Installation view of 'Portals', Lisson Gallery, London, 10 February – 9 April 2022 © Lisson Gallery. Photography by George Darrell
里森画廊 群展
「Portals」
伦敦空间 27 Bell Street
2022年2月10日至4月9日
参与里森画廊伦敦空间群展「Portals」的艺术家都曾创建过不同形式的“门”——真实可见的、概念性的、虚构的，他们通过重建这扇门的形象，带领参观者踏上一次旅程，一探“门”另一边的景象。展览中呈现的早期和近期作品在画廊空间塑造出不同形式的“入口”，有的是实体的、有的是形而上学的、亦或是有象征意义的，展开一条通往完全随机或抽象现实的通道，一条探索崭新的潜在空间、虚构世界，甚至穿越时空的路径。
Installation view of 'Portals', Lisson Gallery, London, 10 February – 9 April 2022 © Lisson Gallery. Photography by George Darrell
进入展览的其中一个“入口”是肖恩·斯库利 (Sean Scully) 于2021年创作的全新画作《Wall Landline Chrome》，拼接在一起的彩色横向条纹铝板上出现一个方块，方块中的编织结构营造出多个如紧挨着的“门”。1990年代，斯库利在苏格兰赫布里底群岛上首次拍摄废弃棚屋的风化大门和带有瓦楞的房屋正面，受此启发，他随后画出了与之相呼应的作品，并甚至通过超越绘画的限制探索打开窗户的行为。
Installation view of 'Portals', Lisson Gallery, London, 10 February – 9 April 2022 © Lisson Gallery. Photography by George Darrell
曾于1979年在纽约和斯库利携手进行创作的丹尼尔·布伦(Daniel Buren)，在本次展览中展出来自《Corridorscope》系列的作品，这是一扇带有黑白纵向条纹的门，中间有个用于窥探另一侧景观的方形镂空。此作品与布伦创作于1983年的场域特定作品相关，后者是一件可供参观者从视平线的高度进行互动的装置。
Installation view of 'Portals', Lisson Gallery, London, 10 February – 9 April 2022 © Lisson Gallery. Photography by George Darrell
参观者从安东尼奥·卡尔代拉拉 (Antonio Calderara) 浅色水彩画上的两个分开的接口可以领悟到，艺术中的“入口”不仅代表着整体或可能性的一部分，它们还体现了我们的生活是如何因电子屏幕或平板电脑的影响而改变且变得越来越受限制。
Installation view of 'Portals', Lisson Gallery, London, 10 February – 9 April 2022 © Lisson Gallery. Photography by George Darrell
科里·阿肯吉尔(Cory Arcangel) 利用Photoshop 对其彩虹色三联画进行渲染，而瑞安·甘德 (Ryan Gander) 的玻璃指示牌则展示了 AI 生成的信息流，两件作品都突出了仅靠数字构成、却充满潜力的数码技术领域。展览还呈现了通往远方的虚拟入口，罗德尼·格雷厄姆 (Rodney Graham) 的《The Avid Reader 1949》描绘了贴满杂乱无章的报纸和漫画的商店橱窗，探讨过去那个依靠纸张记录信息的时代。
Peter Joseph, Light Pink with Turquoise Blue, 1994, Acrylic on cotton duck, 154 x 166 x 4 cm, 60 5/8 x 65 1/4 x 1 1/2 in © Estate of Peter Joseph. Courtesy Lisson Gallery
勾勒外在的世界通常是艺术家表达内心世界的方式。安尼施·卡普尔 (Anish Kapoor) 幻境般的蓝色作品模糊了海洋、天空和海平线的边界，唤起了海天一线的画面，及仿如身临其境的经历和回忆。这种双重性同样能在彼得·约瑟夫(Peter Joseph) 的作品中找到，艺术家受电影院放映机的屏幕投影启发，创作了这幅色调柔和的冥想式作品，画面中央的浅粉色方块被四周的蓝色包围，仿如一条通向未来的彩色入口。
Shirazeh Houshiary, Turning around the centre, 1993, Lead, wood, gold leaf, 100 x 100 x 100 cm each, 39.4 x 39.4 x 39.4 in each © Shirazeh Houshiary. Installation view of 'Portals', Lisson Gallery, London, 10 February – 9 April 2022. Courtesy Lisson Gallery. Photography by George Darrell
观者和物体“正面交锋”的传统相遇方式被这些“入口”传送门似的力量而改变，吸引着参观者踏进这扇门，穿过图像进入门里面的世界。施拉泽·赫什阿里(Shirazeh Houshiary) 创作于1993年的一组四件雕塑为理解整个展览的主题提供了另一个切入点。《Turning around the centre》从远处看就像是四个密闭的灰色盒子，只有走近观察时才会看到雕塑顶端隐藏着一个发光的金黄色凹陷结构。每个方形雕塑的凹陷如漩涡一般，吸收着周遭的动态、光线和能量，参观者透过这个漩涡“进入”雕塑的世界。
Susan Hiller, Resounding (Ultraviolet), 2014, Single channel video 16:9 projection with stereo sound (French) © Susan Hiller. Installation view of 'Portals', Lisson Gallery, London, 10 February – 9 April 2022. Courtesy Lisson Gallery. Photography by George Darrell
苏珊·席勒 (Susan Hiller) 创作于2013年的《Resounding (Infrared)》以宇宙大爆炸产生的噪音和静电，及范艾伦辐射带，来表达人类对外太空的回忆和联系，意在表明通过屏幕上的视频作为切入点，想象和视听上的刺激可以促成一趟“星际旅行”，或者说，作品在某种程度上提出了一条摆脱常规的道路。
Installation view of 'Portals', Lisson Gallery, London, 10 February – 9 April 2022 © Lisson Gallery. Photography by George Darrell
无垠宇宙这一主题在玛丽·阔思 (Mary Corse) 棱柱状和水晶方形的黑色丙烯酸方块中进一步得到探讨，这些黑色方块赋予了十字形单色面板动态、深度和光泽。走在思想前沿的约翰·莱瑟姆 (John Latham) 于1994年至1995年创作了《Canvas Event》，艺术家将扭曲画布上的笔画，作为对浩瀚宇宙敬仰之情的表达，尽管笔触与宇宙相比正如一粒沙子那样微小。展览中的这些“入口”为新思维、新开始和新旅程开创了一条道路，而它们等待参观者开启，并从此踏上探索的征程。
更多展出作品
Sean Scully, Wall Landline Chrome, 2021, Oil on aluminum, 215.9 x 190.5 x 5.1 cm, 85 x 75 x 2 in © Sean Scully. Courtesy Lisson Gallery
Daniel Buren, Points de vue ou le Corridorscope, Extrait n _ 2, May 1983 - April 2003, Acrylic paint on striped fabric, 240 x 140 cm, 94 1/2 x 55 1/8 in © Daniel Buren. Courtesy Lisson Gallery
Mary Corse, Acrylic squares on painted aluminum, 2020, Glitter on aluminum, 146.3 x 146.3 x 0.5 cm, 57 1/2 x 57 1/2 x 1/8 in © Mary Corse. Courtesy Lisson Gallery
Mary Corse, Acrylic squares on painted aluminum (Detail), 2020, Glitter on aluminum, 146.3 x 146.3 x 0.5 cm, 57 1/2 x 57 1/2 x 1/8 in © Mary Corse. Courtesy Lisson Gallery
Antonio Calderara,Senza titolo, 1967, Watercolour on paper, 19.4 x 19.1 cm, 7 5/8 x 7 1/2 in © Estate of Antonio Calderara. Courtesy Lisson Gallery
Cory Arcangel, Photoshop CS: 84 by 144 inches, 300 DPI, RGB, square pixels, default gradient "Spectrum", mousedown y=10000 x=960, mouseup y=10000 x=40700; tool "Wand", select y=7600, x=4160, tolerance=64, contiguous= off; default gradient "Spectrum", mousedown y=100 x=3, 2015, C-print (glossy), Each panel: 213 x 121.3 cm, 83 3/4 x 47 3/4 in © Cory Arcangel. Courtesy Lisson Gallery
Ryan Gander, Staccato Refractions, 2019-2020, Infototem sign, glass lens and Monstera deliciosa plants, Infototem sign: 69.8 x 195.9 x 54.6 cm, Infototem sign: 27 1/2 x 77 1/8 x 21 1/2 in © Ryan Gander. Courtesy Lisson Gallery
Rodney Graham, The Avid Reader 1949, 2011, Three painted aluminium light boxes with transmounted chromogenic transparencies, Each panel: 303.8 x 181.9 x 18 cm, Each panel: 119 1/2 x 71 1/2 x 7 in © Rodney Graham. Courtesy Lisson Gallery
Rodney Graham, The Avid Reader 1949 (Detail), 2011, Three painted aluminium light boxes with transmounted chromogenic transparencies, Each panel: 303.8 x 181.9 x 18 cm, Each panel: 119 1/2 x 71 1/2 x 7 in © Rodney Graham. Courtesy Lisson Gallery
Shirazeh Houshiary, Turning around the centre (Detail), 1993, Lead, wood, gold leaf, 100 x 100 x 100 cm each, 39.4 x 39.4 x 39.4 in each © Shirazeh Houshiary. Courtesy Lisson Gallery
John Latham, Canvas Event, 1994-95, acrylic on canvas, 22 x 91.5 x 2 cm, 8 5/8 x 36 x 3/4 in © John Latham Estate. Courtesy Lisson Gallery
John Latham, Canvas Event, 1994-95, acrylic on canvas, 22 x 91.5 x 2 cm, 8 5/8 x 36 x 3/4 in © John Latham Estate. Courtesy Lisson Gallery
Anish Kapoor, Oriental Blue, 2021, Aluminium and paint, 214 x 214 x 27 cm, 84 1/4 x 84 1/4 x 10 5/8 in © Anish Kapoor. Courtesy Lisson Gallery
Susan Hiller, Resounding (Ultraviolet) (Still), 2014, Single channel video 16:9 projection with stereo sound (French) © Susan Hiller. Courtesy Lisson Gallery
即将展出 | 里森上海
正在展出 | 里森伦敦
即将展出 | 里森纽约
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