静笃君按：艺术家们的前卫宣言挑战着旧时代，呼唤着巨变的到来。
二十世纪对于今天的我们来说，已经是旧的世纪；对于人类艺术史来说，二十世纪是充满了开创与革命的新世纪。在二十世纪最初的二十年里，艺术家们就已不复守旧，各种艺术潮流连三接二登上历史舞台，活跃的弄潮儿们在艺术舞台上巧妙地展示着自己大胆的个性；他们在创作上好勇斗狠，纷纷为新时代的艺术奉献出各种令人瞠目却充满前瞻性的表现形式；艺术家们的前卫宣言挑战着旧时代，呼唤着巨变的到来。
▲ 速写《一城之起》（1910-1911）
意大利未来主义画家薄邱尼（Umberto Boccioni，1882-1916）作
现藏于米兰布雷拉美术学院
这场新艺术的革命伴随着二十世纪老欧洲的第一场大灾难——第一次世界大战——而瓜熟蒂落。诸如法国超现实主义先驱阿波利奈尔（Apollinaire，1880-1918）或意大利未来主义先锋马里内蒂（Marinetti，1876-1944）这样的诗人们也都是前卫艺术的使者，主张将诗歌与绘画相结合，以溯源之法为艺术的表达方式扩容。
▲ 法国诗人阿波利奈尔写给爱人露易丝的情诗（约1914）
▲ 法国诗人阿波利奈尔写给爱人露易丝的情诗（1915）
同时代的欧洲青年音乐家们亦不甘雌伏。如斯特拉文斯基（Stravinsky,1882-1971）或勋伯格（Schönberg,1874-1951）们，他们致力于音乐语言的更新，开发出焕然一新的乐音感性。旧世纪新时代的艺术家们那时都有一个共同的目标，就是要创造出一种“完美的”艺术，这种艺术能将视觉表达、形体姿态与音乐完美结合，这一理想最终在一种全新的艺术表现形式中得以实现，那就是电影艺术。
▲ 意大利未来主义诗人马里内蒂的作品《自由之语》（1913）
▲ 意大利未来主义诗人马里内蒂的作品《自由之语》（1913）
当时的许多新艺术先行者其实都是一些艺术家群体，这些群体内部并不都是团结一致的，成员间往往是文人相轻四分五裂的状态。但有意思的是，正是批评与冲突才为前卫艺术家们带来了巨大的创作冲动：无论他们自称是立体主义者、未来主义者还是表现主义者抑或超现实主义者，艺术家们都渴望——“改变一切，尤其要改变这陈旧的社会”。
▲ 油画《亚威农少女》（1907）
西班牙立体主义画家毕加索 作
现藏于纽约现代艺术博物馆
二十世纪的艺术发展并非一帆风顺一气呵成。新艺术既没有古典意义上的学校教育的支持，其自身甚至也缺乏清晰一致的固定风格。在第二次世界大战期间，在那极权主义统治的时代，某些艺术形式甚至沦为了宣传工具。但是，随着媒体传播技术的快速发展，那些真正的、不为权力服务的艺术活动得以充分发展开来。可以说，二十世纪的艺术史是一场持续了一个世纪的艺术实验，在这巨大的实验场中，艺术家们无间断地创作着，随时准备更新那不断变得陈腐的艺术形式与内容。下一回，就让我们从“野兽派”开始，重回那个属于新艺术的旧世纪。
下期预告：突破圈牢野兽派
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