作者 | 王半仙 郭吉安

河南卫视的中秋奇妙游在一众晚会大战中杀出重围，被赞绝绝子；北京环球影城带动了大众对国内经典ip主题乐园的探讨，淮安的西游乐园热度飞涨……
传统文化节目持续的口碑发酵、文旅景点强大的长尾效应、跨界合作收获源源不断的自来水，这些均是文化自信提升的小切面。
毫无疑问，传统文化自信已经成为当代网友尤其是年轻用户的主流情绪。在生活和消费的各个场景中，处处可见中式美学新传承。
近期，一款游戏与传统文化的跨界合作表现便颇为亮眼。9月24日，《和平精英》携手上海京剧院，上线了新时装“梨园星光”。这款融合了国粹的战袍聚焦于传统京剧的武戏文化，外观中随处可见京剧标志性的色彩、纹饰，发布的动态视频中，还出现了京戏打击乐和京剧念白。
“千年梨园，入戏和平”，《和平精英》与国粹京剧的结合也引发了大量玩家的赞誉和喜爱。一支揭秘“梨园星光”时装背后故事的vlog中，《和平精英》主播奔奔与玩家一同前往上京院了解时装的设计理念，并向上京院老师学习时装的角色动作。截止目前，这支vlog的播放量已达到560万，据悉，这是《和平精英》官博近两月以来播放量最高的视频。
综合来看，这次合作能获得如此热情的用户反馈，正是由于“梨园星光”时装本身呈现出了极致的京剧与潮流结合之美，这背后是上海京剧院和《和平精英》团队的联合共创。正统京剧院的加入让梨园星光从美术到音乐都充满了京剧的精华元素，而和平精英团队基于游戏用户需求加入的大量潮流元素设计，也实现了传统文化“新说”。

值得关注的是，在这次合作中和平精英提出了“时代风潮下的潮流中式美学”概念，要“用中国游戏讲好中国故事”，正契合了当前大量用户的需求。
随着国潮兴起，年轻人呼唤全新的语境和内容载体对国风进行潮流表达和价值赋能。而传统文化也希望在多元化渠道中以更时尚的玩法和产品联动让酒香传出巷子。
通过这次合作，可以窥见一条新型娱乐产品和传统中式美学的“联姻”之路。
动捕走边、京戏唱腔、盔头纹饰，
“梨园星光”里藏着“亿点”国粹细节
“双厨狂喜！必须拥有”、“国粹YYDS”、“京剧色彩很突出但根本不违和”、“没想到京剧铠甲下面配不对称裙这么好看”……
细数 “梨园星光”时装发布后的微博评论区，广大网友对新时装的探讨关键词围绕着对京剧国粹的高度还原和对潮流元素的意外之喜。
如此还原的背后是上海京剧院的深度参与，才能有整套时装设计中藏着的“亿点”小细节。
“与《和平精英》的‘梨园星光’合作其实从去年8月就开始启动，初期我们提供了学术资料参考，包括京剧历史、传统服饰的精华元素。后期，我们也参与了时装展示视频的协助制作，派出了专业的京剧演员及演奏员配合做了动作捕捉和京剧锣鼓、京剧念白的配音制作。”上海京剧院“梨园星光”项目监修负责人（下文简称“监修负责人”）介绍。
于是，我们可以在动画TVC中听见京剧打击乐和男声京剧念白，感受京剧韵律之美。
而在《和平精英》为梨园星光打造的时装印象曲《精英有好戏》中，也特地加入了女声京剧韵白，更显回味悠长。
“我们与《和平精英》双方都希望用更适合与当下青年人对话的方式，把京剧的美学与文化要素呈现出来，所以大家一直在打磨如何能将各类希望传递的京剧元素自然的体现在这套时装和它相关的配套设计中，让触达的人更好地感受到它们。”监修负责人说。
据悉，近一年的合作中，上海京剧院全程参与了监修和设计，力求呈现出国粹的精华部分。考虑到《和平精英》的战术竞技题材和玩家的特种兵身份，整套时装主题聚焦为京剧中擅长武戏的“武生与武旦”。
以女装为例，“梨园星光”设计中植入了京剧传统头面，盔头两侧的穗子会随着武打动作而舞动；肩部设计为京剧中常见的云肩，仔细观察服饰，还可看见方形环绕组合的“回纹”；下裳的设计基于武将出征上战场的战袍，纹样采用了丁字形和鱼鳞形，甲的中部还有着“团寿”纹样。
同时，在时装展示的动态视频中，也随处可见还原。据监修负责人介绍，在最初与《和平精英》沟通的过程中，双方便明确了采用动作捕捉的方式进行外观动作录制的方式。
“一是考虑到动作的原汁原味。这次的登场动作设计为走边，是身怀武艺的剧中人轻装潜行的动作，背后需要很多年的功夫，有人觉得看着一伸手非常简单，但做出了可能差之千里，用动捕比较准确。同时，现成的视频无法按照要求在相应的时间中展现精华，所以我们找演员结合需求把最鲜明的特点集中呈现出来。例如我们武旦动捕演员，在录制过程中运用了走边中经典的云手、山膀、点翻身等动作技巧，武生动捕演员找的盖派传人，他做的一套动作呈现出了非常鲜明的盖派特点，最终也在二维动画上体现出来。”
武生动捕注释：该动作大多借鉴运用了“盖派”代表剧目《恶虎村》中的走边。京剧武生大师盖叫天创造的“盖派”艺术以短打武生见长，十分讲究舞台呈现的雕塑美感，武戏文唱，每个人物的身段都不离人物的性格与剧情。
除高还原之外，“梨园星光”设计中也纳入了大量潮流元素创新。
女装中，武旦复杂的包大头及传统头饰改装为女额子，下身武旦的开裙与牛仔裤结合，鞋子也是现代运动鞋和绣花袜子的“混搭”，面部还加上了彩色复古小眼镜。男装中，下身传统武生装束与工装裤结合的设计让人觉得又潮又帅。对于一贯强调“规制”的京剧文化来说，这样的创新可谓大胆。
据监修负责人介绍，在传统与潮流中的取舍也正是本次合作中最“困难”的地方，经过了一次次的沟通与磨合。“京剧大师梅兰芳有一句话，移步不换形。改革和推广不必一成不变，但不能全盘推翻。京剧的每一个东西都有它的规制，核心的传统需要守住。但我们也会去适应新潮元素，毕竟京剧服装的设计来源于中国传统服饰，而这些服饰也是历史上的时装。”
好在和平精英团队与上海京剧院的目标高度一致：都希望用符合大家喜好的方式呈现京剧的美。“京剧是舞台服饰，呈现出的是三维立体的效果，全部做到游戏里是很难和二维角色和谐的，反倒可能有遗憾，我们选择京剧元素，《和平精英》的老师们从游戏动画角度提炼融合，完全可以达成共识。”
于是，凭借着双方的初心和一致努力，融合了国粹精华和潮流新说的梨园星光最终惊艳亮相。
时代风潮计划新升级，
“潮流中式美学”的意义几何？
回溯过往，“梨园星光”并不是玩家们第一次在《和平精英》中感受到文化的魅力。
此前“去艺术的世界冒险”活动中，玩家们可以在游戏里参观大都会艺术博物馆，以数字化的方式体会千里之外的世界各地文明；而在“扶摇飞仙”主题套装上线时，一曲由国家一级舞蹈演员殷硕创作的胡旋舞带领着特种兵们进入历史长河，领会辉煌独特的西域风情。
但与此前的文化合作相比，本次“梨园星光”实际上被赋予了更大的意义和期望。
因为这是《和平精英》第一次与中国传统文化领域的官方机构即上海京剧院合作，而大都会艺术博物馆是国际艺术展馆，西域胡旋舞是联合该领域的专家创作。从这个角度而言，“梨园星光”是集合了正统性、权威性和专业性的文化合作项目。
图注：上海京剧院
并且在官方背书之外，“梨园星光”对于京剧艺术魅力的呈现不在于“复刻”，而在于“创新”，比如前文中提到的女装运动鞋和翘鞋的结合，真正做到了传统与时尚并包，开启了《和平精英》文化向新文创探索的新阶段，即“潮流中式美学”。
对《和平精英》而言，“潮流中式美学”概念是对过去长线美学计划“时代风潮”的升级，未来游戏IP的传统文化合作项目，将以“用更加新潮的方式展现传统文化魅力”为原则。
回过头来思考，从复刻到创新，从“时代风潮”到“潮流中式美学”的升级，为什么《和平精英》总是能够容纳和实现如此丰富的文化合作？
根本原因在于两个方面。
一是开放性：地图、皮肤、载具、音乐甚至是玩法，特种兵们能够接触到的《和平精英》中的方方面面，从实体到概念都有可以进行合作开发的土壤，这样，游戏想象和创作空间可以无限延伸，容纳多种类型的合作方式。
二则是国民度：《和平精英》不仅用户数量上位居游戏行业前列，其IP形象和概念也足够深入人心。如此才可以使得文创合作项目能够搭载游戏传递给广义上的大众用户，使得文创影响力和社会价值得到充分释放。
基于开放性和国民度，《和平精英》包括“时代风潮”计划在内，正式开始了新文创三大赛道布局。
其一是文化向的“时代风潮”，在梨园星光项目中首次披露“潮流中式美学”概念。其二是科技向的“科普研究所”计划，日前携手中国科学院海洋研究所开展了科普联动；其三是城市文旅向的“山河追光”计划，目前新项目还在筹划之中。
《和平精英》新文创赛道的布局，对IP长线建设的作用是显而易见的。
因为相比较从文学、剧集、漫画中诞生的IP，游戏其实需要更多的故事和内容来增添玩法及社会价值。根据娱乐资本论的观察，《和平精英》的做法可以分为横纵两个路径，纵向就是以内容创造的方式挖掘和产出独有的开放世界故事。
而横向就是新文创布局，通过与当下不同主体的合作，将《和平精英》的IP从游戏延伸到人们生活的方方面面，例如变为可欣赏的京剧艺术、变为可参与的科普活动、变为置身其中的文旅项目。
用游戏相关负责人的说法，新文创布局是在让《和平精英》变为“一种符号、一种态度、一种生活方式”。
而从更高层次的社会价值，《和平精英》新文创所做的除了推动科技普及、拉动地方经济，还有一个同样重要的，就是向中国年轻人传播传统文化。
让中国游戏讲好中国故事，
《和平精英》传承传统文化
站在传播中国传统文化的角度上，文化官方组织的思考有时更加深刻。
“任何艺术都需要观众，并且观众群体在一定程度上决定了艺术的走向和发展道路，”监修负责人说道。
其中上海京剧院作为海派京剧的代表，一直以海纳百川、兼容并包的思路进行京剧文化传播，在这个过程中，年轻用户无疑是他们最希望覆盖的对象。
于是与《和平精英》的合作就显得顺理成章。因为游戏本身具备极高的国民度，在年轻用户群体中广受喜爱，这一点在各种数据佐证外，监修负责人也有深刻体会：“我们许多年轻演员都是《和平精英》的玩家，听到这次合作都特别兴奋。”
有了《和平精英》这个载体，京剧文化能够直接触达广大用户传递艺术魅力，那些精妙设计的皮肤、流畅的动作对玩家来说都是一次新鲜的京剧体验。如此一来，京剧艺术本身的吸引力就能够让无数年轻用户“入坑”。
不过对上海京剧院和《和平精英》来说，此次合作还希望产生更加深远的影响。
那就是在“潮流中式美学”的概念下，京剧能够与最现代化、新潮的游戏融合，改变过往用户记忆中“传统”“古老”的观念，让京剧和《和平精英》一样，变成“一种符号、一种态度、一种生活方式”。
从结果来看，《和平精英》和上海京剧院的心思没有白费。在“梨园星光”上线游戏后，京剧的艺术魅力很快就吸引了一大批玩家自来水，他们不仅在游戏中换上了京剧套装，还开始在社交平台上使出各种招数来安利京剧和“梨园星光”。
有UP主结合TVC对印象曲进行翻唱，发布1小时即登上B站热门榜单，这个UGC视频目前已冲上B站全站排行榜第35位、音乐区排行榜第5位，还获得了来自河南共青团的称赞；而在短视频平台，玩家群体也难掩澎湃热情，#梨园星光入戏和平#话题的相关播放量已突破1700万。
这种影响力也正是游戏，尤其是中国游戏在讲好中国故事上的最佳例证。
如果说当今还有全世界都能通用的“语言”，游戏或许就是其中之一。作为第九艺术形式，游戏在虚拟数字空间的操作乐趣突破了时空、肤色、观念，给用户最直接的感官享受。
于“梨园星光”上线《和平精英》，客观上降低了用户欣赏艺术的门槛。因为“一个京剧剧场再大，容纳的人数也是有限的。”
而从游戏的优势再落到中国游戏在传播传统文化的优势上，还有一点不可忽视，那就是国内运营团队始终以根植本土、尊重经典、创新传承的方式进行文创项目。
“《和平精英》的团队职业度非常高，并且很尊重我们的意见，在碰撞之中，达成一致的目标，传递京剧真正的韵味。”监修负责人如是说。
当深刻理解了游戏在弘扬传统文化中的作用之后，再回过头来分析《和平精英》“梨园星光”的意义，我们就更能突破原有的游戏视角来多维度看待。
首先，在《和平精英》的开放世界里，无论是传统文化还是世界文化都能够在其中被用户深刻感知，而用户对文化的共情又会反哺成为游戏的内涵和能量，在这一互相赋能的过程中，文化和IP都在不断发展，实现共赢。
而在文创领域内，正是《和平精英》所坚持的开放、尊重态度，使得“文创”能够真正聚焦于创造，“梨园星光”就诞生了含有京剧元素的现代化服饰，使其区别于过往强调“复刻”的文创项目，做到“潮流中式美学”的输出。
综合过往案例来看，“梨园星光”是《和平精英》在文化合作上的一大突破，也表明了其要在中国文创领域持续深耕的决心。在潮流赋新京剧文化之后，和平精英还助力了重庆非遗艺术“彭水苗绣”的传承，携手中国知名高定设计师劳伦斯·许，联名定制「蝶变」系列高定成衣。该系列是为和平精英潮流东方美学推广者吉利姐，和PEL第一人伞兵Paraboy量身打造。
双方将「藏在深山中的高定」送上时装周秀场，继续演绎潮流东方之美。
未来，《和平精英》也将继续创造更多IP跨界合作标杆案例，用中国超级游戏的影响力，讲好中国的故事。
话题互动：
如何评价《和平精英》的IP跨界合作？

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