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草莓音乐节刚刚落下帷幕,有人看到各城市的嘉宾阵容后,发表了自己的想法。北京有诗意和情怀,因为这里是中国流行音乐的开端。
1986年,崔健穿一件长褂,身背一把破吉他,两裤脚一高一低地走上北京工人体育馆。他开口唱到:“我曾经问个不休,你何时跟我走......”就这样,《一无所有》火了,开启了中国摇滚的时代,也开启了流行乐的发展快车道。
崔健《一无所有》专辑封面
这一年,窦唯刚开始学吉他,朴树还在上初中,一众音乐人正在觉醒。
今年,北京草莓音乐节的第十年,主打嘉宾是蔡琴、窦唯、朴树、痛仰、新裤子、重塑雕像的权利……
这些代表了中国流行乐与摇滚乐最辉煌的人物,齐聚在北京。
北京草莓音乐节2018时间表
而上海的草莓音乐节,除了与北京重合的乐队外,还有张天、TST、HALO、玫瑰博士这些新生代歌手。
这也不得不让人感慨:北京是中年人的保温杯和记事本,上海才是属于年轻人的荷尔蒙和荧光棒。
音乐从北京来
北京一直是音乐人的“圣地”。多年以来,音乐人换了一茬又一茬,不变的是音乐精神和实现梦想的执着。
北京的音乐圈,大体可以分为两类:一是以唐朝乐队、黑豹为代表的“胡同摇滚”,二是以老狼等代表的“校园民谣”。
唐朝乐队,成立于1988年,是中国内地重金属摇滚乐队
“胡同摇滚”可以从高原的《把青春唱完》窥见,“校园民谣”可以从高晓松的《晓说》里听到。
1994年,正是窦唯、何勇和张楚的巅峰时代。他们在香港红磡体育馆的演出被称为“震撼香港的摇滚乐”,上万名观众一起站立呐喊、疯狂跳跃,即便是当时的保安,也一同沉浸在当时的氛围里。这也是第一次,他们将北京的音乐带到香港,让香港见识到了内地音乐的力量。
但那段岁月在高潮后快速回落。何勇曾在一次采访中谈及“魔岩三杰”时,他说:“我们是魔岩三病人,张楚死了,我疯了,窦唯成仙了。”
这些出生在胡同大院的年轻人,在那个时代用自己的力量发出了声音。随后他们的思考逐渐沉寂,像老狼、高晓松为代表的校园民谣在北大、清华校园里流传开来。从《一无所有》、《无地自容》到《同桌的你》、《睡在我上铺的兄弟》,音乐风格由摇滚向民谣改变。
歌曲《同桌的你》还被改编成了同名电影
高晓松多次在《晓说》、《晓松奇谈》里回忆那白衣飘飘的年代,弹琴、恋爱、浪漫是当时的主题。那时候的北京给这些年轻人提供了更自由的空间,他们在学校、地铁、马路和酒吧里演奏,唱着以情情爱爱为主题来抒发自己情感的歌曲。
跟窦唯一样,朴树也是音乐圈最具话题感的人。他在《白桦林》、《生如夏花》歌曲后,沉寂十年后复出,唱的歌仍然是少男少女所追逐的。他自己也曾打趣说,出来唱歌是因为“没钱了”,如此耿直换来的是歌迷们无限的包容。
窦唯、朴树沉寂的这几年,赵雷、马頔火了。他们带着一种轻盈的姿态,唱城市,唱青春,也唱爱情。追逐他们的年轻人正是现在音乐节的主力军,他们可以安安静静在台下听歌,也可以跟着音乐摆动身体、呐喊、狂野。
在朴树很久都没有发行新歌的时间里,他的粉丝也没有忘记他
在这些年轻人身上,时间好像从来没有变过,只是窦唯发福了,朴树沧桑了,痛仰、新裤子也十几年了,一些新生代的歌手也登上属于他们的舞台了。
这里曾有诗意和远方
我在这欢笑,我在这哭泣
我在这里活着也在这里死去
我在这里祈祷,我在这里迷惘
我在这里寻找,也在这死去
北京,北京
汪峰的这首《北京,北京》,唱出了很多人的感慨。北京这个城市,跟任何一个内容链接起来,都会变得很不一样。
比如说音乐,北京就更具诗意和远方。“胡同摇滚”和“校园民谣”给音乐的发展提供了可借鉴和复制的样本,后来,大大小小的酒吧发展起来,歌手也逐渐变多,无数怀揣着音乐梦想的人都来北京寻找梦想。赵雷曾在北京街头唱《成都》,杨坤成名前在北京夜总会工作……
赵雷最为人熟知的歌曲是《成都》
北京有几处酒吧聚集地,这些正是北漂歌手,也可以说是流浪歌手的聚集地。三里屯、后海都是有酒吧一条街,比较有名的是愚公移山和MAO。小众的乐队和歌手会不定期在livehouse表演,也有的会在地铁口、人群聚集的商圈等。
旭日阳刚组合就曾在北京地铁卖唱
在北京的年轻人对此持非常欢迎的态度,每到周末,有演出的酒吧人满为患。有些人唱着自己的歌,有时候也会卖卖自己的CD。数字音乐的发展,让这些音乐人也往线上平台聚集。各大音乐平台的总部基本上都在北京,北京也有数不清的音乐厂牌,这里资源丰富、人脉聚集、市场广阔。
北京,能让他们实现梦想。
随音乐老去的这一代人
去音乐节的都是什么人?答案当然是年轻人啊。
音乐节会很贴心地准备学生票,这些学生是时代的新人,他们接触新鲜事物快,并且乐意为新鲜事物付费。但还有一群人,是已经不怎么年轻,但是仍然追寻自由的初老年轻人。
他们从小就听朴树、SHE,读书的时候开始追赵雷、马頔、新裤子、曾轶可,他们会为了体验民谣去大理、丽江,钻到小小的酒吧里听无名歌手的弹唱,也会不定期光顾北京的各大酒吧和livehouse,享受一场摇滚民谣的盛宴。他们除了关心窦唯的绯闻,更敬佩窦唯做自己的决心,他们倾听现在的音乐,正如他们关心自己。
新裤子乐队成立于1996年
80、90后是伴随音乐长大的一代人,也是被标签化最严重的一代人。80后一直被唱衰,到现在终于成为社会的中坚力量了,开始拥有话语权。他们从小听摇滚、听流行音乐,现在火的歌手都是他们一手捧起来的偶像。
90后沾了80后的光,跟着他们释放青春、挥洒汗水。音乐节是他们喜欢的party,在这个盛会里把这些不经常出现的乐队和歌手聚集起来,大家一起随音乐回忆青春,那些有的没的情绪随着现场high翻地节奏飞舞,此刻只有音乐和自我。
窦唯因其特立独行的生活方式,被称为“窦仙儿”
时代在往前走,生活也一直在变好。但是现在的时代和以往的时代并没有什么不同。
年轻人有很大的压力,有很多无处安放的情绪。所以当朴树唱“平凡才是唯一的答案”的时候,有人会泪奔;当听到这么多年循环的音乐唱现场的时候,仍然会心情飞扬。音乐节是个发泄压力与回忆青春的好地方,所以对比上海,北京的阵容更具诗意,上海则更具活力与朝气。
上海的荧光棒,北京的保温杯
如果说北京草莓的阵容实在、厚重,那上海草莓的阵容就是年轻和激情。
窦唯在北京唱,窦靖童在上海唱。这一鲜活的对比让人心生感慨——魔都上海,果然更具活力。
窦靖童继承了她父母的音乐天赋
上海并没有像北京一样,拥有这么多有名的乐队和音乐人。上海的风格更适合重金属和电子,可以不用歌词,大家蹦迪就好。快乐便会迅速传递,不需要刻意引爆。
但是已经离不开保温杯的80、90后更需要情怀落地。在这蔓延全国的草莓音乐节里,年轻人需要暖意。
有人热爱蹦迪,有人钟情回忆。在这场蔓延全国的草莓盛会里,年轻人,没输!
[1] 孙斌. “哈夏”音乐会演变过程及其历史意义[D].中央音乐学院,2012.
[2] 1986-2016:摇滚30年大事记,搜狐文化,2016-07-26
[3] 高原,把青春唱完1990-1999:中国摇滚与一个文化群体的生活影像,[M]中信出版社,2015
[4] 王硕,致青春:一座北京城 30年中国摇滚史,凤凰旅游2017-01-21
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