“小环秀”首秀完美谢幕，但它引发的思考才刚刚开始…

2024年深圳家居设计周暨深圳国际家具展圆满落幕，由胡中维室内建筑设计创始人胡中维策划，东方营造与静上家居、南嘉知造联合出品的特别展览“小环秀”，也在万众瞩目下完成了它的首秀。无需用数据背书，一个个如音符般律动于园中的身影，一张张驻足于门前期待入场的脸庞，一句句感人肺腑又浸入心灵的妙语，与茶香、墨香、花香、炉香、琴韵缠绕在一起，共同印证了“小环秀”别具一格的魅力。

它的魅力不仅关乎声、色、香、味、触的感官体验，更深埋在追古溯今、探求本心的人文思考中。正如东方营造创始人李海虹在展后寄语中所述：

“小环秀”是一场文化的连接，让当代中国人可以通过宅园合一的形式，感受东方生活的精神性及其美学价值和意义；

“小环秀”是一次思想的唤醒，通过它的表达，唤醒东方人对空间气韵的独特审美与感知；

“小环秀”还是当代生活方式对传统人居文化的一次回敬，亦是对传统东方人居环境如何才能启发当下的一种求证。

热度褪去，思考浮现

就像我们看到的那样，“小环秀”探索了庭园建筑学的可能，为“情感”缺失的现代主义提供了“宅可入世，园亦出世”的诗意出路。然而，这些并不是一场为期4天的设计展所能呈现的全貌。有兴奋就有遗憾，有遗憾才能引发更多思考和实践。路漫漫其修远兮，胡中维、李海虹、谢光伟三位主创的求索之路仍在继续。

从左至右：静上家居创始人谢光伟、胡中维室内建筑设计创始人胡中维、东方营造设计创始人李海虹

胡中维：回归原点，继续认真折腾

中国近代园林理论的开拓者童寯先生始终相信，中国园林具有独特的审美逻辑。“即便无有花卉树木，依然成为园林”。“小环秀”中没有假山、怪石，仅是利用空间分隔和植物景观，去探索传统园林当代化的潜力。

我很清楚这件作品其实非常不完善，在细节上也留有遗憾，缺少了一些更精微的体感关系。但即便如此，它仍然打动了许多人，现场的火爆程度大大超出我的预期。让我印象尤为深刻的是一位在论坛现场声泪俱下的姑娘。也许只有在这种空间氛围里，才能产生如此真挚的情感表达，才能体现我们付出的价值和意义。

以下视频来源于静上

除了空间本身，“宅园合一，探索东方生活的精神内核”这一主题也激发了观众对东方文化生活方式的思考。在家具陈设和挂画营造的雅致氛围下，插花、抚琴、焚香、沏茶等活动贯穿其中，让人感受到真实生活的魅力。

当然，现代人的生活方式更加丰富多元，这次没有呈现出来也是我们的一个遗憾点。热度终究会散去，我们应回归原点，好好地进行反思和总结。

我想，大家之所喜欢“小环秀”，其实是享受中国园林带来的互动感与凝聚力。这让我越来越意识到，中国园林思考的是人与山水、人与自然之间的关系。以此为核心，我应该抛弃什么，保留什么？它还有哪些潜力可以挖掘？如何在实践性与商业性之间取得平衡？如何实现项目的可持续性？在长期主义的背后，我们到底在坚守什么？

从这个意义上说，“小环秀”提供了一种前行的方向和动力。我们要做的是把有精气神的东西提炼出来，凝聚身边感兴趣的朋友，与大家携手把“小环秀”做得更长远，更扎实。

李海虹：凝聚人群，探索多元方式

“小环秀”在深圳家居设计周竖起了一面探讨“东方生活方式”的鲜明旗帜。它的本质不在于解决现代主义所引发的一系列问题，而是为当代中国设计师打开了一扇通向另一个世界的大门。

李海虹老师展前寄语

我们也不禁思考，当潮水退去后，“小环秀”将何去何从？它的物理空间将落在何处，是继续以即时的面貌呈现于其它展会，还是寻找一处相对恒久的场地落地生根？它所推演的精神逻辑是否会延续下去？如同我最近正在阅读的《结社的艺术》，我们能否通过“小环秀”项目，把拥有共同价值观的人“结社”在一起，无论是从庭园建筑学的设计手法，还是从“宅园合一”的精神逻辑上，持续锤炼“小环秀”的思考深度和应用广度。

此外，一个好的展览场所还要承载多元的生活方式，要将流动的人文活动穿插在静态的空间中。这次我们邀请了花道的一凡老师，以及文人香事的金琼老师，来到现场给我们提供这两项在东方生活里非常经典的内容。如果时间充裕，我们可以加入更多的生活方式。

浮笙计品牌总监、【皖厨】合伙人——金琼，带来文人香事表演

当然“小环秀”的遗憾肯定是有的，例如：第一，现场的陈设有些区域我们应该更多留白，让观众有空间驻足，可以想象一下，如果胡中维老师、金琼老师、花道一凡老师，在现场进行分享的时候，有足够的空间可以供观众逗留，聆听分享并参与交流，这种互动感会更丰富；其次，如果我们有完整地记录“小环秀”从搭建到落幕的全过程，这会是一个很棒的素材；最后，我个人而言，没有充分借助当代互联网优势，把设计的经纬和展览的内容再向外做更好的延伸。如果可以重来一次，我相信它一定可以掀起更多波澜。

一凡老师插花作品

谢光伟：空间是生活方式，也是商品

对于一个临时组建的团队而言，此次展览已经取得了相当不错的成绩。望向未来，“小环秀”无论是从建筑空间还是软装陈设，又或是推广方式上，都存在许多优化升级的空间。

在持续探索的过程中，我们会尝试与胡中维、李海虹两位老师推出联名设计家具，又或者把空间本身也打造成一件商品。谈到这里，古代的盆景或许为我们提供了一些灵感，它的底层逻辑就是“把自然带回家”。虽然我们说不清盆景的发明者究竟是谁，但在传播与传承的过程中，盆景艺术逐渐向大众普及，同时也趋向多样化。“小环秀”说到底就是希望把园林带回家，把东方的审美情趣和人文思考融入到现代居室中。而这，也许就是我们参与此项目的终极追求。

殷切寄语，纵情放思

透过“小环秀”，我们深深地感受到，文化对人的感染力是不言而喻的，但“文化大爆炸”同样也会令人无所适从。所以，“小环秀”才会变成浮躁环境下的一种灵性的补偿，中国园林才可能成为未来中国设计的一根救命稻草。行文至此，让我们再一次回到“小环秀”的论坛现场，去体会八位嘉宾发自内心的人文寄语，感悟东方文化与中国园林为未来生活带来的潜力与价值。