Nayquan Shuler
Colm Dillane 从未受过任何专业的时尚技术培训；他没有刻意想过要成为职业的时尚设计师。「时尚只是我的爱好。」他通过 FaceTime 向我们讲述，此时他刚刚结束巴黎的工作回到纽约，在那里他不仅为 KidSuper 的 2023 秋冬发布筹划上演了一场成熟的「喜剧时装秀」，也作为 Louis Vuitton 在 Virgil Abloh 去世后的男装系列第一位客座设计师首次亮相。Dillane 说道：「这就是我在空闲时间做的一件趣事。」「想象下把它这当成全职工作，那就更令人兴奋了。」
尽管没有专业技术知识， Colm Dillane 却饱有艺术天赋。他一直清楚自己是一位才华横溢的插画师和画家，在创立自己的时尚品牌时，这些技能也都派上了用场。「这是 KidSuper 独创性的很大一部分，」他向我们解释。「还有什么比原创艺术品更原创的吗？」
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得益于其艺术性， KidSuper 从不以低调著称。品牌有着大量于画作中脱颖而出的服饰作品，其中「Face Knit Sweater」针织毛衣上精美撞色的肖像图案吸引了时尚界的眼球。Dillane 在最新的「Kissing」系列进一步推进了这一概念，在风衣、羽绒服和手提包上印上亲吻瞬间的涂鸦。他说：「人们买 KidSuper 就是要买到『声明式』的吸睛单品。」「有太多人给我讲过，他们穿着 KidSuper 走在街上被人拦下搭话的经历了。」
品牌的艺术性是一回事，设计师的敢做风格更是品牌成功的最大助力。这样的品质在 KidSuper 秀场（幽默的）夸张本质中得以体现。在正式打入巴黎时装周前， Dillane 曾以他收到的拒信作为秀款作品的印花。「品牌在做的，就是记录我们的旅程和曾经不切实际的目标。我们渴望的从来不只是被接受而已。」 Dillane 说。而当他带领 KidSuper 于 2020 年首次走上巴黎的 T 台，也以印有组委会接受信的设计作品开启了他的巴黎时装周之旅。
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当时，疫情迫使整个时尚行业重新思考时装秀的样子。当人们努力适应时不时被迫隔离在家的生活方式时， Dillane 用一系列对于他来说「远非正常」的短片拥抱了世界的「新常态」。
「现在的 KidSuper 呈现给观众的东西其实都有迹可循。」
这些短片中的第一部，《Everything’s Fake Until It's Real》，贡献了一场黏土动画 T 台秀，其中有包括 Salvador Dalí ， Naomi Campbell ， Stephen Hawking ， Pele 等等明星的动画形象云集「露面」。作为一个品牌在时装周的首次亮相，这样的表现可以说令人称奇，也发人深省，还帮助 KidSuper 在 Dover Street Market 赢得一席之地。
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Dillane 随后的发布声势也愈发浩大。2020 年 10 月，他推出了《SCRAM!》的试播集，在这部由 Usain Bolt 、 Westside Gunn 、 Jessie Reyez 和 Lil Tecca 主演的动画短片系列中，上述人物的卡通形象身着最新 KidSuper 系列，在纽约市冒险途中发现了各自的超能力。第二年， KidSuper 在 2022年秋冬发布短片《What Do You Want To Do Before You Die?》，随机向 300 人发起提问，将一群陌生人的终极梦想中的 20 个变成了现实。比如协助一名男子一家团聚，帮一对母子飞往巴黎，并为一位特技演员安排了一次跳伞之旅。
Dillane 说：「 KidSuper 忠于我们创造的世界。」「每件作品都是一份声明，是独一无二的，能穿上这些抢眼作品的人身上都有点不羁的气质。」
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品牌在 2022 年 6 月的巴黎时装周首次线下亮相，在 Dillane 的筹划下以艺术品拍卖会形式举行，系列作品同启发其创作的画作在秀场一并展出。包括 Westside Gunn 和 G-Eazy 在内的来宾被分发以拍品号牌，参与叫价。之前曾在 Dillane 的地下室住了几个月的 Russ ，出价 21 万美元将被印制在秀场邀请函上的女性肖像画《The Girl That Breathes Life Into The Inanimate》拍下。
为品牌 2023 年 1 月的系列发布，KidSuper 制作了名为《Funny Business》的一小时喜剧特别节目。于 Casino de Paris 进行，由 Tyra Banks 主持，Tyra 在整个节目中共上身了 10 组不同来自该系列的造型， Yvonne Orji 、 Jeff Ross 、 Andrew Santino 、 Fary 和 Andrew Schultz 等著名喜剧演员都作为嘉宾参加了表演。当时的场面出奇热闹，以至于当地警察都被叫去平息会场外的激动人群。
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在巴黎时装周的舞台上，这种喜剧时装特别节目似乎还是种创新之举。但对于 KidSuper 来说，制作喜剧节目并不是什么新鲜事。「六年前，我做了我的第一个 KidSuper 喜剧节目。没有人知道，因为当时根本没人写我们。」 Dillane 说。「现在的 KidSuper 呈现给观众的东西其实都有迹可循。」
Dillane 正在时尚界独树一帜，他非常清楚这样做可能带来的压力。「我以为会收到很多差评。」他承认道。但就他而言，将高级时装与大众文化的结合带来的成果似乎并没有预想中可怕。
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在离世的两个月前， Abloh 参与了 LVMH Prize 的评审工作，在这场比赛中， Dillane 被授予 Karl Lagerfeld Prize ，将 15 万欧元奖金收入囊中。两年后，在 Louis Vuitton 失去创意领袖之时填补 Abloh 的空缺，为 Dillane 成就了一个完满时刻。「我爱 Virgil 的点在于，在他生命的最后几年里，他仍想制造影响，」「他创造合作。他想要在纽约时尚圈留下不可磨灭的印记。受到他的鼓舞，我在做 Louis Vuitton 的客座设计师时，也付出了 100% 的努力。」
全力以赴的成果就是，Dillane 的客座作品收获了行业的大范围认同。他用他的标志性艺术作品巧妙地渗透了 Louis Vuitton 的代码 —— 我们得以看到以 KidSuper 式面孔为背景的 LV Monogram 工装，以及以亮眼的人物肖像涂鸦为印花的利落风衣 —— 同时在 Dillane 的设计中，这家法国时装公司的传奇特色仍然得以保留；这也是对 Abloh 的优雅致敬。
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对于一个没有接受过时尚领域技术培训的艺术家来说， Dillane 成为行业的顶级创作者之一是一项了不起的壮举。它不仅证实了这位设计师在高级时装业中的地位（过往他经常因为重视艺术多于剪裁而被忽视），而且证明了设计中「创造力」的纯粹力量。Dillane 谈到和 Louis Vuitton 的合作时说道：「曾经的我没法预想会发生什么，但现在我知道，这肯定会带来改变。」「对 KidSuper 来讲，这更是剂强心剂。」
KidSuper 仍在前进，品牌设计师的愿景也将在更多关注的目光下继续扩张（ Dillane 计划在今年晚些时候在 Brooklyn 开设一个「 10,000 平方英尺的多业务仓库」）。可以确信的是， Dillane 的梦想，会由 KidSuper 承载着实现。而 KidSuper 的未来动向，将会吸引全世界的瞩目。
「 KidSuper 在做的，就是记录我们的旅程和曾经不切实际的目标。我们渴望的从来不只是被接受而已。」
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他说。「我不会带着期望做事，不会把任何事情当做理所应当。任何一点成功对我来说都像是一种奢侈。」正是他的坚韧为他在去年 9 月赢得了 Louis Vuitton 首位客座设计师的殊荣。
在 Dillane 的回忆中，在正式接到橄榄枝之前，他与这座老牌时装屋进行了持续数月断断续续的会面。直到「 LV 在电话里跟我说，『嘿， Colm ，我们希望你来设计下一个 LV 系列，』」「我说，『酷，那我就在一月份开工。』他们说，『不，不，明天就开工。』我就带着 500 页长的想法策划书开启了这趟旅程。」
Nayquan Shuler
TEXT Dylan Kelly
CONTRIBUTING EDITORCrystal Yu/Hypebeast
PHOTOGRAPHERNayquan Shuler
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