作者 / 刀剑如织 

编辑 / Pel 

排版 / Lizzie 
编辑导语
在近五年的国产动画当中，有一种类型的作品以迅猛的势头占据了最多的份额，那就是改编自男频网文的3D动画网剧。
这类作品被平台力推，拥有庞大的受众，却较少进入核心动画迷的讨论视野，外界对此类动画也往往秉持“龙傲天”“网红脸”等既定印象。那么，「国产3D动画的真正受众」到底是怎样看待这些作品的？
今天的推送里，我们特地邀请到了一位长期在“爱优腾哔”收看网文改编动画、国产动画阅片量超400部的观众来撰稿，聊聊他眼中的「爽文动画」现状。
大家好，我是30多岁仍在学习的刀剑如织，作为一名国产动画观众，很轻易的就能发现这两年在各大平台上，「网络小说改编动画」似乎占据了主流，又能很轻易的发现，其中一大部分好像有说不太出来的共通点，同时会经常听到一些网文的读者说，这些都改编自爽文，要问他们什么是爽文，又好像拿不出来一个统一的定义。

近期在爱奇艺、优酷、腾讯、B站热播的一些爽文动画
那究竟什么是爽文呢？笔者斗胆抛砖引玉，给爽文做个定义，以主角视角为第一视角，以主角经历为唯一主线，以打怪升级+出风头打脸为主要卖点的网络小说就可以称作爽文。
以这部分小说为基础改编的动画，自然就可以称作「爽文改动画」了。
而爽文改动画在国产网络动画中出现并且占据主流，仅用了很短的时间。从大家非常熟悉的3D动画“顶流”《斗罗大陆》算起，仅有5年；从2016年试水的《全职法师》那一批2D动画开始算起也只有7年。
这题材崛起之迅猛，堪称前无古人，而在崛起的过程中，也逐渐引领了网络动画里3D动画产量大增，乃至“压过”漫改/原创/2D动画的这一潮流。
同时，在这番浪潮下，诞生了《斗破苍穹》《凡人修仙传》等一系列的年番企划；
*年番：不同于主流动画以季度为单位播出，每周更新，持续至少一年的动画剧集
成就了若鸿索以*“短的可怕”的名头；
*以《妖神记》《炼气十万年》等为代表的若鸿索以作品，特点是作品情节简单，每集时长不超过10分钟，更新频率和作品数量却非常可观。

并且光唐家三少、天蚕土豆、我吃西红柿、辰东和梦入神机，这5位在网文写手中有着“中原五白”*称号的作家，就有多部作品正在改编或者等待改编成为动画，在可预见的将来和大家见面。
*中原五白：起点中文网五位最知名的“白金大神”级别作家，也有“最会写小白文（更简单休闲、也更主流的网文）”的含义

天蚕土豆《元尊》与梦入神机《佛本是道》的改编动画，它们今年刚刚在腾讯和B站两场发布会上分别发布预告
前面有所提到，现在的这批爽文改带领了3D动画的浪潮，同时又主要由古装的玄幻或者修仙类题材为主。本文主要就从三个方面，以笔者的视角来谈谈这部分内容的现状吧。
01
秀肌肉：人物、特效与场景
对于一部动画而言，大家第一眼看的肯定是画面，而就画面硬水平而言，这6~7年间，国产3D动画剧集的进步是巨大的。

《斗破苍穹》第一季第1集（2017）、特别篇2沙之澜歌（2019）与年番最新一集（2023）
这一点，关注《斗罗大陆》和《斗破苍穹》这几部早期企划一路走来的观众，恐怕是最深有感触的。而今画面硬水平已经成为了受众区分3D动画投资规模、判断制作组水平的依据之一。
大众首先关注的是人物建模，往往一个符合或者不符合大众审美的建模出现，都会引起圈子内孜孜不倦的讨论。而总体上人物建模精度也是内卷非常明显的，6年前的人物建模精度和现在人物建模的精度对比，可以说是天壤之别。像美杜莎和女战神的建模都引起了爱好者相当多的讨论。
广受好评的《斗破苍穹》美杜莎与《完美世界》女战神
但由于背景设定的相似性，以及一些技术上的原因，可以看到的是人物建模的同质化也越来越明显。脸盲一点都分不清谁是谁，“网红脸”“油腻师姐”成了大家的日常吐槽。
原力数字（《凡人修仙传》《遮天》）会在动画里采用面部捕捉的技术，毛发处理也非常细致，图片引用自原力数字科技B站账号发布的幕后视频
一个典型的例子是肩膀部位，囿于人体肩部运动比较复杂，可以看到3D爽文改动画中，男性普遍采用了挺括的肩部设计，而女性的肩部感觉都“镂空”。这些类似的设计共同导致了它们被大家评价为“网游化审美”的风格。
但其实除了建模精度，美术设计对角色塑造也至关重要。比如在《沧元图》里，国字脸是稳重的大师兄，尖嘴猴腮一看就是一肚子坏水的亲家，专门设计了一套弓箭手服装的女主角肯定英姿飒爽，很容易通过衣服区分人物的性格和身份。

英姿飒爽的七月


坏事做尽的白三爷
而另外一个被大众重点关注的则是特效方面，这几年爽文改在特效上，可以说是不断精进，粒子特效的精度越来越高，规模也越来越大。水纹、波光、烟雾、冻结等等，特效种类不断增多；特效也越来越精细，金木水火土堪称应有尽有。
某些特效给观众的震撼，让大家久久不能忘怀。比如《斗破苍穹》里的佛怒火莲和《凡人修仙传》里的凤凰符，这两处特效又分别对应了萧炎越级挑战，和黄枫谷众人斩妖除魔的高潮，燃烧的特效成功让大家的情绪也燃了起来。
《凡人修仙传》凤凰符
‍
《斗破苍穹》佛怒火莲
而有些不太起眼的地方，比如建筑和场景，则往往能够看出制作组之间的差距。

虽然大部分背景都是偏中式的，却很多使用了公共素材库的内容，有些地方拼凑的效果极其敷衍。而一些有追求的公司，就会对场景做更充分的原创设计，例如天工艺彩制作的《赘婿》。
而在场景破坏上，各家的态度也都不太一样。认真的，会将场景的破坏整体的都呈现出来，给大家提供更好的破坏观感。

《凡人修仙传》
次一点的会使用一些障眼法，起码让大家看起来像破坏的一样。
《逆天邪神》

再次一点的就经常使用烟雾，而实际上烟雾散去，往往看不到任何场景破坏的痕迹。

《百炼成神》
总体可以看出，大部分爽文动画还是偏工业化流水线的，在工期和预算的限制下，很多制作细节对自己的要求不算很严。
但是也有新的趋势，有一部分公司希望拥有自己的特色，在美术上用了更多心思，比如《赘婿》的人物设计，衣饰基本采用了中国古代的宽袍大袖，比如《沧元图》的特效甚至在一集里面就有相当多的种类，再比如《凡人修仙传》的场景都进行了仔细的搭建。
02
选道路：叙事套路和人物塑造
爽文改的剧情是有一定固定套路的，那就是“重生”“龙傲天”“修仙”等大家耳熟能详的标签。
但具体如何表现或改写这些套路，知名的网文作者都有自己的特色，动画也有着不同的改编方法。

如《师兄啊师兄》原著是近年的爆款修仙文，叙事风格轻松休闲，改编动画也穿插有正常比例与Q版两种建模
比如就战斗情节而言，爽文改通常就是通过敌方或者竞争给到一定压力，然后主角突然反弹/展露真实实力/突破原有境界打败强敌。那么在这个过程中就会分裂出两条道路：
一条是重视桥段完整性的，会充分的给予主角和各方竞争对手动机，重视情绪调度、起承转合。换句话说，就是先憋你一阵子，再突然燃起来的。

《大主宰年番》
好处是剧情更有逻辑，增强了某些段落的爆发力，坏处是在积累情绪、过渡桥段时很容易让人觉得无聊。
另外一条路，则是默认观众了解爽文的一般套路，将大部分内容跳过，直接到具体的斗争桥段。换句话说，就是隔几集打一架，每次从头打到尾。

《完美世界》
那么好处和坏处就和上面反过来了，重点桥段因为淹没在一片打戏中，显得爆发力不足，但在连载中不会让人觉得无聊。
两条路没有对错，我个人认为该看原作的桥段质量也就是这个桥段有没有爆发更强戏剧冲突的潜力来做定夺，但我在看过市面上大部分爽文动画后，发现现在大部分公司却有个毛病：选择一条路，就不论什么作品、什么阶段都这么改。
这导致动画在全篇高光时刻却燃不起来，抑或难以维持人气“高开低走”。导致一些铺垫充分结构完整的作品爆发力不够，一些质量不高重复灌水的小说却花大把时间过剧情，这对于挖掘原作潜力而言，无疑是有坏处的。
但也没办法完全怪制作公司，因为现在平台给到的工期，对于非常长的网文文本而言，是有些不够的。
《斗罗大陆：双神战双神》，时隔半年上线导演剪辑版
另一个产生的分歧点就在人物塑造上面，随着角色升级打怪会遇到大量次要角色，那么动画该如何表现他们呢？
有一部分作品会增加人物的厚度，着手刻画次要角色，以增加戏剧冲突，例如《沧元图》给主角孟川前期的导师——老酒鬼葛钰加戏，切磋交手时，葛钰反复质问孟川“内心最想要什么”，在回答“想成为神尊”“想报仇”“想敌人都去死”均被否认后，最终悟得自己最想回到和平的过去陪伴母亲，增强了葛钰启发孟川学习秘技的戏剧性。除了和主角的互动之外，动画还不吝笔墨讲述老酒鬼葛钰自身的过往故事，塑造了丰富的配角形象和独立人格
而另一方面，大多数作品会选择直接删减次要人物，对“工具人”一笔带过，比如《神墓》就选择直接压缩前期的小规模智斗桥段，略过其中龙套角色的戏份。
这方面我个人旗帜鲜明的表示要将两者融合起来，一方面可以删减一些次要人物的戏份，甚至删去整个人物。毕竟爽文篇幅非常长，所有桥段、所有人物都一碗水端平这不现实。
但在重点的故事章节，某些次要人物的故事和动机是有必要丰富起来的，这样剧情才更有看头，更能呈现复杂的戏剧冲突。不然单纯只做减法，就会发现除了主角大部分角色都变成了“工具人”，剧情就变成“流水账”了，很多地方哪怕勉强连贯起来，也会让人感觉到动机不足。如果你战胜的是一个毫无塑造的人，观众不知道这个人到底强在哪，怎么会有共情呢？
目前来说，我认为国产动画里《凡人修仙传》做的还不错，除了主角外丰富了蒙山五友、红拂等很多人物形象，但又去掉了一些不合时宜的龙套。

《凡人修仙传 新年番》角色范静梅，出场时让观众直呼“心机都写在脸上”
无论是剧情还是人物，我个人对制作公司主流的几条道路都是比较中性的看法，认为应该结合起来探索更好的出路，但对于某些方面我是颇有微词的，比如（或许是平台要求的？）给爽文改动画加楔子的做法，也就是把故事中后期的一场战斗放在最开头，做成吸睛的大场面。
这样的想法是给初期主角平稳发育的阶段加一些看点，让视频平台在前三集尽量吸引更多的观众。但在我看来，实际效果往往并不算太好，比如《遮天》的楔子曾让部分原著粉丝感到困惑，《沧元图》的楔子做的不错，但也从一开始就给剧情埋了雷（在我看来可能和后期设定冲突），《真阳武神》的楔子更是把中期一个重要谜底直接掀开，一定程度破坏了原著的结构。
统一给所有爽文改都压缩前期剧情、加上大战的楔子真的好吗？我个人持保留意见。

《遮天》第1集
03
修内功：镜头语言和动作设计
选对了道路，有了一定制作水平，就能做好一部动画吗？我觉得还需要一些“内功”。
这内功就在一些具体的表达上，比如武戏方面就有两个方向，一个是镜头语言，一个是动作设计。
镜头语言博大精深，具体到打戏上什么时候呈现主观视角，什么时候展现具体的局部身体部位细节，用什么剪辑节奏都是值得深入谈论的。但现在很多爽文改连基本的插入慢动作展示蓄力，“快-慢-快”节奏增强打击感的镜头，都用的不够好。
近年的网络动画当中，《枕刀歌》的武打戏密度和水准都堪称第一梯队
但，这几年实际上是进步很大的，已经有了一些镜头运用足够好的打戏，堪称一片混沌中见到了曙光。
比如《沧元图》的打戏，不光镜头运用讲究，在停下来时每一次的构图也都非常舒服。再如《绝代双骄》，由于有位置变化，以及明显的固定镜头作为穿插动作，打斗博弈就变得很清晰。
而另一个方向是动作设计，这两年影视行业的武术指导跨界到动画行业来已经不是什么新鲜事儿。他们带来的打戏动作合理，站位讲究，各派武术所带来的动作风格也比较明显。我个人觉得是一个比较值得发展的方向。
比如《龙蛇演义》的这一场太极对八极两种拳法的姿态就展示的非常好。
再如，虽然不属于爽文动画，但灵樨文化制作的《火凤燎原》的武打水平也相当值得品鉴一番。
而文戏方面重要的也是两个方向，一个同样是镜头语言，而另一个则是台词方面。
有一说一，爽文改动画的台词没有很多2D动画那种日语翻译腔的问题，但也不是没有问题，问题体现在太过于直白，没有潜台词。
大部分爽文改动画都是弱肉强食的世界观，在这种情况下见人说人话见鬼说鬼话，潜台词一堆，小算盘打的叮当响才是常态，但大部分动画的台词浅薄到一点解读的余地都没有，未免让人出戏。

主打“稳健”的《凡人修仙传》也是市面上少数会有观众“逐帧解析”文戏的动画
而日常文戏运镜不稳定，缺少工整平衡的构图，缺少增强情感表达或增强带入感的镜头，过分运用运动镜头和仰角镜头的情况屡见不鲜。
像是滥用3D动画里非常方便的“360°旋转”，观看的感觉就像一根弦始终绷着，不知道什么时候会突然有事发生。
在我看来，这是“把动画当游戏 CG 做”的思路所导致的。游戏 CG 不需要承担日常的叙事属性，怎么酷炫怎么来。但动画归根结底是不一样的，如果不用镜头语言区分日常和重点，那对于观众来说看起来只有一个字，累。周更一集还好，补番的时候真的“痛苦不堪”。
当然，这些炫技镜头也有运用的特别好的，比如《凡人修仙传》里韩立入城那一段。
04
结语
聊到这里，基本把我眼中爽文动画的现状给厘清了，可以看到作为后起之秀网络动画里都算后起之秀的爽文改动画，好像是浑身都是毛病。
但不要忘了只用7年就发展到如今这个程度可是相当不容易的，全世界只有我们中国在大量生产面向青年的3D动画番剧，而爽文改动画正是其中的中坚力量。

发稿当日腾讯视频全站热搜排行，前8中有3部爽文动画，《斗罗大陆》位列第二
这些毛病，我认为很多是在发展过程中带来的，比如扩张产能时期，很多CG行业从业人员的引入，对于日常镜头方面的理解是不够充分的。
再比如很多人从2D动画的视角出发，拍人物用一定程度的偏移取景、仰角构图等“非常规”的构图。但在我看来，这套在3D动画中就显得突兀。
再再比如说，因为目前的建模更偏向于现实比例，和国外3D主流的偏卡通的方向有所区别，所以学习了一部分真人影视，但是好的可以学，动不动就怼脸大特写就不用学了吧。（笑）
但正由于这种海纳百川的态度，3D爽文改的发展之路上还有很大的前景。我们可以学习真人影视更好的空镜头和长镜头的运用，以及增加武术指导的应用，我们可以学习2D动画中一些成熟的演出技巧，增加一些颜艺或者日常更夸张的一些桥段，我们可以学习游戏CG动画最炫技的那些打戏，甚至考虑如何让动画融入动作游戏里所谓的“打击感”。
而作为目前盈利前景最为明确的动画种类，作为未来一段时间内毫无疑问的平台头牌，爽文改动画给3D动画产业提供了足够多的试错机会。不要急慢慢来，我们能看到更光明的未来。
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