小黑裙的黑历史

下面这张画作的作者约翰·辛格·萨金特（John Singer Sargent）是麦教授最喜欢的人像画家（没有之一），每次看到他的作品都会惊叹不已。

今天就讲讲这幅画里的黑裙子。

「X夫人（皮埃尔·高特鲁夫人，Pierre Gautreau），

约翰·辛格·萨金特（John Singer Sargent），1884年」

1884年5月一个温暖的日子，泪流满面的阿维格诺（Avegno）夫人突然闯进了约翰·辛格·萨金特（John Singer Sargent）俯瞰塞纳河畔、凌乱不堪的单间公寓，她大发雷霆，让这位28岁的艺术家措手不及。

"整个巴黎都在取笑我的女儿。她被毁了！"

她要求萨金特把她女儿的画像从巴黎沙龙上撤下。

这个害羞的年轻艺术家在女人面前总是不自在，他将略显笨拙和学生气的头发甩到一边，鼓起勇气为自己的画辩护。

"沙龙上对高特鲁夫人的评价并没有比时尚界对她的评价更糟糕。"

萨金特说的不无道理，维吉妮·阿梅利·阿维格诺·高特鲁（Virginie Amelie Avegno Gautreau）长期以来一直是绯闻小报的主角，并不是什么壁花。

阿维格诺夫人要求撤下的这幅画像，并非高特鲁夫人所订购，而是萨金特本人主动提出创作的，他用了一年时间进行创作，于1884年完成，入选了巴黎最负盛名的沙龙展览（也就是法国最高规格的官方背书的艺术殿堂）。萨金特预期观众会蜂拥围观这幅画，并将这幅画挂在了任何人都容易看到的地方。这幅画展出后果然引起了轰动，然而并不是萨金特所期望的，展厅内外流言四起，大多数人的反应是愤怒。批评家称它为 "野蛮的 "和"一种粗俗漫画"。有人甚至声称它是"无礼的丑陋和无视每一条艺术规则，令人反感"。经此之后，萨金特决定将画名改为《X夫人》。

「

约翰·辛格·萨金特在他的巴黎画室，约1883-4年

」

萨金特以肖像画闻名，但他最初对风景画最有热情，也留下了众多相关的作品。由于当时艺术界认为历史画地位更加崇高，不过画家一般都比较难接到历史画的订单，而画肖像画是发展艺术事业的最佳途径，并且可以在巴黎沙龙上展出自己的作品，名利双收。于是萨金特开始创作肖像画，1880年代，萨金特的作品大部分都是女性肖像，经常于沙龙展出，早期的作品也在沙龙上获得了正面的评价。

。。。直到他创作了当时最具争议的作品——《X夫人》。

「爱德华·达里·博伊特的女儿（The Daughters of Edward Darley Boit），1882年，波士顿美术馆」

「石竹、百合、百合、玫瑰（Carnation, Lily, Lily, Rose）。1885年，泰特不列颠」

「洛克农的阿格纽爵士夫人（Lady Agnew of Lochnaw），1892年，苏格兰国家美术馆」

「卡尔·迈耶夫人和她的孩子们（Mrs. Carl Meyer and Her Children），1896年，犹太博物馆」

风波过后，萨金特迁居伦敦画社会画像，从此不再违反规则，甚至在1885年对埃德蒙·戈斯（Edmund Gosse）说自己准备封笔投入音乐界或是商界。后来他承认这幅画是"我创作过的最好的作品"，今天大多数艺术评论家都同意这一点。而引发这一丑闻的女人，现在已经成为最知名的艺术偶像之一。

而高特鲁本人的遭遇并不光彩，她被迫退出巴黎社交圈度过余生。1916年，萨金特在高鲁特夫人逝世几个月后，向大都会艺术博物馆出售了这幅作品。（这幅画现在在波士顿的Isabella Stewart Gardner Museum，这个博物馆的建筑本身也超级美好，里面还有鲁本斯、伦勃朗、德加等人的大作）

这一切舆论的喧哗都是由穿着引发的。

在使用高级丝绸的庄严画像中，黑色已经成为一种流行的颜色。但这种颜色本身通常是商店女店员和中下层的女士所穿的。

真正让巴黎人震惊的是高特鲁夫人的穿着。在萨金特的画像中，高特鲁身着一件黑色及地长裙，两条细长的金线托起深邃的前胸（萨金特原本画的是一条错乱地从肩膀垂落的带子，为了平息争议，他又通过修改画作进行补救，把带子重新画在了正确的位置上）。虽然我们现在认为小黑裙是简单而永恒的，但上流社会却将其视为一种模糊了阶级界限的粗俗的象征。

小黑裙开局不利。

但说到时尚，简单往往是赢家（否则女人们还是会被束缚在束身衣和衬裙上）。