关 注 电 影 派,和 片 荒 说 拜 拜
电影派
Vol.4061
有一点点防备。
《仙剑四》、《仙剑六》前后脚开播了。
相隔一天,还都是仙剑IP。
吼!已经感受到浓浓的火药味了。
看着桃和鹅打得火热,裤也坐不住了。

宣布仙剑一三五限免播出,蹭一把隔壁俩的热度。
但,裤你别急,这波你躺赢。
对家们不过是挂羊头卖狗肉。
仙侠为皮,仙偶为骨。
今天,咱先看看《仙剑四》。
除了仙剑IP,该剧另一个大热点就是两位主演的番位之争。
两边人马从杀青撕到开播,不可谓不旷日持久。
这......咱也不敢怠慢了不是。
好在,这部剧很好评价总结。
两个字——
难看。
《仙剑四》
提前叠甲,没玩过游戏,不熟悉原作。
以下输出纯纯针对电视剧本剧。
而且,派爷以为站在游戏粉角度来评价改编其实不够客观。
还极容易变成单纯的情绪宣泄。
况且,仙剑系列因为改编偏离原作设定被骂也不是第一次了。
幸运的是,岁月洗铅华,明珠未蒙尘。
播出时饱受争议的仙剑一三,如今已是仙侠剧的天花板。
但,这样的翻盘断不可能和《仙剑四》沾边。
因为它太菜了。
简单说一下剧情。

话说,琼华派铸成了羲和、望舒两把剑。

欲借双剑合璧之力把为祸人间的妖界一网打尽。
关键时刻了望舒剑主夙玉被蛊惑,忽然撤剑。
羲和剑主玄霄也因此深受重伤,掌门战死。

琼华派本想集中力量办大事。
最后落得一地鸡毛。
而罪魁祸首夙玉却和云天青携望舒剑叛逃。

说是不知去向其实隐居在青鸾峰。
两人还生了个儿子云天河(陈哲远 饰),也就是本剧的男主。
夙玉生下儿子后就死了。
云天青后几年后因病去世,死前把儿子托付给大猪妖照顾。
可怜云天河没爹没妈,在青鸾峰和猪妖父子相依为伴。
所以第一次见到
韩菱纱(鞠婧祎 饰)
,他以为人家是猪妖幻化而成。

上来就揉脸。
接着‍男主就开启了娇羞模式。
而另一边女主已进潜进云天河父母的墓地去找望舒剑了。
且,直接炸开了墓门。

闻声赶来的云天河还以为是大猪妖干的。
气得喊打喊杀。

但,在得知是炸坟的是小菇凉不是大猪妖后。
男主的喊打喊杀变成了一句弱弱的“你不能去”。
最后,站出来维护青鸾峰规矩的人反而是迟迟赶来的大猪妖。
直接把这俩绑了起来。
咱也不明白大猪妖为什么要把在眼皮下长大的男主和一个不知危险系数的外来闯入者捆一起。

可内娱编剧撒糖的套路咱已经见怪不怪了。
转圈圈顺理成章有了,意外的亲密接触也有了。
可以说短短半集,它就凑齐了现下偶像剧创作上的“流行元素”。
或者说“沉疴旧疾”。
违背人设的双标、看似意外实则莫名其妙的身体接触、甚至简单粗暴到变态的心动理由。
比如,恋母情节。
没办法,内娱编剧构建爱的能力就是如此潦草且令人发笑。
相对应的,一大批观众们也已经养成了“不去细究”的看剧习惯。
对主演的演技也是向下兼容。
所以鞠婧祎到底是五官乱飞还是灵动可爱是个有待商榷的问题。
因为你单看鞠婧祎,会觉得她小表情太多,颇有当年爽子的风范。
但镜头切到五官都不爱动的陈哲远,就莫名会因为鞠婧祎在表演上的用力而感动。
不愧是内娱最敬业爱豆。
出道以来,零绯闻零差评。
卷身材、卷发量、卷妆容。
表演上......有一颗努力的心吧~
而陈哲远这次真的有点废。

大猪妖为保护他们被夺剑人杀死。
结果,他的情绪还没女主给得足。

其次,和《仙剑一》中的赵灵儿一样,云天河也是在世外桃源长大。

这样的设定有两方面的好处——
其一给这个角色至真至纯的底色。

其二给这个角色充分的成长空间。
但浑金璞玉、不谙世事被他诠释成了傻里傻气。
比如男主对异性的认知。
剧中设定夙玉早死,云天河没有见过母亲更没有见过女人。
所以在女主不满男主一口一个大猪妖称呼,强调自己是少女的时候。
男主的第一理解是字典式解读。
接着是错愕和惊讶。

因为女主的出现,让他第一次把抽象的“女”的概念和具体的“女”的实体联系起来。
用缺乏基本认知来表现男主不知世事本身没多大问题。
问题是编剧好像忘了在前面男主犯花痴的剧情中,他用仙女一词形容了女主的好看。
这就相当于,一个连番茄都没见过的人形容“呀!土豆”是番茄味的。
过于魔幻了。
还有男主把“伯伯”“伯母”念成“波波”“波母”。

真的,一脸黑线!!!
男主只是不通凡事,不是耳朵或舌头有问题。
有点孩子气≠智障。
看看《仙剑一》是怎么塑造赵灵儿的天真。
首先在选角上就卡得很精准。
刘亦菲出演赵灵儿时17岁,稚气未脱,奶声奶气。
其次在表演上,在仙灵岛的赵灵儿最大的特点就是爱哭。
被李逍遥拒绝成亲,她哭。
和李逍遥短暂分别,她哭。

委屈、幸福、悲伤。
任何一点小小的感情涟漪都能击中她柔软的内心。
就像藏不了一点情绪的孩子一般。
反观云天河,照顾他长大的大猪妖死了,他还哭不出来一点。
要不学小孩子口吃不清,要不学小孩子口无遮拦。

可谓角度刁钻,专挑各种黑点。
编剧有良心的话,给小孩哥(姐)道个歉吧!
咱祖国的花朵没那么差劲。
事实证明,这种流于表面的人物塑造行不通。
当然,让仙侠成为一出儿戏的不只是失败的角色塑造。
还有复制粘贴的剧情。
仙侠剧很重要的爽点是看主角团一路升级打怪,战斗力越来越强。
剧中,望舒剑再次出世,引起各路骚动。
琼华派掌门想要,琼华派不知名长老想要,妖界想要。
于是,你派一拨人我派一拨人,轮流去抢。
就那种毫无新意的硬抢。

男主拥有特殊体质,遇到危险突然开挂。
实在顶不住了,还有男二慕容紫英(茅子俊 饰)掐点救场。
看似节奏很紧凑。
但忙活大半天,男主还是情智上天然呆,能力上半瓢水。
何谈成长?
如此单薄无聊的剧也是活久见了。
不说别的,想想《西游记》里的妖怪是怎么变着法儿吃唐僧肉的。
狮驼山的狮王、象王和鹰王身手不凡,靠武力值拿下师徒四人。
白骨精用“离间术”让唐僧师徒关系恶化,最后趁虚而入。
瞧见没,反派不单有脑子的,还是各有各的脑子。
可这部剧中的反派坏得平面、坏得套路、坏得无聊。
比如,一眼坏人的琼华派现任掌门夙瑶。
从目前的剧情来看,她的坏源于雌竞失败心理扭曲。
又因为暗恋玄霄不得,还弄出个替身玄影。

一堆又土又过时的烂梗堆成的恋爱脑女反派?

尊嘟不理解!
可游戏原作里夙瑶是个只想做“女王”的狠人。
难怪游戏粉被创亖。

照这个创作思路,恐怕那个以命起誓“苍天负吾,吾宁成魔”的反派大boss玄霄也人设危矣。
发现没有,在内娱浸淫于“爱”的创作氛围下。
反派终于也喜欢上谈恋爱了。
看得人男默女泪。
回看《仙剑三》的大boss邪剑仙。
可以说,坏得义正言辞,坏得没有心里负担。
他因看透了生老病死人生之苦,从而彻底地走向虚无主义。
既然生命本质上没有任何意义。
几条毫无意义的人命VS和景天赌博的乐趣,当然选后者。
而《仙剑一》的拜月教主更是反派天花板。
在他身上,你不仅可以看到极强的思辨精神。
还能看到对学习知识并不断扩展认知边界的迫切渴望。
坏就坏在他太聪明,所以他有厌蠢症。
剧中拜月不止一次提到要建立一个只有聪明人的世界。
拜月之恶也就在此。

他傲慢地以智商这一单一标准对人类搞优胜虐汰。
做法和资本主义的运行逻辑不谋而合。
而李逍遥、赵灵儿等主角们所推崇的却是有救无类。
信奉平等地爱所有生命,动物花草甚至妖魔。

正邪双方的势不两立根源是价值观上的冲突,而不是个人仇怨。
所以哪怕母亲和姥姥都死于拜月之手。
赵灵儿的牺牲也只是为了天下苍生。
总之,以前的仙侠剧既赋予了观众充满想象力的新世界。

又敢于借由新世界来扩宽视野,延伸到万物和整个宇宙。
从而以宏观视角来超脱和纾解人类当下的困顿、渺小与无力。
让我们在看待自己的人生和命运时,多一份大气、洒脱与释然。
而现在的“仙侠”作品似乎是反着来的。
情节磨磨唧唧、婆婆妈妈。
内容搂搂抱抱、卿卿我我。
平庸之体现,方方面面。
更遑论触碰仙侠的内核。

只能说,想看仙侠,《仙剑四》是个让人汗流浃背的选择。
最后,多嘴问一句3个亿的投资花哪儿呢?
买车了吗?
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