兔主席 20240411
:有的人问,最近国内国外议题很多,你为什么突然要花很多时间与篇幅写钢琴及孩童教育?回答是,我是一个父亲,很重视自己孩子的教育,我也特别考虑能不能给孩子提供一个适应未来时代的教育,不仅关乎我自己,也关乎于这个国家。据说中国有2,000万学钢琴的儿童,每几个小学生中就有一个在学钢琴,覆盖率之广,渗透率之高,或为全球之冠。一个挥之不去的问题是:在步入以人工智能为主导的新一轮科技革命浪潮、全社会寻求新质生产力转型、新生代年轻人面临未来空前激烈的人才竞争的年代,中国家庭的课外教育资源投入还停留在一两百年前的欧洲中产家庭,到底是否合理?我们的教育是否与时俱进?我们是否在让自己的孩子做好准备?我们是否会让孩子被时代淘汰?我们在本篇接着讨论,如果不学钢琴(或其他学习周期较长的乐器的话),应该为孩子提供什么样的教育?在前面说完了音乐教育、STEM和体育后,我们再探讨一下其他爱好与特长教育,首先是画画。
1.普通人家庭为什么要学钢琴?从18-19世纪的欧洲到当代社会
2.钢琴教育为什么如此受到当代中国家庭的欢迎
3.钢琴教育存在的一些问题
4.哪些家庭和孩子更适合学钢琴?
5.不学钢琴的话,学什么?
1)音乐教育
2)非音乐教育(音乐以外的其他学科及爱好)    
第一部分:框架
第二部分:具体课程/领域
a)STEM/“科创教育”/机器人/人工智能大类
b)体育运动、身体练习(physical exercise, PE)等 

c)绘画:培养创造力
绘画有许多好处。
一是适合低幼:画画可以从低龄儿童开始,小朋友只要能拿起笔就能画,这一条对于给3~4岁孩子安排活动是非常重要的考量。
二是容易开发兴趣:很少有孩子不喜欢涂鸦的,因此开发培养孩子的兴趣非常容易;
三是培养专注力、耐性,孩子开始习惯整段时间的“案头作业”;
四是带来快乐、安抚情绪(“内啡肽”)。孩子如果爱上画画,将终身受益。
五是培养身体能力:握笔可以培养手眼协调、精细动作等能力;
六是培养认知能力,包括观察能力、学习能力、分析能力、问题解决能力等,有利于孩子认知能力的综合发展。这里要提一下,画画是需要孩子做许多观察、归纳、总结的,最后把物质世界里相对具象的东西用相对抽象的方式(线条、图案、色彩)表达成画。这对孩子是一个很有益的能力锻炼。
七是培养创造力(划重点!)。这里要重点说一下:未来的时代将是AI时代,创造力将是个体极为重要的能力。有的人说,现在AI不是也可以创作了么?AI不是在取代人类的创作能力么?并不完全如此:AI始终只是工具,设想:同样用Sora做视频,不同人因为思维不同、视野不同、创造力不同,对AI发出的指令(输入)是不同的,因此用AI做出来的东西(输出)也是不同的。创造力将是未来人类所需的核心技能,也是核心竞争力。
学琴就是练习肌肉记忆、身体记忆,通过不断熟练来提高技艺,整个过程和培养创造力基本无关;绘画不同,虽在纸上图画,却有广阔天地,孩子可以尽情发挥想象,是最有利于发挥创造潜能的。尤其当孩子大一点,还可以鼓励孩子画连环画,通过画面讲故事,更能将绘画与创作结合在一起。就冲创造力这一点,让孩子画画也比让孩子学琴好。还是那条:孩子的时间是非常宝贵的:家长应当尽可能让孩子培养能够适应未来的技能。
培养孩子的创造力是父母尤其需要考虑的。一般人认为,东亚教育一特征是记忆、背诵、“填鸭式”,单向输出、被动接受、封闭思维为主,并不有利于开发孩子的创造力,所以一些人担心AI时代将更有利于西方的教育模式,但不利于东方的教育模式。我是同意这些看法的,所以第一要特别注意培养孩子的创造力;第二是考虑将AI工具用于帮助孩子提高创造力:请注意,不是让AI工具去取代创造力,而是积极利用AI去发挥创造力、提高创造力。这里,一要学会AI(人工智能/编程),二要用好AI(擅用生成式AI)。
绘画就是这样的一个起步基础,很遗憾钢琴不是。
八是培养沟通表达能力。画画不仅给自己,也是为了展示给别人看的。孩子画完画,都很愿意同家人朋友讲自己画的是什么。而家人互动,获得反馈,就是给孩子提供学习训练的机会(人类学习和与AI学习本质相通),孩子在未来可以不断提升自己的表达。所以,绘画能够提升沟通能力、表达能力,是带有社会互动属性的。有人说,弹琴也是表达呀,音乐也是表达呀。答复:要想通过乐器/音乐这个载体去表达思想和情感,那是需要非常高的技巧、需要常年的练习的,门槛远远高于绘画。而即便弹琴水平已经非常之高,往往也做不到“freestyle”,而是弹奏前人已经写好的乐谱,通过演绎和诠释既有的音乐,进行有限的个人表达。弹奏者水平不够高,弹奏不出来;听众水平不够,听不出来。这里面,沟通、表达的成分很有限,绝大多数听众也是听一个曲子“好听不好听”罢了。所以,在社交互动上,学琴和画画基本没有可比性。
九是建立自信、培养自我意识。这里具体有两个方面。
第一,绘画有个很大的特征即开放性:三四岁、四五岁还是七八岁的小朋友都可以画画,每幅画都是不同的,都有其要表现的东西,都有其风格和特征,都能反映小朋友的某些想法和特点。对这个年龄段的画,也不存在什么统一的好坏评判标准,只要有意思,独特,有特点,有表现力,都可以说是不错的画,孩子一般都能得到正向反馈。而弹琴、唱歌就不同了,一个曲子弹得好不好,一首歌唱得好不好(例如是否走调)是有明确标准的,好的就是好的,不好就是不好的,在孩子之间还可自己直接进行的比较。所以,绘画创作的开放性是非常宝贵的:孩子可以收获正向反馈,初次品尝对人生的”掌控力”,由此建立自信。    
第二,画画是可以留存视觉作品的:孩子的每幅画都是一个小小的里程碑,画个一年,作品就可以做成一个集子,孩子可以和家人一起看自己技巧的成熟,水平的提升,画风的演变,主体的变迁,以及参与的各种画画活动(写生、公益、竞赛)等。画集就是留给自己的礼物,现在可以看,长大还能看。画画有助于孩子一步一个脚印,建立信心,构筑自我意识,回顾自己的成长并展望未来的发展。客观来说,学琴并非不能达到这个效果(例如视频纪录不同曲子),但不如画画视觉,不如画画直接,不如画画简单,不如画画方便,不如画画易于展示。
家长需要注意到:有些活动很容易帮助孩子建立自信——无论其资质禀赋——而画画正是这样的活动;有些活动则很容易打击孩子的自信——钢琴、奥数就属于这个品类。未来时代,孩子的自主性、自我意识、自信心等心理能力都是“软技能”的核心组成部分。对于人口中绝大多数比例的孩子来说,通过画画所获得的乐趣和自信将远远大于学琴。
十是学习灵活自如,“可进可退”。儿童学画,最初可以上一些画画班,其作为爱好进行培养发展,但不一定要按照“赛道”来规划。上过一些课以后,也可以自己在家里画,就是作为一种业余活动,而只要投入时间,都能培养发展孩子的专注力、创造力。我们看,画画的这种自由性,对于钢琴等乐器来说就不可能了:自己在家把玩钢琴,那是怎么玩都弹不会的,必须正经上课学。而如果家长想进一步,把画画作为“赛道”,对孩子进行成体系的培养,那也是可以的,除了报有更加专业绘画老师的辅导班以外,等孩子稍微大一些,可以开始学点素描,因为素描是进入艺术专业所需的通用基本功。如果孩子一路表现出兴趣与天赋,可以继续深耕,考虑走专业艺术路线。(但有一条因素是家长要注意的:在当代,艺术和钢琴一样,也有“世家”属性,即孩子能不能最终学出来、走出来,和家庭的关系很大。如果要把艺术作为孩子将来的职业和谋生手段的话,除了看孩子的天赋,还要看家庭能否给予充分的支持——从知识、专业、文化、精神到人脉等等。但本文不是讨论绘画、艺术赛道的,只是为了与学琴做比较,因此就此打住)。
十一是方便、成本低:这里,指的是小孩子在学前或小学阶段的初级水平的绘画。孩子可以上专业一些的画画班,也可以自己随便画,不一定接受专业学习(即便自己学着画,也能享有有上述的各种好处)。画画成本可控,对场地没有特殊要求,基本随时随地可以进行。
这里,再谈谈几个细分领域及相关领域,纯粹个人看法,仅供参考。
书法:书法有很多好处,包括培养专注力、提升情绪控制力、手眼协调、精细动作等方面。对于大一些的、进入学校体系的孩子来说,练好字也很重要,因为在现有体系下,作文和书法是一体的:字写得不好会影响语文成绩。但对于孩子来说,学书法也有几个问题,第一是对握笔有要求,不适合太小的孩子,而涂鸦是可以从最小的孩子开始;第二是书法主要是模仿,通过临帖来学习。而字一笔一划怎么写,何为好的字,都有大量的体式规则、规矩限制。孩子练字可以静心,但培养不出什么创造力。因此,从培养孩子的兴趣、创造力、沟通表达能力等角度看,绘画强于书法
国画:国画的问题和书法差不多,有大量的体式规则、规矩——虾该怎么画,石头该怎么画,竹子该怎么画,鸡该怎么画,诸如此类。孩子画画主要是临摹,学画的过程成了培养身体记忆、肌肉记忆。从发挥创造力、想象力的角度讲,自然不建议孩子学国画。(当然,作为一种绘画风格,孩子完全可以接触)。
素描:素描是进入艺术专业所需的通用基本功,如果打算将来考美术学院的,可以早点学素描。素描需要孩子有很好的观察力,形体、构图把握能力,但素描也是写生或临摹,不能帮助培养孩子的创造性和想象力。孩子如果喜欢画画,就让他广泛尝试,画各种东西,用各种风格,但不需要过早的接触素描(孩子自己有强烈兴趣且表现出天赋的除外)。
其他艺术:在诸视觉艺术里,绘画是门槛最低的,娃娃从低幼就可以开始。待孩子长大,动手能力增强,就可以开始广泛接触各种门类,不设边界。真正打算将孩子送上艺术专业特长,让孩子以艺术谋生的家庭应该是少数,大多只是在学前和小学阶段培养孩子的兴趣爱好及综合能力,大多孩子进入初中后就开始陷入繁重的课业。
基于这个考虑,在孩子学前及小学阶段时培养艺术爱好,可以着重考虑:
——是不是孩子的兴趣所在?即能不能给孩子带来快乐?
——能不能帮助孩子开发、培养一些适应未来时代的技能?特别是创造力、表达能力、自我意识及情绪控制能力等等。
在这个基础上,可以让孩子广泛的接触各种艺术创作门类。
艺术欣赏:前面文章讨论是否学钢琴时,提到了音乐欣赏。练琴 不等于 音乐教育。画画也是一样的:让孩子学画画当然可以培养创造力、表达力等。但要更进一步,让孩子开发更多的能力,应当让孩子接受更多的艺术教育熏陶。但这对家长要求就比较高了。首先,家长要经常和孩子谈论艺术话题,讲述自己对艺术的理解,听取孩子对艺术的理解。第二,家长有机会应该多带孩子参观艺术展,这对于提升孩子的艺术修养、熏陶、理解力是有帮助的。但光看展可能还不够:家长要有高质量陪伴:给孩子适当讲解,和孩子一起讨论、分享,如此才能保证看展的质量和效果。但这对家长的艺术造诣就有要求了。第三看展要达到一定的频度,一有展就去,每周都去,不断的接触、不断的沉浸,开阔孩子的视野,丰富孩子的眼界,最终实现量变到质变。
小结:人类社会即将面临向AI时代的大转型,而大多数孩子只有有限的几年(4~12岁)发展培养业余爱好。这时,必须要考虑把资源投入哪些领域活动的“投入产出比”更大。在这段时期,让孩子画画——甚至哪怕只是“自由创作”——也能帮助培养孩子的创造力、观察力、问题解决力、表达力,培养自我意识与自信心,作用远远优于学琴。
(未完待续)
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