■ 本期特邀毒妹 ■
■陈琼琼■

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在电影《追随》中，作家比尔（Bill）有个习惯，就是跟踪各种各样的陌生人，这让他体验到形形色色的人生，神秘又刺激……
那么，一个编剧为了写好一个角色，到底可以付出些什么？
《白夜追凶》的编剧陈琼琼说，她新戏的男主角是一个程序员，为了接近他，她不厌其烦地提问和采访，与之畅聊代数的美感，光采访手稿就近10万字。
结束了采访，当她在创作时再次“跟丢了”这位程序员的时候，她又开始自学起了python编程语言，了解这种语言背后的文化密码；不停地写代码，挖掘其背后所代表的人群的思维逻辑；跟着他们上班的路线挤地铁，近距离偷窥他们的生活，与“他”再次熟络起来。
而这一切，只为了写出一个鲜活的、去标签化的角色。
欢迎大家收看《四味毒叔》，我是编剧陈琼琼，今天来跟大家分享一个编剧可能一生都会追求的一件事儿，叫如何攒人物类型？
一说到人物类型，一说到做编剧，其实大家都知道跟写字有关。很多编剧肯定会被很多人去催，要去多看书，要去多看影视剧，要多看不同的作品。
但是其实大家在看的时候，也不知道你要看什么。就像我刚入行的时候，在看书或者是看影视剧的过程中，你往往就会抄很多的桥段、情节，和你喜欢的台词。但是当我们把那些我们特别喜欢的东西放到剧本当中的时候，有的时候你又会觉得非常突兀，到最后都会把它们全删了。
过了很多年之后，我参加了工作，经历了一些项目之后，我会渐渐地明白，原来当时我看书和看影视剧时的方法就是错的，因为我当时看到的只有情节和局部的一些细节。
其实我应该要攒的是什么？是人物类型。
情节、台词，和一些细枝末节，这些东西最终都是用不上的，为什么？因为那是编剧的意志，而不是人物的意志。那说到这儿，可能大家就会很纳闷，觉得编剧的意志难道不就是人物的意志吗？当然不是。
因为一个好的作品，编剧如果足够用心的话，他所有的人物应该有自己不同的、千奇百怪的看世界的方式，他会有各不相同的自恰系统和自洽的逻辑，当你找到这些东西并且把它呈现出来的时候，你感兴趣的那些情节才会很自然地添加进去，才会最终呈现出你想要的那个状态。
所以，回答第一个问题，我们在攒人物类型的时候，第一种方式也是最主要的一个方式，还是看书和看影视剧，但是记住，不要纠结于一些情节和桥段，而是要记住你的人物，记住每一个人物类型，这是第一个方式。
那再讲第二个和第三个方式之前，要插播一个小常识，就是对于编剧来说，其实大家接到的活儿的风格类型大致是分为三种。
第一种，我粗暴地把它理解为是非现实主义的，第二种是现实主义的，第三种叫真实主义的。
什么是非现实主义？就像偶像剧、玄幻剧或者大部分的动漫游戏，由大IP改编的作品，这是一类。那这类作品其实它的人物，它整个的模式套路是有章可循的，这是第一类。
第二类，现实主义的剧，你可以把它简单地理解为当代大部分的话题剧，那可能我们做这个剧的思路，是去找一些热搜或者是热门的一些社会话题、社会问题，把它作为最主要的核心冲突，设立正方、反方，然后互掐。作为现实主义，其实在美学上很重要的一个特点就是煽情、悲情，所以大家看了之后会觉得哪个人物很可恨，哪一个人物很可怜，然后会自动地站队，就像网上辩论的双方一样，这是现实主义一类的作品，它在创作上也会形成一定的脉络。
那第三类我说的真实主义的作品是什么意思？它为什么跟现实主义又完全不一样？是因为真实主义的作品，它跟前面那一类相比，远远不只是呈现，它会有更深层次的思考，它会跟当下所有人的状态产生沟通和关联，那像这类作品其实一直以来都蛮少的，你像早年间的《蜗居》《不要和陌生人说话》，还有近几年的《我们与恶的距离》，都是真实主义类的作品。
那为什么我会插播这个小的Tips？是因为其实对于大部分的编剧来讲，如果你要攒人物类型的话，第一种方法——看书、看剧集、看电影已经够你用了，特别是写一、二类作品，但是如果说，你像我一样，有的时候也会对真实主义类的作品很感兴趣，那后面两种帮你攒人物类型的方式就非常管用了。
所以，第二种攒人物类型的方式，其实就是采访。那采访的终极奥义，一句话，就是把你的思维模式，调节成你采访对象的思维模式。我们在采访所有的采访对象的时候，其实跟他们聊的不只是他们经历了什么，更多的时候你要用他的眼光来看世界，用他的脑袋来想这个世界，想整个的事情是什么样子的？同样一个问题同样一件事情，为什么你的采访对象做的是这个选择，他的理由是什么？你能不能完全get到他的理由？
当你采访一个人，采访到你问他一个问题，然后他哪怕不用说话，你都会知道他的答案是什么的时候，那恭喜你，这个人物你就抓住了，这个人物类型，起码你就了解了。我最近在写一部真实主义的行业剧，我采访了28个人，光采访记录就有10万字，所以上述的一些想法真的是我掏心窝子的一些分享。
那第三种攒人物类型的方式是什么？是体验。因为我们写一部剧往往是半年到一年，甚至时间更长。在这么长的时间里面，其实很多时候我们写人物，写着写着会忽然觉得跟这个人物好像又不熟了，好像特别容易把这个人物给miss掉，就觉得这个人物好像没有和你一直是共生的状态。
那这个时候怎么办？我的建议是，过一天你角色过的生活。
还是举例来说，你打个比方，我最近写的这个行业剧，我的男主角是一个程序员，那我去采访了一个所谓的数字币圈的程序员里面的大牛的时候，他跟我聊的是数学的美好，代数、几何，然后编程语言当中的开源思想，我当时的感觉就是完全蒙了，我是谁，我在哪儿，我在干嘛？但是你又不能不了解你的人物。
那如果我要认认真真地去写一个程序员，而且我又想写出他跟网上那些贴标签的状态完全不同的话，我就要去想办法体验他们的生活。
于是我就干了一件事儿，就去学了python编程语言。我一个文科生，学python语言学得非常痛苦，我不知道我为什么要这么折磨自己，写代码时就一度非常想放弃。但是到了第二周的时候，有一个很神奇的事情发生了，就是我会忽然觉得就是编程语言它也是一门外语，而且每一类语言，其实它背后都有自己的文化逻辑，它背后都是有一整套的生态在的。所以当我学python语言学进去之后，我会发现就通过这门语言，我好像进入了一个特别简单、质朴、纯洁的一个和计算机沟通的状态当中，你就会忽然明白原来程序员的那些所谓直男的思路，直男的思维，其实跟他每天写代码时接触的这种思维有关，就他会用这种思维定势来思考问题。
那这个时候肯定会有朋友跳出来说，这还用你去体验吗？还用费这么多事儿吗？
其实是需要的，因为对于编剧来讲，大众意义上的标签为什么没有用？因为这涉及到一个词就是刻度，就好像我们看一幅画，如果你要临摹，或者是你是一个要创造性地画这个画的人，你是要一笔一画地去描一遍的，那这个描的过程，这个刻的过程就是所谓的刻度。当你去体验你的人物，体验他的一天的时候，这个刻度就是在的，只要有这个刻度在，其实你的人物就会更加的鲜活。
那当我写着写着，又写丢了，找不着人物的状态，于是我又做了一件事儿。
我特别纳闷，他们后厂区，西二旗能有多挤？我就去体验了一下他们上下班，然后你知道北京春运期间火车站的那个排队的状态吗？你们能想象到程序员是大家印象当中的高薪职业吗？他们每天早上上班都很像春运，都是一场战争，就当我真的切实被挤在地铁里面，挤得像沙丁鱼一样的时候，我就会明白，为什么所谓的那些女程序员，所谓的后厂女孩赚得也不少，跟国贸的那些女白领比，其实大家赚得都差不多，甚至比她们高。为什么她们就不会买一些奢侈品的包包？为什么她们就不会沉溺于物质的享受？因为她没有那个氛围，你挤在这样的地铁里面，你每天上班周围的同事身上的衣服都是某宝200块钱的，你过的生活和国贸写字楼里那种女白领、律师那一类其他的工种是完全不一样的。所以那通过这种体验，我又会get到这波人群他的生活习惯到底是怎样的？
总结一下，其实今天跟大家聊的就是如何攒人物类型？最主要的一个方式，第一种方式是，看书、看影视剧，但是我们不要纠结在情节、台词、细节，而是一定要记住所有的人物。那第二种方式，其实就是如果你要更深地要求你的刻度，要去更深入地去了解这个人物的话，就要去采访，采访的要点是，一定要把你的思路代换成你采访对象的思路，你要明白他在想什么？用他的眼睛来看这个世界。那第三种方法，也就是体验，与你的人物的生活状态紧密相关。
以上就是我这次的分享，谢谢大家的收看。
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