随着全球疫情的第三次爆发，延续了近半个世纪的四大时装周选择停摆。这让不少从业者都不能在第一线接触到接下去服装风格的走向。但在疫情非常稳定的国内，上海时装周如期举行，在四大时装周无法举行的情况下，上海时装周挑了一次大梁，为时装界交出了一份还算不错的答卷。
今年秋冬时装周近 90 场秀，几乎集结了国内所有的先锋设计师，服装艺术家。不少设计师表达出的设计语言可圈可点，接下不妨跟我们的文字来看看今年的中国设计力量有哪些亮点？
GARÇON BY GARÇON
「向阳而生」‍
近些年善用图腾文化的男装品牌 GARÇON BY GÇOGCN 今年秋冬依旧延续了公元前 5 世纪所形成的希腊、波斯的「古典文化」风格。但是这次不同的是，设计师在注入中世纪神话元素的同时还融合东方传统美学，给人一种全新的视觉。
创立于 2017 年的 GARÇON BY GÇOGCN，由毕业法国巴黎 Studio Berçot 的 唐大耘主理，每一季都会记录下成长过程中有趣的经历感受和回忆，深度刻画生涩而坚韧的少年形象，正如它的 GARÇON 中文的意思 ——「少年」。
21 秋冬系列设计师 Dayun Tang 以自然万物之源 —— Le Soleil，法语中的「太阳」为题。通过不同材质与面料创造出新的“太阳式”的褶皱，形象地表达了太阳光芒的放射状态和火焰燃烧时的跳动触角；着色由炽热的大地色泽为主，火苗燃烧的红、大地的蓝绿也将围绕太阳而生。
在大地色为主线的系列中，古朴得织物之上镶嵌注入了中世纪神话元素的同时，将更具东方特色的包袱、肚兜等传统服饰融合，延续了品牌一贯概念。
标志性的中世纪图腾元素将于五组篇章的形式贯穿在整个秋冬系列成衣系列中，宛若金光之下穿梭于神殿之中的少年。围绕中世纪建筑元素打开了与 L’ELEMENTO 的合作，共同设计呈现 LE SOLEIL 配饰系列，将 L’ELEMENTO 的东方传统玉器为载体，与罗马柱建筑碎片共融创造戛赫松少年更为细腻的情愫。
今年的 GARÇON BY GÇOGCN 将东方的少年气更加西化的具象出来，我的评价是本季可以不谈剪裁，只谈气质。
PRIVATE POLICY
「为亚裔发声」
政治，种族一直与时装保持着微妙的关系，在当下，全球众多亚裔因新冠疫情而遭受暴力、歧视与威胁 PRIVATE POLICY 设计师李浩冉和瞿思颖用他们的布料和剪刀为在上海时装周上为亚裔发声。
PRIVATE POLICY 是由设计师李浩冉和瞿思颖共同创立的无性别时装品牌。在可持续的前提下，品牌密切关注时事与当下青年文化。2016 年，品牌一经推出便获得全球媒体和时尚名流的支持，2018 年被“智族 GQ China Presents ”项目选中代表中国出征伦敦男装周，PRIVATE POLICY成为首个入选美国时装协会 VOGUE发起的「CFDA/Vogue 时尚基金」总决赛的中国设计师品牌。
他们今年的秋冬系列，以 19 世纪华工移民的故事，在当下的社会环境，让人们看见这段曾经蒙尘的亚裔历史。
在 1800 年代的美国西部，有广阔的山峦、沙漠、河谷、衣衫褴褛的矿工与牛仔，淘金热引来众多人士寻求机遇与新生活。
在那个经典的美国历史画面里，也许没有人会将一位穿着低调、举止文雅、眼中闪着希望与野心的的中国移民放置其中。但事实上，有成千上万的中国移民在晚清时乘着邮轮来到美国淘金。在他们之中，数万受雇佣的中国人修建了「横贯大陆铁路」，那是美国东西两岸与国际贸易发展的重要里程碑。
PRIVATE POLICY 用当年华工们的工作服设计，加上现代设计语言，使服装带上来民族的政治色彩。我觉得这是一个影响力的设计师该做的事情。
Jacques Wei
「一场鸡尾酒会」
一直被连卡佛所力推的国内设计师女装 Jacques Wei 在 2021 秋冬成衣系列秀中用一场时装的鸡尾酒会来诠释的设计师所想表达的设计语言。
这次秋冬系列从 1970 年代的复古色调到装饰艺术风格的各种形式。Jacques Wei  使用深浅不一的米色，黑色和白色的大胆对比，点缀着星星点点的蓝色、金色。带着木纹肌理和动物纹路的织物，灵缇图案重复跃于皮革和印花之间。
繁复的花朵纹饰蔓延在妙艳的丝缎和绒面革上，而发光的金属织物，编织工艺和精致的花边细节巧妙地强调了剪裁的轮廓。编结艺术的斗篷和流苏装饰的下摆，与金色烟花刺绣相互呼应，半个世纪前激情与动荡延续在此次的秋冬秀场上 。 
引用我当时在秀场用朋友打趣的一句话来体现 Jacques Wei 这季的精彩“今年 Jacques Wei  的就算是让别的品牌去打版抄袭估计也得琢磨半天。”
ANGEL CHEN
「竹林深处」
ANGEL CHEN 这个名字一度是代表中国设计力量的中坚力量，今年秋冬她也不负众望，用一场秀证明了。
这一季 ANGEL CHEN 将旧时代影像搬上秀场，该系列致敬好莱坞首位华裔女星 —— 黄柳霜，她大胆前卫，独具东方气质，与品牌的美学理念不谋而合。
ANGEL CHEN 擅于将现代化的东方美学与西方元素巧妙糅合，色彩更是品牌不可剥离的 DNA。本季在色彩运用上也别具匠心，以「沁人心脾」为关键词，将奶黄色，粉色，粉蓝色，浅紫色等淡雅色彩作为主色，配以同色系扎染印花，独家研发的经纱印花扎染面料，则让色彩呈现出朦胧之美，将灵动轻盈刻画在衣间，展现着东方女子的柔美与纯粹。
除了色彩运用外，本季 ANGEL CHEN 更于细节之中回溯潮流，将牛仔面料通过炒色、激光褪色、水洗做旧等工艺处理，饰以黄柳霜印画及酷儿风格字体印刷，让单宁面料焕发新生；同时，柔软吸睛的马海毛、羊毛及兔毛混合纱线手工钩织，以及兼具酷感与舒适度的彩色 PU 皮的加入，则让整个系列在不同元素的碰撞融合中，呈现出富于质感的奇幻魅力。
SHUSHU/TONG
「美少女的梦境」
2021 秋冬系列，SHUSHU/TONG 进行了一场糅合过去与未来的幻想，基于反乌托邦三部曲其一著作《美丽新世界》为灵感，建立了一个重返的通道。
此番 SHUSHU/TONG 的重返，设定了两个变量。它带我们先回到 1960 年代，属于那个年代的 Space Age 太空时代风格为本系列注入了源源不断的未来感冲击。随而再从 1960 年代穿梭至福特纪元 632 年，仿佛梦境的叠加，穿梭至过去，然后前往未来，上演了一场幻想与现实交织，留下对当下社会的映射与思考，同时也展开一番对未来世界的遐想。
SHUSHU/TONG 2021 秋冬系列中，波点元素、网状结构、具有未来感的印花、亮片、反光材质、防水雨衣布面料的运用、和利落的剪裁处理，无一不打造了融合Space Age 未来感与复古风潮的系列服饰。
同时在细节处的修饰，也令人察到 SHUSHU/TONG 的微妙变化，以往柔和圆顺的线条被处理得利落干脆。本系列中波点元素的运用方式十分多样——在皮草上通过按压形成凹面波点、抑或是通过手工缝合打造立体波点，这也是比较新奇的设计手法。
La Sceneggiatura Incompiuta
「Showroom里的宝藏」
这是个才在去年的成立的时装品牌，在今年它甚至没有走秀，我是在 Showroom 里发现它的，虽然没有秀场，但是好的设计足以弥补这些。
La Sceneggiatura Incompiuta 是毕业于意大利 polimoda 时装学院的设计师吉智在 2020 年成立的，这个很长的品牌名是意大利语译作未完成剧本。品牌核心旨在用故事编织作品，故事永远不会迎来尾声，每个章节都将与品牌美学相融诠释为实体，使穿着具备诗性。
本季设计灵感源于 50 年代亚美尼亚诗人自传电影《石榴的颜色》，电影以碎片化的叙事方式超越了形式主体与时空限制，是回归自我的旅程，也是去往未来的抽象通道。
其中不少单品采用多种工艺进行定位印花，将服装作为故事的可视体现，同时探索印花与空间的多维联系。选用羊毛、醋酸与纯棉面料，使服装兼备灵光与舒适。当时我在试穿之后，就急忙向设计师预付了成衣定金。
参加完这次上海时装周，特更加证明之前我预测的今年会流行的趋势，镂空，手套，立体印花，衣领的造型，每个元素都有在秀上体现，这也是设计师品牌与媒体的一种互动表现，侧面可以反映出国内目前的时尚行业的确是往世界第一梯队靠近。
明年再会~
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