知名歌剧导演Vincent Huguet经常使用具有当代艺术氛围的舞台设计，今年他携手全球法式风格杰出代表之一的设计师Pierre Yovanovitch，为他设计了歌剧《弄臣》（意大利文：Rigoletto）的舞台。
作为一名狂热的歌剧爱好者，Pierre Yovanovitch这次巴塞尔剧院布景设计完成了他的一个梦想。
 Pierre Yovanovitch和导演Vincent Huguet的合影
这是Pierre Yovanovitch
首次涉足歌剧舞台
，一出手就将《弄臣》布置的充满活力与浪漫主义气息，并通过色彩与结构不断叠加紧张的情感。

《弄臣》是意大利作曲家Giuseppe Verdi代表作品之一，改编自雨果的戏剧《国王寻欢作乐》（Le roi s'amuse），讲述了为公爵拐骗妇女的弄臣戈莱托误将自己女儿骗来，在刺杀公爵时女儿却为爱牺牲的荒诞且悲剧的故事。
设计师Yovanovitch从故事本身的复仇和诅咒中获得灵感，创造了三面相互嵌套的可移动弧形墙面和一座弧形楼梯。
红色漆内、蓝色漆外，每面墙可在舞台的轨道上360°旋转，独特的颜色将故事场景放在大胆而简单的画布上。

随着剧情的展开，墙面围绕起一个又一个更加狭小的空间，将观众的情绪调动到环环紧扣的故事当中。

布景让人想起理查德·塞拉 (Richard Serra)巨大雕塑般的建筑曲线及其对观众感知体验的扭曲。布景的可移动设计让这种效果更加明显。
“我创造了一个移动的场景，可以随着《弄臣》的诅咒逐渐变化。我将舞台转场过程精简化，这样的角色灵魂，可以占据更多空间，”设计师Yovanovitch解释道。
通过使装置移动，设计师还使每个场景都能为观众提供不同的视角。

在白色、蓝色和红色之间交替，色彩勾勒出角色的心理变化，并吸引人们去感受剧中情节的变化。
巨大的白色弧形楼梯甚至打破第四面墙，通过一个门洞将舞台拓宽到现实中去。

对比例和光线的精通，让舞台和角色高雅华丽的时装以及戏剧主题完美的融合在一起。
除了布景之外，设计师还精心设置了舞台道具，包括沙发、灯具、桌子和躺椅。这些家具通过有别于日常的比例和大胆的色彩，将每一幕剧人物个性和情节独特的展现出来。
“装饰代表着我们对生活所做的一切以及生活对我们所做的一切，”
Yovanovitch说。

同时，Yovanovitch最小化、精简的布景设计让角色的灵魂可以根据需要占据尽可能多的空间。 
该节目由米歇尔·斯波蒂 (Michele Spotti)指挥，演出将持续到2023年6月 21日。歌剧和设计爱好者有足够的时间体验导演Vincent Huguet的歌剧和Pierre Yovanovitch的设计。 

著名歌剧导演Vincent Huguet不断将当代艺术和设计融入到歌剧舞台中。同时，他深谙艺术之道，改编的歌剧总能让人眼前一亮。
而他的舞台也总充满当代设计语言，除了法国设计师Pierre Yovanovitch，也离不开另一位他长期合作的布景设计师Aurélie Maestre。在他们合作的莫扎特达庞特三部曲中，舞台也带给观众极大的视觉享受。
《费加罗的婚礼》演绎了费加罗和未婚妻苏珊为了成亲，与伯爵阿玛维瓦斗智斗勇的故事。Aurélie Maestre使用蓝色和金色，将场景变得现代而且具有设计感。
四幕歌剧场景中的阁楼、卧室、客厅和屋顶花园，变成了孟菲斯风格客厅、现代主义风格居所和清水混凝土墙面的城堡。
《女人皆如此》这部剧中充斥着对婚姻感情危机的反思。Aurélie Maestre使用蓝色、红色和金色，分别代表着阴谋、危机和爱情。现代主义的家具让舞台充满油画质感。
《唐·璜》讲述的是四处欺骗少女的唐璜最终被鬼神拉入地狱的故事。本剧场景大多在唐璜的家中，导演将场景搬到了现代风格的化妆间和拍摄场地。
Aurélie Maestr的大胆色彩配上剧幕中跌宕的情节，以及结尾地狱审判的深红场景，让人感受到地狱之火在身边“燃烧”，让主角在红色混凝土墙面得到最终的审判。

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