这是派爷听过最扎心的歌词之一：

我已三十八，孩子很听话，想给她多陪伴，但必须加班。
该怎么办？
柴米和油盐，学校和医院，我转个不停，赚不到更多钱。
该怎么办？
我像部机器，不能停歇。
该怎么办？
没有华丽的辞藻，只有直白的描绘。

但在一句句“该怎么办”之中，瞬间就把人拉进无限的思绪里。

瓦依那与任素汐合作的这首《大梦》可以说是第三季《乐队的夏天》最出圈的歌曲之一。

许多人都说自己听完都哭崩了。

从六岁写到八十八岁，每一句几乎都能让对应的人从中看到自己。

因为创作的灵感，正是来源自歌手的亲身经历。
还有一个感染了无数人的舞台，来自于回春丹在复活赛表演的《鲜花》。

这是一首纪念见证回春丹成长的长辈的歌，他们本想用此作为在舞台上的谢幕。

可当主唱用一次次几乎燃烧生命力的呐喊完成表演后，真诚让他们绝地翻盘。
成功突围进了决赛，也让那位长辈以这种方式再一次完成见证。

所以这一季《乐夏》又一次向大家证明了——

真诚与生命力，可能才是音乐的真谛。
近三个月的时间转眼就过，第三季的《乐夏》也在今天迎来收官。

而在决赛中，反而不见以往紧张的比赛氛围。

松弛的心态，平和的情绪，每个乐队都在享受自己的音乐。
二手玫瑰在决赛的第一场ost改编赛中，依然贡献了足够“魔性”的表演。
“天天抖手！精神抖擞！”
几乎没人能逃过这两句毒性强大的副歌洗脑。

那这句是咋想出来的呢？

梁龙说是他在写电影配乐的时候反复看电影。
结果就在开头一个一闪而过的画面中，发现了两个在公园晨练的老头老太。
虽然就非常短的那么一瞬间，但他觉得这一瞬间，特别特别的黄金。
所以可能好音乐，就是对于这些
生活瞬间的提取，切片。
而瓦依那可能就是这一季舞台上最好的印证。
他们的音乐不仅有生命，连乐器都有生命！

第一赛段当瓦依那拿着树叶、锄头上场时，无疑给了许多人震撼。

他们唱自己最熟悉的土地的故事，也唱自己的故事。

决赛改编《想你的365天》，瓦依那融入了自己的歌曲《阿妈归来》。
因为两首都是讲述着母亲，《阿妈归来》就是出自于乐队成员自己的故事。
第二轮瓦依那选择的歌曲《Rongh rib》灵感依旧来源于自身经历。
小时候抓萤火虫，长大了一起抓萤火虫的小伙伴一个个离开家乡了，但那时候一起唱的童谣还留在心中，于是就有了这首歌。

瓦依那还带着那些小伙伴的孩子一起上场，歌曲开场的对话瞬间让代入感拉满。

表演完导演组问他们接下来要去干什么？

他们的回答十分简单：吃串串，去吃喝玩乐。

排名那都是评委的事情，而吃喝玩乐才是我们的工作！

这一份轻松洒脱，也是第三季《乐夏》的决赛氛围。
回春丹和麻园诗人在决赛第一轮都不约而同在编曲上做减法。
以此对自己喜爱的经典表达尊重。

Nova Heart依旧坚持自己的风格，大胆展露私人的情绪。

作为彭磊口中“最玩命的女主唱”，冯海宁依旧保持着自己的棱角。

梁龙更是在演唱完直接表示他们放松，是因为真的不怕输。

毕竟二手玫瑰24年都在争议声中成长。
没有太赢过，所以真的输得起。
只要自己对得起每一个舞台，就问心无愧了。 
但值得注意的是，这些并不代表在这个舞台，想赢是可耻的。
相反，当柏林护士的主唱大声说出“我想赢”的时候，他赢来了全场的欢呼和掌声。
因为《乐夏》就是这样一个舞台，
它尊重且保留每一个人的个性。
鼓励坦诚，记录真实。

把
一个个乐队的立体形象展现给观众。

这一季有一支十分独特的乐队叫安达组合。

他们是来自草原的一群人，唱响的是草原的声音。
初舞台惊艳亮相把众人都干懵了之后，居然意外发现人家的男女主唱甚至都没上场。
每位成员都是身怀绝技，光是介绍他们的乐器就堪称大型科普课堂。
决赛改编了《平凡之路》。

前面低沉的蒙语，中间充满仪式感的呼麦，再加上最后高亢的长调。
整个表演充满层次和丰富的美感，却又没有丢弃原曲旋律中的感动。

让派爷印象深刻是，当安达组合唱出那句：

“我曾经跨过山和大海，也穿过人山人海。”
弹幕里突然闪过了一句话，让人心头一震：

“他们来到这里，是真的跨过了山和大海。”
其实安达组合成立了已有二十年，并且
在内蒙十分有知名度，还在世界范围内进行演出。
可因为种种原因，这么优秀的乐队并没有在其他国人那里获得十分响亮的知名度。
有许多人还是在节目中第一次知道这样一支优秀的民族乐队。
有人说《乐夏》的舞台对于安达组合来说太小了，连镜头都装不下整个乐队。
确实他们的主场是自由辽阔的草原。

但要让更多人看到、了解、喜欢他们，也需要《乐夏》这一个窗口。
说到底，这个节目的爆红与高口碑不就是来自于：
通过它让更多人了解了乐队，并且开始听乐队。

因为《乐夏》始终明白，这个舞台的主角永远是乐队与音乐。
麻园诗人在唱完自己的最后一首歌后，主唱苦果特意感谢了节目组。

他说他想起来每次彩排的时候，负责他们的PD总会一直站在台下蹦。

因为彩排的时候底下没有观众，但乐队需要有状态，所以PD在努力让他们找到表演的感觉。
还有各位大乐迷们，也会为了不让鲜少参加综艺的乐队们在台上尴尬。
而努力接话，为他们创造话题，并且鼓励他们。
整个《乐夏》之旅让苦果越来越不紧张，越来越不害怕。

他说这是一个治愈的过程。
瓦依那的吉他手十八，还在台上对马东输出了一套彩虹屁，给人家都搞得不好意思了。

他说马东就像水，而乐队可能是一些作物、一些鱼。

是水，把所有东西，都融合在一起。
水也不会独自冒起，他会往低处流。

在自己不擅长的音乐领域，马东就会让更专业的张亚东、大张伟、彭磊等人发言。

让专业的人，做专业的事，才会有更好的效果。
Nova Heart在最后拿到属于自己的奖杯后，说：
“希望这个奖杯，能让我们乐队重新上路，在以后有更大的可能。”
主唱冯海宁更是呼吁其他放话不参加《乐夏》的乐队，如果明年办第四季的话，过来。
“因为有时候这个世界就需要上一个媒体的这么大的平台，来说出你想说的话。”

“你不要躲在你自己的人群后面，觉得你说的就够多。”

“其实这个世界需要你去发言。”
而《乐夏》目前就提供了这样一个机会，让大家来表达。

更是让大家来看见你的表达。
本季还有几个让派爷觉得十分动容的瞬间，来自于节目中的“重逢”。

比如龙宽九段在解散快二十年后，在节目上惊喜合体。

即便两人再次见面，充斥着局促和顾左右而言他。

但当音乐响起的那一刹，他们依然是舞台上最默契的灵魂搭档。
声音玩具在决赛的最后一轮决定邀请乐队的初代鼓手回来一起表演。

他们曾经因为某些问题发生分歧，选择离开。

但经历了这么多年之后，发现记得的还是那些美好的东西。
其他的都是插曲，不是主旋律。
所以如果要在最后唱这一首歌，希望还是能和那个人一起来完成。

所以是音乐，让大家相聚在此，也让大家重逢于此。
短短不到三个月，这一季的《乐夏》也要结束了。

但是结束不是终点。
安达组合在上场前说过：

“蒙古语的再见，是希望大家都高兴的意思。”
夏天虽然结束了，但理想和热爱没有终点。

只要坚持，我们就会像两条不断行进的波浪线。

交错、相离、再重逢。
我们期待着下一季的《乐夏》。

无论要等多久，相信只要音乐响起，我们终将重聚在一起。
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