通过粉丝反馈调整画面，熟练运用 hashtag（#）——这是新一代插画师需要掌握的全新技能。
认识保罗先生，并不是缘于书店里的某一本杂志或者插画集。与传统插画师的成名路径不同，他的作品大多发表在 Facebook 和 Instagram上，并且完全由一个人完成。
他很擅长拆解文字本身的意义，然后将其延展为插画。在这种逻辑下，他的插画带有一种让人愣两秒然后笑出来的气氛。在一幅名为“看开一点”的作品中，一个梳着厚刘海的男生左右眼珠向两边斜视，四个繁体汉字注明“看开一点”，汉字上有拼音，旁边还有英语标注：Don’t take it so hard. 在评论里，保罗先生写道：面对假期即将结束这个事实，还是试着看开一点好。
△ 保罗先生的“看开一点”。 图片来源 | 保罗先生
保罗先生自称并不擅长画肢体。他的绘画步骤是：先确定好绘画主题，然后通过网络找一些肢体照片作为参考。作画时他会先手绘在纸本上，扫描后再用电脑上色。整个过程大概要花两三个小时。
△ 作画时，保罗先生会先手绘在纸本上，再用电脑制图。 图片来源 | 保罗先生
日常生活里的各种想法——脑海里浮现出的画面，各种想吐槽的人物，甚至喜欢吃的食物——都可以成为他插画的主题。他的选取标准是自己判断为“有趣”。人气作品“草间弥生”的创作灵感就来自于他的一次拔罐经历。他从自己后背拔罐之后一圈一圈的淤血印想到了草间弥生。
△ 作品“草间弥生”。 图片来源 | 保罗先生
有人用“插画界的周杰伦”形容今年 31 岁、来自台北的保罗先生的长相，但他极其注重隐私，也从未在媒体上公开露脸。他说，希望私下生活仍然可以自由自在。
△ 从未露过正脸的保罗先生给自己描绘了一个自画像。 图片来源 | 保罗先生
社交媒体为他提供了快捷高效的发布平台。保罗先生发现，在插画中配文字既可以加深主题，也可以更加浅显易懂地传达自己的想法。自此之后，他的作品开始保持“文字＋图画”的统一风格。
他并没有每天更新，但每篇发布都标注了各类 # 标签。他为“看开一点”标注的标签包括：#当你成为一只瞪羚_你就成功了 #实际练习后发现_头会晕 #还是快点洗洗睡 #献给说得容易做得难的鸡汤用语。
每个让人发笑的东西都有一个击中你的“核”。在某种程度上，这些“#”发挥了击中这些插画的目标受众的功能。那些被逗得开心不已的粉丝纷纷在评论里 @ 朋友，呼唤他们来看，这进一步为保罗先生传播了插画作品。在 Instagram 上，他的一篇帖子平均有 2 万以上的点赞和三四百条评论。
△ 保罗先生的作品。 图片来源 | 保罗先生
随着粉丝已经不再局限于华语圈，保罗先生的标注也越来越长。为了让不同国家受众了解图文的含义，除了拼音，他现在还会在画上注明英语或者日语。“译文部分主要通过网上查询和 Google 翻译得出，正确率应该有 80% 吧，但常常还是会被网友纠正。”保罗先生对未来预想图说。
从 2014 年 2 月在 Instagram 上传第一张图片开始， 4 年内他已拥有接近 30 万粉丝，也开始慢慢被媒体们关注。“可能就是接近生活吧，图文的主题都是大家生活中会接触到的议题，也比较容易产生共鸣。”保罗先生说，“听到他们会说‘很中肯’‘啊～对耶’，就是对我创作的认同。”
也有人认为他的画风偏日系。保罗先生承认，自己是看日本动漫长大的，他也很喜欢一个叫 Keigo 的日本插画家。Keigo 也是一名 Instagram 网红插画师，同样以充满脑洞的画风受到粉丝关注。2018 年 5 月 1 日，Keigo 在中国出版了一本名为《我的生活不可能那么坏》的插画集。
2017 年下半年起，保罗先生成为专职插画师，并且陆续上架了印有自己插画的棉 T 恤之类的周边商品。此前他在一家公司做企划工作。成名之后，插画的合作和访谈也多了起来。今年 3 月，旅行网站 Expedia 找上他，一起合作推出了行李箱贴纸套组。但是他目前并没有特别详尽的商业规划。预计今年下半年，他会在朋友的服装店里举办自己的插画展。
△ 保罗先生的插画展。 图片来源 | 保罗先生
但这位通过 SNS 红起来的插画师也遇到了来自 SNS 的麻烦。2017 年 6 月，他注意到一个叫“paul_保罗先生”的账号突然出现在微博上，从内容到微博头像都复制了他的 SNS。为维护个人权益，他也创建了微博账号。但那时，可选择的昵称已经不多，最终他只能加了几个字，取名“正太保罗先生”。“什么鬼啦？！”在公开声明中，他这样调侃这个名字。但这也颇为符合他的风格。“我最怕严肃的人了。”保罗先生说。
文：王昱 | 编辑：赵慧
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