开启了一个新的视角：在这里，工人体育场门口的群像和古希腊君主钟爱的英雄塑像产生了联系；距今已有千年历史的夫妇陶棺像诠释了当代的爱情；而苏格拉底和作者也可以完成一场跨越时空的会面。

书名“竹不如肉”出自陶渊明在《晋故征西大将军长史孟府君传》中记载的一段故事。桓温问名士孟嘉：“听妓，丝不如竹，竹不如肉？”

初见此书时，可能会将星体艺术史与“星座学”的娱乐性混淆，但作者朱剑辰在书中想探究的是“图像与精神”之间的关联。

图像可以反映情绪、潜意识、客观现实甚至一个人的灵魂，而通过分析和感知图像，则可以与一个人建立灵魂上的连接——这不是什么玄学，而是真实存在的心理学现象。

唐诗中孤独总是常见，但又不尽相同。

中国人民大学文学院副教授、北京大学文学博士蔡丹君在这本书中对 147 篇诗文进行了文本细读，但这又不仅仅是一本简单的唐诗赏析。作者把诗人的一生际遇放进诗句，以“孤独”为视角去解读个体情感，以及人生无常。

浮世本来多聚散，红蕖何事亦离披？或许你可以在此，获取半缕能够抵抗人生荒凉的诗意。

“认识自我”这句话，最早出现在希腊德尔斐的阿波罗神庙上，代表了人类自我意识的启蒙。

作者主要从艺术史的角度梳理西方人“认识自我”的历程。因为艺术从来都不是独立于任何社会因素而存在的，人们会把自己的思考、社会进步和人性都投射在艺术作品中。比如荷马史诗中的主题为什么是男性的自我成长？米开朗基罗去世之前为什么会把自己放在《创世》画面的角落？

除此之外，在本书中，作者还杂糅了历史、心理学、哲学、宗教等学科门类的知识，使得你在阅读中对当时所处的世界能够有更加全面的了解和认知，以至于在阅读之中，也会对当下的世界产生思考。

戴维·法雷尔·克雷尔（David Farrell Krell）是专攻欧陆哲学的教授，“爱、死亡和海洋”这样的奇妙组合引起了作者的兴趣，于是他的新书《哲思与海》将思考面转向海洋——万物的本源。

《沉石与火舌》收录了托马斯·特朗斯特罗姆自 1954 年以来出版的十三部诗集，同时包括了他在 1993 年创作的自传作品《记忆看见我》及诺贝尔文学奖授奖词。翻开这本诗集，你会感知到其中微妙的人生隐喻和幻境意象，融入作者难以言说的精神世界。

波兰诗人、小说家、散文家扎加耶夫斯基是诺贝尔文学奖热门候选者，他的新诗集《无形之手》收录了进入 21 世纪后前十年的新诗，虽然它们创作于新世纪，却根源于旧世纪的灰烬。

在这本诗集中，扎拉耶夫斯基延续了一贯平和、温静的语言，基调仍然伤感，却充满了慰藉的力量。

乌鸦是鸟类中智商最高且善于用工具解决问题的动物；野猪等动物为了白天避开人类的干扰，调整了作息，选择在夜间活动。

野生动物影响着人类文明的进程，人类怎样对待动物，动物就如何反馈人类。本书作者以自然保护区动物观察员的身份，深入考察和思考，让我们重新认识人类与动物之间的关系。

上天揽月摘星辰，是我们儿时曾渴望实现的一件事。作为旅行者的天象书，《夜观星空》从书面装帧就很吸引眼球，内含的银河拉页也是不容错过的重点。

脱离地球，浩瀚无垠的天空又藏有多少惊喜。书中涵盖了 36 处黑暗天空保护区，以及极光、火箭发射和未来十年间日全食的极佳观测地点，甚至还探讨了商业太空旅行。在全球旅行尚未重启前，可以先通过书籍筹划一场奇妙天文之旅。

如果对葡萄酒文化很感兴趣，52 个世界优质葡萄酒产区的度假方案整装待发。从加利福尼亚州先进的葡萄酒产业，到法国汝拉山脉风味独特的葡萄酒，又或者你更加青睐黎巴嫩和格鲁吉亚的酿酒文化，期待从当地的酿酒师身上汲取灵感。

翻开这本《环球葡萄酒之旅》，这些充满酒香的各个角落都有着藏匿其间的乐趣。除此之外，周边的景点也值得顺路观赏。

想要生活多一点趣味的你不妨看看这本书，作者迪安·博内特不仅是神经科学家，还说过单口喜剧，所以整本书不仅不严肃难懂，反而把神经科学拉下神坛，更为接近我们的普通生活。翻开书页，感受被吐槽的大脑记忆——时而闯祸崩溃时而不着边际，然而这就是快乐所在。

天文学真如同星星一般浪漫。

天文学家和作家切特·莫雷对天文学及自然知识的储备极为丰富，但这却绝不仅仅只是一本枯燥的探索科学的范范之书。

阅读此书，你会感受到本书作家优雅细腻的笔触驾驭了科学世界，将天文与散文、诗歌、宗教，神话、历史等多个领域融汇在一起，让读者在诸多章节中都能从相对熟悉的生活场景或知识中，唤起在天文学层面上的诗意和陌生化的神秘。

尤迪特·沙朗斯基是一名德国作家，同时也是一名书籍设计师，她自著并设计的《岛屿书》曾获得德国莱比锡书展“世界最美图书奖”金奖。

《逝物录》记录了 12 件已在地球上永远消逝的事物：图阿纳基、里海虎、萨切蒂别墅、萨福的爱之诗、摩尼七经、基瑙的月面学……

疫情期间对着不能前往的博物馆们心痒痒？先用这本《行走的博物馆指南》解解近渴吧。

一对博物馆旅行达人夫妇，用八年时间走访了全世界的博物馆，最终精心挑选出最值得前往的 133 座，横跨了 18 个国家的近 50 座城市，涵盖了艺术、设计、建筑、亲子、科技、美食、时尚、古典与汽车共 9 大主题。

除了文字介绍与精美照片，作者还总结出“不可错过”的亮点，并附上了实用详尽的游览信息。

翻动书页即可完成一次短暂的文化逃离，说不定还能顺便决定一下疫情过后的目的地。

威尼斯人人皆知，但是它的美与梦幻却是取之不尽的。

澳大利亚知名艺术顾问苏菲·厄尔林自青年时代起多次到访威尼斯，将她的爱与恋浓缩在这本浪漫又实用的书中：历史、艺术、文化、传统、美食、住宿和一切你需要知道的信息。收录近 70 幅实景美图，揭秘 40 座古典与当代艺术殿堂。

对计划前往威尼斯的人，这是一本深度漫游指南；对爱慕它的人，这是一本足不出户即可反复回味的纸上展览；而对于不了解它的人，这是一份无法抗拒的邀约。

而书皮的深宝石蓝，一如威尼斯的水，也如威尼斯的夜。

以旅行指南风靡全球的 Lonely Planet，不仅有中文版杂志可以获取国内外深度游资讯，还出版了 T&R 系列读物。

这本《在全世界跑步》提倡用跑步的方式来探索全球，从公园、城市环线，到经典马拉松和超级马拉松，你将看到专业跑者亲身讲述的旅途趣闻，或是一期一会的京都鸭川河畔，或是进入哥斯达黎加的雨林步道，又或是来到库马约尔的啤酒野跑。挑战体能的同时，也是重新发现自我的过程。

比和爱人朋友旅行更具有挑战性的，就是与父母结为旅伴。这不仅需要对目的地反复考量，还要具有一点不简单的冒险精神。

翻开这本《带父母旅行》，会看到行前的状况预估、特色目的地推荐、行程交通及餐宿、以及家庭关系升温的小妙招。你将在专业的规划建议下，提升对这趟私人定制旅行的信心，与父母在旅途中建立更加亲密的关系。最后一章的标题——“和你一起探索世界，好让你更懂我一点”更是道出心声。

日本可‬能是世界上‬最大的经‬济体之一，从筑建‬到食品的‬各个方面都是全球领先的，日本的品牌在‬世界各地都很‬繁荣，但它仍‬然有点神秘。不‬知何故，我们‬对它的感受是熟悉‬却难以理解‬的——直到现在。这本书是多‬年来 Monocle 对日本报道的集中呈现。

无论你是打‬算去日本旅‬行，还是出于好‬奇，这本‬书都将你为‬“打开国‬门”。本书带将‬你从北方多‬雪的北道海‬到热带‬的南部岛屿冲‬绳岛，一路深入文化、设计、零售……这‬份顶级国‬际杂志对日本‬进行的前所未有的呈现。

这本五颜六色的小书收录了 365 条创意文案，搭配相关背景信息，可以给创意从业者们带来一些灵感。

但是，文案不仅可以传达某一商品或企业的魅力，它们也从不同角度折射着生活，漏出一些微妙的日常哲学，让我们停下片刻观照自身。

另外，封面上标有一年 365 日的所有日期，若作为礼物送给友人，可以圈出对方的生日，写下两句祝福，制作独一无二的封面。

翻到最后一句，“若要重生，请趁活着的时候”，分享给正准备迎接新一年的你们。

这可以是一本指令书，也可以是一本工具书。

如果你对什么事感到疑惑，或者在做决定的时候无法确定下来，不妨用 10-15 秒的时间思考这个问题，然后默念或者问出你所想的，停在感觉合适的时间，打开便是答案。比如我默念“将这本书推荐给读者如何？”翻开的右手页是“THE OUTCOME WILL BE POSITIVE”，左手页对应“结果将是好的”。

如果你的桌角还有可以放一本书的位置，推荐你这本不需要太多存在感，却在抉择时刻比抛硬币好使的答案之书。

本书的作者邵夷贝是一位音乐创作者，后又进修了积极心理学。在她看来，“好心情”和“好身体”同等重要。书里提及的一些生活场景——年轻一代陷入焦虑和恐慌的丧系生活，习惯性拖延且无法明了生活的意义。如果你也出现了上述症状，不妨试着读读这本好心情的执行手册，开始一段了解自己、情绪正念、舒以待人和愉悦工作的焕发之旅。