先广而告之:2024年电影最TOP全新台历已上架,想要的同学戳👉链接:今年余额又不多了.....‍‍‍‍‍‍
国庆档后几乎没什么新片,两周没进影院了,本来盼着月底老马丁的《花月杀手》,结果苹果临时取消上映计划,曹保平《涉过愤怒的海》定下个月底。
还好,剩一部《河边的错误》,否则这个月真开天窗了。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
海报上的朱一龙不仔细看还以为梁朝伟
‍‍‍‍‍
影片改编自余华的中篇小说《河边的错误》,发表于1988年,那时候余老师才28岁,前一年刚凭借《十八岁出门远行》爆得大名。
八零年代思潮涌动正经写故事没逼格,不求一帅但求一怪,最初余华和莫言、苏童这批人都是先锋派,别看余华现在是个乐呵小老头,年轻时老叛逆了,怎么荒诞怪异怎么来,片中朱一龙的造型大概是参考下面这张靓照。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
最初小说被张艺谋看上,已进入剧本创作阶段,偶然翻到还没发表的《活着》大喜过望,先拍它了!现在看张导这个决定把二人的人生轨迹都改变了。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
《河边的错误》版权几经辗转,据余华说卖了好几次,30多年后被90后导演魏书钧搬上大银幕,小说发表时他还没出生咧。‍‍
这篇小说出了名难改,外壳是刑侦故事其实内核是心理分析,而且有不少露骨暴力描写,光过审尺度就不好把握,所以必然面临大量二创工作。
余华是最不在乎改编是否“原汁原味”的作家,他有句名言:“如果完全遵照原著拍,那说明导演没想法没脑子”。看看这格局,可比某些魔怔的原著党高多了。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
编剧仍是魏书钧的老搭档康春雷,这哥们可能有戏瘾,在片中扮演至关重要的疯子一角。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
全程16mm胶片拍摄,那种南方又冷又湿的质感真棒。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
朱一龙饰演刑警队长马哲,余华选用这角色名本身就带着反叛质疑,面对八、九十年代社会乱象,马克思主义哲学的迷茫。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
我下面会有些剧透,具体到这部电影,我觉得你看看剧透更有助于理解。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
时间设定在九零年代中期,前半段是比较规整的刑侦类型片壳子,一个熊孩子在河边发现老太太尸体,脖颈被砍了一柴刀,原著里更血腥,三十几刀直接把头砍断,这个拍不了。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
老太太守寡多年养鹅为生,多年前收养了个疯子作为养子,邻居普遍反应他性情温和,但除了他也没什么其他嫌疑人。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
魏书钧的特点是喜欢塞迷影梗,这次把专案组直接搬进废弃电影院,暗示着人生如戏。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
叙事环环相扣,现场发现一女士手提包,里面有盘周华健的磁带,《花心》旋律一起很有时代感。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
通过磁带录音牵扯出诗人、女文青和发型师,每个人好像都有嫌疑,但又用死亡洗刷嫌疑。
前半段挺引人入胜,有一个点改得很精彩,马哲始终坚信自己在云南时拿过三等功,但问了一圈当年的同事朋友,好像从未有人记得,这是个绝佳的人物性格锚点。(暗示他有妄想症病史)
难就难在后半场,看得出导演是想打造类似《杀人回忆》《冰风暴》那样的无力氛围,但并不算太成功。
剧情可以用本山大叔在小品里的一句总结:白云大妈去精神病院演讲,病人出院,大夫疯了。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
这大概也是观众最难接受的地方:突然杀人案消失了确切说是从疯子逃亡后,马哲警官陷入了精神危机,我在哪儿我要干什么?仿佛在抓一只幻灯片上的流萤。
异装癖发型师(也可能是性错位)的死是全片最惊悚时刻,突然程度堪比《无间道》黄sir,看过的同学定会被吓一跳,这个桥段可琢磨的是之前两分钟,发型师走前给马哲一面锦旗,感谢马队帮我洗脱嫌疑啊,几秒钟后便血溅当场。
整段戏的隐形关键字是:报复,一个即将社死的人对一个好警察的报复,马哲越负责任他越恨(因为异装癖曝光)‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
老太太与疯子的关系我估计很多同学看得一头雾水,你就往SM(受虐施虐)上想就行,老太其实把疯子当成了已故丈夫,趴在草丛上求虐,片中表现得很隐晦。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
导演放了一个多小时烟雾弹,揭秘只用了一个超时空长镜头,技术实现难度确实不低,但怎么说呢,信息密度太高观众不好消化。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
那这个故事到底想说什么呢?
余华在创作《河边的错误》时曾写过解释性文字,他认为自己是个“写实”作家,笔下看似荒诞其实是八十年代的真实写照,被压抑的异装癖、苦闷的诗人、老太太、疯子象征乡土中国转型时的心理潜流。
我揣摩总结哈:每个角色都是一个畸形时代下的蛋。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
这得结合结局说。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
后面的立功受赏以及给儿子快乐洗澡是不是真的?我倾向于认为是马哲做的梦,比如乒乓球瀑布的暗示。
妇产科医生说儿子如果生下来,将有10%的可能基因缺陷,而片尾给孩子洗澡时的设计是很典型的梦幻布光。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
这些美好都只存在于马哲的脑中,正好对应“三等功妄想症”,我们都希望现实合逻辑且自洽,但真相却是破碎、疏离、癫狂。
我get到导演的创作意图,但一般观众恐怕不会想这么多,小说在当年引起轰动是依托八十年代的时代律动,现代观众大概很难触发共情点,长卷群像叙事魏书钧明显还不够火候,有些点是挺刻意的(比如马哲跳进河里)。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
导演把解释权交给观众,这对票房很可能是个减分项,得亏有朱一龙撑着不会像《永安镇》那么惨,但估计也高不到哪儿去,观众骂两句故弄玄虚我也可以理解。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
这本质上还是个文艺片,受众群有限。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
最后说下演员。
朱一龙很努力出色完成了任务,故事顺序拍摄(这并不多见),那种一点点憔悴消瘦的渐进相当真切,纵观28-35年龄段演员,短短3年前他还是个剧咖,进步非常明显。‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍
不过论自然,片中表现最好的是曾美慧孜,她的优势在于没学过表演,这种生活化角色驾轻就熟无需用力,相比之下朱一龙还是绷着了。
我个人还是挺喜欢这调调的,你问我建不建议买票?这么说吧,如果你喜欢《南方车站的聚会》,相对大概率会接受《河边的错误》。
钱包在你手上,你做主。
收工。
继续阅读
阅读原文