时尚就是一场轮回，极简主义占据流行C位多年后，如今也时常被贴“无聊、无趣、无情”的标签，而令人眼花缭乱的极繁主义重新燃起，“more is more”的快乐又回来了！
Gucci 的创意总监 Alessandro Michele 就是一位坚定的极繁主义者，他入主 GUCCI 的7年，不仅让这个意大利百年奢牌重获新生，也让陷入低潮及冷感的时尚圈产生了一种对美好旧日、极尽装饰、华丽欲望的旧情复燃......
主流美学认定井并有条才是规律的表现，对称才能成就美，而 Alessandro Michele 则把 “对称” 形容为 “恐怖”。
▲ Alessandro Michele
他认为美是基于不对称，规律只是无聊的代名词。他的设计一直挑战既定条例，热衷于为冒险生活搭建舞台。
▲ Alessandro Michele自己的住宅堪称“藏珍阁”
极繁主义（Maximalism），其实在巴洛克和洛可可时期便有迹可循。17、18世纪的法国与意大利一反文艺复兴时期严肃均衡的艺术风格，将“俗丽凌乱”之风带入艺术领域；而后的洛可可时代更是热衷于无序与不对称。
▲ 彰显洛可可美学的电影《绝代艳后》
如果极简主义是关于克制的设计，那么极繁主义就是更多的装饰与容纳，“少即是多”变得“越来越多”，是一种过度的、叠缀的，又略微放肆的风格。
▲ CJ Zhang张长江《WE系列-No.14》
艺术家CJ Zhang张长江的画作就被认为是当代“极繁主义”的代表，在他的作品中，散漫的线条无限延伸，脑洞大开的符号组合，跳脱不羁的色彩呈现……极具时尚感与强烈的时代气息。
▲ 正在创作的CJ Zhang张长江
CJ Zhang张长江1980年生于吉林，中央美术学院版画系，2008年成立个人艺术工作室，2022年成立 CJ STUDIO。
▲ 正在创作的CJ Zhang张长江
张长江的作品具有极高的原创性及辨识度，是国内最早最纯正的当代潮流艺术家之一。近年来，其作品的价格和收藏群体都在稳步攀升，很多潮玩达人和明星都是他的忠实藏家。
▲ CJ Zhang张长江《万物生-No.16》
张长江独特的造型语言和时尚色彩表达能力不仅让他在艺术界独树一帜，也使他备受时尚界青睐，因此被誉为“艺术界里的时尚新锐，时尚圈中的艺术玩家”。
▲ CJ Zhang张长江《RED》
时尚界资深人士苏芒就曾评价他：“10年来在艺术商业化和独立艺术家之间以一种超乎常人对图形、图像的敏锐性，以及感性童真的触点网络思维作为关联在双重身份中自由切换。”
▲ CJ Zhang张长江《YELLOW》
生活于潮流中的我们，对张长江的作品总有一种莫名熟悉的共鸣，目光也总会被其中一些信息与符号所吸引。张长江以自己独特的绘画符号，描绘着当代社会喧嚣繁杂的状态，表达着对万物蓬勃的热爱。
▲ CJ Zhang张长江《The world goes pop》
张长江作品的一个重要主题就是“连接”，世界大同，地球未来可能也只是一个“地球村”，艺术家发自内心地想要连接这个世界，认为作品应该有更多关联当代美好事物的一些传达。
他把精神潮玩文化，青年艺术文化，城市现实文化连接起来，打造出一个精神世界的CJ王国。超越与重构社会文明，颠覆与交织现实同异。用网络化的艺术手法，塑造了自己独特的艺术风格。
但是艺术家本人并不把自己的创作定义为极繁主义，他觉得只是自己的创作语言和极繁主义有些相似，这种独特的表现方式恰好能够将自己的想法自如地表达出来，仅此而已。
▲ CJ Zhang张长江《馥遇的故事》
张长江的作品中，现实的呈现与未来的憧憬相互迭代，万事万物虽不相关亦能在此紧密相连，张长江就是执掌这画面事物信息的总枢，让这些无线性的纷繁复杂在一片平面上相互影响，共生共长。
▲ CJ Zhang张长江《万物生-No.2》
图像元素以及色彩如繁星般纵横肆意，星星点点相连成银河，像是一个不规则的万花镜，虚拟与真实交叠的图像元素不仅仅反映了流⾏文化下社会的种种表象，也更深⼊地挖掘当代⼈的内心密码。
▲ CJ Zhang张长江《彩色金币》
互联网时代的信息量很大，艺术形象当中很多新的物象就会产生，这便是就是张长江无穷无尽的创作源泉。
▲ CJ Zhang张长江《互联网时代》
世界发展进入了更快的时代，人与人，人与社会之间的联系更加复杂，虽然在张长江画作里更多表现的是发散性思维，但他传达给观者的始终是一种向上的精神态度和内心丰富的情感色彩。
▲ CJ Zhang张长江正在创作《未来号》
《未来城市》系列是张长江的早期作品，传达的是艺术家作为生命个体与超级大都市之间的对抗和臆想。画面中对于未来城市的想象狂放而肆意，密集的触点犹如蝼蚁。
▲ CJ Zhang张长江《未来城市系列之一》
《行走的人》，在世间行走前行，身负无数荆棘阻碍，身前是重重的迷雾与未知，身后是被掩埋暗淡的梦想，脚下所走过留下的“曾经”，无论多少羁绊于身上，都要提起行囊继续前行，就算一无所有，我们也是“行走的人”。
▲ CJ Zhang张长江《行走的人》
《圣殿》系列是以公元前940年，以色列所罗门建立的“圣殿”为基础，使用独特的造型和绘画语⾔进⾏创作的宗教风格作品。
▲ CJ Zhang张长江《圣殿系列之一》
直冲云霄的崇高教堂建筑与美轮美奂的精美彩色花窗构成了主要画面，宏大与精妙合奏，谱写出一曲对神与人的赞歌。
▲ CJ Zhang张长江《圣殿-光明的窗》
《星愿》系列是艺术家风格转型的代表作，展现出其富有童真和想象力的一面。人类自古以来对宇宙 、月亮、星辰的探索不曾停歇，艺术家用跳跃肆意的色彩唤醒人们对未知领域的好奇天性。
▲ CJ Zhang张长江《星愿-金牛》
《塔罗的故事》系列是张长江对符号及隐喻的艺术探索，圣杯 、权杖、金币等等元素构成了一幅幅关于宇宙变换循环、能量转换原则的神秘主义叙事。
▲ CJ Zhang张长江《塔罗的故事-圣杯》
《WE》系列像是一种对集体记忆的缅怀和一段自我独白，艺术家更加的关注自身与其周遭的人或物的状态。在这里，我们得以穿透光怪陆离的画面，一窥张长江内心的安静角落。
▲ CJ Zhang张长江《WE系列-No.37》
奈良美智的小女孩、草间弥生的波点南瓜、村上隆的太阳花、梦游娃娃和长颈鹿、塔罗牌和龙猫......各种艺术家喜爱的元素遍布其间，仿佛所有的美好与欢乐都在这里，让人置身其中乐观无畏。
▲ CJ Zhang张长江《WE系列-No.22》
《Dear Bear》，这是张长江的典型艺术风格，而其核心元素，则是被全世界儿童和成人票选为最受欢迎的小熊形象，陈赫也曾收藏这幅版画。
▲ CJ Zhang张长江《Dear Bear》
《小王子》，除了众所周知的玫瑰花与小王子，艺术家还将草间弥生的波点南瓜元素加入其中，流畅的线条所带来的的机械感和延伸感是他独特的浪漫，结合当下社会现实，制造出彩虹桥与繁星，蕴含着童真与乐趣。
▲ CJ Zhang张长江《小王子》
《互联网时代》，为我们展示了人类文明的不断更迭与不断进步，艺术家用琐碎的工业符号侧面诉说时代进步与工业路程的密不可分。时代的进步给我们带来了生活的方便，但在巨大的网络下仿佛一座迷宫，我们容易迷失在当下，找不到原本的方向。
▲ CJ Zhang张长江《互联网时代-淘宝》
夏凡纳艺术也特别带来CJ Zhang张长江的限量版画《彩色太阳》，大面积的红色和强烈的感官冲击，画面内容躁动、热闹、跳跃、喷涌，这也源于艺术家对内心最直接的描绘。
▲ CJ Zhang张长江《彩色太阳》，点击图片购买
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