为什么要让孩子学钢琴？这是顶级音乐学院大师课上找到的答案

在华人推娃的话题中，钢琴是一个永恒的主题，既矛盾又执着，

能和“中文、数学”并列为北美亲子关系三大杀手，绝非浪得虚名。

多多四岁半开始学琴，从最开始每天练习半小时，到后来一小时、两小时…弹琴成为他第一个接触到的才艺，音乐也打开了他认识世界的另一个方式。

六岁的时候，多多很有幸参加了两次钢琴大师课，这两次课是为当时纽约一次钢琴比赛的获奖学生开设的，也开放很少量名额给没参赛的小朋友。

大师课由顶尖音乐学院钢琴系主任教授开设的，能多一次表演的机会和听听大师对自己的指导和建议，我和多多钢琴老师都觉得是一次不错的机会。所以即使因为年龄原因，多多没有参加比赛（6-9岁组，对刚满6岁的多多来说，我们觉得有点“吃亏”），我还是给他报名大师课了。

小朋友报名的时候需要提交一条弹琴视频，老师会在报名者当中选几个合适的小朋友参加。

学钢琴究竟有没有用，到底要怎么学琴，学琴的目的是什么，怎么选老师，用什么教材，要不要考级…相关的讨论已经很多很多了，而今天的故事，做为一个小琴童的妈妈，我只想说：一切都在经历中，一切也只能是在经历中。

冬

多多六岁，学琴一年半，大师课：曼哈顿音乐学院钢琴系主任教授。

为了这次表演，多多练习了快两个月。

上课前一天，天气预报，暴风雪！在东北地区上班上学的小伙伴都一定知道这意味着什么。但是别说是已经报好名的大师课，即使是多多平日的钢琴课，无论刮风下雨下雪，我们都没缺过一次课，因为只要爸爸妈妈不给自己机会找理由，对孩子来说，一切都会顺理成章。

因为大师课早上10:00开始，多多是最小的小朋友，按年龄排序，他是第一个上课的。所以我们准备坐7:00的公共汽车，8:00到时代广场，再走几条街就到了，暴风雪天气，时间一定要充裕一些，我这样想着。

因为多多个子小踩不到地，我们需要带踏脚凳，加上皮鞋、西服背心领结、雨伞，还真是一大包！

准时坐上公车，暴风雪堵车，好不容易晚了一个小时到了纽约，多多被摇晕车了，把早饭都吐完了。

多多说：“妈妈，我们会迟到吗？”我说不会，放心，有妈妈。

这种天气出租自然没有空的，没想到风雪天气纽约地铁也傲娇爆表，我等哪辆哪辆不来！就在我无奈的准备走路去的时候，车到了！
下了地铁，我拉着多多一路飞奔。多多穿着雪靴，深一脚浅一脚踩在冰水里，我的鞋也全部被雪雨冰水打湿了。

我嘱咐多多把手藏在羽绒服袖子里，我怕他手冷待会儿弹不好。

多多一直担心会不会迟到，我知道已经迟到了，

但是我安慰他说没有。

路上折腾了快三个小时，我们终于到了表演地点，焦灼的工作人员已经在楼下等我们了，赶快把我们带到比赛场地，友善的安慰我们说已经把多多换到第二个了。

我赶快给多多脱掉羽绒服运动裤毛衣和雪靴，穿上西服背心戴上领结，穿上皮鞋。我希望多多有一个正确的尊重舞台，尊重观众的态度，无论是表演还是听音乐会。

多多有些紧张，比如他忘记和观众鞠躬，礼貌上忘记了和老师鞠躬和说谢谢。但是整体来说，做为第一次登台表演，他没弹错和不慌张就已经是我期待的结果了。

大师肯定了多多的能力，说一听就知道这是一个每天练习音阶的小朋友，老师一定是很注重基本功的，手指的爆发力对这么小的孩子来说，是难得的。同时大师也指出了多多的不足，尤其是手臂的应用和音色的动人。

老师对其余其余小朋友的演奏的讲解也让人受益匪浅，比如大师指出，

即使整首曲子都是很低很小的声音范围，但是

音乐音色也要有层次。

其中有个小朋友弹奏肖邦的波兰舞曲，

大师花了很长时间讲解波兰的历史和肖邦的创作背景，因为只有了解了这些作曲家创作的原因，才能弹奏出音乐而不是音符。

我最喜欢的安塞尔亚当斯说过：

“我们不只是用相机拍照。我们带到摄影中去的是所有我们读过的书，看过的电影，听过的音乐，爱过的人。”

当然，大师也在技巧上进行了辅导，不少小朋友是认真做笔记的，多多肯定没有这个意识，但是被锻炼陪上课陪练一年半的我认真听了老师的讲解。我本来也该学其余家长全程录像记录，

毕竟这么顶级的大师课机会难得，可惜我这时候才发现手机快没电了！

提问时间里有个小姐姐提出怎么选择比赛曲目

，说白了就是什么样的曲子评委喜欢。

教授的回答是

“讨好自己，不要刻意讨好评委”。选择自己擅长的，自己能理解的，能打动自己的乐曲。

教授说到，他在做国际大赛评委时，更关注作品体现的演奏者的人格和风格，技巧在其次。

当然我觉得他说的国际大赛，选手技巧也应该已经是非常好了吧。

我问到怎么对待小朋友学琴遇到困难时的焦躁。

教授说：

“6岁会遇到困难，26岁也会遇到，虽然是不同的困难，

学琴就是在克服困难。”

“能学好钢琴，你就已经克服困难了，有什么比年复一年日复一日天天固定时间练琴还要难的？”

当然，他也给了具体方法，包括分手慢练，分句练习等。

课程结束后，小朋友们一起合影，多多和教授告别，

然后我们再穿上熊一样的冬装，走进纽约的冬天。

漫天飞雪！往天空看，雪花片片的时代广场非常浪漫！脚下

泥泞冰雨，雪风吹的我都快哭了！

我一只手拎着多多的行头，一只手打伞和拉着多多的衣袖。

多多很开心：

“妈妈妈妈，下雪了”

“妈妈妈妈，你看纽约房子好高啊！

下次住酒店就住这里最高的好吗？”

“妈妈妈妈，我爱你！你爱我吗？”

这个世界上最繁华最喧嚣的城市以及这纷纷扬扬的大雪，逐渐退幕成背景，我身边这小小的快乐的孩子，才是我世界的主角，

剧情只有欢喜，包括这刺骨的凉意，也少了凛冽。

多多仰起头，月牙一样弯弯的眼睛，好像突然记起了什么，“妈妈，表演真好，因为我弹了斯坦威的琴！”

我的儿子，你这颗水晶般纯净的心，是妈妈最宝贝的宝贝！请你保持这样一颗愉快和享受的心。表演中最需要学习的是享受舞台，你的努力不会白费的！

你快乐所以我快乐，我的宝贝！

夏

多多六岁半，学琴两年，大师课：曼尼斯音乐学院钢琴系教授。

仲夏的早晨，八点钟太阳已经在天空很高的位置了，只是这个时间的温度还不高，阳光明亮却不灼热，天空很蓝，

云彩一丝一丝的勾勒出随意的线条。

这是多多第二次参加大师课，有了第一次对整个流程的了解，

多多挺放松。

“妈妈，天空像不像海？”

“妈妈，我们等会儿会过海底隧道对吗？“

“妈妈，今天不会迟到吧？”

今天和冬天相比实在太轻装了，不用带西服换羽绒服，不用穿着雪靴带皮鞋。没有风雪，没有泥泞，云淡风轻，夏天果然是东部最美好的季节。

这次的大师课就在时代广场附近的斯坦威钢琴音乐厅，所以下车之后，穿过车水马龙喧嚣人潮，不到十分钟，

我们就推开了斯坦威展示厅大门。

看到整个楼层都是斯坦威的钢琴，多多两眼发光的奔向钢琴，开始一架一架试弹。“妈妈，这台琴声音好听！”“妈妈，这台我也喜欢！”“妈妈，你看这台！”第一次看见这么多斯坦威，还随便弹的感觉估计很好。

其余小朋友和家长以及工作人员陆续到来，小朋友都开始依次试琴，现在的小朋友都很棒，很自信很有表现欲望。尤其好多国内来的小朋友，尽管有时差有语言等问题，

但是都一点不怯场，大方的试琴表演。

是啊，时代不一样了，要求不一样了，整体层次不一样了，

竞争力也不一样了。

大师是曼尼斯音乐学院（Mannes College of Music）钢琴系教授，很有气质很有气场很优雅的老太太。

这个级别的教授，平时可是一面难求，更不要说亲自指导。所以我全程录像，希望多多回来还可以仔细看看老师不仅对他，

还有对其余小朋友的指导

，

毕竟琴童的问题很多都是相近的。

多多是第一个表演的，尽管之前多多非常放松（玩儿忘了），但是刚开始他还是有些紧张，所以第一句弹错了一点。不过出错之后，多多没有停顿就继续往下表演了。我觉得对于舞台经验不多的多多来说算不错了。

艺术离不开舞台，舞台表演就有可能有各种突发情况，所以冷静的台风也是锻炼的一个部分。

对于我来说，平时的练习是必须严格要求的，台上三分钟台下十年功不是说着玩儿的。但是只要是表演开始，

我对多多是没有要求而只有欣赏的。

你平时有多努力，你平时学到的东西，就是你现在分享和展示的。批评，只在练习。对于表演，我全部都是肯定。

老师虽然已经是大师级人物，但是对小朋友很亲切，讲解很详尽，

深入浅出，寓教于乐。

老师指出多多的

音乐感染力和故事性不足。主要是强弱对比太不明显，情绪不到位，

所以整首曲子不容易打动感染听众。

老师按照乐句和段落，依照情绪起伏分段做了讲解演示，

也让多多再按照指导演奏。

多多高兴的评价说：“it makes sense！”（听起来很有道理！）。老师估计觉得他的评论很天真很可爱，所以开心的说：“of course it makes sense（当然有道理啊）！”

音乐表达是年龄小一些的孩子都有的问题。

老师指出：首先找准音乐感情基调，然后完整表达出音乐的情绪

。

“把钢琴看作你的玩具看作你的朋友，它是唯一可以表达情感，和你相互倾诉的玩具。”

“音乐要有线条感。”

“音乐不是垂直的断裂的，而是延长的连续的有线条感的，所以对每一个音，每一个乐句，每一段乐段的处理都要有线条。”

当然，这些处理首先对技术有要求，技术不到位，线条感就出不来。所以老师又详细讲解了技术部分，包括手腕手臂力量，手指力度，触键深度等等。老师说如果手上技术到位了，不需要那么多踏板也一样可以连贯好听。

一个大姐姐弹奏的是李斯特改编的肖邦圆舞曲，老师问那个女孩：“你听过肖邦原曲吗？”在得知否定的答案的时候，老师说：

“任何改编你都要去听听看原版，因为原版才是作曲家最真实的感觉和意图。”

另一个女孩弹奏肖邦夜曲。老师指出音乐性技术性的不足之后，问她：“

你觉得肖邦的灵感来自哪里？”

这个女孩想了想说：“个人情感生活？”

这个答案能看出老师是有些失望的，她说：“

个人生活当然多少会对作品有影响，但是对肖邦来说，他的作品的情感更多是他对他国家的情感。”

不了解作曲家的创作背景和环境，就不能更好的体会作曲家的灵感，从而不能真正表达作品的意图。

世界这么大，为什么大家想要去看看？如果只是狭隘的练习曲目，不开阔自己的视野，那么对音乐的理解和表达势必是肤浅的。

我们读过的书、走过的地方、看过的人、听过的故事，都会成为我们音乐的一部分。只有自己丰富了，音乐才能得以丰富。

多多走到老奶奶旁边，说：“Professor，I wanna tell you. I really love piano！（教授，我想和你说我真的很喜欢钢琴！）”

老奶奶估计在辛苦讲解这么多之后，

这句最简单最直接的话也是她觉得最美的话语吧。老奶奶高兴的说：