众所周知的《东八区的先生们》,已经被吐槽到体无完肤,全体主创心有灵犀地保持沉默,终于捱到了播出完结。

至于评分,也算毫无意外——超17万人评分,96.8%打出一星评价,目前以2.1分的成绩,成为妥妥的行业奇观。称其为“年度现象剧”一点不为过。
最有趣的是,网络上最水火不相容的两个群体:顺直男大V和女权博主,因为这一部剧,首次站在了统一战线上,同仇敌忾地炮轰此剧。
不仅如此,我身边所有看过或者耳闻此剧的男性朋友,最大的观感都是:作为一个脑回路正常的男性,深深感觉自己被冒犯了。
是的,女的只是觉得好笑,而所有男的,都怒不可遏,觉得男人的脸都被这部剧丢尽了。

《东八区的先生们》以塑造男性群像的方式,让所有人都直观看到并被震撼:一个自恋且低级男人脑海中想象的女性、生活乃至社会运行的规则,是如何的幼稚且荒唐。
《东八区的先生们》在播出期间上了很多热搜,最轰动的是#张翰的手#,在这个热搜词条下评论最多的是“猪蹄”——人们对这部剧的观感不言而喻。
整部剧里,充斥着大可不必的拉扯内衣带镜头、动作猥琐的后抱式袭胸,再加上“你很能吃辣吗?身材这么火辣”“瘦的好看,胖的好使”等等土味情话和下流台词;把女性称为“流血不止的生物”,把撩外国女性称为“为国争光”;就因为看见女主角和上司一起吃饭,几个毫无道德意识和法律常识的男主角,一路跟踪偷拍,还聚在一起明目张胆地讨论如何对女主角造谣、荡妇羞辱,让她威信扫地……而这四个男主角之中,甚至有一个的职业设定是前途无量的大学教授!简直令人发指!
尤其受不了的,还有剧中那些所谓的男人情怀、人到中年的鸡汤感慨,简直肤浅到令人不忍卒视。借用钱锺书的一句话来形容就是“这不是煮过鸡的汤,只像鸡在里面洗过一次澡”;最可怕的是,你以为他们遇到了多大的人生困境,其实总结下来就是两点:1.这个女人竟然不爱我?2.我好空虚好无聊好不快乐!
不仅仅是男女通尬、不仅仅是爹味油腻、不仅仅是拿着恶心抖机灵,这部打着男性励志旗号却让男性观众深感被冒犯的烂剧,不真实,没逻辑,暴露狂式地自我揭底,主创明明毫无生活经验、毫无文化内里、毫无男性魅力,却偏偏那么自负、自大、自以为是。

真的,但凡多读点书,也不会写出如此缺心眼儿的剧情。
《东八区的先生们》唯一的正面价值,就是把大多数普通男性观众吓坏了。女博主、女脱口秀演员随便怎么吐槽都只会激起逆反的他们,这一次,被自己的男同胞制服了——他们终于发现,即使自信,也是要有个限度的。
这部号称“准备了十年的诚意之作”,为什么是这副德行?
首当其冲,是创作者本身的问题:活在真空已久,也不打算接触真实。
为什么我们常常觉得很多低调务实的非流量演员们,看起来业务能力更好?是因为他们从不活在被聚光灯照耀、被粉丝追捧的真空世界里,他们生活在真实的人间,他们知道普通人如何生活、知道如何与普通人共情、也知道如何用专业能力把这份共情演绎出来。
《东八区的先生们》播出后,听过一个所谓业内人士的“疑惑”:按说这部剧不应该扑街啊!男下属VS女上司,男教授VS女学生,男销售VS女富豪,男粉丝VS女偶像……各种禁忌能出花活儿的CP都有,要噱头有噱头,要话题有话题,理应先黑后红才对。
是啊,怎么就一黑到底扑街了呢?——这大概也是身兼编剧、制片、领衔主演的张翰,本人的疑惑吧。
想起余华说的一段绕口令,放在这里实在合适:知道自己无知不是完全的无知,完全的无知是不知道自己无知。
作为观众,我相信你在看到烂片里一些奇葩的段落时,也会常常惊讶:“难道整个创作团队没有人意识到这个地方有问题吗”?而答案很可能是,有些人发现了,但他或她没有话语权,最终选择了沉默不语,老板开心就好。
谁有话语权?平台大数据,圈中流量,粉丝控评。
只要有自己喜欢的偶像参演,不管怎么样,粉丝(或者水军)都会包容买账,尬吹演技,偏离主题地去表扬所奉明星所谓的敬业和努力。离谱到明星稍微在大太阳底下站一会儿,就是行业劳模;稍微把台词念对节奏,就是青年典范。粉丝们的无底线包容、功利资本的大量注水、和明星们的自我感觉良好,互相催化,彼此助力,成就了如今烂片丛生的乱象与无解。
鲁迅先生说过,你要灭一个人,一个是骂杀,一个是捧杀。
当今娱乐圈,顶流翻车、“死”于捧杀的例子,实在是多到不胜枚举。
写到这里,我想替那些安静、从容、心有江河却波澜不惊的真正好演员、好导演、好编剧们,多安利两句。
比如,84岁才凭借《妈妈!》拿下影后的老戏骨吴彦姝,得知获奖时的第一反应是“没有美娟,好遗憾”(奚美娟在片中饰演吴彦姝的女儿)。在她的概念里,一部戏的好坏、一个角色的出彩与否,不单单是一个人的功劳,也是对手演员的功劳。甚至在回忆起拍这部影片的感受时,老人家一直在说的,都是奚美娟老师的哪一句台词、哪一场戏处理得特别好,也连带着帮助了自己……真正有实力有储备的人,总是在不停吸收,不停自我修正,以优秀的人做镜子,照见自己的不足。
正午阳光的大招牌孔笙导演,《父母爱情》《琅琊榜》《北平无战事》……部部精品。虽然他也会在自己导演的剧集里插科打诨地客串一两个路人角色,但都是为了“调解气氛”,真正专业的事都是交给专业的人做。
就像当初并不被看好的《父母爱情》,孔笙是因为看中了编剧刘静舒服又自然的台词,才坚持要拍,并且坚信成品一定会好看。最终赢得高口碑之后,他又说“主要是演员的功劳,他们诠释得那么细腻,拍着拍着好像真的看他们在很短时间里度过了漫长一生”。
不居功是因为自有底气,无需靠什么饭圈追捧来证明。编剧有编剧的素养,演员有演员的经验,导演自然也有导演的格局与掌控力,术业有专攻,尊重别人也是尊重自己。
想想这个行业里最喜欢标榜自编自导自演的那位全能王,恰恰也是油王鼻祖。大概越是自负的人偏偏越是能力不济,喜欢一手包办的结果就是,容易在自嗨式的创作中暴露自己的油腻而不自知。
犀利刻薄如张爱玲,早就讽刺过了:女明星、女演员见我面总劈头就说“我也喜欢写作,可惜太忙”。言外之意,似乎要不是忙着许多别的事情――如演戏,她们也可以成为作家。
别人钻研琢磨了一辈子的专业,你轻轻巧巧地就想登堂入门?是不是也太异想天开了?开始写作、编剧之前,不如先考考自己:羽扇纶巾、心宽体胖、踯躅不前、魑魅魍魉……这几个成语,自己能读对吗?
孔笙导演的作品里,《生死线》不是最知名也不是最高分,但却是他最喜欢的作品,也是许多喜欢他的观众心目中,他最好的作品。

那也是一部男性群像剧,还是一部气质另类的抗战剧,主角们不光鲜不高大不正气凛然,个性有懦弱有鲁莽有粗俗和匪气,你能清楚地看到流淌在他们热血中的失落与迷茫,但你无法不爱他们——因为孔笙功力精湛的镜头、因为兰晓龙深耕多年的剧本、因为与角色形神合一的廖凡与张译、也因为那时的杨烁还是让人敬重的糙汉子四道风,而不是在泰国酒店里油腻尬舞的小包总。
总之,能成就杰作乃至经典,都是因为专业的人在做专业的事。
“不想当编剧的演员不是好导演”“不想当厨子的会计不是好司机”……原本用来调侃自己啥都会啥也不精的玩笑话,现在却成了许多明星为了人设光鲜而不断追求斜杠头衔的真实写照。
有底气的人,根本不会拗人设。因为他知道,归根结底,那都是没用的东西。
以毫无敬畏之心呈现出来的,只有油腻的故事和悬浮的人物,是不管用多少发胶多少粉底加多少层滤镜都遮不住的油腻。在这样的作品前,为自己标注多少头衔、阐释自己倾注了多少心血,都是无意义的自我感动。甚至,是在一遍又一遍,重重地打自己的脸。
伴随着《东八区的先生们》被热议,主创张翰于2020年拍摄的全程女友第一视角综艺《亲爱的上线了》也被翻了出来。什么叫女友第一视角?简单说就是,观众可以代入自己是张翰女友,然后跟随镜头,穿越时空,体验与张翰一起的情侣日常,包括不限于喂东西、涂口红、听他说土味情话……
从前只知道很多演员演烂片是不得已,因为要吃饭就得开工,如果挑本子就只能喝西北风。
大环境不景气,心气再高抱负再远大,也只能暂且忍下。
然而,现在至少我知道,有些人一直演霸道总裁转不了型,不是遗憾不是无奈甚至都不是因为戏路窄,而是单纯地因为:他就爱演这一卦的自恋狂。
哈哈哈哈哈哈哈哈哈!
这部剧是好笑到只看截图都能笑炸裂的程度!
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