还在跟AI卷手头功夫？这种思维才是动画人的秘密武器！

编辑 / Pel

“作画思维，是每位原画的底层能力！”

“我好喜欢动画！我也想做出动人的、好看的动画！”

爱动画的你我他，脑海中难免曾闪过这样的念头。而动画制作，需要的绝不仅仅热情和创意，它是一门需要娴熟掌握的手艺，是一整套不断继承加革新的工作体系。

想必许多学习动画的新人有过如下疑惑：

该如何提升画力？
喜欢画画，但我真的适合做动画吗？
我所努力的方向，能与行业需求匹配吗？
怎样获取来自真实制作现场的经验和指导？
厉害的大佬都有哪些变强的“秘籍”？

针对这些普遍的困惑，致力于分享动画制作现场知识与经验、主要关注二维商业动画制作的知识服务品牌「动画花火」

，提供了一系列难得的机会，或许可以帮助新人在动画学习上少走弯路。

动画花火定期举办线下活动营 and 线上训练营。其中线下活动营每年夏季举办，致力于让有动画基础的同学体验和学习商业动画全流程制作。在两周左右的时间内，组织参观动画公司，举办主题分享课，接受一线人员指导，并与来自五湖四海的学员合作创作一部短片。

过往参与主题分享的大佬都来自行业一线，包括：

无念hiro（周浩嵩，《大王饶命》OP演出，《电锯人》第5集ED导演）
阿希（梁博雅，《没落要塞》原画、ED分镜）
黄成希（《一人之下3》演出、作画监督）
阿牛（梁博文，《大王饶命》OP摄影监督）
郭川（《雾山五行》音响监督）

……

活动结束后，动画花火曾无私地将其中三场内容汇编成文字版，授权给了学术趴发布，都是让人直呼“这是我不花钱就能看的吗？”的良心干货。

▼点击阅读▼

【干货】资深原画DogDog绘的原画技巧分享

【干货】动画原画师梁博雅的动画技巧分享

【干货】动画人无念的演出和特效作画分享

▼ 部分往届活动营学员的作品片段 ▼

而在此基础上，动画花火最近又推出了新的线上训练营！

线上训练营致力于传授与分享动画制作流程中，各工种所涉及的知识和经验，目前计划每年两期，第一期便是——

「动画花火·作画思维训练营」

▼点击图片或阅读文末了解课程详情

▼

这一次，动画花火的教学活动将从线下转到线上，不再受地域的限制。教学时间持续三个月，教学范畴也更加具体——聚焦商业二维动画的「作画思维训练」。

“作画”，通常指日式二维动画的原动画绘制，经过数十年的演变，形成了独树一帜的美学和体系，更被大量“作画迷”奉为圭臬，被认为是动画的核心魅力之一。稳定优质的作画既是动画师个人风格的体现，也是商业动画制作水准的保证。

作画思维，是每位原画的底层能力！

负责此次主讲的，便是曾在上方文章分享原画技巧的国内一线动画人——DogDog绘（华哥）老师。

DogDog绘拥有多年原画、分镜、演出的工作经验，曾担任岗位与参与作品包括：

原画：《龙骑侍》《昨日青空》《火影忍者博人传》《海贼王》
作画监督：bilibili狗年拜年纪开头动画
分镜演出：《英雄再临》《没出息的阴阳师一家》1-3季

……

▼ DogDog绘个人作画MAD ▼

▼ DogDog绘参与制作的动画片段 ▼

前几天，由光学核心制作的视频“【动画制作】减少二维动画的画面问题”也有DogDog绘老师的参与，全网收获数十万播放，被众多大佬转发分享。

在这门课程中，DogDog绘将多年的商业二维动画作画经验总结出一套完整且高效的作画思维训练体系，浓缩进课程当中，深入浅出地讲解学习作画的思路——

◆ 课程详细信息见文末 ◆

◆ 报名入口◆

【正式学员】请发送报名表和作品集到[email protected]

通过审核后即可获得报名链接

▼ 旁听学员报名入口 ▼

（进入下方链接、点文末“阅读原文”或扫描二维码进入报名）

https://www.cctalk.net/m/group/90758006?xh_fshareuid=164539159

那么，DogDog绘在多年的工作中，总结出哪些创作心路和学习方法，这门课程诞生背后的来龙去脉是？

带着这些问题，学术趴在正式开课前也邀请到他，进行了一番真实、坦诚又风趣的对话，以供各位深入了解——

Q1：从毕业后工作至今，创作能力进化的过程中，每个阶段遇到的问题是怎样的？华哥是如何思考和处理的？（比如不同阶段会点亮不同的技能点？）

DogDog绘：毕业刚进入公司的时候一切都很陌生很新鲜，一开始画过海报，做过摄影，做过表情包，算是比较杂的。因为一开始水平还行，公司也比较缺人，所以大概几个月后我就接触动画原画工作了。

一开始真的很不安，什么都不懂，写个轨目也思前想后的，最后查看了原画集模仿他们怎么写。因为看原画集，很好奇画师线条怎么这么好看，问人后得知以前漫画家要练线条的，于是乎我就每天画直线，画各种笔压的直线来练习手的稳定性。

后来很幸运，公司请到希姐（梁博雅前辈）教我们原画的一些规范，学到了很多业内的知识，这算是真正开始和业内接轨，学习日本那套，算是站在巨人的肩膀上前进吧。

那时候也询问了希姐很多问题，最让我受用的是：在清稿和绘制线条的时候，不要看笔尖而是去看准备画的地方，还有手的发力用手臂而不是手腕。至此加上之前的画直线练习，我有了新的感悟，手的发力对于板绘也是有很大影响的！我用的是数位屏，以前我画画手掌是贴着屏幕的，后来我画画再也不贴着屏幕，而是以手肘支撑发力。

改变了这习惯后，我手更自由了，画的线更稳定更随心所欲，就这样半年后回望自己以前的作品，线稿质量真的有很大提升，也很开心。

还有一个我至今觉得是绘画分水岭的能力，我也不知道什么时候开始练成的，（就是）画好多标准的正方形（立方体），画多了就有了门道。这无心插柳的经历让我对于画东西有了立体的思维，换个说法就是，看画面的角度变了，这个改变直接让我画力提高了一个层次，也解决了我很多绘画问题，我觉得立体思维真是一个很棒的东西！！

后来有机会尝试做了分镜演出，开始了新的历练，也和很多业界前辈接触，学到了很多东西，这些知识都能回馈到我的原画上。因为也会做点分镜，会点摄影，会点演出会点作监，算是动画全流程基本摸了一遍。最后再次画原画的时候，思维方式已经完全变了。有更高的思维模式，不再局限于眼前的镜头。很多原画上的问题，其实换个维度就能很好解决。所以我也很庆幸能尝试这么多职位。

总结下，我觉得对我影响最大的技能就是，先是改变了手的发力方式，然后改变了绘画的思维方式，最后改变了看待单个镜头的思维方式。如果一句话总结的话，那就是我大脑升级了~

Q2：自己平日工作的习惯是怎样的？有木有持续做什么事情、形成了累积，怎么做能提高画力？

DogDog绘：我自己平日的工作习惯大概总结一个字就是“纠结”吧（笑）。

什么都能纠结，记得有次画卡，怪兽掀翻汽车，汽车很小只占画面的一点，但我还是去研究了汽车底盘的构造，还画出来了，虽然最后摄影糊掉上了暗色，基本看不清了，哈哈。还记得第一次画原画，自己画得不像角色，都画哭了（我怎么这么傻。。。）回想起来真的憨憨一样。总之在公司听得最多的话就是“不要纠结啦”。因为这个，我的作画速度真的好慢，没少让制作难做，也多谢大家对我的包容。

有没有持续做的事情，大概就是上个问题的回答，经常画直线，画几何体吧。怎么提高作画能力，我想说不要多画，应该多想，想比多画重要。思维对了，再练习是进步，如果不提升思维，不管一天画多久，也只是原地踏步而已。大概意思就是，硬件和系统的区别。拿着一个古脑的系统，给你一个现代的硬件配置，你也发挥不出来。所以要多思考，多思考才能提升画力。

Q3：关于课程的研发，有什么想对大家说的话么？是基于怎样的背景想把学习到的东西和走过的路分享给大家？

DogDog绘：关于课程，一开始是源于公司内部的作画分享，把自己的知识分享给大家，大家反响不错，都说学到了。后来也和动画花火的孩子上了几节课，反响也很不错，我才意识到，我好像有点东西（不是）。

认真的说，就是我发现我总结的东西对新人很有帮助。我第一次意识到，原来刚入门的人是没有这种思考意识的，如果我不提醒，不知道他们要经历多久才会意识到。要是当年有人提醒我，我大概会进步得更快吧。

而且我还意识到，很多动画教程讲的都是欧美那套。欧美那套很棒，但是有的地方不适用于日式作画。而日系作画，除了金田系外，现代也发展了很多作画思路，每个原画都有自己的理解，没有一套统一的理论。

后来网上绘画课程兴起，我发现动画教育这方面有所缺失，然后我就想我可以教大家一些不一样的东西，而且还能赚钱（养活自己）！（笑）

Q4：自己对于一个好的原画师的理解是怎样的？（是否一开始就要适应学习国内动画制作的工作流）

DogDog绘：我觉得好的原画师思维应该是宽大的，而不是局限的。很多新人原画师都只把视野聚焦在原画流程上，往往思考的时候思维不够开阔，容易和后面流程的人产生分歧不愉快。

至于画力、流程熟悉度这些我觉得都不是问题，这些都是可变的。我们也不能局限日本那套，流程是为了方便作业的，不是死规范，了解了日本那套流程的背后逻辑后，我们完全可以基于其中优点而改进。所以原画师最重要的还是多思考，不要把自己绑在原画这流程上。

Q5：关于和海外项目的对接，有木有什么想说的话？（作画MAD里有《海贼王》，对接的时候工作流上相似地方是？纯日式和目前自己所在的工作流有哪些相同和不同？）

DogDog绘：关于海外项目，其实业内和业外看法是完全不同的。业外的人会觉得能参加日本项目是很神圣的事情，当然，我以前也是这样想的。但其实只要你水平够了，日本项目是随便接的，现在和以前不一样了，现在日本很缺人，来者不拒，只要你在推特发点作品，作品质量还不错，基本就会有人找你，问你画不画原画。

当然啦，能接的都是二线动画的项目，一线作品还是需要你自身水平过硬才行。所以只能说理性看待日卡，画国内的作品也能提升水平的。当你水平到了，你只要一个契机就能画到自己想画的日本作品啦。

至于对接流程这些，其实日本每个公司都各有一点不同，但是大体上都是一样的。现在国内大都是沿用类似的流程（原画、演出、作监、二原、动画、摄影）。对于主轴规范有了了解后，其他细枝末节和对接的制片交流下，几分钟就能解决了。

最后想说的是：规范、流程、对接、工作流……这些都不是影响你进步和往上晋升的关键问题。这些东西都是很快就能学会，而且随时可能被淘汰的，包括日本现在数码作画和3D的接入，都让工作流程发生了改变了，以后AI加入也会影响流程的。流程要学，但是不是重点。日卡可以画，但是不能说只有画日卡才能进步。

重点还是那句话，打铁还需自身硬，一起加油提升自己专业水平吧~~干巴爹！

为了保证学习效果，本期采用小班教学的形式

只招收20名正式学员（旁听名额不限制）

由主讲老师1V1批改作业和点评

4.22开营，4.23第一节课上线

第一期训练营4月4日前为早鸟价

正式学员3499，旁听学员1499

早鸟价4.4截止

正式学员2999，旁听学员999

10节知识点课程+10节作业批改课程+93天课程服务