2024年一周体验卡用得还好吗？
拍视频真好玩儿，
但码字儿的回来了。
老粉都懂，
粉丝福利在最后。
2023年的10月14日，昆山周庄。
那是去年《这街》录得最久的一次。

所有人打完了Battle，等着小黑屋分战队，也就是差不多第四期。

后台有一块白板，一个小时后，上面就会写满三列名字。

单从纸面上看，老吴的战队可以算是芜湖起飞了。
和Zykens不相上下且历史战绩上更高一头的双人组合，三大Waacker尽收麾下，OG与YG齐飞，甚至还有这一季为数不多的编舞师。
吴侠联盟，姓吴，无敌的吴。
半个月后，这个无敌的阵容，就被上海一辆一般路过自行车创没了。
要么怎么说上海是魔都呢。

分完战队后的下一次录制，NeedAYeah再见到Bouboo，已经是一只手吊着绷带的模样了。
问他怎么弄的，他说自己骑车被刮倒了，原话说的是“Bike”，但到底是脚蹬Bike还是电动Bike就不知道了。
本来他说没伤到骨头，来了以后还继续跟Kite、Madoka、Dedson排练，打算最后以杨过形态出击。
他们甚至还来了灵感，想了一个以四个人都伤了当主题的作品，一切好像都还有救，直到Bouboo后半夜开始狂吐。
Bouboo退赛。
于是，就有你们看到的Kite、Madoka、Dedson三个人裁判秀一样的作品。
因为那是比赛当天凌晨排的。
你可能觉得，创没了一个Bouboo，不是还有那么多厉害的人么？
这不光是少了一个世界级Hiphop的问题，从那个作品毫不意外地输掉那一轮比赛，导致淘汰名额+1之后，很多事情就和蝴蝶效应一样展开了。
后来的2V2 Routine Battle环节，老吴出现了一个非常明显的战术失误。
小丁叫了暂停，Candyman掏出小本子，安排了战术，后来开始玩儿命连胜。
就算你不懂街舞，只要你看球赛，都知道这时候教练该叫暂停去稳定军心和断对手的气势了。
而且老吴第二个战术失误是，把队长出战这张重要的牌放在了攻擂上。
队长出战其实在当时对手气势那么高的局面下，更适合在顺风局守擂，攻擂的话，如果不是非常亮眼的Routine，是很难拿到分的。
于是，这场之后老吴又累计了几个淘汰。
再往后，就是正式的淘汰环节，争议最大的Kite。
从一个舞者去留的角度来说，并不是因为某场重要的Battle输掉才被淘汰，而是输给了一个【选择】，当然是不服气的。
但从一个舞者的人生来说，Kite的膝盖显然已经支撑不了他继续这么造下去了。
如果是过去，这两条腿支撑的是Kite，他还能说出“我最荣耀的时刻就是现在了”这样的话。
但现在，这两条腿上面除了Kite，还有他的父母、老婆、孩子。
就这么简单，他40了。
Kite淘汰后的第二天就回了日本，落地马上做了一次检查和治疗，医生的建议是暂时还可以保守治疗，不用手术。
网上好些骂老吴或者阴谋论的，其实没必要，这就是一个合理不合情的选择，毕竟孰轻孰重，大家都很清楚。
阴谋论和情绪输出当然是百试不爽的流量密码，流量香吗？对一个自媒体可太香了，但这种流量闻着香吃着臭啊。
有个长者曾经说过：不要见得风是得雨。
即便写街舞是这个社会上无数文化领域里非常细小的一个分支，NeedAYeah也不想自己有任何不经考证或者思考的文字发出去。
回到现在，也就是第十期，最修罗场的Battle大乱斗又来了。

NeedAYeah印象很深的是第四季也曾经有过这种密集的神仙打架现场，但那次真的看到后半程就看麻了。
烤鸡架子好吃，但人不能一晚上连吃好几十个鸡架子。。。
今年虽然也是差不多的局，但气氛完全不一样了。
那天从下午到晚上，NeedAYeah的手表三次心率报警，这对一个中年人来说真的既刺激又太不友好了。
首先这是点名Battle，以前从来没玩儿过，这个机制有多刺激呢？
打个比方，你生命里总有那么几个特别痛恨或者特别难忘，但你知道可能这辈子都再也见不到的人，倘若今天告诉你，现在就能把这人摆你跟前，阁下又该如何应对？
这是第一层，第二层就比较现实，就是到底是为了自己，梭哈一把挑个魔王打，还是为了团队挑相对稳妥的保证晋级。
而第三层就是这种好事儿并不是一定发生的，队长坐庄的顺序是不确定的，自己想打的对手会不会被提前挑走也是不确定的。

那说到顺序，这大概是最有排兵布阵，但又几乎掌控不了什么的一集。
首先，丁程鑫那边因为进入Battle区的人最少，只有三个，也就是说这个环节他的战队最多参加三轮就下班了，剩下的全是吴建豪和朴宰范战队对打。
这里就会涉及一个问题：
丁程鑫那边参加Battle的Candyman和Poppin C都是目前世界Top级别的。
所以这起手前三轮派谁出去，可能直接影响后面的整个结果，以及，如果拿到坐庄优势，要让谁先选人，这也决定了谁有可能直接进，谁保底赢一局去打7 to Smoke。
然而实际上，这是一条有千万条时间线的排兵布阵，而你对当下舞者的选择和状态无能为力。
赛制说完，NeedAYeah就讲几个最有代表性的点吧。
先定个性，【这是一场什么Battle？】
这种Battle在街舞比赛里属于All Style，那首先不确定性就要比一般单舞种比赛要高，不论是裁判的喜好、音乐还是风格上的互相压制。
到底听Beat多点还是听旋律多点好？氛围拉满还是稳扎稳打？是表演性多一些还是Kill beat？
这些都没有绝对的正确答案，问就是全都得看，唯一相对有共识的就是：舞者对当下音乐的表达是否更契合。
这事儿不管对裁判、舞者还是观众，观看门槛都拉高了一个档次。
这种局主打一个开放包容，比如虽然你是Popper，但不能只用Popping的标准去衡量，那看完一定铁懵。
还有一个影响整场的隐藏要素是，这个All Style Battle基本等效于一个世界巅峰赛，大部分人身上都是挂着一个世界冠军打底，结果是什么呢？
就是容错空间非常小，心理压力特别大。
所谓容错空间小，就是这种局有一个基本概念就是Top打Top，高端局，在一个非常高的基准线上，拼惊喜，拼谁不犯错。
有人问Tahiti为啥发挥得不如街道海选时候那么好，因为紧啊。
嘴上不说，身体也是很诚实得汗流浃背了啊，前面有一轮音乐都进不去。
这就很像NBA的常规赛和季后赛，常规赛你可能秒天秒地，但到了季后赛所有风向和气场全都变了，很多常规赛随便打打但经验丰富的队就会开始反杀。
比的就是一个抗压能力。
那提到了Top打Top，就得说两个人。
【纯粹的强大】

说的就是Poppin C和Candyman。
年轻舞者的身体状态好但Level和经验未必够，老OG对舞蹈认知和Level高的一批但身体已经不是巅峰状态。
而这俩，从年龄和舞蹈认知上都是最接近平衡的巅峰阶段，
Poppin C，何止是老熟人，甚至还是个常熟人。

这张图想必很多人已经看到过了吧，真不是P的。。。

现在，是庞冰西同志了。

Poppin C身上最大的标签就是大Pop，众所周知，视频会吃掉舞者很多现场的质感。
但C就是，你吃吧，多吃点儿，别tm噎死。

虽然这个标签在他刚出名后的某个短暂的时间里变成了“他也就是Pop大”，但之后C还在不停更新和丰富自己的技术。
Pop的质感分层也更细腻，从鼓到镲，从电音到拨弦，没有他表达不清晰的。
什么Twist&Flex的变形，什么Toyman+Kingtut，什么Wave、Ticking混合Blabla。。。
现在的C，已经把Popping那些元素全玩儿明白了。
C虽然在《这街4》上完节目又是各种接活儿又是定居常熟又是开自己的工作室，但在舞蹈上还是非常自律，肉眼可见的还在进步。
而且他的风格不整什么花活儿，基本就是Boog元素为主砸到死，就那一套基础元素，无限串联、变形，加上自己手里捏着核心科技——Pop，就保证了他上限高的同时，下限也非常高，就算状态不好也不至于差到哪儿去，什么叫纯粹的强大啊？（后仰
这再往下可真成EB转世灵童了。
再看Candyman，Locking圈儿的一股清流啊。
打从来了《这街》以后，你就没见过什么歌儿是他不能跳的。
正常情况下，Locking舞者真的很难处理好Krump音乐，BPM慢，Flow不那么规律，几乎是必败局面。
完全跳出了传统Locker听歌习惯的范畴，格局打开了老弟。
用House和Afro融合的Step，加上自由变化的Arm work去表达Krump的音乐，再用自己夸张的Knee Drop和Alpha Kick在气口上压重拍。
另外，不管是Candyman、去年和今年的Dykens，还是Neguin这种Bboy，都会用House或者House变形的Step应对一些自己不占优势的音乐。
最后就变成了，如果你不知道跳什么，就跳House罢！
很难说宇宙的尽头不是House。
最艹的是，Candyman对Badd Machine那轮，跳到第二Round，Candyman的鞋突然想开了，他还即兴反应玩儿了一手卡音乐。
Candyman和Poppin C，一个天赋和舞感拉满，一个当今Popping版本答案。
俩人几乎没什么压力就拿下了自己4 Round Battle，甚至明显还有余力。
后来最后一个自由复活名额（在加更版里，正片没有），Poppin C更是特么6连胜一顿乱杀。
后人有诗赞曰：

猛字白T做战衣，
六进六出无败绩。
高风亮节救同志，
常熟猛男庞冰西。
说完俩Top，下面就是比较难受的——【被嫌弃的Waacker的一生】
那天的裁判，两位Popping OG，两位Locking OG，一位Hiphop OG，理论上说，这里有四个都是听Funk音乐的，尤其Locking还和Waacking有很多文化同源，Waacking不至于输得这么透。

但结果就是Danzel不知道打了多少轮，四处碰壁，Ibuki点名Neguin结果输掉，AC有几局正经不错，但碰见不擅长的歌儿也是真没辙。
整场看下来就俩字儿，难受。
一方面Waacking本身可利用的技术元素不算多，三个Waacker又反复上场，视觉上真的会疲劳。
另一方面有一些真的发挥得不错的局，Waacker没有拿到分，就有点不友好了。
NeedAYeah先给同样迷惑的朋友讲讲具体原因吧，这些是抛开裁判喜好，客观存在的问题，而且可以套用在其他比赛里。
就拿劳模一样的Danzel来说，虽然他在海选刚出现时候乱拳打死老师傅，Salah和Ibuki他都赢过，但一到这轮就出现了几个很明显的问题：
1、背歌。
这事儿老话题了，背歌是职业舞者肯定要经历的过程，而且每天高强度练舞，很多歌不用刻意背，天天听就记住了。
但前面在讨论这轮比赛性质的时候说过了，这把高端局，至少有一半一上的歌都是平时比赛常用的音乐。
你会背，其他人也会背，裁判更是听了大半辈子。
高端局意味着眼光更高，比如都知道下一段是个连续的碎拍或者长音，你还用所有人能猜到的方式处理，而且全部卡满，没有留白，这已经是踩了非常常见的忌讳了。
NeedAYeah写了这么多年街舞，后来琢磨过来，可能普通观众、业余舞者和职业舞者或者裁判之间的观点差异也有一部分来自这里。
在观众眼里，这个人把所有拍子和音效都卡满了，很炸，很厉害，但在职业舞者眼里，可能完全是相反的评价。
一方面是这段音乐他已经用不同表达方式跳了很多遍了，另一方面他也看过各种水平的舞者去表达这段音乐，所以职业舞者希望看到的是认知以外的，出其不意的处理方式。
最后补充一点，卡满，或者Kill Beat也不是不可以，但前提就是上面说的，要在认知以外，且质感和音乐性不能差，才算是加分项。

Les Twins：“在想我的事？”
2、层次和变化。
从背歌延伸出来的第二个问题，就是Danzel的层次和变化。
这和上一点是有一定因果关系的，如果你所有的歌都在玩儿命表达每个细节，那从整段音乐的大观感上就等于是心电图上一条直线。

Danzel不是没有快慢的变化和停顿，但这些都太“普遍”了，歌词里有长音，就突然Slowmotion放慢，音乐底层有Bass，就跟着Bass做一些东西，这样原本能炸的东西也炸不出来。

用一句圈儿里俗话说就是，不是人玩儿音乐，是音乐牵着人到处跑。
3、心态。
你看到这儿会不会产生Danzel不行的想法？
那还真不是，这毕竟是个高端局，所有事情都是相对于一个基准线来聊的。
对职业舞者来说，这最多算是状态不好和进状态慢，一般人光是想达到Danzel这样的Musicallity水平，就已经不知道要练废多少回了。
Danzel太想把音乐跳准了，就忽略了自己即刻的、个人化的表达，松弛和层次全没了，变成了一个没有感情的Battle机器。对Waacker来说最擅长的Vibe没拉起来，让他后面看起来跳什么都不对劲。
他在第一轮先后输给Dykens和鱼丸后，整个人都不好了，后面一直到最后加时赛才进状态。
但，NeedAYeah写到这儿人也不太好了，因为刚想起来，掰扯这么多，这小老弟才18。。。
甚至突然有些羡慕了。
如果说Danzel是有明显的问题，那Ibuki对Neguin那场，就真是存疑了。
咱们客观一点，平衡地用Breaking的听音乐方式来看，那么Neguin对于音乐的Flow、气口的把握都处理得很到位，也更Freestyle。
比如先Thomas Flare开始旋转，后向后滑腿两次，压的是歌词里那个平滑过渡的质感。
或者后面后空翻接巴西跳去换状态卡Beat，难度拉满。
音乐性处理没毛病且High Level。
但上面只能说是NeedAYeah从裁判视角想到的技术层面理解。
个人主观感受还是Ibuki的发挥更连续和完整，足以填补两边技术难度的差距。
这轮最后的比分是3比2，也真就是其中一个人一念之差的事儿，可能就变2比3了。
太可惜了。
这场Ibuki进入待定区，加上Danzel的淘汰，两个Waacker的失准让老吴的战队又进入了一个被动的蝴蝶效应。

【收手吧美丸，对面全是美作的人】
在点名Battle结束后，出现了一个非常诡异的场面，就是7 to Smoke环节里，除了鱼丸以外全是老吴的人。
于是就有了那副世界名画：美丸1V5，对面全是美作的人。

NeedAYeah的上一篇文字更新还是鱼丸的专访，后来就开始沉迷玩儿幕后记录视频了。
鱼丸在那次和Kite打完三轮后成了东北之光，每天诚惶诚恐。
他直播时候还反复和来夸他的人强调，自己是用自己的上限打平了别人的下限，没什么好夸的。

这年头脑子清醒且知行合一的人都是稀有资源。
当时那个局面啊，突出一个弱小，无助。
可能有的朋友还不知道鱼丸这是一个什么处境，首先老吴这边除了Tahiti，真就人手一个世界冠军打底，更别说还有Ibuki这种Young OG和Madoka这样的传奇前辈。
其次，假如，只是说假如，这是一场纯为了赢，且非赢不可的比赛，那么理论上只要他们愿意，他们是可以控分的。

这个能理解吗？但好在这只是一个理论上的鸡贼战术。
同样是理论上，鱼丸基本可以一边儿和Ibuki Battle一边儿构思淘汰感言了。
但是最后的结果大家都知道了，鱼丸双杀Madoka，一首Popping歌，一首Locking，整晚鱼丸和Danzel对上4次，全胜。
如果对上伤病期的Kite打平多少有运气成分，那这次鱼丸就真的是赢的明明白白。

鱼丸今年三十而立，是真的立了。

整场所有Battle，俩字儿概括，松弛。就是在这种状态下才能进到音乐里。
现在想想，Rei桑当初劝他练Popping，可能对一个舞者来说真的是改变人生的建议。
而且鱼丸学也学得明白，不是傻练Popping，是真的在把Popping的质感和音乐处理方式往自己的Locking里融。
表面上最直观的感受就是干净，每个Point、Lock、甩腿，都好像加了一个Dimestop，启停都稳的一批。
然后就是很多细节的音乐和肢体处理，比如他非常常用的这个思路，把一个转身用Flex的逻辑拆成上中下几段，

再比如，这种带着空间变化的Move。
不只是身体的开发到位了，重点是鱼丸在这一晚上Battle里有很多次类似这样身体一部分表达一个层次，比如Beat，一部分踩在另一个层次上，比如Flow。
这就让他整个表达都很饱满，而且有超出你预期的感觉。
还有这种风骚的，带传导逻辑的不知道什么破玩意儿的马步。
这些都是鱼丸融进了Popping逻辑性以后身体对音乐即兴的反应。

当然最骚的害得是他在对Dykens的时候，用Locking的Point加上Dykens的几何走位，套了对面的招儿给对方看。
这一看平时私下就没少学啊。
这就是抗压，就是松弛。
在对Madoka的第一轮，其实原本Madoka的发挥没毛病，质感依旧可怕，鱼丸上来几个Popping连接都还只是一般般的小花活儿。
但这个甩腿接一个分段的迈步，压着音乐里的拨弦声音，直接结束了这一Round。
你可能会说这个动作有什么大不了的，不算难啊。
这个动作的确不难，但能让这个动作和这种顺滑又意料之外的连接出现在这一瞬间，很难。
那种在“玩儿”音乐的状态，真的很难。
不跟音乐的招儿，再狠再大也一文不值，完美表达音乐的动作，尤其是即刻反应，跳脱出常规技术框架的动作，再简单也是价值连城。
从东北之光到F4最后的希望，鱼丸在5个顶级舞者的包围下硬靠自己杀出一条血路，从每一场Battle到最后的结果，浑身上下都是惊喜。
他还在往前冲，头脑清醒，知行合一。
【老马呀！啊——！老马啊！】
最后说说老马。
Madoka的风格，是美国西岸最Original的Animation风格，而且带着很多的Pop'N Taco（R.I.P）的影子。
他和Danzel打的那Round，裁判Loose Joint说他有很多Snake Style和Wave就是指这个。
这是太经典的一个桥段了，味儿太正了。
他平时常用的一些Animation形象，比如T-Rex霸王龙和Cyclops独眼巨人，都是从当年黑白电视上的黏土动画角色为灵感创造的风格。
这段突然停下切Cyclops的帅到离谱。
老马，或者说他这种风格的舞者，都是非常吃现场的。
因为身上全是碎拍的震动和控制，视频根本还原不了这种质感。
而且他的各种Wave技术，你去仔细观察一下儿他的轨迹、连接、方向和空间变化，操作拉满了。
如果没记错，他应该是《这街》到目前为止你能见到的最顶级的Wave舞者。
特别声明，老马强调说自己不是Animation，是“BDR”，NeedAYeah寻思大概就和波风水门的什么“螺旋闪光飞轮舞吼四式”、“超时空闪光燕舞连段”差不多。。。
老马这一晚上的Battle，其实没什么可太多说的。
大家都知道他厉害，都知道他的质感拉满，但整晚看下来，老马很拼，质感也没得挑，技术都到位了，也没有特别失常的时候，就是少有惊喜。
大概是他背负的东西太多了。
对鱼丸的最后一Round，老马被逼的侧手翻接劈叉都出来了，但也就是这个已经差点儿完成不了的动作，把他本来就接近见底的体力掏得只剩下挂壁的一点儿了。
在这个地方，老马下地后音乐和身体的连接明显断了，比赛到此基本结束。
但这些都不重要了。

老马这个人，在没上《这街》前的二十几年里，是Kite的搭档，是世界冠军，但也在大多数时间活在Kite光芒的笼罩下。
以前大家对Madoka的印象，就是“和Kite搭档跳Animation的黑皮帅哥”，“不怎么说话”。

NeedAYeah负责任地说，你们现在看见的这版中二病Madoka，就连圈儿内很多人都没见过。
在他淘汰的那天晚上，NeedAYeah正好顺路，就送他回了酒店，顺便在门口的脏摊儿上给他买了个炒面。
原本以为这就是告别了，没想到第二天他回上海坐飞机，又正好凑到一起吃了个饭，这大概是什么有意思的缘分吧。
吃完饭，NeedAYeah看时间还久，就琢磨着想和他说给他做一个专访。
那天上海天气很好，已经12月了，仗着午后的阳光在室外甚至可以不穿大衣。
大家有一搭没一搭的，用水平参差不齐的英语扯着闲篇儿，没人再提起比赛的事儿。
Madoka对着手机傻乐了半天，问他是啥，他把手机转过来，是他家人的视频，炫耀了一番后，继续傻乐。
就那么一瞬间，好像已经没有什么采访的必要了。
最后，NeedAYeah和他说，咱们拍一个酷炫的视频吧，于是老马就有了一段在徐汇街头的Popping Solo。
这段视频过两天会发。
能被这么多人认识和喜欢，已经好过所有结果了。
对了，前两天还剪了一个整活儿的小视频，当做给老马的告别礼物。
为了以防有人没看到，再贴一遍：
《得知Madoka淘汰后悲痛不已的茂名人》
祝这位朋友，永远热血，永远中二吧。
这期就这样吧。
差不多也要为20号在澳门的总决赛准备准备了，和去年一样，还是会拍一些幕后的记录，有什么特别有兴趣的，可以留言告诉NeedAYeah。
有机会咱澳门见吧（指抽门票
感谢你看完。
感谢一直以来的技术资瓷@GrooveHypnos。
当然，还有粉丝福利要发。
第一个：
抽俩人，1月20日，澳门《这街》总决赛门票。
要注意的是最好你已经有港澳通行证，方便立刻签注。

具体怎么抽，规则看留言区。
第二个：

简单粗暴，抽俩人，每人V1000
，吃顿好的。
第三个：
是老朋友的店，G-steps。
老板以前是个跳街舞的社畜，后来辞职创业开街舞工作室去了。
现在的分店数量是离谱的28家，但海报在这儿放了几年了他仍未给NeedAYeah股份。
有兴趣的，扫下面那个码，有NeedAYeah读者的专属体验课，不亏。
去跳舞罢。
▼
这期就这样儿，
辣舞安得屁死。

Need A Yeah
街舞圈一码字儿的。
圈内爆料、槽点、评论、没品段子。
更新极慢，脾气不好，
口遁嘴炮，百无禁忌。
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