沉寂一年半之后，百老汇是真的回归了！
31部音乐剧和话剧从9月2日开始陆续上演！
Pic: @officialbroadwayworld
当然这也就意味着，
你们的戏剧博主“梅花间竹”也回来了！！
在纽约剧院沉寂的这一年多“无米下锅”的时间里，我被无数次问到过“百老汇重开之后你最期待去看什么剧？”
我每次都只能苦笑说，“那得看还有哪些剧能回来，回来的剧都是谁在演。”
现在，随着三十多部百老汇剧目纷纷宣布了开幕日期和演员卡司，票务也已启动，总算可以聊聊期待了。
首先就是几部疫情前就已经期待已久的热剧——《Company》、《The Music Man》、《The Lehman Trilogy》。
前两部都是“经典音乐剧复排+明星演员出演”的黄金组合，《Company》有传奇大神Patti LuPone和近年因《TheBand’s Visit》而大红大紫的Katrina，《The Music Man》则有“狼叔”Hugh Jackman。当时一度担心她们会因档期问题无法续演，幸亏都回归了；
《The LehmanTrilogy》》则是因为导演、制作的团队超牛、疫情前在英国已经一票难求了。

其次，就是几部原计划在2020年初上演的剧，例如：
托尼奖大热门、艺术形式大胆创新的《SIX》；
老酒新瓶、常演常新的《West Side Story》；
外百老汇期间就口碑爆棚的Bob Dylan音乐剧《Girl From the North Country》；
名家Tony Kushner编剧、十几年前拿过大奖的《Caroline, or Change》重排。
最后，就是一些为了休闲娱乐（音乐好听）或是好奇心（剧情设定创新），如果票价合理的话可以看看的剧，如《Tina》、《MJ》、《Alice Childress’ Trouble in mind》、《Thoughts of a colored man》、《Flying Over Sunset》。
不知道细心的你有没有发现，大多数提到的好像都以老剧重排(revival)和点唱机音乐剧(jukebox)？
哎，百老汇（以及西区？）近些年的原创力哦，实在堪忧。
多扯一句，从近年频繁的音乐剧改编电影、动画片改编真人电影狂潮来看，好莱坞的原创力好像也堪忧？
至于像汉密尔顿狮子王歌剧魅影芝加哥阿拉丁摩门经这些常驻热门剧，我都看过不止一遍了（不然怎么做个令人信服的戏剧博主？），我个人就没什么期待了。
不过对于广大人民群众来说或许很多还是新的，后面也都会着重写到的！
摘要聊完了，下面进入正片环节——为大家逐个讲解秋冬回归的31部百老汇音乐剧/话剧都是啥，好看吗？
可以先点赞分享收藏住，之后在买票的时候当做“辞典”查看哦。
第一类：常驻的“大众情人剧”
新手友好，入门必备，百老汇老炮儿可以直接跳过，看下一单元。
Hamilton
《汉密尔顿》就不需多介绍了吧？疫情前一票难求的大神剧，去年夏天剧场版电影上映掀起全球观影热潮、文化界商界政界都在热议的大神剧，在百老汇重开以后肯定会继续热卖。
$300以下的票都是白菜价，取决于您的经济实力，能买到钱包承受得起的票或者几乎承受得起的票就不要犹豫了！在绝大多数的聚会上只要你说“I've seen Hamilton in theater”，都可以享受至少几秒羡慕嫉妒恨的目光。暂时买不起的话……就抱着电影视频多看几遍吧。
推荐观看指数：★★★★★
The Lion King
剧情：草原动物版哈姆雷特，迪士尼史上最深刻的原创故事
亮点：人扮演动物的各种脑洞大开的方式，以及其他一切
短评：音乐、剧情、表演等等完美到泪奔，不必多说。唯一需要指出的是，千万不要被海报上那有点奇怪的动物扮相欺骗。我刚开始看到海报的时候也觉得有点蠢，直到去看了，才感受到那种身临其境，以及佩服制作方千方百计用人演动物所能开的脑洞，简直是把“本不可能在舞台上表现的事物在舞台上表现出来”这件事的巅峰之作了吧。
本以为到Can You Feel The Love Tonight或者Hakuna Matata才会泪奔，没想到从第一个音阶The Circle of Life开始就奔了……
千万别带着你的童年印象和“只适合小孩子”的刻板印象去看待它，其实所有的童话都是写给成年人看的。狮子王讲的并不只是你记忆中的一群动物的童话故事，你现在再去看，很有可能有了新的感触，不仅是你童年的那个狮子王了。我妈看完之后语重心长地对我说，等你再老一点，会有更不一样的感触的（然而她还没老呢）。
长篇剧评：《所有童话都是写给成年人看的》
推荐观看指数：★★★★★
Dear Evan Hanson
剧情：社交恐惧的男孩不小心陷入了自己编织的谎言宇宙里怒刷存在感的故事
亮点：人物塑造极其丰满立体，故事线极其精巧，现代风格的音乐首首都能上billboard的感觉
短评：对于一个音乐剧来说，DEH的故事实在是太强了，也许是《悲惨世界》之后故事最强的音乐剧。每一个人角色都丰满而立体，每十几分钟一个反转，每一首歌都起到了恰到好处的情节推动和情绪渲染作用。
正如海报上说的：“a new musical for the outsider in us all.”这部剧最大的意义就在于：它非常现实。现实到几乎可以和自己的生活对号入座，关于爱，关于青少年健康，心理健康，网络暴力，社交恐惧，原生家庭关系等等。
活跃在社交网络上为了让自己看起来不孤独；为了不让爱你的父母担心而不敞开心扉；面对喜欢的人心生胆怯和自卑；内心既渴望被人关注，又想为了获得真正的快乐去创造了一个乌托邦式的幻想。科技的发展让人与人的距离更近还是更远？网络暴力对一个人的伤害有多大？很少有一部剧去关注这样一种不怎么能被关注，却到处存在的群体。无论你在生命里的哪个阶段，都会想去看一看的。
长篇剧评：《你当我是浮夸吧，夸张只因我不怕》;《我也来斗胆写写Dear Evan Hansen吧》
推荐观看指数：★★★★★
Hadestown
剧情：
改编自一个凄美的希腊神话故事

亮点：浑身上下都是亮点，音乐、舞美、演员全是亮点
短评：在我心中，这是近4年来，百老汇唯一可以被称作“艺术佳作”的音乐剧，在音乐和舞台的艺术传承和创新，往小了说让我眼前一亮，往大了说让我大开眼界。
随着各种风格的音乐贯穿始终，时而是微醺的爵士，时而是低吟浅唱的民谣，时而是宏大的史诗，时而是神秘的颂歌，甚至有的时候既是爵士又是民谣又是史诗又是颂歌。
不同的音乐风格互相融合又毫无违和感，无缝对接地带着观众在几个光怪陆离的世界之间自由穿移——古典的希腊世界，疑似30年代大萧条的现实世界，魔幻的现实中类似地狱的冥界，以及我们所处的剧场的这个最现实的世界。
有人说它的情节弱逻辑弱，而在我看来，大部分故事都像小说，但Hadestown就像诗，情节的铺垫发展，人物的性格塑造，非要带着通常评价的逻辑和故事去品读，未免就失了风情，况且神话故事，本身就不是用现实俗世的标准去评判的。
读诗就像品茶，而Hadestown不是那种淡雅而高深的清茶，而是通俗又厚郁的浓茶，就算我们的味蕾被各种爆甜、劲辣、齁咸的摧残，喝到这杯茶的时候依然能惊叹，特喵的，茶居然能也这么香？
长篇剧评：幸好还能有Hadestown提醒我们，音乐剧是多么令人着迷的艺术
推荐观看指数：★★★★★
Harry Potter & The Cursed Child
剧情：哈利和马尔福一边中年危机，小波特和小马尔福一边兄弟情义，赫敏一边失踪的故事
亮点：居然能还原魔法世界的视觉特效！以及，看懂以后真是感叹赫敏用黑人演真是毫无违和感（对不起了Emma Watson女神）
缺憾：实话实说，剧情不算强，和许多超级英雄片一样不知道玩什么创意了就玩时间旅行梗
短评：故事发生在哈利罗恩赫敏马尔福这一辈到三十多岁，他们的孩子长大了，也准备上魔法学校，又一同坐上了那趟霍格沃兹列车的时候（咦，他们几家人为什么约好同一年生小孩？），伏地魔的影响似乎已经慢慢淡忘，当年的英雄们在危机远去以后如何对待自己新的身份？老一辈的恩怨情仇似乎又在影响着下一代的孩子，而那些年的大战给这个世界留下的阴影也似乎还隐隐作痛，于是父子关系也有间隙……
看完走出剧场才发现，哟呵，这是打着哈利波特的旗号的家庭伦理剧？
但这些都不重要，重要的是，这可是哈利波特啊！
在舞台上重新塑造魔法世界是很困难的事，但这个剧最大的卖点就在于把很多只能在电影里呈现的特效在剧场里实现，算是当今剧场科技和舞美想象力的一次汇报演出吧。
长篇剧评：《难道，连哈利波特都逃不过中年危机吗？》
推荐观看指数：★★★★
Come From Away
剧情：一飞机人因为911期间全美机场封锁而滞留加拿大鸟不拉屎小镇里好几天的故事
亮点：小人物组合的叙事方法，舞台变换与一人饰演多角
槽点：最后有点美国好莱坞式强行煽情大团圆
短评：一群人误打误撞到了陌生的环境，受到陌生人的热情招待。由真实故事改编，剧作家采访了数百亲历者而写成的故事，911这种宏大的历史事件背后，除了进入头条新闻、历史书和博物馆的人和事，更多默默无闻的人生活都会因此而改变，这样独特的视角也引人对自己的历史观进行深深地反思。音乐很好听，女飞行员的一首歌直击人心！
舞台就是几个大转盘，一转就转换到下一幕，节奏很紧凑，所有演员几乎都一人饰演多角色，转个身就直接进入角色，看得十分过瘾。
推荐观看指数：★★★★
Chicago
剧情：女子监狱里的犯人展示公共关系有多强大的故事
亮点：顶级音乐、顶级舞蹈与（可能顶级的）大长腿
槽点：叙事方式让位于音乐，剧情讲述得比较弱
短评：来纽约之前看过电影，相当期待音乐剧。总体来说，能由音乐剧改编电影的，音乐剧都不会差。相对于电影来说更加强调歌舞，情节有点支离破碎，没看过电影的人乍一看剧可能不太好懂。但换来的是音乐舞蹈编排更加符合舞台，歌曲舞蹈都是百老汇的顶级，每首歌都朗朗上口耳熟能详，绝对值得看。我是百老汇周买的票坐在第二排看的，感觉一排排大长腿几乎糊到了脸上，蔚为壮观。
Chicago爱的人和讨厌的人都很多，各自都有自己充分的理由，但我，是真的爱呀。
推荐观看指数：★★★★
Aladdin 
剧情：灵活的胖子帮助灵活的瘦子战胜不灵活的瘦子的故事 
亮点：神灯Genie的freestyle，不知道为什么能飞天的毯子
短评：迪士尼出品的音乐剧，一般会想任何办法去让已经变成烂经典的动画片吸引更多不同年龄阶段的人去看。音乐剧的主角不是那对飞天小魔毯情侣，而是那位rap一小时舌头不打结的神灯。当然啦，迪士尼的票价有时还是虚高的，毕竟受众太广供不应求，还是值得去看的。至于经典的那段魔毯之旅。。。。确实很仙很fancy，是全剧亮点就不剧透了！
推荐观看指数：★★★
（接下来的三部经典，间竹夫妇都知道是好剧，但都不太喜欢，每次写都会被喷。这里我只表达个人意见，喜欢他们的人请你们继续爱下去，好吗？）

Phantom of the Opera
剧情：一个砸血本撩妹的土豪小三挖墙脚失败的故事
亮点：音乐，音乐，音乐（三遍）
槽点：直男癌的价值导向
短评：写到这里，终于决定放Phantom了。这篇短评写出来就准备好要站队以及拉仇恨的，如果有本剧真爱粉请跳过。
客观来说，这个剧的音乐，无论是唱功、伴奏还是气氛烘托都是毫无疑问的巅峰之作，不管剧情光听歌的话首首是佳作，然而剧情吧……尽管细节把握很到位、尽管歌词非常动人，（看我欲抑先扬了多少）可是剧情的三观真的不能接受啊，如上面剧情概括。
Phantom的逻辑就像“我给你买了爱马仕，你凭什么不被我包养”，Christine的逻辑大概是激情来时在自行车后座上笑得很过瘾但最后想清楚后还是投奔宝马副驾驶。然后到最后Phantom放Christine走后自己消失的一段，居然第一次体会到了四面八方都有人抽泣吸鼻子的声音……啥也不说了，经典总归是经典，要是没看过还是值得看的。
长篇剧评：心理咨询师来跟你聊聊，《歌剧魅影》的爱情观是多么惨不忍睹
推荐观看指数：★★★★
Wicked
剧情：妈妈给爸爸戴绿帽生出的绿女巫跟白富美白女巫抢男人的故事
亮点：歌好听那是没得说，舞台美丽，对种族问题的思考
槽点：对女性物化之严重不可直视
短评：百老汇的必看名剧，尽管我并没有那么喜欢。
《绿野仙踪》电影在美国家喻户晓，普及程度大概跟西游记在中国差不多吧，中国观众如果没看过，提前了解一些《绿野仙踪》的背景知识的话会更容易入戏。不过绿女巫、白女巫和男主之间的爱情故事真是让我连呼are you kidding me? 绿白二人原本在真心相爱的路上并肩携手走着，因为共同喜欢男主而撕破脸皮，男主一消失两人就和好了，男主一出现俩人又重新撕破脸皮。作为合家欢音乐剧，给小朋友们看这样的故事真的好吗？
当然里面是有充沛的感情、智慧和勇气，种族歧视的暗喻，也有邪恶是如何一步一步影响一个好人的讨论，可是我怎么还是觉得总故事线我不喜欢，好多价值观不能接受呢？
最后有个小脑洞，绿女巫她妈出轨，然后她生出来浑身就是绿的，这会不会是借用了中国“绿帽子”的典故？
推荐观看指数：★★★★
Book of Mormon
剧情：心高气傲的高富帅输给了单纯善良的傻白甜，最终从嫌弃到和好
亮点：笑点非常密集，音乐也朗朗上口
槽点：大部分是美式滑稽低俗的笑点
短评：本剧应该是美式笑点的巅峰之作了吧？对很多人可能会全场笑岔气，对于我个人，则是“我知道你们美国人为什么觉得好笑，可是我就是不觉得好笑”，具体说来大概是夸张的身体语言、涉黄的段子、嘲讽、脏话等（特别不明白，不管是什么情节，为什么只要演员一骂F字词，剧场里就能笑成一片，特别不理解）占到了笑点的大头。当然也有部分笑点是真的有意思的，这里不剧透了。幽默的核心在于出乎意料，我大概还是比较喜欢英式毒舌幽默吧…
情节是很常规的，遇到困难之后高富帅退缩，傻白甜一根筋努力于是笑到最后，友谊万岁，也有点意思，但没什么回味。
推荐观看指数：★★★★
第二类：新近原创剧
The Lehman Trilogy
剧情：通过雷曼兄弟的百年家族兴衰史（对，就是08年经济危机破产的那家雷曼兄弟）演绎有史以来人类生生不息的欲望，自毁和重生的起伏循环。
亮点：只有三个演员，却被媒体称为“交出了戏剧最好的模样”
由英国的国家剧院出品，上次他们制作的来到美国的就是神作《天使在美国》，这次又是一部在英国一票难求的新一代史诗作品。2018年在英国国家剧院提早售罄，2019年转西区再续火爆票房，喜提奥利弗奖最佳新剧、最佳话剧男主角等五项提名。导演是奥斯卡和托尼奖得主Sam Mendes (电影《美国丽人》《007：Sky Fall》《1917》、戏剧《Ferryman》，也是个难得的在戏剧和电影两步走，走得都如此成功的导演了)
在百老汇只演99场，可以闭眼开始抢票了！
推荐观看指数：★★★★★
 SIX
剧情：英格兰国王亨利八世的六位妻子用尽一切“女团争C位”技巧，最后发现并没有什么卵用的故事
短评：如果不是被新冠打断，本剧原本是当年托尼奖的大热门——艺术形式很新，约等于“群口相声+演唱会”，氛围蹦迪感十足，甚至还有现场打call环节，在剧场度过一个欢快的夜晚看来是大概率事件了。剧情设定也很巧妙，每一个皇后背后都有Diva作为原型，包括艾薇儿、布兰妮、Adele等等，熟悉她们的人从造型、曲风、性格上会轻易认出，更增加了“现代语言讲述古代故事”的穿梭感，在女性议题上也有自己的借古讽今的思考。
推荐观看指数：★★★★
Diana
剧情：著名的戴安娜王妃如何忍受着最可怕的聚光灯为国家和自己挺身而出
短评：抛开剧目的制作和艺术不谈，单是“音乐剧录像10月先上Netflix，12月再上百老汇舞台”这种骚操作，就很值得玩味了。
长久以来人们一直在讨论“舞台表演vs高清录像”的利弊话题，到底是因为更为广泛传播的演出录像能够吸引更多的人进剧场，还是更多人因为看了录像而不需要再去剧场？对于去年热映的《Hamilton》来说，大概率会是前者；那么这次直接让录像和现场演出正面pk的《Diana》会是后者吗？大概到最后，还是要看剧目本身水准是否过硬吧。
相对来说，这会是部风险相当小的剧，感兴趣的童鞋大可以先在Netflix上看完，觉得值得去剧场再看一遍的话再买票。
推荐观看指数：★★
Ruben Santiago Hudson’s Lackawanna Blues
托尼奖得主Ruben Santiago-Hudson的独角戏，回忆抚养他长大的坚强、心胸开阔的女人：雷切尔小姐。在 1950 年代布法罗郊外的一所寄宿公寓里，她向任何需要善良、希望、同情和关怀的人敞开大门。他将一人饰演20多个角色。音乐则由著名作曲家 Bill Sims, Jr. 创作，蓝调名人堂吉他手 Junior Mack 现场伴奏。
推荐观看指数：★★
Thoughts of a colored man
这部剧深入探讨了投射到美国黑人身上的刻板印象，希望可以消除一些固有的刻板印象，很有趣的是全剧的设计是只是一天的时间跨度，由七个在理发店里的角色组成，而每个角色的名字是黑人一生中所经历的七种情绪之一：智慧、激情、抑郁、欲望、幸福、爱和愤怒（不禁让人想到像InsideOut一样，当然这里的每个角色的情绪远比insideout里要复杂，比如“幸福”并不是真正的单纯的幸福）。
虽然话题严肃，剧里的喜剧成分、观众互动、舞蹈、诗歌和音乐看上去并不是一个沉重的正剧。
推荐观看指数：★★★
Flying Over Sunset
林肯中心疫情前在制作的音乐剧，1950年代三位现实生活中的名人尝试使用迷幻剂的故事。
一位作家，一位国会女议员，和电影明星CaryGrant “在他们生活的十字路口，三人走到了一起，在毒品的影响下，去旅行，面对他们生活和世界的奥秘。”
推荐观看指数：★★★
第三类：酒瓶新酒的复排剧
能复排的剧一般都是经典，剧情音乐等一般都有保障，我们还可以关注一下有哪些结合时代的创新。
Company
剧情：
无法维系长期亲密关系的单身汉通过观察5对夫妇朋友的生活点滴，思考婚姻真谛。

亮点：
传奇音乐剧大神Patti LuPone和近年因《TheBand’s Visit》而大红大紫的Katrina出演。

短评：其实还有一些亮点，没有上面那两颗星星那么亮——这是百老汇传奇作家桑德海姆的成名作之一，也开创了概念音乐剧的先河；
这一版制作是“性转版”，把原来角色的性别对调，或许更加符合现在时代的价值，也有了更多创新的空间。

不知道两位大神一共能演多久，越早买票越安心。
推荐观看指数：★★★★★
The Music Man
剧情：乐器推销员在偏远保守的小镇和真爱一起突破偏见、组织起儿童乐队的故事
亮点：狼叔休·杰克曼主演！有些影迷或许不熟悉，杰克曼在演金刚狼之前，是因为演音乐剧而声名鹊起、拿奖无数的吧？他在电影领域的最高奖项（金球奖获奖+奥斯卡提名）也是在2012年《悲惨世界》里演冉阿让（尚万强）获得的
短评：传奇百老汇音乐剧复排，当年这可是格莱美史上第一部获最佳原声专辑奖的音乐剧呢！
这部所有音乐剧教材里都有的经典剧目的复排次数并不多，上一次在百老汇演出已经是20年前了，不知道这次会有什么新的创作。话不多说，期待！
推荐观看指数：★★★★★
West Side Story
剧情：金盆洗手的黑帮少年和敌对黑帮老大之妹的“罗密欧与朱丽叶”故事
亮点：太多的片段都是音乐界的经典，太多编舞是舞蹈界的经典
槽点：这次推翻得太刻意
短评：百老汇改编成电影常有，多次反复改编成电影的不多见，何况这一次2021年的还是斯皮尔伯格亲自操刀，可见这部剧的广受喜爱程度。
西区故事是基本上每十年就要回百老汇复排一次。纽约特有的文化和地域之争，50年后再看也不过时，比如《Gee, Officer Krumpke》 的歌词放在今天依然深刻。最近的复排都很爱解构经典，可以看看这次的复排又保留了多少经典，推翻了多少经典。疫情前仅有几场的repo表示全舞台除了大屏幕，啥也没有，还删了几首歌 （叉腰表示不满）...
推荐观看指数：★★★★
Caroline, or Change
复排音乐剧，04年托尼奖有包括最佳音乐剧等6项提名。06年在英国获得奥利弗奖最佳新音乐剧。剧本和作词是《天使在美国》的作者TonyKushner，继承了天使在美国的半现实，带点超现实的风格。主人公为60年代路易斯安那的男孩诺亚和黑人女佣卡罗琳，标题的“change”一语双关，change既代表了故事主线——男孩诺亚总是忘记拿走的衣服口袋里的零钱，他由于口袋里留下的零钱跟卡罗琳展开的一段复杂的亲情，也代表了另一个象征——新世界的到来，社会的改变。音乐结合了宗教、蓝调、摩城、古典音乐以及犹太克莱兹默和民间音乐。
推荐观看指数：★★★★
To Kill A Mocking Bird
剧情：白人爸爸教育大家歧视黑人是不对的
亮点：1. 票房特别好；2.可以看到好多大人演小孩（如果这是亮点）
槽点：没什么亮点，也没什么槽点，可票房就是特别好
短评：四个字：中规中矩。再四个字：Overrated.
主流价值观，没有什么问题的表演，没有太大问题的剧情，所以去看也不会吃亏上当，不看也少不了什么。但是因为在美国这个没有统一教科书的国家，《杀死一只知更鸟》是少有的中学英语老师特别喜欢布置的阅读作业，所以简直是这个国家的集体回忆。感谢格里高利派克和中学英语老师，这部剧出奇的火。
推荐观看指数：★★★
第四类：点唱机音乐剧
“Jukebox”（点唱机音乐剧）是一类音乐剧的总称，一般一部戏就是一个传奇音乐人/组合的生涯故事，音乐几乎全是ta的音乐，是一种半演唱会式的音乐剧，优点在于通常音乐都特别经典，所以还是可以不带脑子地让耳朵享受一下的，比如著名的Jersey Boys, Mamma Mia!, Beautiful等等，但通常剧情不会太复杂深刻，是烂剧高发区，小心驾驶，注意避让。
Tina - The Tina Turner Musical
剧情：一代摇滚女王TinaTurner的多灾多难又自强不息的奇幻人生旅程
亮点：音乐非常好听（绝大多数Jukebox的主要甚至唯一亮点），演员唱功很赞
短评：这部剧是Tina在晚年做的一部自传性质的音乐剧。是自恋吗？据她本人说并不是，是因为她收到了无数的信件、卡片、评论，感叹他们在她身上获得的励志的力量和人生的希望，于是她希望做这么一部剧来正向传播这种力量。
推荐观看指数：★★★
Girl From The North Country
剧情：大萧条后，中西部穷困潦倒又灾难多多的一家人以满值的求生欲生存的故事
亮点：所有音乐都来自——Bob Dylan!
短评：虽然是部jukebox，但是却以其精良而走心的制作，加上诺贝尔文学奖获得者Bob Dylan的音乐加持，去年在外百老汇演出时，就在各路媒体中口碑爆棚，早早就处于sold out的状态，终于众望所归地推上百老汇。
疫情前演了一周，口碑不太好，不知道经过一年之后有没有所调整呢？

推荐观看指数：★★★★
MJ
剧情：Michael Jackson的故事
亮点：Michael Jackson的音乐
短评：MJ迷请买票，喜欢/怀念那个时代的歌迷请买票，情怀税该缴则缴，不要犹豫。
话说，传记型Jukebox风行百老汇都这么多年了，竟然到2021年才有属于MJ的剧，也挺神奇的。
推荐观看指数：★★★
Jagged Little Pill
剧情：看似完美的一家人，在精神扭曲和分崩离析中挣扎
亮点：话题非常大胆，比如鸦片成瘾、性别认同、性侵犯
槽点：灯光舞台编曲造型都像流行演唱会，歌曲与歌曲之间没有连贯性，也像演唱会
短评：严谨说来，它是根据Alanis Morissette的同名专辑改编的舞台演绎，不是Jukebox，但还是脱不了Jukebox结构松散剧情的通病。但相比于大多数的Jukebox，它还是很勇敢地塑造了复杂的角色，去探讨相对禁忌的社会议题。
推荐观看指数：★★★
Ain't Too Proud
剧情：一群管自己叫“诱惑”的人如何一步步走向摇滚乐巅峰，又怎样从巅峰掉下来
亮点：音乐和舞蹈（托尼奖最佳编舞）
槽点：剧情是真没啥看的
短评：Ain’t Too Proud这部剧应该算是jukebox最经典形式了——以他们乐队的歌串起他们乐队的经历，歌曲特别多，剧情比较弱，基本跟演唱会一样，适合去享受一下视听效果但是不要往深推敲的类型。
推荐观看指数：★★
第五类：大热电影改编炒冷饭
仗着大IP名气的百老汇圈钱神器，营养十分有限，鲜有佳作（《狮子王》除外）。疫情期间《Mean Girls》和《Frozen》宣布无以为继关门大吉，我竟还有点欣慰姨母笑。
Moulin Rouge!
剧情：不重要的东西咱们就不聊了，大家应该也不是冲着剧情去看的吧？反正跟电影剧情一毛一样
亮点：今年托尼奖唯一指定最佳男主角AT老师(Aaron Tveit)
短评：经典的爆米花电影搬上舞台，又加了好多首LadyGaga, 水果姐、Adele等等流行金曲大串烧，一言不合就是全场万人大合唱，大概是“奶头乐”类型音乐剧的极致操作了？视觉上，舞美尤其华丽繁复，极尽奢靡之能事，处处都写着“我有钱”。我的好朋友Evy亲身参与了舞台和道具制作，讲述的很多制作细节也让人叹为观止。
我如果要去看，大概会是（在能搞到便宜票的情况下）出于观赏一下资本和商业化能给舞台带来怎样的极致驱动的目的吧。
推荐观看指数：★★★
Mrs. Doubtfire
剧情：失业又离婚的爸爸男扮女装保姆Mrs.Doubtfire继续陪在孩子身边结果学会了如何真的做个好爸爸。
短评：又又又又又是一部电影改编，一如既往地不期待。美国流行文化里男扮女装电影的经典作品，哈哈一笑的喜剧（这不才演过Tootsie吗，怎么又来一部？难道是因为Tootsie的票房让资方发现了这届观众的趣味点？）
推荐观看指数：★
有很多剧现在已经开票了！
疫情后重新开票，一切经验都要重新积累，还有很多诸如“一次必须买两张”之类的幺蛾子，间竹以前拿手的省钱妙招不知道还有多少能用如果总结出经验了，也会第一时间更新。
也欢迎朋友们踊跃交流哦！
最后，观赏一下Lin-Manuel Miranda和Jimmy Fallon串烧经典剧目为百老汇回归预热，这熟悉的陌生感让人泪目！
对了，想进音乐剧微信群聊剧、约剧的朋友，请在公众号后台回复“进群”哦！
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