Sydney Modern Project

悉尼现代项目
新南威尔士州美术馆(Art Gallery of NSW)是澳大利亚重要的文化机构之一,美术馆建于1871年,陈列着历史上和当代的澳大利亚及国际艺术家的名作。
12月3日,该美术馆的新扩建项目「悉尼现代项目」(Sydney Modern Project)正式揭幕。
新馆耗资3.44亿澳币,新增面积约1.7万平方米,共四层七间展厅,拥有逾8000平方米的花园、露台和绿化屋顶,许多设施全天24小时对公众开放。
整个艺术博物馆高达10%以上的能源由入口展亭屋顶上的太阳能板所提供,同时整个艺术博物馆还设置雨水回收系统,供给花园植栽灌溉,并且屋顶绿化和景观花园大量种植澳洲本土植物。
项目实景
项目设计者:西泽立卫(左)和妹岛和世(右)
“我们想要设计一座与周围环境相得益彰,与城市、公园和海港共同呼吸的建筑。
同时在这美丽的环境中,还能随时随地感受到与艺术的联系。”
——妹岛和世和西泽立卫
01
建筑设计
BUILDING DESIGN
「悉尼现代项目」(Sydney Modern Project)由日本著名SANAA建筑事务所(妹岛和世、西泽立卫)设计,整个场馆在设计上延续飘浮、透明、开放的几何结构,包含三间以石灰石面板所打造的艺术展亭,用当地材料所制成的两层高的夯土墙,以及新馆中心双层挑高的中庭空间都让人印象深刻。
SydneyModernProject位于悉尼港Woolloomooloo湾的山坡上,低楼层的墙壁是夯土墙,这些材料来自澳大利亚新南威尔士州。
项目位置
为了与周围的环境融合得更加和谐,体现绿色建筑的理念,设计师还在艺术博物馆的上层的玻璃墙上栽种了一些澳洲本土植物。
展馆顶部和展馆之间共有3400平方米的庭院和屋顶露台,将用于举办各种艺术装置。

▵项目实景图
▵项目概念图©SANAA
整个场馆依据地形向下延申到悉尼港口区,轻盈的体量,彷佛漂浮在整个坡面上。
场馆顶部的太阳能电池板和雨水收集系统是可持续发展的绿色建筑理念的新实践,这个场馆还是澳大利亚全国第一家达到最高环境标准的公共艺术博物馆。
▵场馆的建造过程
▵顶部的太阳能电池板和雨水收集系统
02
室内设计
INTERIOR DESIGN
#场馆入口# 
场馆的入口,最显眼的莫过于广场玻璃屋顶的形式是由钢结构支撑的起伏波浪状,透明的玻璃屋顶让整个建筑更加轻盈,增加立体流动感。
▵入口处透明的玻璃屋顶
除此之外,入口门口处还有著名的instagram上的明星艺术家Francis Upritchard的【大家都来啦】(Here Comes Everybody)的三个友好的中土巨人雕塑作品。
让参观者在大门口就能感受到艺术气息▽
每个展馆朝向不同的方向,这样就拥有不同的景观视角,大量透明玻璃材料的运用,将窗外的景色引入到室内。

▵项目效果图
▵项目实景
展馆内部尽量减少封闭的墙壁,用开阔的落地窗设计,增加采光和通透性。

▵项目效果图
▵项目效果图
▵项目实景图
穿过入口展馆的大门,可以看到建筑物的每一层,让游客能够预见他们在整个馆内的旅程。
在新建筑中,展馆的位置创造了一个三层的内部中庭,将入口层与其他两个地上层连接起来。
除此之外,SANAA还改造了由前二战地下海军油箱改建而成的两千多平方的Tank Gallery展厅、无柱当代艺术展厅,以及一个多媒体实验室。
新建筑包括七个展馆,还有建在两个现有的二战油罐上。
▵1942年建造油罐
这里曾是二战时期的海军燃料仓库,被改造成一个2200平方米的空间,名为Tank。
独特的地下空间有七米高的天花板,为了将游客带到建筑的深处,SANAA 安装了一个螺旋形的白色楼梯,照亮了原本光线昏暗的内部。
扩建部分包含一系列用于展示艺术的大型空间,入口处设有专门展示土著和托雷斯海峡岛民艺术的画廊。
03
艺术家和展览概况
ARTIST AND EXHIBITIONS
该建筑包含7000平方米的画廊空间,几乎是新南威尔士州美术馆展览面积的两倍。
它由一组相互关联的直线型展馆组成,这些展馆围绕着建筑中心的一个大型玻璃墙中庭,最高处超过11米,可以欣赏到整个海港的景色。
由澳洲McGregorCoxall景观设计携手美国景观建筑师KathrynGustafson共同设计的全新公共艺术花园。
△Samara Golden 的令人眩晕的 Guts 装置
透过两座黑色花岗岩池,设计师以及别出心裁的景观植栽、设计座椅以及浓密树荫,创造出更宽敞宜人的公众艺术园区。
艺术博物馆拥有国际知名的原住民和托雷斯海峡岛民艺术收藏,伊里巴纳展厅的开幕展览呈献逾160 多件精选作品。
九个主要特定地点的委托艺术作品将在整个园区的室内和室外空间展出,艺术家包括FrancisUpritchard、JonathanJones、LorraineConnelly-Northey、RichardLewer、李明伟、Lisa Reihana、Karla Dickens、草间弥生、Simryn Gill。
弗朗西斯·厄普里查德 《大家一起来》
△新西兰艺术家弗朗西斯·乌普里查德(FrancisUprichard)作品《大家来了》(HereComesEverybody)
草间弥生 《在宇宙间绽放的花朵》
日本先锋艺术家草间弥生作品《在宇宙中绽放的花朵》
鲜艳的花朵有一种反差艺术感▽

自12月3日起,艺术博物馆园区将全面开放,展示来自世界各地高达900 多位艺术家作品。

△毛利艺术家LisaReihana创作了一幅巨大的动态影像作品
其中新馆首个展厅是专门用于展示原住民和托雷斯海峡岛民艺术的伊里巴纳展厅(Yiribana Gallery), 为原住民的艺术和文化提供全新的重要展览空间。
 ●Making Worlds 
展览现场还有一些比较有意思的互动项目,比如这个名为“Making Worlds”的展览空间。
这是一个来自韩国艺术家金守子(Kimsooja)首次在澳展出的巨型互动性项目《心灵档案》(Archive of mind),她运用纺织艺术、灯光、声音表演、电影、照片和装置等形式,打造了这个放松的空间。
参观者们可以围坐在这个大桌子旁,选择自己喜欢的粘土搓成球,汇聚到桌子中央。
The End of Imagination 2022 
阿根廷籍秘鲁艺术家阿德里安·维拉·罗哈斯(Adrián Villar Rojas)的大型组合型雕塑作品“想象的尽头2022,是一个融合了虚拟和现实艺术的作品,在TANK展厅展示。
开幕庆祝活动将包括为期 9 天的免费艺术、讲座、表演和音乐节目,阵容包括国际知名的音乐明星。
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