本文作者:豆瓣 @维纶吃牛蛙
首发公号:维纶吃牛蛙
感谢作者为豆瓣提供优质原创内容丨
如今社会中,似乎每个人都摆脱不掉「丧」。
即使费尽全力让自己保持元气,生活中却依旧有那么多的不如意,让自己陷入丧气的氛围中。
如果,能有一个时光隧道,把这一切的不如意抹去重来,那该有多好。
今天要讲的这部新片,就真的实现了这个愿望——

抹去重来

Undone

导演: 希斯科·胡辛编剧: 劳伦·奥特罗
主演: 罗莎·萨拉查 / 安吉丽卡·布拉尔 

首播: 2019-09-13(美国)
亚马逊出品惊悚喜剧,经典成人动画《马男波杰克》编剧拉斐尔·鲍勃·瓦克斯伯格担当制作。
豆瓣8.3,MTC89分,烂番茄高达100%
区别以往我们所熟悉的成人动画,《抹去重来》的画风,的确有些古怪。
明明是真人实拍,却做成了动画的形式,实在令人不解。
或许通过以下这些关键词,我们的疑惑也能一一解开。
这个离奇古怪的世界,即将以最为特别的形式,展现在你的眼前。

「残破之人」
本剧的第一直观感受——
What?!这是动画片?!
说动画片,是小看了它。
这动画片,儿童还真看不了。
不是尺度大,是儿童根本看不懂。
剧集的第一段台词——
我对生活充满了厌倦,我每天早上从同一张床上醒来,醒来时,身边躺着的是同一个人,然后冲淋浴,刷牙,穿衣服,吃同样的早餐,沿着同样的线路去上班。
最后总结成一句话:
我28岁了,我很害怕我这辈子就是这样了。
这才是本剧想要讲的——
成年人的焦虑。
别说28了,38岁、48岁的人,也会有这样的焦虑。
焦虑,有对未知未来的恐惧,也有对两性关系的不信任。
本剧的第一直观感受,是丧。
而且,是「鬼入侵」那样的丧。
剧集每每曝出金句,但金句的背后又总含着一把辛酸泪。
“婚礼,总能把人们最阴暗的一面揭露出来。”
“你是否曾经觉得 自己是在一部戏里?
不同的是 ,你是唯一一个知道这是在演戏的人。
而其他人,只是扮演他们认为应该扮演的角色。”
女主角定义自己是个残破之人,定义她们全家是残破之家。
她对即将步入婚姻殿堂的妹妹说:
“我们这种残破之人,就别去弄残别人了。”
这句话,看得我心酸。
有种自卑之人想独善其身的孤独感。
但是,她真的很“残”吗?
看看看编剧怎么给她定人设,立背景。
她的父亲,是犹太人。
他憎恨圣诞节,因为在欧洲大屠杀时,他全家人都死了。
在历史上,欧洲基督教国家敌视犹太人。
她母亲,是有着印第安血统的墨西哥人。
但是,她极力地去祖先化。
她认为,印第安人在美国是被人瞧不起的。
女主自小便失聪,被送去了聋哑学校。
后被母亲强行拽出,只因为母亲认为,聋哑人会被社会瞧不起。
而后,某一年的万圣节,她的父亲离奇死亡。
死因和动机,全是谜。
她开始自责,尝试过割腕,然而自杀未遂。
她奶奶被判定患有精神病,而她的脑结构也暗示着,她有患病的趋势。
所以,她认定了自己是处于潜伏期的“精神病患者”。
她认定自己是没有希望的人。
这样的人设,“残”吗?
有的是比她更惨的人设。
但是,她这样的人设,足以让人让人产生同情,甚至是移情。
所以,面对本剧探讨最激烈的一个话题,我选择背离正统科学,我选择站边女主,pick边缘科学。
「边缘科学」
在思想层面上,从无望中找到希望,是《抹去重来》的最大情感输出。
在表现形式上,转描技术(先真人拍摄,后转绘成平面)是它显得与众不同的地方。
在题材的选择上,它触探了边缘科学。
它选择了一个可能会被人骂成狗的议题,但又巧妙地通过模棱两可的处理方式同时取悦争论的双方。
它既可以是正统科学,也可以是边缘科学。
就看你愿意选择相信,这是一个什么故事。
本剧的主线剧情,是寻找多年前父亲离奇死亡的原因。
女主在一场车祸之后,仿佛是唤醒了身上的突变基因,获得操控时空的技能。
而她死去的父亲突然出现,希望他女儿能帮忙查清杀害他的凶手。
关于女主的技能,官方描述如下——
“你能以非线性的方式看到事物。”
从电影《星际穿越》的理论去理解,她能看到非线性的时间与空间。
在实际操作上,她的技能表现类似某一款叫《生活真奇怪》的游戏设计。
她可以使用“倒带”功能,逆转现在,逆转过去,逆转未来。
但是,编剧将车祸设定为激发特异功能的“激励事件”。
这便使得科学派的一方认为,这就是一个脑子被车撞的女精神病。
我无意反驳这类观点。
以我自己的理解去揣测创作者的意图,我认为,《抹去重来》想传递的,绝非女精神病的概念。
影片在IMDb的类型划分上,有“奇幻”一项。
这也可以说明,它本身就不是一部严格遵守现有科学法则的剧集。
这是一个,带有无限想象力的故事,不该应用牛顿法则,对该剧的类型做降级处理。
然而,它也并没有被归到“科幻”分类。
这更是再一次证明了,剧中所有涉及到边缘科学的东西,都是一种创作者的假设,不负违背基础科学的责任。
也就是说,如果中间有某个地方我们编剧脑洞开得太大了,你们科学家别来找我的茬。
有一部老剧,名叫《危机边缘》,曾经对边缘科学进行了较深的探索。
而在《危机边缘中》出现的几类内容,也都出现在了《抹去重来》里。

像是心灵传输,意念移动,平行宇宙等等。
《抹去重来》花了大量的篇幅去介绍这些边缘科学,甚至花费一整集的时间去讲述改变时间线的原理,意念移动的原理。
我始终相信,这绝不是废笔,一定是为剧集的主题服务的。
同时,我认可边缘科学的解释,是主观上我不想绝望地认为女主角是个精神病患者。
这不应该是个绝望的故事。
女主曾经犹豫,要不要和男朋友讲述她的现状。
她父亲的显影说:不要。
她的男朋友说:你说什么我都信你。
面对两难抉择时,她最后选择信任男友。
可是,当她说完之后,看到男朋友那一脸不信任的眼神。
她崩溃了,流泪了。
我顶着父亲的反对选择相信你,而你却和所有的人一样质疑我,哪怕你是我身边最亲密的人。
真相是什么不再重要。
重要的是,你给的背叛之痛。
她留下了失望的眼泪。
如果说,她是精神病患者。
那么,这就是一部彻头彻尾的丧片。
她不过是一个走入绝境后,再被逼到悬崖边上的精神病女人。
或者,你可以选择相信希望。
希望这是一个奇幻的故事,希望这是一个有未来的故事,希望女主角被人认可。
「转描技术」
转描,就是先进行真人拍摄,后再一帧一帧地绘成平面2D动画。
如此做法的最大优势在于,能精确地捕捉到人物或动物运动时的细微动作。
我们很难仅凭借想象,就能复制人物运动的每一个细节。
在CG技术如此发达的今天,我们依然需要动作捕捉技术,去追求那99.9%的真实感。
迪士尼在早期制作动画时,比如《白雪公主与七个男人》,便是使用的这项技术。
中国的第一部动画长片《铁扇公主》,也使用了这项技术。
虽然这并不是什么新发明的技术,但是极少数地真正运用到电影制作中。
拍过《少年时代》的理查德·林克莱特,曾在2006年拍出过第一部转描动画电影长片,主演是里维斯大哥。
如今,《抹去重来》成了现今少有的一部,使用转描技术做出来的成人动画。
剧中涉及到时空变换转移,如果使用真人+CGI的方式去做,不仅难度大,烧钱,还不一定真实。
而动画,不仅可以大幅降低成本,还可以进一步把脑洞开得更大,表现方式更加天马行空。
除了省钱这一最为实际的原因之外,转描技术的使用,会让画面比普通手绘2D更具有真实感。
人物的面部表情更加真实,人物的情感可以得到正确表达,更具有可信度。
而可信度一旦提高,编剧则更容易向观众兜售他的故事。
比如父亲的饰演者,他是《绝命毒师》中索尔的扮演者鲍勃·奥登科克。
他的动画形象,仿佛是从真人直接翻模做出来的。
当然,技术总归只是讲故事的辅助手段。
一种技术,如果没有好的故事做支持,你做得再花枝招展也不过一个绣花枕头。
真正能让《抹去重来》成为高分剧的原因,只有一个——故事内核,以及真实的情感表达。
它贴近生活,却又超越生活。
这是一个离地三尺的奇幻故事,也是一个会让你中毒的离奇世界。

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