观复馆藏的这件胭脂彩描金盘，构图疏密有致，远近分明。盘中高额头鹰钩鼻的西洋人，只手垂钓，悠然自得。

清乾隆 胭脂彩描金西洋人物垂钓纹盘
观复博物馆藏
盘心的画片源自版画“年轻的渔夫”（Le jeune pêcheur），出自荷兰艺术家艾伯拉罕·布隆美特（Abraham Bloemaert 1564/66-1651）之手。他是一名画家，也善于雕刻和蚀刻版画。他的大部分作品都是宗教、历史画和山水画。
17世纪 亨德里克·布隆美特（Hendrick Bloemaert 艾伯拉罕之子）等合作
艾伯拉罕·布隆美特肖像
艾伯拉罕的父亲是一位建筑家，1575年，他们举家迁到了荷兰中部的乌得勒支。他从小就接受了良好的教育，后加入法国枫丹白露画派期间，在同乡导师的引导下，艺术水平得到了进一步提高。或许是由于政局的动荡，在1583年，也就是法国宗教革命爆发前夕，他回到了乌得勒支。而这场革命却摧毁了枫丹白露宫中大多数的艺术品。
1591年，艾伯拉罕的父亲被委任为阿姆斯特丹的城市建筑师，所以他陪同父亲一起移居。至1593年，随着父亲的离世，艾伯拉罕再次回到了乌得勒支。次年，他建立起了工作室，还担任了乌得勒支艺术家公会（Zadelaarsgilde）的领袖。在1611年，他与另外两位领衔画家一起，创建了全新的圣卢克公会（St Lucas-gilde），并于1618年担任会长。艾伯拉罕的很多作品，都是为居所教堂绘制的。（Schuilkerk 或称隐秘教堂，宗教少数派信者在自己的居所建立的教堂，不对外公开。）

1596年 艾伯拉罕·布隆美特 油画《摩西击石取水》（Moses Striking the Rock）
美国大都会博物馆藏
在第十一版《大英百科全书》上，评价艾伯拉罕·布隆美特善于表现色彩，而且极为高产。他绘制和刻画的作品包括历史和寓言绘画，风景、静物、动物和花卉。
进入17世纪后，艾伯拉罕的画中开始融入栩栩如生的村野风情。田园生活始终是他最爱的题材，他外出写生，描绘农舍、鸽棚、树木等，然后回到自己的画室，通过想象把这些元素结合到一起。
1650年 艾尔伯特·布隆美特 油画 《农民小憩风景画》（Landscape with Peasants Resting）
德国柏林国家博物馆藏
同时，艾伯拉罕也是一位伟大的教育者。他一生教授了很多学徒，其中包括他的四个儿子。正所谓虎父无犬子，这四位儿子均是荷兰黄金时期声名远播的画家或雕刻家。
1650 – 1716 年《年轻的渔夫》（De jonge visser）
科内利斯·布隆美特（Cornelis Bloemaert (II)）依照父亲艾伯拉罕的作品制作的版画 
荷兰国家博物馆藏
艾伯拉罕生活的16世纪中期至17世纪初，碰巧是我国的明末清初，改朝换代之时。在新旧过渡的时期，往往会诞生一些难以定义，且容易被忽略的风格。比如说，我国瓷器中天启、崇祯、顺治的风格，就是属于过渡期的。前有繁缛的嘉靖、万历，后有青翠独具一格的康熙，所以夹在中间很难定位。
1735-45年 粉彩描金渔夫盘 
美国迪美博物馆藏
兴盛于16世纪末与17世纪初的矫饰主义（Mannerism 也称样式主义、风格主义）就是这样一种过渡风格。前有闻名于世的文艺复兴，后有生动奔放的巴洛克风格，夹在其中的尴尬程度可想而知。
生于夹缝之中，必须力求生存。这群坚持不懈的艺术家中，就有艾伯拉罕·布隆美特的身影。在1585年左右，艾伯拉罕仍是矫饰主义的代表画家之一。但在新来的17世纪，他改变自己的画风，迎合了新兴的巴洛克风格。当然，今人所定义的风格，是我们回过头看，总结出来的大致脉络。但可以确定的是，艾伯拉罕顺应了潮流的变化，在新时代的艺术界，依然享有一席之地。
物竞天择，优胜劣汰。任何时代，只有不断创新，不断改良自我，才能迎接瞬息万变的新世界的挑战。
观复文物摄影：观复胡胡
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