家人们都知道，我一直很反对内娱盛行的“唯高定论”。100W高定穿得丑，还不如把100块的衣服穿好看。
But，这个设计师的高定，我觉得，穿出来基本上就算赢了。

比如谷爱凌在参加Met Gala的时候穿的那条高定裙子，既像是刚刚被泼上了红酒，也像是尚未干透的血迹，很像是恐怖电影女主角的装束。

还有邓紫棋在演唱会上穿的这条焚烧新娘装，也有相似的梦幻和奇诡。圣洁的裙摆上却有被灼烧的痕迹，古怪又充满故事性（确实比七彩皮裤高级上不少）。

米卡前阵子在GQ红毯上嘎嘎乱杀的那套断裂珠链装，也一看就是只有高定里才会出现的手笔。
他的周身像是被施了魔法一般，四溅的珍珠停留在珠链断裂的一刹那。
他们穿的衣服，都出自中国香港设计师Robert Wun的手笔。如果你是个时尚爱好者，那这两年就肯定听说过他的名字。
2022年，他一举拿下了时尚圈业内举足轻重的奖项ANDAM大赛特别奖，经由Chanel、Dior等等30几个顶尖时装屋的代表投票一致通过，成了巴黎高级定制与时装工会的座上宾。
檀健次 in Robert Wun Spring 2023
 刘亦菲 in Robert Wun Spring 2023 Couture 
这样的认可对设计师来说是无上的荣耀，ELLE杂志称他为“香港之光”真的不算过誉。 
Beyonce in Robert Wun 定制
在前几天刚刚发布的2024春夏高定大秀上，他更是用实力站稳了脚跟。准备为模特宽衣解带的红色“背后灵”，
刚刀了新郎，身上还滴着血就来走秀的血色新娘，
还有化身成暗黑大魔王的米卡，有种邪气鬼魅的诱惑力。每一个造型都有惊世骇俗的想象力。
似乎是在一夜之间，这个香港设计师就从名不见经传的小人物成了横空出世的天降紫微星。这个Robert Wun到底是什么来头啊？
-gogoboi-
麦昆的暗黑美学，
后继有人了
看完Robert Wun这场刚刚在巴黎发布的2024春夏高定大秀之后，我心里有种复杂的感觉。
这场秀明明充斥着血腥和恐怖，几乎让人有些不适，但它又如此的华美绮丽，像一个让人心神恍惚却又不愿意醒来的美丽噩梦。上一个让我有这样感受的人，还是Alexander McQueen。
我最喜欢的是这套惊天动地的嗜血新娘装，它是整场秀最为戏剧化的造型之一。
其实仔细看，会发现婚纱本身的廓形是优雅古典的，层层叠叠的垂褶很有诗意。但上面却溅满了让人触目惊心的鲜红血迹。
头纱更是神来之笔，红色的水晶精巧地点缀在头纱上，形状经过设计师精心的校调，几乎可以想象喷涌的动脉血是带着何种加速度猛烈地喷溅在头纱上的，如此凶猛，又如此扣人心弦。
《致命女人》要是准备拍第三季的话，请一定借来这件礼服。我已经脑补了一出“新娘在婚礼现场手刃负心汉”的精彩戏码了。
如果把Robert Wun这一季的设计同上一季连起来看就会明白，他的设计里贯穿始终的主题其实是——“焦虑”。

当你拥有了一件珍贵华美的衣服之后，会不会心里隐隐地开始担心一些意外的状况？
突然下起的暴雨、意外被碰翻的墨水，蜡烛一不小心烧到了衣角……这些让人焦虑和恐惧的场景天生就自带挑动情绪的魔力。
而Robert Wun所做的，就是用高超的技艺和不受拘束的想象力，把焦虑的情绪提纯、升华成了一种美的体验。
在他的世界里，暴露在外的脑浆是细密排布的红色水晶。

破裂的玻璃碎片，其实每一片的排布都经过精确的设计和固定，确保最终的效果能捕捉到玻璃刚碎裂后四处飞溅的动态。
这一季的雨滴元素，在上一季中也曾经出现过。
我之前还幸运地在施华洛世奇展上看到过实物。
超过三万颗晶莹透明的水晶被手工点缀在斗篷上，伞边的“雨滴”像被施了魔法一般悬停在空气中。

除了震撼，没有什么更合适的形容。
Robert Wun曾经说过：“我不想把女性打扮成美丽的娇花，对我来说这是一种非常过时的概念。如果让她拥抱自己的恐惧，并且从中获取力量呢？对我来说，没有比这更美丽的了。”
Robert Wun骇人的恐怖美学里，却包裹着最温柔的内核。
-gogoboi-
天降紫微星？
不，他只是终于熬出头了
31岁就成为高定协会客座嘉宾，只做了两季高定就被各路明星争相上身，Robert Wun这两年顺风顺水得让人嫉妒。
刘雨昕 in Robert Wun 定制
易烊千玺 in Robert Wun 定制
Adele in Robert Wun 定制
Lady Gaga in Robert Wun 定制
但其实今年已经是Robert Wun创立品牌的第十年了，只是前面的八年他都处于一种籍籍无名的状态之中。
哪有什么天降紫微星，只是一个努力了很久的人终于被看见了。
Robert Wun小时候有一次跟着妈妈去沙田的一家发廊理发。他随手拿起一本时尚杂志，却读到了一篇改变他人生轨迹的文章。

文章里介绍的，是Alexander McQueen在1999年的作品。命运的草灰蛇线，有时就是埋得如此精妙。

从伦敦时装学院毕业两年之后，他正式开创了自己的同名品牌。说是品牌，实际上很多时候，也不过就只有他一个人在东伦敦的小工作室里一点一点打磨着自己的设计。

此后的八年，他徘徊于伦敦时尚产业的边缘，没有入选过官方时装周的日程，也并没有获得什么业内大人物的提携。
在拿下ANDAM大奖之前，他的品牌Lookbook都是用自己的iPhone11在厨房里拍的。纸板上铺块黑色的布，再打上几盏LED灯，就是最简易的摄影棚了。
他也不是没有迷茫过。身边许多人告诉他，应该在设计里加点好卖的T恤，或是应该大打种族牌，给自己竖立一个“亚裔设计师勇闯欧洲”的英雄主义人设，但Robert Wun都拒绝了。

他就是想做那些不日常的华丽百褶和雕塑一般的夸张廓形，这些是最能代表他的东西，是不可以被放弃的。
也幸好他坚持了下来，不然这个世界上会多了一个T恤商人，少一个不世出的天才。
文字：tt
编辑：宇博

图片：Jade
部分图片来自网络，文字原创
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