王家卫导演的《繁花》几年磨一剑终于问世,成为2024开年之初第一部在社交媒体上引起广泛讨论的优质之作。
《繁花》于2020年8月份官宣开机,当时恰逢疫情,再加上王家卫的风格一向是慢工出细活,很多人保守估计这部戏三拍两拍怎么着也得拖到2025年开播吧?如今算是提前完成任务,倒是意外。
这部戏在三年前官宣的时候就令人十分好奇和期待。
首先,它的原著是金宇澄的同名小说《繁花》。
小说发表于2011年,读过的朋友会知道,金宇澄在其中描写了大量的、细碎的上海人生活场景,人物多,叙事杂,光是满篇的路牌名就已让人眼花缭乱。
此外,金宇澄还拥有自己独特的语言风格,扉页介绍“当今几乎不可能出现的文体”,确实很独特。
他不喜分段,对话绵密,上海人讲话时像小钢炮一样短平快的输出语气倒是非常生动,但也难读,还夹杂不少俚语。如果不是上海本地人,初读时真会觉得读到三头六臂头脑发胀也摸不出门道,阅读门槛高,更不要说改编成影视剧。
原著作家金宇澄是上海人,原任《上海文学》主编,《繁花》2011年发表,2015年获茅盾文学奖。图为《十三邀》在金宇澄的办公室采访他,办公室里堆满了书籍纸张,这期节目的标题叫“怪异里才有自由”。
微信读书里摘取《繁花》片段,感受一下金宇澄的语言风格。
第二,导演王家卫到底能贡献出何种手笔也成悬疑。
众所周知,王家卫是电影导演,这是他第一次拍电视剧。王家卫的事业高光是在九十年代和千禧年之初,自2013年的《一代宗师》之后,很少有像样的作品问世,而2016年由他监制的电影《摆渡人》口碑大跌。
现在下凡到电视剧领域,到底是江郎才尽还是依旧大师?也是观众们好奇的地方。

第三就是选角,王家卫是文艺片大导,只用大明星,不设时间,而且拍片十分难搞,经常三十遍四十遍地NG,没剧本,只看个人感觉,所以也不是每一个人都能忍他,所以他喜欢用自己熟悉的班底,以及个人风格强烈的演员比如梁朝伟、张国荣、张曼玉、王菲等,而新一代港星已有断代之势。
《繁花》开机之前,香港的记者普遍认为王家卫还是会启用自己最得心应手的男演员梁朝伟,王家卫不置可否,只说“只要他会说上海话就可以。”其实是间接地否认了。
现在,一切悬疑都揭开了谜底。目前《繁花》豆瓣评分在8.1,剧集过半,到大结局时如何表现还未可知。
与2023年的爆款剧《狂飙》《漫长的季节》相比,《繁花》缺少故事性,但又胜在风格,而这样一部戏,精准定位于上海人、上海故事,本身也不自觉地抬高了观剧门槛。
今天就顺着《繁花》的线索,来聊一聊这部孕育多年大戏背后有着怎样的交叉纵横的人和故事,这些人与上海的渊源又来自于哪里呢?
主演们与《繁花》的早期伏笔
先聊聊演员,剧中值得说道说道的是扛起上海女性图谱大旗的,扮演“玲子”的马伊俐和扮演“汪小姐”的唐嫣。
一个是代表本帮精神的自强不息上海女老板,一个是“中国第一批女白领,第一批实现经济独立的半边天”,都很有代表意义。

两个演员都是土生土长的上海人,唐嫣是黄浦区,马伊俐倒是虹口区(剧中汪小姐来自虹口区,也被称为“虹口小汪”)。两个人都有着典型的上海姑娘的影子,虽然弄堂长大,生活并不富裕,却被父母捧在手心,精心培养。
马伊俐从小弹钢琴,小学读的是上海东四小学,中学是北虹中学,母亲在上海机床厂工作,初三时父母下岗,马伊俐开始在课余时间去电视台做伴舞赚钱。
母亲对她的教育是“女人要强,不能绣花枕头一包草”,在个性上,与《繁花》里无论是玲子还是汪小姐都是相似的。
她们也都和香港的电影人有着隐隐约约的关系。
先说马伊俐。
马伊俐还在读高中时就已经是文艺骨干,1993年,林青霞来上海龙华寺拍《六指琴魔》,17岁的马伊俐刚刚升入高三,被朋友拉去做了一回群演,演“四大护法”。这次出演令她燃起自信和对表演的欲望。
马伊俐和林青霞多年后重聚。
同年,马伊俐做了人生中一个非常大胆的决定就是拍摄珠江电影制片厂出品的《叛逆大师刘海粟的故事》,她饰演一个裸体人体模特。电影中的人体模特陈晓君不堪世俗攻击愤而投江,而17岁的高中少女马伊俐应该也遭受了很多压力。
这部电影目前全网已无资源,只有零星翻摄片段流传。
可见,她的真实人格与《繁花》中的女性是相似的,倔强,有主见,不屈从于世俗。王家卫说玲子代表着“上海女性图谱里最耀眼的存在——上海女老板”,也许契合了马伊俐骨子里的要强。
马伊俐和《繁花》还有一个有趣的古早渊源,1994年她考上上海戏剧学院,大二的时候就主演了一部偶像剧叫《真空爱情记录》,演员基本上都是上海人,而男主角就是陈龙。
陈龙当时还是偶像路线,帅气英俊,浓眉星目,是男一号,马伊俐只有二十出头,青春靓丽,还残留着可爱的婴儿肥,两人倒也是般配得很。
男二号保剑锋也帅极了:
所以,要说缘分,玲子和陶陶的缘分是最久远的,马伊俐称他们之间为“赤裤兄弟”,而且在《繁花》原著里,玲子才是和陶陶有关系的女人,后来陶陶离婚找了小琴,玲子还大吃其醋,大打出手,这些且按下不提。
只不过,27年过去了,马伊俐还是蛮漂亮的,还可以当女主角,可陈龙,你,你这是怎么了!
▲陈龙情感经历也很丰富,曾经和周海媚传过绯闻,关于周小姐的故事,这里可回顾,后来他闪婚了小自己十岁的女星章龄之,两人生活幸福,章龄之是典型的上海美人,薛之谦前女友,关于这件事,我们之前也有写过。
马伊俐作为上海姑娘,其实很恋家,她人生中有过很长一段“在外漂泊”的经历,混迹在北京,离家千里,“久居北京16年”,主要原因就是追随另一半。
1997年,北京星二代管虎初出茅庐,准备筹拍一部电影《超级城市之夜行人》,去上海选演员,邂逅了21岁的马伊俐,一见钟情,从此,马伊俐的生活重心由上海转到北京。
2002年管虎导演电影《西施眼》中,马伊俐饰演女主角。
这部电影里还有青涩的王传君,多年后王传君在微博diss王家卫的《摆渡人》:“我不喜欢”,网友推测他因此失去了出演《繁花》的机会。
2001年,管虎导演电视剧《黑洞》中,马伊俐饰演一位情妇。
这部电视剧集结了管虎的三任女朋友,包括初恋孔琳↑。
管虎最终的老婆,也是马伊俐当时的闺蜜梁静
这部剧里还有年轻的董勇。
是什么让正义凛然的董勇成为了今天的范总……
董勇在《繁花》里以一首“安妮”火出圈,他已经把自己的头像改成“安妮”,接住了这波流量,网友们夸他演得好,郑恺也在评论区和他互动。
因为频繁出演管虎的作品,所以马伊俐虽然是上海姑娘,但很长一段时间她被观众认为是纯正的北京大妞。最典型的代表作就是2007年的《奋斗》,一堆京味儿演员里,马伊俐倒显不出丝毫的上海气质。
当年的审美迷思,polo衫领子是一定要立起来的。
此后的2008年,她与文章结婚,正式定居于北京,融入北京的圈子。马伊俐自称“我是班里最早混到北京的上海演员”。在女儿的百天宴上,马父还曾情感丰沛地“感谢北京这座城市”。
那几年也正是北京影视剧井喷的时代,尤其在电视剧领域,掌握话语权的导演、制片人基本都以北京为大本营,全国各地的演员和从业者都往北京挤。
十年前上海市还开会,痛心疾首上海影视人才急剧流失,说这种情况再持续5年,上海就要演“空城计”了!马伊俐则在微博高喊,很想演上海姑娘,可惜都不找我。

和很多上海人一样,虽然远离家乡,但内心始终保有对上海的热爱,马伊俐常年在微博分享上海小吃,尤其是泡饭,在她的形容里,这是世上独一无二的绝顶美食,并且自豪于影响了老公文章的饮食习惯,让文章也爱上了泡饭。
只有上海人才能懂泡饭的好,所以《繁花》里的胡歌不管在至真园吃了多少山珍海味,最终还是要回到玲子那里吃一碗专供泡饭。而这碗泡饭由玲子端出来,和现实中的马伊俐又形成微妙的呼应。

2017年电视剧《我的前半生》是马伊俐人生的重大转折点,这部爆款剧不仅塑造了一个全中国中年妇女的梦中情郎贺涵,同时马伊俐也回归本色,塑造了一个鲜明的上海女人形象,又作又嗲,但骨子里好强,生活上也有腔调,娇生惯养,拜金,但不失韧性。
“罗子君”这个人物在坊间拥有极高的人气,因为在广大的三四线小城里,她是很多离异中年女性的精神寄托。
这使得马伊俐在家庭一团乱麻之际(2014年爆发的“周一见”事件),再度打开了事业的新天地,获得第24届上海电视节白玉兰奖的最佳女主角等奖项,也意味着她的事业正式由北京转回到上海;
此外,冥冥之中马伊俐与《繁花》剧组建立了联系,因为《繁花》的编剧正是《我的前半生》的编剧秦雯。
再者,至此为止,马伊俐已经先后和《伪装者》里的两大帅哥明楼、明台兄弟俩都谈过恋爱了(如果玲子和阿宝也算是一种爱情关系的话)。也算是一则趣事吧。
在《繁花》里,马伊俐和《我的前半生》中的形象有些类似,人生路线也相似,都是从拜金靠男人变成自强自立,但王家卫挖掘出了她身上的温暖怀旧气质。
东京银座街头与胡歌的浪漫冬日邂逅,那回眸一笑的灿烂,
以及后来心潮起伏地打开机票,耳边响起《东京爱情故事》的BGM,
大概是马伊俐从业以来贡献出的最令人难忘的片段了。

再来说说浦西明珠汪小姐。
相比起马伊俐的稳,唐嫣扮演的“汪小姐”则是低开高走,不看《繁花》不知道唐嫣的声线这么独特,前几集被她吵得脑壳昏掉,导演借由爷叔的嘴还吐槽过:

但后来,一场一场的高光戏份让唐嫣迅速成为《繁花》里最被热议的人物,倔强,直率,阳光,勇敢,敢爱敢恨,都是汪小姐的标签。
唐嫣小时候还真的很像汪小姐啊,尤其这一头乱发。
唐嫣和马伊俐也有微妙的渊源,她2002年考入中戏表演本科,这个班是继中戏96班之后最大的明星班,同班同学里就有马伊俐的前夫文章。
其他的同学有
白百何(白雪)、童谣、
李泽锋(演许幻山那个)、张晓龙(温实初大人)、杨烁、孙坚、沈佳妮
、张博、徐百卉、曹曦文、陈思斯(曹贵人)等人
。而唐嫣、马伊俐和文章是其中关系最近的,因为他们都曾同属于一个经纪公司“橙天拾捌”。

2023年5月,中戏02班举行同学聚会,唐嫣和文章站在c位,许久不露面的文章显得沧桑,大家不敢认,他自己还在微博上承认“是我”。

和事业大红的前妻相比,文章这几年略显萧瑟,他只能在话剧舞台上继续工作,演了《宝岛一村》《如梦之梦》等话剧,不过毕竟是实力演员,合作的都是赖声川,倪妮这样的导演和演员。
▲去年刘天池成立了表演工作坊,02班的文章和周觅成为第一批老师。
02班其他同学如下:

看签到表,有一些明星并没现身:

唐嫣在这样一个高手如云的班级里,最初是不太显山露水的,很长时间她被定位成选美女孩,2001年考上大学之前参加第三届舒蕾世纪星选美比赛获得冠军:
2004年上大二时被张艺谋选中成为“奥运宝贝”之一,参加雅典奥运会闭幕式“中国8分钟”。那时她的眉宇间像章子怡。
如果说马伊俐有将近二十年的时间“漂泊在外”,那么唐嫣也是一样的,只不过马伊俐漂泊在北京圈,而唐嫣漂泊在香港圈。

唐嫣2006年大学毕业后没多久就将签约了橙天娱乐,那段时间正是华谊和橙天的“一姐大乱斗”,公司有力捧新人之势,唐嫣有张艺谋那段经历的加持,被认为是最有前途的新人。
唐嫣在橙天的经纪人徐丽与香港电影圈有交集,徐丽和王晶还曾一起成立过“北京星味道演艺经纪有限公司”,于是唐嫣有很多机会主演王晶的电影。
公司为她发的通稿,把她叫做“晶公主”,有别于以往的“晶女郎”,淡化其性感标签,主打的是清纯与性感兼有的气质,这种气质是当时最受欢迎的主流,对标台湾的徐若瑄、安以轩等人,清纯中带着妩媚。
这里需要注意的是,唐嫣此后在影视圈的大部分资源都与这段古早的事业经历有盘根错节的关系。
她入行第一个经纪人就是徐丽,当时橙天的新人都把徐丽叫徐妈妈,把王晶叫王爸爸,唐嫣放出合影,直呼“爸爸”二字。但因为“爸爸”这个称号从一个年轻女演员嘴里说出来太过敏感,给唐嫣带来了一定负面;
此后,徐丽离开橙天,创立“慈文东方经纪公司”,而唐嫣依然留在橙天。可徐丽这条线还是继续联络着,和今天的《繁花》也有千丝万缕的联系。
2012年慈文东方拍出的第一个重头戏是电视剧《西游记》,总导演张建亚,正是在《繁花》里演“蔡司令”的那位。
张建亚和陈凯歌和张艺谋是大学同班同学,长袖善舞,能导能演能写,他的另一个身份是昔日电影明星张瑜的前夫,点这里可回顾
此后慈文出品拍摄的几部电视剧,比如2015年的《爸爸父亲爹》,2016年的《狭路》,男主角均为唐嫣的老公罗晋。
拍香港电影的那几年,对唐嫣来说有利有弊,弊端在于香港娱乐业有炒绯闻的特点,将其归之于晶女郎的行列,不论唐嫣有什么工作,王晶总是会出现在相关话题里。

2007年的电影《棒子老虎鸡》里,唐嫣和曾志伟还有感情戏,年龄差距大令人身心不适。
这部戏还有夏雨,当时华谊的金牌经纪人王京花出走,投奔橙天,夏雨也是她手下的艺人。
这使得唐嫣的“花瓶”标签十分深刻,很长时间都无法摆脱。
王晶是唐嫣从业生涯中一个很特殊的人物,如今《繁花》热播,王晶发了长文感慨同为上海人的王家卫一生轻松,这次拍得不容易,但结果满堂彩,剧中人物挨个做了点评。但提到唐嫣时一句话带过,也许是为了避嫌吧。

但所谓命运就是那么玄妙,这段本来是负面的经历也为唐嫣今天在《繁花》的绽放埋下伏笔。
我们上文提到的《棒子老虎鸡》,导演叫王光利,而王光利是谁?正是《繁花》的编剧秦雯的老公。
王光利和曾志伟。
▲《繁花》爆火之后,导演王家卫,原著金宇澄都成为媒体红人,但其实编剧秦雯为这部剧做出巨大的贡献,原著是以男性视角展开,三位男主角有两位是不主动不拒绝不负责爱情游戏者,而书中的女性角色统统没有好下场,出家的出家,坠楼的坠楼,发疯的发疯,应该是作为编剧的秦雯赋予了玲子和汪小姐新的故事,让她们有了女性成长的力量,以适应现下女性力量的崛起,不至于因为性别观被骂。
在《繁花》里,我们处处能看到秦雯和王光利两个人的影子,马伊俐、吴越不用说了,都是《我的前半生》里的老朋友;
而在《繁花》里大放异彩的郑恺,正是秦雯编剧、王光利导演的《他其实没有那么爱你》的男主角。

郑恺是《繁花》里非常亮眼的角色,除了董勇饰演的范总,全剧的喜剧高光都在他身上。从88只霸王别姬,到貂王,到“再不努力就要回家继承家产了”,都是观众们津津乐道的桥段。喜剧人物是最受观众喜爱的,可见郑恺拿到了一个吃香的角色。

热搜上说的是“《繁花》爆改郑恺”,把一个喜剧角色拍得还挺帅气:

和唐嫣有大量对手戏:
郑恺在微博上不遗余力宣传《繁花》,是和网友互动最多的人,自称“姨系男演员”。
“88只霸王别姬”的梗专属于郑恺,在电视剧里,这个桥段蛮壮观的,在新闻发布会上郑恺也抱着乌龟呼应。
说回唐嫣。
2006年左右,北京出生、香港发展的歌手纪如璟转型做幕后,成为唐嫣的新经纪人,唐嫣又将重心转移回内地,接拍了诸如《仙剑奇侠三》《夏家三千金》《何以笙箫默》等热剧,跻身85花行列。2012年7月唐嫣与纪如璟成立唐嫣工作室,利益关系深度捆绑,一直延续至今。
纪如璟,橙天娱乐集团副总裁、分管旗下橙天华音音乐制作、橙天智鸿经纪、博鸿广告三家分公司。纪如璟在香港出道,她于1995年参加香港娱乐有限公司所举办的歌唱大赛获得第一名,而被华纳唱片赏识签约。纪如璟2003年回到北京,2006年开始做幕后。2012年,唐嫣与橙天合作完电视剧《长在面包树上的女人》后,与橙天解约。
和马伊俐相比,唐嫣身上的上海标签并不浓,她有一个更广为流传的称号叫做“85花”。
85花泛指几位和她相同年纪、相同资历的女演员,她们的共同特征是年龄相仿,勤奋敬业,配合度高,都有拼命三娘的称号,都算得上横店小公主。但也有相同的困境,比如作品太多,古偶专业户,质量良莠不齐,也深受粉丝文化困扰。
唐嫣和杨幂一样,粉丝们都对她们的经纪人颇多微词,认为他们没有好好经营自己的偶像。
如今摆在85花们面前的最大问题就是转型,新一代年轻小花已经全面崛起,85花们已经迈入40岁大关,如何让自己从偶像派、流水线生产派彻底变为实力派,是每一个都在思考的问题。
纪如璟曾经安抚唐嫣的粉丝,说她沉寂三年将会迎来大爆发,就是指《繁花》这个项目。三年磨一剑,似乎成功了,不得不承认唐嫣撑起了“汪小姐”这个生动的角色,很多时刻观众们也会跟着她一起落泪。网友们都预测唐嫣会因此拿奖,后续如何,我们就拭目以待吧。
上海名人的狂欢
《繁花》顺势带火了很多上海名人,除了演员,还有各行各业的人,比如足球运动员,钢琴家,画家,主持人,模特,京剧艺术家等等,全面开花,让上海观众大呼过瘾。
正如英国的演员分为演过《哈利波特》和没演过《哈利波特》一样,上海演员也不自觉地分成了演过《繁花》和没演过《繁花》的,这鄙视链不就暗暗地生成了吗。

前几集的定海神针游本昌,一眼封神,是前几集里最惊艳的人物。
游本昌并不是上海人,1933年出生于江苏省泰州市。但三十年代正值动荡,他六岁被父母送到上海法藏寺拜师,1939年起先后在上海、南京等地的小学、中学读书;毕业后进入南京文工团,又随团调任上海华东人民艺术剧院演员,再考入上海戏剧学院表演系,分配到中央实验话剧院任演员。
所以游本昌也算是半个上海人,他对王家卫说“我是见过上海的红头阿三的”,意思是在解放前的上海生活过,身上有老上海的影子。
游本昌最著名的作品是《济公》。《济公》有多个版本,1985年那版是艺术成就最高的,一共8集,游本昌主演,请来了曹禺当艺术顾问,属于大家手笔。
主题曲“鞋儿破、帽儿破,身上的袈裟破”也来自于这里。游本昌凭借该剧获得第4届中国电视金鹰奖最佳男主角。
1990年,《西游记》的导演杨洁也拍了一部《济公活佛》,主演还是游本昌,作曲还找来了《西游记》的御用作曲家许镜清。
但是由于资金紧张,这部戏拍得很不顺利,据说最后两集还是游本昌自掏腰包拍完的,播出后影响力有限,估计很多人都没看过。
到了1998年,游本昌干脆自己导演,又拍了《济公游记》,风格偏喜剧,一共20集,讲的是济公周游各地时发生的一个个有趣的小故事,再加上那时候正值电视剧繁荣时代,所以这部剧才是很多人的童年回忆,其实这时候游本昌已经65岁了。

游本昌身上一直有很强烈的海派标签,他上过几次春晚,第一次是哑剧演员的身份,很多人说那时候的游本昌确实有点像现在的胡歌。

后来再上春晚,他就固定住了“南方人”这个人设。
八十年代末九十年代初,春晚舞台风格是由北方观众决定的,如果春晚语言类节目里出现一个南方人,尤其上海人,那么他一定带着似有若无的贬义,往往要表演精明、小气、滑稽等喜剧效果。有那么几年,上海人“矫情、排外、装腔作势”的负评有很多就是从春晚小品中蔓延开的。
1984年春晚,游本昌和赵丽蓉演的小品《急诊》就是这样的作品,游本昌演一个南方人,来到北方,不习惯寒冷,打扮得可笑,又带着各种“矫情”的生活习惯,他和赵丽蓉饰演一对亲家,表演着南北冲突。
饰演女儿的是王丽云,车晓的妈妈。
游本昌近几年一直居住在北京,他有一个女儿游思涵,做编剧,在北京开了公司,主要还是经营“济公”这个ip,比如1998年为央视元旦晚会写的小品《济公办学》。

《繁花》里有一个“单相思大楼”,住着玲子的各种邻居,一个唱戏的神秘女子叫史依弘,也是深藏不露的高手,她是李诚儒的前妻,上海京剧院大青衣,上海大学电影学院特聘教授、国家一级演员。
史依弘出生于上海,原本是体操运动员,1982年考入上海市戏曲学校京剧班,拜师“中国第一女武旦”京剧演员张美娟。1994年凭借剧目《扈三娘与王英》获第十一届中国戏剧“梅花奖”和第五届上海“白玉兰”戏剧表演艺术(主角)奖,并被推选为首届“中国京剧之星”。史依弘业务能力强,京剧界有“北有李胜素,南有史依弘”之说。图为史依弘表演《贵妃醉酒》。
▲舞台上的史依弘。
史依弘和梅葆玖。
▲史依弘的前夫是李诚儒,李诚儒热爱京剧,机缘巧合结识史依弘,后相恋,李成儒比史依弘大18岁,二人2001年结婚,这是李诚儒的第二次婚姻,当时他与前妻已经育有一子。李和史2007年离婚,离婚原因据说是一个执意留在上海,一个执意留在北京。关于他们的故事我们写过
2003年电视剧《刑警的故事》里,李诚儒饰演男一号,史依弘的弟弟史梵希也参演了(右二)。
如今,1972年出生的史依弘52岁,依然活跃在舞台上,状态也不错,常被称为“上海最优雅的女人”,《繁花》里找到她,只能说选角导演很懂上海。
“单相思大楼”里有一个脾气暴躁的音乐钢琴教师,被玲子不满吐槽,让他不要唱了,钢琴家却一身反骨,我偏唱,我偏唱,我气死你。
这个钢琴教师就是孔祥东。
孔祥东是上海人熟知的钢琴家,毕业于上海音乐附小、上海音乐附中,少年成名,17岁在第八届柴可夫斯基国际钢琴比赛获奖,20岁赴美国柯蒂斯音乐学院留学,1986年在上海办了独奏音乐会,1997年成立了“孔祥东音乐艺术中心”。孔祥东年轻时挺帅,2008年却不幸罹患抑郁症,身材变得臃肿,有时候“整整三个月未曾踏出房门一步”。现在孔祥东病情好转一些了,开始公开露面参加一些活动。
孔祥东这段还有一个隐藏的小彩蛋,据说跟他学钢琴的孩子就是孙俪的儿子。
还有画家陈逸名,是已故画家陈逸飞的弟弟。毕业于赫赫大名的上海美专,后来去了美国留学,是一位写实派画家,擅长画女性肖像。
陈逸名作品。
马伊俐晒出了他在剧中画的18岁的自己:

杜鹃,上海出生的超模,转型为影视演员之后成为白月光专业户,每一个成功男人在发育未完成时爱上的好像都是她这种清冷女子。
杜鹃的故事我们之前写过,这里不再赘述。
但王家卫把她拍得美上一层楼,这张侧脸还是要放一下的:
剧中杜鹃的同行,同样来自于上海的超模佟晨洁,扮演“千手观音”潘经理。
佟晨洁出道很早,2001年就通过比赛成名了。
她和杜鹃共同出现在《VOGUE》中国2005年创刊号的封面上,奠定了她的江湖地位,属于中国超模圈里的前辈、中流砥柱。
佟晨洁的长相并不属于典型的美女,但她和杜鹃、吕燕等人都有些相像。
佟晨洁在2004年与前国脚运动员谢晖结婚,当红足球运动员娶了当红模特,当时在圈内也算是大事,有人说他们是中国版的“小贝辣妹”。
而范志毅是谢晖的好友,还参加了他们的婚礼。
2011年,二人宣布离婚,佟晨洁在微博写:“今天是一个告别与新生的日子,掌柜和谢先生将近7年的婚姻画上了句号。”
2014年,佟晨洁与湖南卫视主持人魏巍结婚。
现在佟晨洁和谢晖早已离婚,又在《繁花》里遇到了前夫的好朋友范志毅,戏里戏外都是故事,咱就是说,导演啊,你也太会搞事情了吧。
范志毅,也不用多说了,上海人,前国脚,人称“范大将军”。范志毅一直都是上海人的骄傲,连胡歌都说他是自己的偶像。
《繁花》还把“范志毅”作为了一个梗。
范志毅说自己原本不想接这部戏,因为不是老本行,怕露怯,但王家卫十分诚恳,三番五次来找,说这个角色非他莫属。范的老婆游说他最终接下。
事实证明,这是一个正确的决定,剧中范志毅的角色大部分时间都在吵架,这个,范大将军根本不用演啊,这是妥妥的本色演出啊。关于范志毅的故事我们写过,这里也不再展开了。

范厂长:我演我自己。
网友们争相称赞他的演技:
九十年代代表性歌手,唱《阿莲》出名的戴军,曾是当红主持人,近些年处在半退休状态,长年居住在清迈,偶尔参加综艺、直播带带货,他出名在深圳,其实他也是正宗上海人,这次,他演卢美琳的窝囊废老公,干啥啥不行,赌钱第一名,喜欢到处拈花惹草,还不抗揍。
戴军在自己的公众号里写了拍摄《繁花》的不少趣事:
剧中倒是有个蛮有意思的桥段,戴军和范志毅的“老婆”周瑾有几秒钟的对手戏,周瑾也是主持人,大家熟悉她应该是十几年前东方卫视的王牌节目《娱乐星天地》。
两个主持人齐齐跑来演戏,再加上私底下也是好友,大概是要笑场的程度。

周瑾和戴军是多年老友。
周瑾戏份不多,就几个镜头,看她微博,这么少的戏竟然“昏天黑地拍了三天三夜”,好吧,王家卫受害者联盟又多一位。

很多人认识周瑾是当年东方卫视的《娱乐星天地》,它和东南卫视的《娱乐乐翻天》、光线传媒的《娱乐现场》等是当时最成功的几档娱乐节目,有多少人六点多就守在电视机前面来回换台呢?
东方卫视的周瑾和陈辰等一批主持人因为长相甜美,风格活泼,获得了巨大人气。现在周瑾依然在做主持人,只不过从娱乐转向了健康领域。
饰演“小阿嫂”的朱琳,勾魂摄魄,风韵犹存,一步三扭,差点让咱们陶陶犯了原则性错误。

朱琳是上海弹词团的演员,看她在剧里好像是“徐娘半老”的样子,其实人家是80后,今年42岁。也是蛮奇怪的,唱弹词时的她是端庄大气范儿的,怎么在王家卫的镜头里就彻底变了样呢。
上海评弹是不太普及的传统艺术,只流行于江浙沪一带,但是受众并不少,以朱琳为代表的资深评弹演员这几年常常出海演出,弘扬传统文化,把“吴侬软语”演绎得淋漓尽致。
王家卫恐怕也是看到了她身上的“软”,就像葛老师说的,你讲话糯得不得了,饰演嗲嗲的小阿嫂最为恰当。
总之,《繁花》这部剧里光是演员们之间盘根错节的关系就能扯上一大堆,篇幅有限,其他人就不继续聊了。
香港人的上海情结
如果你认真看过原著,你就知道王家卫这次是在进行一场全新的冒险,故事,是另起炉灶,在《繁花》里取了几个名字,一点故事,把一个慷懒香艳淫雨霏霏的上海白相男女情事生生弄成了一部励志的《了不起的盖茨比·阿宝》。
里面的主要演员,没有一个合作过的,班底,放弃了曾经的张叔平、杜可风铁三角,转而再找鲍德熹合作,让他担任整部剧的摄影师兼视觉总监。
拍摄《繁花》时的鲍德熹,摄影王家卫。
▲鲍德熹的姐姐就是鲍起静。
鲍德熹是目前华人世界里获得过最高荣誉的摄影师,曾6度夺得香港电影金像奖最佳摄影奖,2001年以《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳摄影奖,亦是第43届金马奖最佳摄影得主。
鲍德熹在《卧虎藏龙》拍摄现场。
王家卫和鲍德熹合作,可能是看上了他手里那个无敌的摄影机(开玩笑),也正是用这个摄影机单机拍摄,拍出了剧中质感高级的人物和氛围。

几处经典的美学镜头。
每一个女演员都在他的镜头上焕发出不一样的质感与美艳。
王家卫和鲍德熹也属于三观相合,鲍德熹曾经在自己的公众号里写过,最欣赏的导演是美国的詹姆斯·
卡梅隆,因为他总是精益求精,以近乎变态的严格要求拍出完美画面,当年拍完《泰坦尼克号》时,
凯特·温斯莱特
曾说,如果再拍卡梅隆的戏,那么“他需要给我很多很多钱”,意思是不堪忍受折磨。

从这个角度看,倒是和王家卫颇有些相似啊,都是让演员闻风丧胆的导演。
胡歌已经连续在《繁花》剧组过了三个生日,网友推测他去年那个息影声明就是被导演折磨惨了。
鲍德熹对上海也情有独钟,多年前由他掌镜的一部电影《红玫瑰和白玫瑰》,拍出了旧上海的氤氲和情欲氛围。现在看看,有些光影运用和《繁花》颇为相似。

事实上,王家卫的铁三角之一杜可风,最近几年也定居在上海,他对上海的热爱表现得更突出,每天都citywalk,几乎每一个上海人都能偶遇杜大爷,买菜,骑车,买书,喝咖啡,配眼镜,小红书上到处都是杜大爷那个精致邋遢风的街拍……
杜可风和老婆黑文。
来源:小红书。
杜大爷没有拍《繁花》的原因,可能他不想当受害者了,王家卫最擅长的是逼疯身边所有的创作者,强力挤压出来他们所有面的创作才华,以供他挑选,这才是他电影之所以震撼的原因,因为大家都用尽了生命的最后一点力气。
所以,为什么那么多香港人喜欢上海?
首先当然是血缘上的联系,王家卫本身就是上海人,他学平面设计出身,而他的外祖父是上海法租界有名的园林设计师,所以他的电影独有的美学是有渊源的。
王导在上海生活到五岁才定居香港,哥哥姐姐们都留在了上海,在他的自述里,父母几乎每晚上的聊天都离不开上海,谈论上海生活的细枝末节,让他既好奇又向往,这也许是他拍摄《繁花》的执念来源。
而在香港,像王家卫这样的人并不少,他们随父母迁徙至此,但从根上说,他们还保留着上海记忆。

童年王家卫和父母。
《南方周末》报道,王家卫第一时间就知道了《繁花》的发表。
第二,上海独有的万花筒般多元又深刻的城市气质符合香港人的文化追求。
都说上海人自带优越感,这种优越感当然是有原因的,作为中国经济最发达的城市之一,上海的气质不同于内陆城市,它既有无比光鲜、高大上的一面,也有烟火气的一面,正如王家卫的精准评价,上海的面子是黄浦江,里子是苏州河。
而这种气质和香港也莫名相似,所以很多香港人对上海多了一份感同身受的理解。香港弹丸之地,曾一度有人称其“文化荒漠”,上海人带去的文化无疑是广阔的,是受追捧的,无论是文学、绘画、艺术还是美食,很多人喜欢海派,崇尚海派。
上海,曾经是远东第一繁华所在,有无尽的风流,无尽的故事,无尽的时代风从里面吹过。
无论外面的人怎么说上海女人作嗲精也好,上海男人小气计算也好,仍然不损这座城市里的人独有带着某种优越感的腔调——他们是文化融合的受益者,他们是见过世面的,无论时代的潮流如何冲刷,他们永远是有自己一套的,老底子是不怕的。
▲张爱玲曾经居住在黄河路四年,写出了她一生中最重要的剧本,图源水印。
就像曾经居住在黄河路65号卡尔登公寓301的张爱玲在《到底是上海人》里写的:
上海人有一种奇异的智慧……谁都说上海人坏,可是坏得有分寸。上海人会奉承,会趋炎附势,会混水里摸鱼,然而,因为他们有处世艺术,他们演得不过火……上海人不幼稚……
很多人评价《繁花》是王家卫写给上海的情书,如果抛开剧情或立意,单是这份对于上海情结的抒发确实挺令人感动,有好评有差评,但无论如何,对于王家卫,对于上海人,都是一次开心,因为这部剧终于把所谓的“上海腔调”四个字掰开揉碎了讲,风高浪急里,上海人底子里还是有一份无法割舍的人间情义,就凭这一点,也是结棍的!
作者:伊莎贝拉
责任编辑:Miss H
出品:蓝小姐和黄小姐
文字原创,配图来源于网络
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