纽约大都会艺术博物馆慈善舞会（Met Gala）被誉为“时尚界的奥斯卡”，
而每年的 Met Gala 都可被看做“时尚圈上年的总结与来年的预告”。 
今年 Met Gala 的主题是“The Garden of Time”，各界名流再次铆足了劲，力求成为红毯独一无二的焦点。
正是因为“时光花园”这一主题的关系，今年的红毯着装大多都以绿色和棕色调为主，
而为了突出“花园仙气”，不少礼服都运用上了被“老佛爷”赞不绝口的工艺：刺绣。
#1 
红毯上的焦点
M50 Winland Art 
要说今年把刺绣工艺玩的最早、最6的，莫过于我们的
赞姐——Zendaya。
身为今年Met Gala联合主席的Zendaya，在出席Met Gala秀前预热晚宴时就直接祭出了 John Galliano 1998 年的钩针礼服，
这个系列最精彩的莫过于刺绣于薄纱之上的鸟语花香。
同系列更著名的演绎，则来自
Cate Blanchett将其穿去1999年的奥斯卡颁奖礼
，而后这件亦成为大都会博物馆收藏展品：
由于今年Met Gala的展览主题是「睡美人：时尚觉醒」，而红毯主题则是「the garden of time时光花园」，
无论是哪个主题，刺绣都成为了重现时装史上精彩瞬间的重要手法，特别是与自然界花鸟鱼虫息息相关的设计。
同为 John Galliano 1998 系列的其他多款礼服，也都运用到了刺绣工艺，
“海盗爷”通过这样的方式，来突出一种纸醉金迷的感觉，让全世界的浪漫主义追逐者着迷。
虽然赞姐先发夺人，但是在今年的 Met Gala 红毯上，以刺绣为特点的礼服设计真可以说是数不胜数。
比如模特 Iris Law 所着的范思哲高定斑斓礼裙，采用流畅薄纱与乔其纱刺绣工艺制作，层层镂空透视间尽展迷人魅力，宛若翩然彩蝶降临。
Kendall Jenner “肯豆”的红毯造型则出自Givenchy 1999秋冬系列，现已收藏于品牌档案馆，蕾丝刺绣裙身，魅惑婀娜身姿。
而 Jennifer Lopez 同样作为本届 Met Gala 的联合主席，身着 Schiaparelli 定制透视鱼尾礼服亮相红毯，
该件礼服耗费800个小时来进行手工刺绣，超过250万颗的银箔管珠镶嵌，朦胧中将J.Lo的好身材展露无疑。
其他现身 Met Gala 红毯的名流中，也有不少身着刺绣礼服：
#2 
世人钟爱的刺绣
M50 Winland Art 
刺绣，早已成为大型盛会中明星礼服中最常见的工艺之一，特别是 Met Gala 的红毯，每年都可以称得上是不同品牌刺绣技术的“修罗场”。
而在刺绣中，
「法式刺绣」
更是最耀眼的存在。
如开篇所言，连老佛爷都曾经说过：
“没有了法式刺绣，高级定制也将不复存在”。
事实上，法式刺绣出现的历史不过几百年，它是运用一种名叫Lunéville的独特钩针进行隐藏性的反面刺绣。
由于法式刺绣经常结合各种手针刺绣的针法，用丝线将亮片、缎带、宝石、珍珠…等丰富的材料结合在一起，绣出造型感更强的立体图案，
所以法式刺绣也最常出现在高级定制的礼服、婚纱里，彰显极致华丽，Met Gala的礼服就是很好的例子。
法式刺绣是一种技法，但不拘泥于风格。
在金丝细线的串引下，经得起时间考验的珍珠和散发着复古光泽的亮片，都能马上化身为优雅贵气的高定组合。
这种华丽耀眼的bling bling的观感，应该没有哪个女性能够拒绝。
相比于历史更悠久的中式刺绣，法式刺绣作为一种来自欧洲的针法，其重心在于“藏住线头”。
而且，由于在刺绣过程中会运用到丝带、宝石等材料来呈现，因此法式刺绣并不像中式刺绣那样重视绣面的光滑，反而会积极地呈现逼真的立体感。
Chanel、Dior等一线超奢大牌每年都会发布一些精美的法式刺绣礼服，
而由于法式刺绣很难通过机器操作，必须由有经验的匠人手工制作，因此法式刺绣也更多地被运用在高级定制服装当中，为世人所追捧。
法式刺绣的应用范围十分广泛，除了服装设计之外，也经常被用在首饰设计、配饰设计、手袋设计中。
随着人工智能技术的发展，不少时尚设计师都会选择用AI工具来辅助设计法式刺绣的绣样，而这也逐渐成为海外院校关注的领域。
那么想要申请海外顶尖时尚设计名校的话，我们可以怎样利用AI辅助作品集创作呢？
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#3 
法式刺绣课程
M50 Winland Art 
法式刺绣，或者更宽泛的刺绣，本质上还是一种针法技艺，没有任何学校只教这一门技术。
而大多数的刺绣课程，一般都会出现在「纺织品设计」专业当中。
很多人对纺织品设计专业有一定的误区，以为这是这是一个“织毛衣的、纺纱织布的、搞针线活的”专业。
事实上，包括纤维、面料、颜色、图案、纹理、针法、织造方式和纺织品结构等多个方面，都是纺织品设计专业学生需要思考的问题。
目前开设纺织品设计专业的院校并不算多，但正以雨后春笋般的速度增加。
这其中首先要提到的，还是皇家艺术学院。
皇艺开设的纺织品设计专业仅限硕士阶段，学制为两年，共分为5个方向：
  • 软系统织物（Soft Systems）
  • 混合媒介（Mixed Media）
  • 针织（Knit）
  • 梭织（Weave）
  • 印花（Print）
其中，软系统织物方向涉及电子纺织品、物理计算、响应特性和与生物材料的自组装等方面的探索，以“智能表面、结构、数字组装”为核心，探索材料学与数字的边界。
混合媒介方向则会接触到很多古老新潮的纺织技法，学习新的材料语言，不断突破学科间的壁垒与纺织品的界限，探索和预测未来的需求与挑战。
针织、梭织、印花方向，分别通过解构和重组各自对应的技术方向上的困难，鼓励学生跨越传统纺织品制造过程中障碍，发现材料和工艺的创新点。
那么究竟怎样的纺织品设计作品集项目才能入得皇艺考官的“法眼”呢？
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皇艺纺织品专业案例分享
南安纺织品设计申请攻略

除了皇艺之外，伦艺-LCF时装学院开设的纺织品设计专业。
与同属伦艺的切尔西学院纺织品专业“注重创意性和实验性”的特点不同，LCF的纺织品还是更专注在单一方向深度挖掘，并且分成三个更加细化的专业：
  • Fashion Textiles: Knit 
    针织方向
  • Fashion Textiles: Print 
    印花方向
  • Fashion Textiles: Embroidery 
    刺绣方向
虽然英国开设纺织品专业的院校不少，但将刺绣技术单独列为专业的只有LCF一家！
相比于“在大面上都懂一些”，LCF更希望学生能够在单一方向上不断深挖，成为该方向上无法被取代的人才。
虽然分为三个方向，但同学们的大课都是在一起上的，只是每个方向都有自己的主题workshop，
比如印花方向的同学就可以到LCF的电子印染实验室学习，其中配备了最新的AVA CAD/ CAM 软件，及 Mimaki 数字印刷机。
由于针织技术已经不仅用于服装生产，而是在各行各业遍地开花，因此这个方向的学生会通过
亲自操作针织机器，研究针织纺织物产业的创新点。
而刺绣方向就更厉害了，LCF为同学们提供了英国功能最广泛的刺绣工艺机器，以及全面的镭射切割机，旨在让学生在混合媒介实验的过程中，
试图用现代数字技术更好地提升手工刺绣的效率。
还有哪些纺织品专业包含刺绣技术？
AI浪潮下时尚行业将如何发展？
哪些专业不容易被AI取代？
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