Insider's View：如何给孩子选择兴趣班？没想清楚以下因素前别急着报

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无论中国还是美国，给孩子选课外班兴趣班无疑是全世界家长都要面临的问题。本篇文章我们筹备了好久，与硅谷著名专业美术学校校长切磋几次才总结了此文；但浓缩后的精华依旧很长，希望家长们耐心看完后，不再那么“焦虑”。（可转发收藏备用）

为了帮助家长朋友们更好的选择孩子的兴趣班，咱们公众号接下来会出一套Insider View系列。通过专访几位在硅谷各个领域办学非常成功的人士，从专业的角度，分享该如何考察一所课外辅导学校，给家长选择课外班提出深入及有针对性的指导。

为孩子报上两三个兴趣班，是眼下再正常不过的事了，当娃解锁了兴趣班以后，当家长的就又多了一个需要纠结的问题。很多家长在选择课外班时候跟选择学校时态度稍有不同，一般不太会深度考察兴趣班的办学模式和师资。其实课外班选择并不仅仅是培养孩子兴趣和一技之长，选好了更可以对孩子各个方面能力都有提高和促进。

教育行业一个典型特点是信息极度不对称，即使是兴趣班，水也是很深。作为家长，很难对办学机构做到比较深入的了解。拿选课外班来讲，一般硅谷的父母会参照的信息无外乎下面几点：

听周边朋友的推荐，看看孩子的朋友/同学都在哪上课
搜索网上的评价
观察试听课孩子的反应
看一下任课老师的简历，但看完后往往也是一头雾水无法判断师资是否够强

而作为专业办学机构，专业办学人士评价一所学校实力时则会看的非常全面，checklist长度是家长版的2到3倍。记得多关注咱们接下来出的系列文章，在硅谷各个领域办学非常成功的校长们，从专业办学人士的角度分享的Insider View系列。

第一期，我们来谈如何选择美术课外班

卡卡妈最近专访了湾区非常成功的连锁美术学校CalColor的刘岚校长。岚校长从专业办学的角度对如何选择美术课外班，给出了非常中肯和详尽的建议。因为岚校长谈的非常详细具体实用，本文稍长，需要阅读时间10分钟。

刘岚，美国硅谷CalColor Academy 艺术学校创始人，艺术家，艺术教育家。清华美院本科和SJSU艺术硕士，师从王健，陈丹青，李燕等多位艺术大师。对中美艺术教育有深刻独到见解。

岚校长先讲了一个故事：有一天她们学校收了一个10岁左右的新学生，学画画好几年了。第一堂课，小女孩每画一笔都要抬头问一句：“老师，我这样画对吗？” 看到这样的场景，你心痛吗？兴趣班没选好对孩子的影响可能是深远的。

那么作为专业办学机构, 她们是怎样评价一所美术课外学校实力的呢？来看看她们的checklist：

美术课外学校Checklist:

1、学校的教学理念

2、Program丰富完整度；课程设计和安排

3、教师团队的规模及全职教师数量和稳定性

4、班级设置，师生比，是否分班

5、个性化教育

6、学生作品完成度与专业度

7、艺术活动，画展，重大比赛的参与

8、Facility的专业程度，教室，furniture，设备

9、画材和艺术工具的多样性和质量

10、运营实力，网站，注册系统，多平台客服

11、学生人数，分校数，成长速度

怎么样？完胜家长的Checklist吧。下面我们展开来讲家长考察学校时需要关注的最重要的几点：

学校的教学理念非常的重要，是一个学校的灵魂。学校的课程设置，对老师的选择，和对教学的要求，都是基于教学理念来做的。家长首先要了解不同的教学模式，是否适合你的孩子，选择与你孩子的需要和你的育儿理念一致的学校。

无论是中国还是美国，根据教学理念和风格的不同，市面上常见的美术学校大概可以分为以下几类：

1 - 注重美术技法的训练：是一种比较典型的学科取向性的美术教育。这种教学方法的特点是：

追求技法，教孩子线条怎样画的直，静物怎样画的像
Step by step 教学，临摹 reference
利于快速学习绘画技法，进度可以由学生自己掌握

举个例子，美国的Drawn2Art就是这类注重美术技法的学校。Drawn2Art上课主要教孩子学习技法，孩子们上课按不同的level，从学校提供的一百多张reference里选择一幅喜欢的。如4到6岁，有100多张的reference package，都是他们能画得了的一些图像，有些孩子选小狗，有些选风景画，有些选静物，选好之后老师会针对本幅作品，教孩子如何准确的画出所选的临摹对象。

图片copyright: drawn 2 art

2 - 强调创意的启发式教学：这种教学方式的特点是通常不设置统一的目标和内容，而是由幼儿自主选择活动内容和材料，自主地与同伴、教师互动。

强调创造力的培养，启发式教学
没有固定主题，由孩子自由选择材料和topic
认为Art can not be taught，老师更多的作为facilitator帮助孩子

美国很多美术教学都属于这一类，比如著名的幼教连锁机构Gymboree. 美国的一些博物馆的美术课也是这种形式，让孩子们看一个艺术家的画展，老师会讲这位艺术家的创作背景，之后让孩子根据这个画展的主题作画来表达自己的理解和感受。总之，让孩子通过美术学会表达自己的想法是很重要的教学目标。

图片copyright: Gymboree

3 - 融合技法和创意的美术教学：美术教育传统观点认为，强调创意和让孩子学到扎实的技法这两者是矛盾的，鱼和熊掌只能取一。近些年一些新兴的美术教育机构在积极尝试将两者融合，CalColor就是探索者中比较成功的一家。

以启发式教学为基础
通过系统的curriculum设计，把技法和材料运用的学习融入课程
启发孩子们用专业的艺术语言讲述自己的故事

这类学校的教学方式往往比较丰富每堂课会设定不同的主题，从主题活动中展开美术教育，比如给先孩子讲一个故事，介绍个艺术家，给孩子看一段视频，听个音乐，做一些灵感启发，再提供准备好的材料来开展美术手工，绘画等活动。除了在室内教学外还会开展写生、参观美术馆、大师工作室等活动，让孩子从体验中找创作灵感，让孩子的思维变得更开放。

图片copyright: CalColor

课程的系统设计，可以把技法学习和创造力启发做到一个很好的结合和平衡。根据孩子生长和理解能力的不同阶段，系统的，有计划的让孩子接触不同的美术材料，教孩子绘画技巧和艺术工具的使用。但是技法的学习不是孩子们学习艺术的目的，它只是工具。学习艺术的主要目的，是帮助和启发孩子，在画面中认识自己，表达自己的情绪，讲自己的故事。

Program的设计包括几块，第一是课程设计，看是否有不同的主题，比如有风景画，人物肖像画，动物，近物，抽象艺术等；第二是从材料上来讲，是否教孩子运用丰富的材料，从油画，水彩，到空间艺术雕塑材料，甚至有装饰艺术材料，数码艺术材料，因为材料对program的丰富性是非常的重要。再次是看学校介绍艺术家的流派是不是比较广泛，理想的是能囊括整个艺术史的发展线路，让孩子们更全面和更有系统地去了解艺术到底是什么，在这其中通过学习合作，真正的理解真正什么是Fine Art。

在课程设计方面，艺术不光是只是抽象的形而上的艺术，很多东西其实是非常符合逻辑的，所以教起来需要有合理系统的计划和安排。做为家长的一定要好好考察一下学校的课程安排。比如对于4到12岁的孩子，他们更注重的其实应该是开拓性思维，给他们更多可能性。只有什么都尝试过了，他们才会越来越知道他们想要什么。这就像我们常提到的大城市的孩子和农村里的孩子们的教育资源差别。作为一个专业的学校，丰富的课程设计是最基本也是最重要的资源，如果连这个都没有，还何谈把孩子交给你。有些学校甚至连课程表都没有！

一般来说美术学校的老师自己一定首先需要是专业人士，如果你自己都不是一个艺术家，没有创作和绘画的经历和经验，怎么可能分享给孩子经验和感受，教给孩子最专业的艺术影响和艺术背景？这是一个基本门槛。

但更重要的一点是，不是所有的艺术家都能够当艺术老师，有些艺术家可能根本不适合，因为她不懂得怎么样，不懂得儿童心理，不知道怎么样跟孩子们建立非常友好的关系，不知道怎样帮助孩子。美术教育其实是很要功夫的，需要专业和系统的培训。家长考察学校时，可以问校长学校有没有给老师提供专业的教学培训，这也会帮助你了解到他们的教师团队到底有多强。

艺术启蒙是非常重要，因为不称职的老师启蒙做的不好，导致孩子对艺术丧失自信心和甚至对艺术反感这样的例子数不胜数，所以无论什么学校家长都需要着重考察老师的素质。

再就是看学校全职教师的数量。全职教师背后的意思是什么？第一，只有专业度非常高的机构才愿意花钱来把好老师留下，为了让老师留下才会给全职的工作，所以全职教师意味着这个老师本身能力很好。第二，全职教师意味着稳定性，稳定的老师会有更多的精力去为教学做更多的准备。第三就是展示学校实力，如果一个学校有很多全职老师，就表明这个学校是认真的在做教育，才愿意花钱把好的老师留住。这样的学校是值得信任的，因为他们愿意为此付出，并且有能力做这件事情。

班级设置和师生比也非常重要，提到个性化的教育个性化的服务，怎么能让孩子得到更好的艺术教育，跟师生比有很大的关系。

比如CalColor师生比是1:9，学校一直在把ratio控制在十个内。因为在一个半小时的上课时间里，学校要保证老师要跟每一个学生有足够的沟通。这个沟通是一对一的单独指导，而不只是上课时的集体讲解。老师一节课中到底花在每个学生身上多少时间，一定程度上决定了这个课孩子学习的质量。

另外分班其实也蛮重要，不同年龄段的孩子的理解能力完全不一样，需求不同，上课的节奏也不一样。真正的教育或者艺术教育更多的是学习怎么样自己解决问题，怎么样和别人相处。所以孩子们上课不仅是要跟相同年龄的同学们有一些相互之间的竞争，灵感引发和讨论，更要有团队协作。分班能够给到他们更多。所以家长要考察一个学校是否分班，如何分班，是否针对于不同的年龄段有不同的教学理念，教学方法和教学课程的设计。

很多家长对所谓个性化教育有执念，到底什么是好的个性化教育？一个班里大家画的都不一样，就是个性化教育了吗？如果孩子拿着一张画只是模仿，比如今天你的孩子选到的小狗，其他孩子选择了长颈鹿，你可能明天发现你的孩子画长颈鹿，另外一个孩子画了小狗。这有什么区别吗？这不是个性化教育。

真正的个性化教育是看老师有没有时间和孩子交流，了解你的孩子喜欢什么，擅长什么，他的个性是怎么样的，老师怎么能够帮助他做创作里的引发和给出只属于他的建议。

这是CalColor最近的一堂针对4-6岁小朋友的课。课程是，在大师Degas“芭蕾舞女”巨作的启发下，画自己最喜欢的跳起舞的小动物。满墙的活蹦乱跳的小动物，全都不一样。

另外几个需要考察的项目有：

艺术活动画展和重大比赛的参与：绘画其实和舞蹈音乐比较像，孩子们需要体验艺术和展示自己的机会，比如CalColor会有一些field trip，像出去画写生，去Museum看画展。学校每季度会办学生画展。比赛方面，学校会提供信息鼓励学生参与重要比赛和回馈社区。关于比赛专门强调一下，学校鼓励孩子适当参与重大比赛，但是不建议以比赛为目的过度参与。

学生作品的完成度和专业度

画材和艺术工具的多样性：画材和艺术工具可千万不要小看，西方的艺术教育非常注重绘画材料的。同样的技法，换了不同的画材出来的效果天壤之别。一个学校给孩子用的是不是专业的画材，和画材的品牌，都直接影响孩子的作品。这个也是很多不懂绘画的爸爸妈妈们容易忽略的，有时候孩子的画没有感染力，其实是画材不够专业。一些不合格的画材还可能对孩子健康有危害。

例如传统的油画颜料因为要solvent/medium，会有极其轻微的刺激性气味和毒性。CalColor果断采购新型的Water-Mixable Oil颜料，虽然成本提高很多，但是真正做到了对孩子100%安全。

Facility的专业程度，教室，设备：家长一定要去亲自去学校看一下学校的设施和配置。

机构运营的实力，网站注册系统和多平台服务：其实教育机构的产品不只是孩子上课那一个半小时，更是一个综合的体验，包括信息能不能快速找到，客服体验，注册是不是方便等等。背后体现了一个机构的综合实力。

如何有效的利用试听课

最后谈一下，如何通过有效的利用试听课，判断是否这个学校值得托付：大部分的美术学校都会提供免费试听课让孩子体验，那么试听课时看什么？上试听课时除了观察自己的孩子是否感兴趣之外，岚校长建议家长着重看以下几点。其实这些点对很多类型的课外班选择都试用：

1. 观察课上其他学生的状态：孩子们做艺术创作的时候是否有自信，敢下笔。有句话说的好“只有不敢画的孩子，没有不会画的孩子”。艺术创作其实更多的是一种个人表达，如果孩子缺乏自信心，只会照书、模仿老师，怕自己画的不好，这不是一个良好的状态。有些孩子学画学了几年反倒畏首畏尾，每画一笔都要跟老师确认画的对不对，那这孩子八成已经被教坏了，变得没有自信，违背了艺术教育的初衷。每个孩子的作品都有闪光之处，作为教育者应多给让学生探究和独立思考的机会，并让他们感受到成功的喜悦，这将激励会使他们不断的去探索，变得自信和闪耀。

2. 试听课是不是专门为招生设计的噱头？有一些机构demo class用的是最强的老师上最成功的课，真正上课的不是同一个老师。CalColor创办初期也有不少老师建议这样做，但是岚校长一直坚持试课学生进正式课堂体验，所见即所得，这样注册后不会产生落差感。

3. 观察上课的流程，课堂秩序，孩子和老师的交流。孩子一节课可以得到多少general和individual attention？对于第一上课刚入门的学生，老师会不会给一些特殊的帮助让孩子尽快适应？这里有几个陷阱家长尤其要注意：1）有些课是混龄上课，老师单独指导，其实孩子可以得到的注意非常少，这样的班只适合水平相对高的做Portfolio的学生，而不适合小孩子。2）少数表现出色的学生得到很多指导，一般学生得不到足够照顾，如果你的孩子不是最出色的，很可能变成陪跑角色，伤害孩子自信。3）完全不让家长看到课堂情况的学校家长要慎重选择

4. 与任课老师交谈：学校理念再好，最终也要落实在任课老师的身上。跟任课老师的充分交流是非常重要的一环，好的老师，一节课下来应该可以对孩子各方面做出一个基本的评估。家长要大胆的跟任课老师说出你的想法，多问问题，比如针对孩子现阶段的水平应该制定怎样的教学目标？如果孩子在练习过程中遇到困难坚持不下去怎么办？好的老师会耐心的回答你的问题，了解处在不同发展阶段的孩子，对家长给出非常中肯的建议。

希望大家在看了岚校长从专业办学者角度给出的这些建议后，在给孩子选择美术课外学校时不再迷茫，做出最适合自己孩子的优选，让孩子真正热爱美术享受艺术。