全新的策展式艺术生活方式品牌阿而普（ALP: Art Lovers Partners），致力于打造
一个当代都市长效生活方式的艺术创意实验空间
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建筑外观
这个历时两年，精心打磨的阿而普（ALP）上海空间坐落在西岸文化艺术示范区、CBD核心地段，聚集在这里的还有西岸美术馆、余德耀美术馆、油罐艺术中心等知名艺术机构与画廊。
建筑外观夜景
名和晃平
中国首个商业综合体
为了从众多商业艺术体验空间中找到属于品牌独一无二的形象，阿而普上海空间特邀日本知名艺术家名和晃平（Kohei Nawa），及其旗下的Sandwich设计工作室、UMA以及RPP倾力打造，期望从设计中，打破界限与束缚，引领全球新时代艺术与生活风向。
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延续阿而普“艺术就是生活，生活就是艺术（Art is Life, Life is Art）”的品牌价值理念，名和晃平及团队秉承了一贯崇尚的极简主义风格，将整个空间视为“艺术与城市，或艺术与日常生活之间的一种新的接触实验”。
整个空间的外墙采用通透的玻璃落地窗饰以彩色条纹，充分利用自然光线，令滨江景色一览无余。
建立在整个设计理念上，建筑外表与室内从色调上开始变化。室外是由UMA设计的灰黑色线条以及仿佛彩虹的彩色条带构成，将周围的城市景观装进阿而普，并在线条感的错落中带来视觉潜力。
室内场景图：名和晃平的作品穿插在各个艺术空间角落
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给空间更多的灵活与可能性。
——名和晃平
名和晃平说：“作为一幅组合不同事物的画布，它是基于白色和灰色的色调。”因此室内以大面积的白色与灰色调和，以适应不同类型的需求。流动的线条和覆盖着云母矿物质的材料，激活空间的动线和情绪，连贯而真实。
室内场景图：名和晃平的作品穿插在各个艺术空间角落
更微妙的是，这次设计中名和晃平也为阿而普打造一系列全新装置，穿插在空间各处，与空间所展览的物品形成鲜明有趣的对比，仿佛过去、现在与未来的对话。
室内场景图：名和晃平的作品穿插在各个艺术空间角落
尤其以“Object - Mica”命名的金、银、黑色不规则形状雕塑，打破空间秩序感同时，仿佛多个超现实场景，将各种对立元素融合在一起，这种对力与控制的创作，呈现出熟悉又神秘的视觉冲击。
穿插在空间的“Object - Mica”，让人想起植物种子和矿物碎片的抽象图像被排列在空间中，如同包裹在Object - Mica纹理中的体积。Mica实际上是英文，一种在日本称为“云母”的矿物。
步入阿而普上海空间，由名和晃平、Sandwich工作室设计，UMA和RPP共同打造的策展式商业艺术复合空间，集结了国际艺术衍生品、收藏级家具设计、潮流时装快闪与精品咖啡等品牌组合。
作为致力打造艺术文化空间与创意生活方式的实验基地的RPP，希望通过这样的多维度跨界合作方式，将策展式生活的无限性带到每一个热爱艺术的人身边，探索艺术、设计、商业与生活的无界可能，在思想的碰撞及对美好事物的探索中寻求生活中的诗情与深意。
找到关于家的灵感及畅想
近年来，中古家具成为众多收藏者的爱好和关注热点，设计师、艺术家、家具博主······都沉迷在中世纪的设计与工艺中。
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将灵感汇聚一处，呈现设计之物的精妙变化。
总部位于哥本哈根和上海的AURA OBJECT，这个超30年历史的品牌，在2012年的上海设立新陈列室，并建立新品牌
“AURA OBJECT”
，将经久不衰的20世纪中期丹麦经典设计，置入到每一位有审美取向的生活者身边。
此次来到阿而普上海空间的AURA OBJECT，150平方米的展览空间更是云集了博物馆级别的家具设计史上名作。Hans J. Wegner、Johannes Hansen、Finn Juhl等多位设计大师的孤品，悉数摆放在新空间中，让设计讲述故事。
AURA OBJECT现场
GRAFFLEX艺术快闪展
童年的游戏
当今最具国际影响力的韩国年轻艺术家之一GRAFFLEX
，已经和腾讯、万宝龙 Montblanc、米奇90周年、海绵宝宝20周年等多个品牌或IP有过合作。

他的艺术作品承袭了波普艺术的精神与灵魂，运用简约的线条、当代的符号与街头流行的元素，巧妙融合了如蒙德里安式的几何色块与色彩。
阿而普协同GRAFFLEX联合打造阿而普艺术快闪展，结合了艺术家经典的波普艺术、街头文化、卡通角色和蒙德里安的经典彩色网格的作品，完美升级了空间的趣味性，却又不失哲理。
GRAFFLEX艺术快闪展现场
Anrealage 
by Kunihiko Morinaga
科幻、浪漫、异想天开
在阿而普上海空间推出的Anrealage 2022系列，其灵感来自于“棱镜”概念。展览空间将三角形几何金属框架与时装图形相结合，符合品牌一向特立独行的风格，体现服装材质与风格的科幻、浪漫、异想天开。
以26个字母造型元素为灵感进行制版和剪裁的“KANON”系列
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God is in the details。
——Kunihiko Morinaga
擅长将“黑科技”运用到服装设计中的设计师的Kunihiko Morinaga（森永邦彦），似乎是“数字时代的革命者”。
他所创立的Anrealage，总能从平凡与细节中挖掘被隐藏的特性和真实，用面料、剪裁、科技的手法，构想服装，玩转概念。
Anrealage在阿而普上海空间现场图：森永邦彦将高科技反光材质切割成三角形，然后将图形粘合在棉或衬衫里的织物上，打造出无缝的雕塑感。这是一个人浩大的工程，手工粘合多达500个三角形。
墨笛植造所
咖啡的文化与创意
用心做好每一杯咖啡的独立精品咖啡连锁品牌“墨笛植造所”，一直是坚持传承、创新和品质的。它将东方基因与文化碰撞，让咖啡也能跨界，承载艺术细胞，而受到当代年轻人的追捧。
作为中国精品咖啡的引领者和冠军咖啡师培养基地，阿而普空间亦体现了品牌的专业和文化，满足人们对味蕾与颜值的双重追求。
“墨笛植造所”现场
金志玩:名和晃平不仅与阿拉里奥画廊合作了很长时间，而且他也是一位在艺术中融入了各种文化参考的艺术家。他持续研究和实验新的材料，并以类似的方式，尝试在他的作品中结合时尚、音乐、建筑和表演。名和晃平在挑战和实验常规方面的不懈努力与阿而普的精神产生了共鸣，阿而普是一个旨在通过合作激发艺术家、品牌和在不同领域工作的创意人的无穷潜力的平台。
金志玩:“朋友和家人”，简称 "F&F"，在时尚界经常被用来指那些对一个品牌的成长有很大影响的人。我相信，一个持久的品牌的关键在于与真正投资于该品牌的消费者的沟通和互动。我的目标是把这个概念从品牌层面应用到艺术领域。我想通过阿而普把艺术爱好者聚集在一起，作为这个想法的延伸，决定把这个词从 "F&F "改为 "Lovers and Partners"。阿而普的 "策展"概念在于在与名和晃平合作的艺术容器中形成一个场景。在这里，由栖居于艺术中的艺术爱好者组成的创意品牌可以被召集起来，自由创作，创造性地表达。
金志玩:西岸项目将品牌、企业、建筑、设计和艺术聚集在河边的举措确实值得称赞。即使与世界上其他的文化中心相比，西岸也有很好的环境和潜力来积累无数的观众。我相信，艺术可以是一种新鲜的空气，也是人们逃离快节奏的社会，体验新世界的机会。艺术是没有限制的，每个人都可以享受，无论他们来自什么背景。阿而普的目的是展示艺术如何与其他类型的品牌沟通，并与更多人分享这一成果。
金志玩:我相信，中国有着悠久的欣赏和尊重艺术价值的传统。因此，我相信阿而普在这种环境下有很大的潜力。首先，我们希望我们的空间能够通过引进尚未在中国展出的品牌，在西岸做出有意义的贡献。由此，我希望能在更大的范围内确立阿而普的地位。虽然我们一开始是以较小的规模容纳品牌，类似于一个精选店，但我们希望创建一个多功能的购物平台，不仅容纳这些不同品牌的旗舰店，还展示阿拉里奥画廊的艺术家们的艺术作品和户外装置。最终的目标是在全球范围内开设分店，并继续通过阿而普传播艺术的价值。
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创作团队
监制&策划｜Celine CHO
内容出品｜Lifeness_LAB
撰文 Writer | Kristin  排版 Design | Mandy、白猫
图片 Image｜阿而普官方提供
*本文为原创策划内容
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