带着这份特殊,《居上LIFENESS》奔赴在2022米兰展前线,与米兰展主席Mario Porro、Yabu Pushelberg、Stefano Giovannoni等多位设计师,通过线上直播的方式,了解他们最真实的参展感受和2022新品创作背后的故事。
同时,我们参观了50+国际品牌与时尚奢侈大牌,获取全球最新产品与设计趋势。第60届米兰展,日新月异,精彩纷呈!
在波尔迪·佩佐利艺术博物馆(Museo Poldi Pezzoli),由设计师Luca Nichetto为法国家具品牌LA MANUFACTURE策划的展览《871天,50件产品,17位设计师和1种颜色》。
历经60年,在这一复杂的历史时刻,在展会与米兰这座城市之间,设计意味着救赎。米兰展在停摆2年后的全面回归,让全球创意人士走出了虚拟数字化世界,真正共享着设计。
这场由4月推迟到6月的盛会,也让《居上LIFENESS》有机会走在前线,见证来自世界各地,尤其是米兰顶级时装、品牌与设计公司的全力以赴,他们以一系列激动人心的新品发布、艺术装置和理念,更新着设计,演绎着现在与未来。
2022米兰三年展“再现孟菲斯”,© Delfino Sisto Legnani & Alessandro Saletta
更关注可持续
米兰展赋予品牌使命
可持续性、恢复、重生、再生、技术、质量、循环、绿色、包容性······
无数个组成第60届米兰展的关键词,在受疫情影响的常态化生活和地球环境不断衰退的过程中,米兰展所有的品牌与设计师建立在本届主题“Design with Nature 与自然共生”之上,共同将可持续融入设计。几乎每个品牌将环保作为设计第一要素,不断研究并更新生产工艺和技术,让改变拥有未来。
 在 Palazzo del Senato,厨卫品牌Kohler和当红艺术家之一Daniel Arsham 联手打造装置《Divided Layers》 ,身临其境的艺术作品围绕着水池,仿佛时尚秀场,周围一连串锯齿状的面板,其位置旨在呼应宫殿柱子的节奏。
更挑战设计
米兰展推动设计革新
当元界时代来临,人工智能替代传统,自然受到威胁······作为全球设计趋势的前沿地,全球设计师的创意之地,这届的设计师们重新定义设计与生活、设计与自然,设计与文化之间的联系,找到可持续发展的作用和功能。人们可以在无数展览中看到数字化与自然的身影,了解当下的设计变革。
在米兰市中心的巴加蒂瓦尔塞奇博物馆,Hommés Studio 与 ACH Collection、ACH4Pets 和 Tapis Studio 一起举办的超物理展览《CHROMATIK HOUSE》,通过元宇宙创造一个永远的现实,传达一系列不同的氛围、主题和美学。展览基于四个动作——NeoClassic、NeoSurrealism、NeoPop 和 NeoPrimitive设置一个互动场景,将古典比例、梦幻般的轮廓和意想不到的色彩与基于人类情感的结构融为一体。
更在乎未来
米兰展更新生活方式
人们改变着设计,设计改变着人们。互交轨道的交叉线上,第60届米兰展比以往更注重对未来的描述,对生活方式的表达。
没有确定性。没有教条。未来城市会是什么样子?所有围绕着对未来的信心、对设计的作用和功能的共同信念,Sone del Mobile 2022和相关的FuoriSalone开启了一个截然不同的设计、创意和市场生态系统。
“宝马之家:驻地 Mike Meiré——来自新集体未来的故事”由装置、表演、工作坊和讨论形式组成。设计师兼策展人Mike Meiré担任艺术引领。艺术家Botter、Claudia Rafael和Anna Deller-Yee反映了时代精神,他们通过解读数字化和循环战略来应对技术发展的机遇和挑战,艺术家和参观者在这里共同冒险,进入感知与诗歌、真实与梦幻之间的领域。
更包容女性
米兰展拥抱前瞻性
经过数十年的边缘化,女性设计师的存在现在正成为主要力量,作为女性的米兰展主席Mario Porro,顶级设计师Bethan Laura Wood、Patricia Urquiola、设计新星 Elena Salmistraro、Sabina Marcelis、Sara Ricciardi、Ruby Barber等,都在米兰展大放异彩。这一点在今年的威尼斯双年展也得到很好的验证:213位艺术家,90%都是女性。
Q请您分享一下今年与Tribù的合作?
和Tribù的合作就像家人一样,Tribu有着很强的专业力,对于设计有很强的热情,我们会一同探索设计的边界与可能性。首次展示的Tribù新椅子,以圆滑的曲线和舒适的设计,坚韧可持续发展的材料使得产品能够长时间使用。
Q《居上LIFENESS》作为全球首家采访媒体,还有什么话想对中国粉丝说的?
米兰设计周自疫情以后能够回归常态化,我们感到很开心,也希望之后世界运转趋于正常后,能看到更多亚洲身影的出现。我们在国际上还有很多未完成的新项目,尤其在中国杭州、深圳、北京、西安、三亚等也将有新项目披露,我们很荣幸能够参与并设计中国项目。
Yabu Pushelberg为 Tribù 设计的全新 Amanu 系列。该系列具有现代的外观和感觉,但也毫不费力地融入更经典的内饰。
Q可以分享一下您为LAUFEN今年设计的新品吗?
距离我为LAUFEN首次推出ILBAGNOALESSI系列至今,已经20年了。作为系列设计的20周年,这个系列的标志性产品——Tam-Tam落地式洗脸,以及今年的设计更新款,使用了LAUFEN最新技术与材料“Saphirkeramik”。水龙头上的平面镜创意设计,更体现出LAUFEN曲线优美且柔软设计语言,让它拥有圆滑曲线的白色石头质感,创造流水般的自然设计。
LAUFEN 展厅现场的 ILBAGNOALESSI 系列更新版本。
Q您为LAUFEN展厅设计的沉浸式LED墙灵感来源于什么?
LED墙灵感来源于LAUFEN品牌标志性作品,以及将产品外观的流动性和海洋、自然元素进行延展,并将Snøhetta可持续发展理念灌注于本次设计中。Snøhetta与LAUFEN在文化和社会层面有着同步调的节奏,在创新性与高品质的设计合作下,有了这次令人耳目一新的装置。

沉浸式LED墙
Q您可以分享一下新品Euphorbia系列的灵感来源吗?
这个系列来自我再隔离期间以多肉植物为原型手绘的墨水画。精致的黑色和白色墨水印记,表现了我沉思冥想的过程;植株卷曲的、正在生长着的形态仿佛自然生长的书法作品。
Q这背后有什么故事吗?
CC-Tapis合作的首次系列是super fake,跟这次不同的是super fake有着色彩丰富浓郁的特点,和品牌碰撞出两种极致风格各异的作品也是非常有趣的。虽然多数作品有着丰富的色彩,但每个作品的初期创作过程都由单一黑白色创造,本次的Euphorbia系列作品是我职业生涯中很有意思的呈现。并且今年年底也会在伦敦设计周上呈现的新作。
CC-Tapis “Euphorbia”系列
Q今年您为CC-Tapis设计的新系列很特别,请您分享一下您的创作?
今年的几款新设计是多维度上的碰撞游戏,用了不同的绘图工具,在高对比度色彩、图形及线条上最终呈现出来的。新系列还通过分析自然与人工的关系,唤起自然不断地对人类设计和生活的空间分解和重新占有的过程:比如运动与静止之间的关系,生长与衰败之间的关系,都通过不同的信息和一致性生活在一个共同的单元中。
Q您是如何理解今年的米兰展主题?
如何将自然元素融入于设计里是永恒的思考问题,保护生态环境是所有人共同的责任。疫情时期,不要过有压力,而是要多珍视时间和体会与这个社会的关系。
CC-Tapis现场展厅呈现Duccio的四个最新设计:Pulse、Memoriae、Lapse 2、Lapse 3。
Q您是如何为CC-Tapis设计今年的新品Ceremony系列的?
Ceremony系列结合了我对色彩敏感度,以及受传统日本榻榻米地板的感觉、美学和图形排列的启发,希望创造一个可以坐下来重新集中注意力、感受和谐、冥想、放松身心的地方。
QCeremony系列都有哪些元素?
在制作技术里,地毯使用了非常多细节性的诠释,Ceremony由印度工匠在印度手工编织而成,完全采用亚麻和羊毛等天然材料制成,营造出自然的感觉,赋予室内不同的色调和光泽。再者,更多的我是跟着自己的感觉去达到一种美学的平衡。
CC-Tapis “Ceremony”系列
Q请您分享一下今年与Louis Vuitton的合作?
这是我们第一次给Louis Vuitton设计,是一款可以用在户外和室内的沙发,叫“SIGNATURE ARMCHAIR OUTDOOR 
”。产品灵感来源于塑造了云南梯田屹立千百年的风景力量,这是我们想去尝试触碰1%的不一样的想法,通过设计的不断反应,得到完美的结果。

其实我们也在去想作为旅行家居品牌应该怎么样去对抗时间,创造在你生活或生命里存在很久的器物,所以采用了曲线线条,而没有用直线,让产品更具有流动感。产品的背面是最漂亮的部分,我们考虑到光线,因为光线折射了时间,当你把它放在户外时候,一天当中不同的状态,是千变万化的,能更好的呈现“Objets Nomades ”的状态。
Q:您是如何理解Louis Vuitton Objets Nomades 旅行家居系列?
在解读Louis Vuitton Objets Nomades 旅行家居系列内核精神的时候,大家都知道它是描述百年之前的旅行生活状态,而在今天已经完全不需要过去的旅行方式。

今天的旅行更是一种冒险精神,可能当你处于追梦的人生状态的时候,每一天每一时都是在冒险当中,我们通过一些器物体现生活状态,因此诞生SIGNATURE ARMCHAIR OUTDOOR 深入勾勒Louis Vuitton所传递的生活状态和生活方式,而且LV面对的是收藏级别的客户,户外产品是否也可以成为收藏级的产品,这也是我们打造的目的。
由 FRANK CHOU 设计的户外签名扶手椅
Q为何会在今年选择Cassina“Lebeau”户外桌椅进行更新设计?
“Lebeau”户外桌椅由明亮的淡绿色与温柔的裸色相结合,创造出柔软和不因时间流逝而失去风格设计的设计语言。我一直很注重材料的选择与呈现的方式,对于设计本身而言,制作材料的供应使得制作环节面临里巨大挑战。我相信人们更会开始追求舒适可持续的居住环境,这很符合今年的主题“Design with Nature”。
Cassina“Lebeau”户外餐桌:Patrick Jouin设计
Salone期间,Louis Vuitton为了庆祝其Objets Nomades系列推出10周年,在地标建筑Garage Traversi展示了一系列以前从未在欧洲展示过的14位设计师的设计物品,并带来了由Atelier Oï、Campana Brothers和Raw Edges设计的最新五款Objets Nomades系列。
从左至右:Bomboca by Campana Brothers;Cosmic Table by Raw Edges;腰带休闲椅和边凳 by Atelier Oï
Prada与设计和建筑的联系,在时尚界可能是无与伦比的。6月6日至8日,Prada与著名设计工作室Formafantasma策划的“Prada Frames”一系列研讨会,邀请了科学家、建筑师、设计师、艺术家、活动家、人类学家和法律专家等学者和专业人士,探讨了自然环境与设计之间的关系,并每个人都可以可以免费参加。
一直在传统与创新之间不断革新的HERMÈS,今年米兰展推出的六件式最新设计系列,并首次将纺织物作为主角。展览地布雷拉区体育中心La Pelota将安装壮观的水柱状木结构,上面覆盖着闪闪发光的墙纸,以呼应纺织物的轻盈之感。
Armani/Silos在米兰展举办一场特别的Armani/Casa展览,将展览分为八个环境,由充满文化、图形设计和色彩参考的令人回味的空间组成,探索Armani/Casa的主要灵感来源和Giorgio Armani的世界。

FENDI Casa距离米兰布雷拉仅几步之遥,在位于斯卡拉广场的标志性建筑中开设第一家旗舰店。基于Mabeo与Fendi的三位艺术总监 Kim Jones、Silvia Venturini Fendi 和 Delfina Delettrez Fendi的创意相遇,精品店融合了品牌最具标志性的代码和特征,赋予空间虚实、光影的宏伟互动。
九位世界知名设计师,包括 Piero Lissoni、Cristina Celestino、Toan Nguyen、atelier oï 和Peter Mabeo为客厅和餐厅、卧室和户外活动的家具填充了两层楼的空间,并展示了2022最新产品系列。
在餐桌上设置一个额外的位置,因为施华洛世奇将展示由品牌创意总监 Giovanna Engelbert Battaglia 设计并与Rosenthal的瓷器专家共同开发的家具系列。此次合作以茶具、咖啡具和全套餐饮服务为特色,并将首次推出其新品牌八角形图案,其灵感来自19世纪的奥地利艺术运动。
2019年,Loewe在米兰的Salon del Mobile 展示了一个篮子编织项目,从全球招募了11位艺术家,采用创新技术打造开箱即用的系列。今年第七次亮相米兰设计周的Loewe,创意总监Jonathan Anderson 设计了一个名为“编织、恢复、更新(Weave、Restore、Renew)”的项目,为原本可能被丢弃的事物赋予新的生命。
在2022年米兰设计周上展示的家居系列,由 Donatella Versace策划,与Roberto Palomba和Ludovica Serafani合作。陶瓷家具让人联想到Versace 2022秋冬时装秀,采用了这种季节性的红色配色方案。本次活动的另一个亮点是最新的绿色户外家具。反映未来人们的生活方式,他们将更多地在户外生活。
透过2022年米兰设计周这个契机,Dior Maison 与菲利浦史塔克 @starck 首次合作,重新诠释Dior经典的圆背椅。设计师在最低纬度的激情(passion du minimum)驱使下,重新定义这张经典座椅的极致结构,并以铝质的轻盈、高贵与韧性,将Dior先生所拥戴的路易十六风格抽丝剥茧出绝对纯净的轮廓。
Miss Dior圆背椅系列总共有24件原创作品,三种款式⸺单扶手、双扶手和无扶手,并以雾面或抛光处理黑铬、粉铜、灰铝或黄金等材质。
作为在2022年米兰设计周上的首次亮相,保时捷Porsche选择了米兰最引人注目的地标:Palazzo Clerici。它是布雷拉区中心的一座历史建筑,由普利兹克奖得主James Stirling进行翻修。今年举办的《The Art of Dreams》,邀请花艺大师Ruby Barber,以身临其境、梦幻般的装置探索自然与科技之间的互动。
全球领先现代主义设计的
百年家具品牌
2022米兰展合作设计师
Virgil Abloh(已故)/Patrick Jouin/Patricia Urquiola/Gaetano Pesce/Antonio Citterio/Formafantasma
Cassina今年合作的几位设计师都在各自设计风格上有着极为突出的标志。除了家具,还有餐具、花瓶、纺织品、灯、镜子、地毯等饰品,最令人值得纪念是携手已故设计师Virgil Abloh合作的家饰系列「Modular Imagination」积木状组合式家具。这一系列在Cassina米兰旗舰店中展示,并在设计周期间向公众开放。
Cassina展厅现场
从上之下:Sengu Bold sofa by Patricia Urquiola;Sestiere vases by Patricia Urquiola;Modular Imagination by Virgil Abloh
从左至右:Tramonto a New York by Gaetano Pesce;Flutz chair by Michael Anastassiades;Esosoft sofa system by Antonio Citterio
意大利顶级艺术地毯
2022米兰展合作设计师
Patricia Urquiola/Bethan Laura Wood/Mae Engelgeer/Duccio Maria Gambi
cc-tapis与当今顶尖设计师展开全新合作,拓展创意边界。对于cc-tapis来说,地毯不仅仅是一件物品:它已经成为灵感、创意和实验的集合体。一块地毯定义空间,创造欢聚,见证有意义的相遇。
本届米兰国际家具展,cc-tapis在品牌展厅以及展会展台两个地点与大家见面,展示风格多变的经典系列,以及由设计师Patricia
Urquiola、Bethan Laura Wood、Odd Matter、Mae Engelgeer和Duccio Maria Gambi打造的全新系列。崭新的创意碰撞激发出更多元的设计概念,cc-tapis在地毯的宇宙中再次迈出特别的一步。
汇集包豪斯大师的
家具传奇品牌
2022米兰展合作设计师
Antonio Citterio/Piero Lissoni
国际家具展60周年,Knoll携手Antonio Citterio和Piero Lissoni展示了新系列,以及一系列设计偶像 Florence Knoll、Mies van der Rohe、Eero Saarinen 和 Warren Platner的经典作品。
殿堂级灯具品牌
2022米兰展合作设计师
Patricia Urquiola/Ronan & Erwan Bouroullec/Michael Anastassiades/Piero Lissoni
今年60周年庆的Flos,在Fabbrica Orobia 15打造了一个拥有6000平的体验中心,展出Michael Anastassiades、Ronan & Erwan Bouroullec、Patricia Urquiola等设计师的最新设计。体验中心的入口就是Patricia Urquiola设计的最新作品“Almendra悬挂灯”是一种可持续的照明系统,其有机形状的灵感来自杏仁树的果实和花朵。
捷克奢华灯光品牌
2022米兰展合作设计师
Yabu Pushelberg/David Rockwell/Boris Klimek/ Stefan Mihailović/Mária Čulenová Hostinová/Boris Klimek
捷克奢华灯光品牌Lasvit的标志性作品展览《Sanctums》上,向公众展示各种形式的波西米亚吹制玻璃之美。该活动将由Lasvit的艺术总监Maxim Velčovský策划,同时还将展出Yabu Pushelberg、David Rockwell、Boris Klimek等世界知名设计师合作创作的新品,欣赏美丽与优雅的共存的艺术作品和高级设计。
Cirrus by Yabu Pushelberg
Constellation by David Rockwell
Frames by Mária Čulenová Hostinová
Upside Down by Boris Klimek
Hidden Light by Jan Plecháč and Henry Wielgus
荷兰顶奢梦幻石材
2022米兰展合作设计师
OMA/Sabine Marcelis
荷兰著名艺术家Sabine Marcelis与OMA合作为荷兰梦幻石材SolidNature打造的新品“Monumental Wonders 不朽的奇迹”被认为是Alcova最值得期待的新品之一。首次亮相的SolidNature展览跨越Alcova的 Lavanderia大楼的五个房间,展示了一系列用于处理天然和半宝石的创新策略。
来自东方的品牌
2022米兰展合作设计师
Steve Leung
梁志天回归米兰展,揭示了他的新Nature's Jewel Box系列家具的秘密,这些新品在 Visionnaire的米兰旗舰店首次亮相。在新版本中,Steve Leung从树木难以置信的复原力中汲取灵感,探索大自然美丽,树木不仅具有生存能力,而且即使在最恶劣的天气下也能茁壮成长。因此,Steve Leung将这个概念转化为现代而简洁的设计,其中包含有机形状和朴实的色彩。
意大利国宝家具
荒诞灵动的超现实主义
2022米兰展合作设计师
Barnaba Fornasetti
Fornasetti在米兰展展示了首个户外家具和配件系列“Fornasetti Ara Solis”桌子,这是为2022年新米兰设计周户外系列设计的原创作品。桌子底部让人想起古典柱子的凹槽,手工激光切割设计是Fornasetti Atelier采用的一种新方法,非常适合户外生活。这款Fornasetti桌子因手工制作时间和质量保证,更是限量版供应。
Ara Solis&Capitellum户外系列
瑞士顶级卫浴陶瓷世家
2022米兰展合作设计师
Snøhetta/Stefano Giovannoni
LAUFEN bathrooms的“臻于完美,奢华独到”与世界上最独特的建筑公司Snøhetta结合,设计了一系列身临其境的空间环境。这些奇妙的建筑空间和景观创造了场景,从另一个世界的角度欣赏劳芬陶瓷的流畅雕塑品质。通过运动、时间和规模感的视角,这些视角捕捉了在放大和环绕景观的同时潜入和出水的体验,为LAUFEN柔软和弯曲的几何形状提供了自然的补充。
风靡全球的
创意美学品牌
2022米兰展合作设计师
Cristina Celestino/Front/Sjoerd Vroonland/
moooi通过今年的现场传送门,在神圣的梦境中漂流,打造了极具沉浸式的创意场景。最新的室内体验围绕全新设计的浪漫场景,包括Christina Celestino设计的Aldora Sofa、Front设计的Serpentine Light和Sjoerd Vroonland设计的Sand Carpets。
Aldora sofa by Cristina Celestino;Serpentine Light by Front
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撰文 Writer | Kristin  排版 Design | Kristin, Cece
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