点击上方名片关注我 

追了下湖南卫视的新音综,叫《时光音乐会》。

没有流量爱豆,嘉宾阵容都是纯唱将,最年轻的张杰、郁可唯都快40了。
本站桩真唱爱好者,本来是想当《歌手》代餐看的,却意外看到了点新东西。
比如这段宝藏资料:

谭咏麟和梅艳芳、甄妮、刘德华,一起合唱《朋友》的片段。
他们的妆造,今天看依然是大都会气质——成熟又自信的大人气质。
不会要素过多,用力过猛。满身随意流露的精致感。
可他们合唱的歌,表达的却是中国人最朴素的道德观:
共赴患难绝望里
紧握你手,朋友
《朋友》

不论外表多华丽,这些老牌明星和他们的作品,骨子里总是底层小人物,在困境里守望相助的气质。
转眼三十多年,谭咏麟都过了七十,再回看这段视频,一度哽咽。
有人已经永远离开,留下的人都老了。
时光来去匆匆,对大明星,或者熬夜加班的打工人,都是一样的残酷。
也会留下点带不走的东西,就留在了老歌里。
谭咏麟讲起关于《朋友》的另一段往事。
当年和成龙都还是时壮年小伙儿的时候,一起在东欧拍电影。
成龙照例亲身飞檐走壁,用肉体凡胎演出动作特技,不料出了意外,重重摔了下去,差点以身殉职。
经历了一场大手术,捡回命来。谭咏麟去看他,护士不准进病房,他就在门外哼起这首《朋友》。
遥遥晚空,点点星光,息息相关
你我哪怕荆棘铺满路
成龙听到了,也跟着一起唱起来。
蔡澜专门写过这段既惊险又让人鼻酸的故事。
他写《朋友》是“戏里两人建立感情的友谊之歌”。
还说隔门合唱这事传回香港,越传越邪乎,说成龙做完手术就原地满血复活,又唱歌又跳舞。
 隔了三十来年往回看,连谣言都变成了趣闻一则。
《时光音乐会》第一期的模式,就是每个人选首自己的歌,同时还得把这首歌的年代背景一起带过来。
好像是第一次看到这种模式的音综。
不比赛,也没有特定现场观众。歌手们最重要的流程不只是唱歌,还有用歌来讲故事。
郁可唯直说,这好浪漫。

开麦演唱前,几个人围炉话当年,讲讲当时的自己正在干什么。虽然那时并不是朋友,却通过一首歌,发生了奇妙的连接。

比如《朋友》发表那年,张杰3岁,他也不知道他当时在干什么。

李克勤在那年参加唱歌比赛拿了冠军,正式出道。那又是另一段关于人生起落无常的故事了。
李克勤还是新人小李的时候,大前辈谭咏麟为表欣赏之情,对媒体说过,小李就是我的接班人。
可惜小李没能成为下一个谭咏麟,他走红时已经是00年代初,他快40岁的时候了。
那时谭咏麟和他组成了一个大龄男团,名叫左麟右李。在全世界开了上百场演唱会。
好多普通观众才知道,原来还有这么个宝藏歌手。
李克勤照例唱《红日》。
听过无数次了,这回结合他在节目里铺垫的创作故事,对这首歌又有了新的理解。
那是1992年,媒体选出四大天王那年。李克勤没选上,还在电视台演演小角色。
他在电视台停车场熬夜写歌,看着一个个艺人打卡下班,一坐就是一夜。
写出了这首歌词:
命运就算颠沛流离,命运就算曲折离奇
命运就算恐吓着你,做人没趣味
别流泪,心酸,更不应舍弃
《红日》
然后太阳又升起来,天又亮了。
颠沛流离、曲折离奇、流泪、心酸,这些故事还在日复一日地上演着。
写歌的人表达了心事,听歌的人听出了心事,这首歌就同时属于好多人。
这个节目让我想到姚谦写的一本书:《我们都是有歌的人》。

书名的意思是,当你愿意进入一首歌,它就变成你生活的一部分,记载了你的一段生命经历。
多年以后,你听到这首歌,就会想起那段人生。我们就都变成了用歌说故事的人,我们都是有歌的人。
林志炫在唱《蒙娜丽莎的眼泪》之前,讲了一段奇妙的缘分。
90年代末,他带着这首歌在全国高校巡演。演到清华大学时,有个清华男生的嗓音把他惊艳到了,念念不忘快20年。
等到2017年,他参加《歌手》的时候,同台的另一个歌手跟他说,我就是那个男生。
这个人是李健。
林志炫听《蒙娜丽莎的眼泪》,想到的是在洛杉矶录音时,一起玩音乐的朋友。李健听到,想的是自己的大学生活。
天差地别,但都是属于《蒙娜丽莎的眼泪》的故事。
谭咏麟听《朋友》,想到的是成龙、梅艳芳。
凤凰传奇听到就会想起那个听一首歌,向往一种生活方式的少年人,所以曾毅听哭了。
他搭档玲花补充说,那个时候,就一边听腾格尔,一边听谭咏麟、梅艳芳。
她说:哇,原来歌曲还能唱爱情、亲情,唱各种普通人的情感?
谭咏麟、梅艳芳这些人和他们的歌,在小城青年心里,也多少有点启蒙意义。
那也是一种乡愁。
如果一首歌变成了集体记忆,那它就变成了时代的一部分。
同期内地正流行西北风音乐。
高亢粗犷,像摇滚里混满了泥土,唱的都是再也压抑不住,要一股脑往外喷的生命力。
西北风能在80年代吹遍全国,也是第二套全国中小学生广播体操——时代在召唤。
内蒙猛女玲花的唱法其实某种程度,就延续了西北风。
节目里这版《月亮之上》,结尾处加了段蒙族长调。本以为只是歌手例行炫高音,结果意外转折到另一个方向。
玲花放下话筒来了句:半夜累了,吼不上去了。
西北风的灵魂就是这个,干脆、直接、真。
一边是都市情感,另一边是歌唱土地和人欲。
其实殊途同归,本质上都是在唱个体生命,所以才能联合触动一整个时代。
因为时代是由一个又一个普通人组成的。
许茹芸唱都市女人的寂寞心情,李克勤唱不得志的打工人。
许茹芸是我的初代女神,终于上了湖南台的音综,圆满了。
廖昌永唱《往日时光》,追忆他小时候在农村的似水流年。
每首歌的题材都不一样,但内核是相通的。
我还特别喜欢节目组在林志炫演唱前加的文案。
他们说林的《蒙娜丽莎的眼泪》,唱出了“世纪末感而不伤,哀而不戚的共通情绪”。
把一首芭乐情歌,升华到了新高度。
这已经是90年代末了。
在80年代的那种不管不顾里,又加了点要挥别旧时光的怅惘,以及要走向巨大未知的兴奋和恐慌。
同期内地流行过一阵校园民谣,唱的就是离别之情,可能和西北风一样,都是时代在召唤。
然后00年代来了。
凤凰传奇在2005年发表了《月亮之上》,成为初代神曲。玲花说他们的演唱会,有好多妈妈带着孩子来听。
可能这些妈妈年轻时听的就是西北风。人到中年以后在凤凰传奇身上找到了某种关于“乡愁”的东西。
00年代还有个重要标志,就是电视选秀。
节目里坐着的张杰、郁可唯就是从这里走出来的。
十几年后回看,电视选秀的最大特点,是让出身草根的年轻人,什么都不靠,就靠自己的真本事,上演逆天改命的传奇。
也是80、90时代精神的一种延续。
等这些出生在80初的年轻人走出选秀,成为真正的职场人以后,比梦还短的传奇结束了。
他们走向真实的世界,里面充满残酷和失落。
行业风向急转弯,张杰、郁可唯们是上一代的延续,下一代的开启。
也是卡在中间,两头不靠的尴尬一代。
他们的事业,很快随着整个流行乐坛走向低迷。
张杰在节目里说,低潮期时,常常坐在家里看着时钟发呆。
害怕见人,连歌迷都怕,觉得哪怕是歌迷都不是真心喜欢自己,没人欣赏自己。
郁可唯听得眼圈发红,一直点头,那是也说中她的心事了。
这其实是另一个版本的《红日》的故事。
时代在变,每代人要面临的问题在变,但由此产生的悲欢离合却是永恒的。
这也是好歌永远不过时的原因。
李克勤一直没放弃,在三十大几时,终于迎来转机,郁可唯和张杰也是。
他们在节目里唱的代表作,都是出道很多年后才遇到的。
这些歌能帮他们获得世俗意义的成功,不过更重要的,可能是完成了和自己的和解。
终于要说到《路过人间》了,我的全场最佳。
郁可唯唱的是,一切际遇都是刚巧路过。路过人间,无非一瞬间。
每个音符,每个字,都在唱我今天写的主题。
讲了这么多不同世代歌手的故事,从80年代一直讲到今天,一去一回,就是快40年。
40年,转眼一瞬间。
音乐有种魔力,往大了说,它把转瞬即逝的东西封存成了永恒。
往小了讲,它又是最懂你内心角落的知己。
很多很多年以后,当我们回看2020年代,又会想到哪些旋律呢?

这两年突然复古风回潮,社交平台上反复刷屏时光滤镜里的巨星风华。
50+的大湾区哥哥突然成为内娱年度热词。
也许一个重要原因是,在他们身上,我们找到了一种久违的普通打工人气质。
可能也是一种集体情绪的投射。
湖南卫视的《时光音乐会》预告里说,后几期节目,嘉宾们会轮流坐庄,请其他歌手唱自己的歌。
下周五的庄家就是来自大湾区的谭咏麟。
好歌不仅不过时,还会在新的时代,寄托新的情感。

有音乐真好。像节目里说的,爱唱歌的人,不会老。
转载互推:
FakeLittleSheep
商务合作:
 Lsxhrg
  快快抹干眼泪,看昙花多美↘↘↘
继续阅读
阅读原文