又到了每年上海“艺术含量”最高的几天,接连登场的是包括西岸艺术与设计博览会,上海双年展,上海廿一当代艺术博览会(ART021)等一系列的艺术展会。
众所周知上海街头总是拥有最具好奇心的观众,ART021 开幕的第一天,即使下着不小的雨,上海展览中心的门外依然排起长队。这座俄罗斯古典主义风格的大型建筑,四天内被全世界各地的画廊与艺术品占满,迎接当下最重要的当代艺博会。
除了供藏家们集中浏览过去一年中各大画廊的代表作外,ART021 本身也构成了一个有趣的公共事件,给人的感受是“五彩斑斓”
当下最有活力的当代艺术表达,从绘画、雕塑到影像,也有知名拍卖行、出版社(TASCHEN 的展位上带来了大卫·霍克尼签名的画册)和设计师品牌加入这场对话。
而很有可能,你会和我们一样,在行经展会入口处就停下脚步:珠宝艺术家 Cindy Chao 创建的同名品牌 CINDY CHAO 艺术珠宝,正在此展出两件来自 2023 Black Label Masterpiece 大师系列的作品。
作为“博物馆典藏级的艺术珠宝”, CINDY CHAO 最夺人心魄的系列之一,是 Black Label Masterpiece 大师系列“年度蝴蝶”,从 2008 年推出至今,只有 10 只年度蝴蝶问世,现在已经预定至 2028 年;此外 CINDY CHAO 的每一件作品都是独一无二的,而且需要耗费两到三年乃至更长才能完成。
 CINDY CHAO 艺术珠宝的第十只年度蝴蝶:2023 Black Label Masterpiece 大师系列年度蝴蝶 俪影蝴蝶
我们的印象里,最能标记这样一个品牌的关键,就是在 CINDY CHAO 的世界中,有关“珠宝”的种种成规,往往让位于艺术创作和艺术表达。 例如,用几千颗宝石描绘出“波光粼粼的塞纳河”,以及“蝴蝶振翅破茧而出时的姿态”……
欣赏珠宝作品时,观众往往会被宝石本身不可思议的光彩所吸引,不过,就在 CINDY CHAO 的作品中,你得以透过宝石见到一副完整的、立体的、呼吸着的画面
除了在艺博会和品牌自己的展览以外,下一个有机会看到 CINDY CHAO 艺术珠宝的场合,很有可能是博物馆——每件大师系列作品的创作,背后都是一万个小时以上的苦工,也因而在诞生的那一刻起,就带上了“未来式古董”的定位。
“成就一件作品,需要极大的坚持和勇气。人的身躯会因时间而消逝,艺术却能亘古流传。所以,我用作品证明,自己曾经存在过。”
这一次,让我们在熠熠生辉的 Black Label Masterpiece 大师系列旁,继续探索 12 个与  CINDY CHAO 有关的故事,以及即便对于 ART021 这样的艺术博览会而言也同样重要的、有关“新新艺术”的启迪
❶/入口
连续多年,CINDY CHAO 都在 ART021 展厅入口处占据着重要的位置。今年也不例外:越过序馆前的雕像,立刻就能见到 CINDY CHAO 艺术珠宝的展区。
初次走进展厅的观众或许会疑惑:为什么珠宝品牌会在艺博会参展?
但甚至不需要工作人员的细心介绍,只需要走到展台前,凝望一眼作品,就会打消疑虑。无论展出的是手镯、项链还是胸针,CINDY CHAO 艺术珠宝的重点,始终是以珠宝为介质的创作和表达。
不只是 ART021 廿一当代艺术博览会,CINDY CHAO 也是巴黎古董双年展、TEFAF、伦敦巨匠臻藏艺术博览会等
各大国际权威艺博会
的常客——同时也是唯一囊括了伦敦巨匠臻藏博览会全部奖项的参展者。

   Cindy Chao 受邀参加欧洲艺术博览会(TEFAF)
❷/“只有两件?”
即使展陈空间占据了足够大的面积,观众仍然需要排队走到展台前,才能看到这次参展的两件展品:2023 Black Label Masterpiece 大师系列帕米尔胸针和 2023 Black Label Masterpiece 大师系列塞纳河春色手环。
相比艺博会上其他画廊的展区上琳琅满目的画作和雕塑,CINDY CHAO 只带来了两件展品,却
并不会令人觉得单薄。
甚至,就在今年九月,CINDY CHAO 在龙美术馆上千平方米的空间里办展,只展出了一件作品:用一只“年度蝴蝶”,撑起了整个展览。
 2023 年 9 月,龙美术馆举办的“光影之间 对影成蝶——CINDY CHAO 艺术珠宝 2023 年度蝴蝶大师作品展”
这大概缘于每件作品都已经足够有力,即使单独出现也拥有足够的“独特气场”;但同时也是因为,Cindy Chao在近些年逐渐化繁为简的艺术追求。
❸/“葱岭”和“春色”
 左:2023 Black Label Masterpiece 大师系列 帕米尔胸针
    右:2023 Black Label Masterpiece 大师系列 塞纳河春色手环
这次在 ART021 展出的 2023 Black Label Masterpiece 大师系列 帕米尔胸针和 2023 Black Label Masterpiece 大师系列 塞纳河春色手环,灵感都来源于自然:

你能从帕米尔胸针上,看出古称“葱岭”的帕米尔高原的生命力,整体造型像繁盛的植物,也像山脉之间晶莹的冰川。
而塞纳河春色手环的灵感,则来自倒映着河岸景色的水面,整体的色彩和光影描绘的,是塞纳河倒影中波光粼粼的“盎然春色”。
自然一直是 CINDY CHAO 艺术珠宝的重要主题之一:捕捉那些生命瞬间中易逝的一瞬,用永恒的珠宝把它留存下来。
❹/刚与柔
 创作 2023 Black Label Masterpiece 大师系列 帕米尔胸针时使用的蜡雕工艺
几乎与手掌一样大小、镶嵌了 5786 颗宝石的 2023 Black Label Masterpiece 大师系列 帕米尔胸针,总重只有大约76 克。
看着胸针上纤细柔软的根须线条,也很难想象,它实际上是用坚硬的钛金属打造的。
比起传统贵金属,钛金属的制作难度更大,在锻锤敲击的过程中,硬度会逐渐提升。这时,需要退火软化之后,才能继续塑形——轻盈的背后,是日复一日的苦工。
❺/“主石在哪里?”
 2023 Black Label Masterpiece 大师系列 帕米尔胸针
2023 Black Label Masterpiece 大师系列 塞纳河春色手环
在这次展出的两件作品中,你会发现,很难找到一枚通常意义上一件珠宝中最重要的“主石”。
即使在帕米尔胸针上,有多达 31 颗超过 1 克拉的钻石,最大的一颗高达 5.26 克拉,但在 CINDY CHAO 的创作中,创作的概念先于“主石级别的宝石”
相比之下,更重要的是宝石镶嵌的位置与角度带来的光影交错,以及整体视觉概念的呈现。
在塞纳河春色手环上亦是如此——视觉中心的一连串大克拉宝石并不会让人觉得喧宾夺主,而是像油画中浓墨重彩的一笔花卉。
❻/印象派
 2023 Black Label Masterpiece 大师系列 塞纳河春色手环
两件作品都大面积采用了玫瑰型切割琢型。这样的切割方式,在许多人看来,会损失钻石的部分火彩,但却能让作品变得通透而富有层次——
就像印象派画家们笔下,最重要的并不是风景和建筑本身,而是一天之中不同光线所带来的微妙变化。大面积玫瑰切工宝石的精密排布和多层次镶嵌工艺,让观众可以透过表层看到下层宝石的光晕。
 展览上的 2023 Black Label Masterpiece 大师系列帕米尔胸针
如同油画中的色彩堆叠一样,两件展品都拥有丰富的结构与层次。塞纳河春色手环因此呈现出了波光粼粼的效果,帕米尔胸针也在不同角度下能观察到完全不同的“深浅”与“虚实”。
❼/松弛明媚的脚步
 2023 Black Label Masterpiece 大师系列帕米尔胸针
相比 Cindy Chao 最初堪称“凛冽”的创作风格,在帕米尔胸针和塞纳河春色手环两件新作中,能看到一种松弛而明媚的全新风格:大量运用亮丽的粉色和柔和的线条,传达的氛围也是轻盈如春的。
某种意义上,大师系列珠宝可以看做是珠宝艺术家 Cindy Chao 本人心境的象征与指标:毕竟,每件作品从创意到完成需要耗时上万小时,它背后折射出的,必然是一种更加持续的哲思。
“黑白”曾经是 Cindy Chao 在珠宝创作中常用的风格:在色彩光谱里,被定义为“无颜色”的黑、白钻石,被用来描绘树木在冬季时的萧瑟景象。
左:2007 年创作的冬季黑白树枝套链
右:
2016 年创作的冬叶套链,在巴黎古董双年展展出

❽/展陈空间
这次为 CINDY CHAO 在 ART021 设计展陈空间的是建筑空间设计师、雕塑家 Tom Postma:没有任何遮掩,而是用一个渐变晕染式的展区,打造了一个
虚实结合的开放式展陈空间

这个以天地之间的自然美学为灵感打造出的装置,透露出了拥抱和邀请之感。
需要注意的是,这些“层叠空间”采用的材料,其实是有点脆弱的——唯有这样,才能呈现出微妙的透明度和渐变晕染的效果。
Tom Postma 已经数度和 Cindy Chao 合作,除了设计数个博览会和展览的空间规划以外,还为 CINDY CHAO 打造了在 2020 年底启幕的上海鉴赏室“心邸”。

❾/是珠宝,也是建筑和雕塑
 珠宝艺术家 Cindy Chao 正在进行蜡雕创作
事实上,建筑本身就是 CINDY CHAO 艺术珠宝的精髓之一:Cindy Chao 的外祖父是汉室庙宇建筑师,父亲则是知名雕塑家。在这样的环境中耳濡目染,让她得以把“建筑家”的思维和“雕塑家”的手艺运用在珠宝创作之中。
Cindy Chao 是如今为数不多能亲自进行蜡雕创作的珠宝艺术家:比起依据平面的手稿设计,使用蜡雕工艺,能够让工匠在雕刻蜡块的过程中,从而精确地掌握作品的份量和手感,在 1:1 的立体结构上,也得以“预演”宝石的镶嵌和结构。
❿/易逝和永恒
 CINDY CHAO Black Label Masterpiece 大师系列年度蝴蝶
回看 Cindy Chao 创作生涯中的题材,最经典的那些作品,往往都在于对生命动静细微之处的捕捉
从“年度蝴蝶”,到振翅的蜻蜓,再到花叶、豆荚、羽毛。这些往往被看做转瞬即逝、不经久之物,却在 Cindy Chao 的珠宝创作之中被保存为了永恒——不是以呆板静止的标本姿态,而是留下了生命力最蓬勃的一刹那。
⓫/“未来式古董”
从左至右:被法国巴黎装饰艺术博物馆收藏的 2008 Black Label Masterpiece 大师系列年度蝴蝶作品“红宝石侧飞蝴蝶胸针”
被英国国立维多利亚与艾尔博特博物馆收藏的 2018 Black Label Masterpiece 大师系列“红宝石牡丹胸针”
被美国史密森尼国家自然历史博物馆收藏的 2009 Black Label Masterpiece 大师系列年度蝴蝶作品“皇家蝴蝶胸针”
在艺博会之外,想要见到 CINDY CHAO 的珠宝,除了拍卖行和品牌的私人展厅,另一个选择是
博物馆
——她的三件作品分别被美国史密森尼国家自然历史博物馆、法国巴黎装饰艺术博物馆、英国国立维多利亚与艾尔波特博物馆(V&A Museum)收藏。

某种意义上,Cindy Chao 在创作出大师系列的珠宝时,就已经预想了它们的最佳归宿:以“未来式古董”的样貌,被收藏、被铭记。
⓬/何为艺术?
不论是艺博会、拍卖行和博物馆的认可,还是在行业内外的口碑,几乎没有人会再质疑 CINDY CHAO 艺术珠宝的“艺术性”——用几乎不计代价的方式,去
选择做更难的事情
,从而达到心目中标尺的效果,这本身就已经是艺术家创作的思路。

但更打动人的,是 Cindy Chao 的创作历程中,“进化”的那部分。
纵览她的作品年表,你会发现有许多“相似的题材”:从人们熟知的年度蝴蝶,到“四季”和花叶,但她却从未在作品里重复自己——艺术家已经在“创作”这件事上足够坚定,那些关于“珠宝应当如何”的种种常规就无法再构成限制——而是在新的创作中,一次次探寻新的技术,最终带来更丰富、更深邃的命题。☁️
监制:乌云
执行、摄影:Lili 版式:Andy
一翻开就是扑面而来的青年文化,这本新杂志带来了久违的乐趣
Monocle 发布 2023/24 全球零售奖,也许是一份最好的“开店指南”
周末观察:想做一个有爱好的人,可能要先找到组织
不送礼物,人类会退化
沐浴着白塔之光,北京更新最快、最有能量的街区
100+ 爱北京的全新理由,由荒野气象出品的《气象万千城市指南:北京》,讲述的是属于“更新中的”北京故事。
常看常新的旅行、媒体观察和日常随笔。前往京东、当当等网站搜索“乌云装扮者”,就能找到这两本书。
Jetlag Books 创办于北京三里屯,是以“分享世界资讯、美和创意”为宗旨的独立书店,亦是创造美和趣味的文化创意机构。
Open Coffice(开放编集室)是一个播客节目,可以在小宇宙 APP 搜索收听,它的内容很简单:为我们的选题会和评刊会录音,然后进行剪辑。
继续阅读
阅读原文