终于！

王家卫的新剧《繁花》开播了！
筹备了6年，吊足了观众胃口，这部改编自茅盾奖文学获奖同名作品，豆瓣8.6。
主演胡歌，马伊琍，唐嫣，辛芷蕾，董勇，吴越，陈龙，喻恩泰，杨皓宇……
卡司阵容十分强大，看头十足，爆是意料之中。
有人说，王家卫这是给电视剧立了个天花板级别的标杆。
有谁能想到，2024年一开年就有戛纳导演+奥斯卡摄影来拯救我的眼睛了。
看《繁花》简直就像看电影一般享受，每一帧都极具王家卫特色。
我相信大家几乎都是冲着王家卫和胡歌去的，但看着看着就会被一个人牢牢的吸引住眼光。

不得不说，王家卫选角真的绝。
他一出场，哪怕是有胡歌坐阵，都要稍逊一筹。
他就是剧中看似低调，实则气场十足的“爷叔”。
正如宝总（胡歌饰演）对爷叔的评价：
“如果做生意是一门艺术的话，这个人绝对是个老法师。”

上海人的“爷叔”是对敬佩之人的称呼，每个团体，每个族群都有位“爷叔”镇着，德高望重知识丰富行为高尚又心胸宽阔的“爷叔”是上海男人们的心仪追求的“段位”。
而他则把爷叔演绎的浑然天成。
看了他的表演，很多人才明白「统筹帷幄，把握全局」这两个词的意思。
第一集中，在宝总被车撞了以后，所有人都慌乱无措时，他气定神闲的赶往现场，大手一挥，只说了五个字：他死不掉的。
一句话直接就稳住了人心，镇住了场子。
那个时候，他连正脸镜头都没有露出。
但整个人的气场，隔着屏幕都能感受得到。
不少人都声称，看爷叔仿佛有种在看马龙白兰度的教父的感觉，但他多了一丝东方含蓄与禅味，这是中国人独有的感觉。
是的，他不仅每一条皱纹，都在发挥演技。
甚至，就连他的背影，光头都是戏。
要知道，饰演爷叔的
游本昌
老师，现实中已经91岁高龄了。

但在剧里看着，却像是六十来岁的精气神，有着一种沉厚的质感，台词清晰利落，沉稳有力，不疾不徐，宛若定海神针。
他声音不含糊也不抖，让人听着就是一种享受。
观众都声称，他是《繁花》中的点睛之笔，最大的惊喜。

剧中封神的一段表演就是爷叔指点阿宝脱胎换骨，送走裁缝，回首看到阿宝已经穿上西装，对着镜子甩派头，回首那一刻，游本昌眼睛里全是戏。
那一刻，他仿佛看到了年轻时的自己，一瞬间回忆起自己的往事，想到了曾经也是上海滩呼风唤雨的人物，却经历种种人世浮沉繁花终将零落……

眼睛一睁一闭，情绪的转换。
既有角色本身该有的欣慰和怀念过往，又有演员本人历尽千帆后的释然和从容。
如果知道游本昌过往经历，那个眼神不是给阿宝的，而是游本昌给自己的。
游本昌并不像胡歌这般幸运，在演员这条道路上，胡歌似乎没有低谷，年轻时有其能够吃一辈子红利作品《仙剑奇侠传》。
中年紧接着又出演《伪装者》，《琅琊榜》这样的大爆剧。
如今还有《县委大院》，《繁花》这样的高品质作品。
胡歌的演艺生涯，似乎一直被幸运所环绕。
而游本昌作为“演员”的一生，这条路并不顺利，在他51岁之前，跑了20多年龙套，演了79个“丑角”，才等来“济公”这个角色。
但胡歌与游本昌两人在冥冥之中又有极其相似的地方，他们都经历过生死。
胡歌那场车祸，让他如今看淡名利，坦然生活。
而游本昌出生于30年代，家乡在江苏泰州，上面有5个姐姐，他是家里唯一的男孩。
游本昌从小就体弱多病，有人说他活不过13岁。
一次机缘巧合下，一个和尚路过家门口，看着年仅6岁的游本昌说：“这孩子命途坎坷，却有一线机缘，皈依我佛，自得善果。”
就这样，父母把他送到上海法藏寺拜兴慈法师为师，法号乘培。
等到冲过13岁这一关后，年满15岁时父母才将他接了出来。
因此，他从小就和佛门结下了不解之缘，如此看来，“济公”这个角色也是他的命中注定。

而他与戏剧的缘分也是命运，虽然从小在寺庙生活，但是他骨子里对戏剧非常热爱，甚至还翻看了不少关于济公的书籍……

15岁被父母接出来之后，上了高中的他就积极参加学校的剧团活动，还凭借优秀的演技进入文工团，保送到了上海戏剧学院。
上戏毕业后，游本昌被分配到北京，在中央实验话剧院（现中国国家话剧院），成为了新中国培养的第一批青年演员。
众所周知，话剧就是一个磨练人的地方，你磨得住性子，就能成。
如果急功近利，那在话剧的路上注定走不长远。
而游本昌的长相，身高与当时大家喜欢的那种一脸正气，浓眉大眼的审美不同，因此在剧团里他演的大多都是龙套配角。
这一演就是近几十年。
但他并不气馁，在他的心里，只有小演员，没有小角色。
因为那都是活生生的人。
甚至，他还痴迷于默剧。
当时默剧还是一个全新的门类，知道的人少，看的人更少，但执着于表演的游本昌却说：
“（我要）表人所未表，演人所未演，写人所未写”。
他的坚持也让他登上了1984年的春晚，出演哑剧小品《淋浴》。
正是这次的亮相，《济公》的导演张戈，就找到游本昌，想让他试试“济公”。

就这样，天时地利人和。
济公终于遇到了对的人，游本昌与济公从此合二为一。
对于很多人来讲，游本昌不仅是老戏骨，更是开拓者。
上个世纪，中国还没有默剧时，游本昌老师在困难的条件中做了中国的默剧。
外国的卓别林也是默剧，但是当时一心解决温饱，发展经济，默剧并没有受到重视，埋没了。
不过也正是默剧的艺术功底，才使他52岁出演济公获得角色上的成功。
在济公的演绎中，游本昌老师将其与默剧的表演方式相结合，让济公更贴近老百姓心里的济公。
济公千千万，只有游本昌老师版本的济公是数一数二的经典。
哪怕过了将近40年的时候，厂长却依然忘不了烧家时，他悲喜交加，一半脸在哭，一半脸在笑。
这个“教科书式”的表情，堪称登峰造极的演绎了。
《济公》创造了收视神话，就连犯罪率都降低了很多，为此，上海公安局还专门来信表扬。
直到现如今，那句“鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破……”依旧人人传唱。
不知道大家有没有这种错觉，在我们的回忆中总感觉《济公》是一部几十集的长篇影视剧。
而实际上，85年版的《济公》仅有8集。
90年杨洁版本的《济公》才只有4集，但就是如此短的集数，却陪伴了我们的童年时光。
《济公》被拉长，可能也是因为游本昌老师的演技过于精湛。
每一帧，每一秒放现在来讲，也都是教科书级别的演技。

直到现在，他也依旧没有停歇，他自掏腰包拍摄《游先生哑然一笑》，《了凡的故事》，排练《弘一法师》话剧。
为弘扬哑剧，为艺术，也为了让自己问心无愧。
就像他在《繁花》中教导宝总的那样：

不要想着一步登天，要一步一个脚印，稳扎稳打。
这些年来，他一直一步一个脚印的走着，哪怕多年来一直跑龙套，甚至为此倾家荡产，他也毫不在乎。
因为他热爱表演。
别人都向往着拿奖，那是一种头衔，也是一个名牌。
但游本昌老师奖杯在手，他却说奖杯是包袱。
这是一种多么崇高的境界啊，看淡一切名利，敬畏舞台，敬畏观众。
他说，只要观众需要，他会一直活到老，学到来，干到老。

如今，他已经91岁高龄了，但游本昌老师还是像济公一样，在人间游走，继续为戏剧发光。

他的房间里有块牌匾，每天都要抬头看一眼，他把他送给现如今的青年演员们：
“以文艺化导人心。”
这短短7个字，是他对年轻人的肺腑之言。字虽短，却是他践行了一生的宗旨。
对于他来说，这是他信仰与追求。
敬畏观众，就是游本昌的艺术良心。
在这个时代，我们还能看到他的表演，真的是有福气。
继续阅读
阅读原文