最近几年,游戏公司和动画公司的合作是越来越频繁,许多游戏公司都把制作衍生动画看做扩大游戏影响力的重要手段。
而有了游戏公司的资金支持,动画公司可以花更多的人力投入制作,而且很多衍生动画是网络播放,不用考虑TV平台的时间和尺度限制,作品质量肉眼可见地拔高了一大截。
去年全球口碑炸裂的《英雄联盟:双城之战》就是一个很正面的例子。
而在上周,网飞上线的动画《赛博朋克:边缘跑手》再次让人们见识到了高水准的游戏公司+动画公司联手的组合威力
动画上周二上线,10话一次性放出,目前豆瓣破2万人评分9.2。
欧美观众也是压倒性地好评,烂番茄的媒体好评度100%,观众好评度97%。
给不熟悉的朋友介绍下这部衍生动画的背景。
本片的原作是波兰游戏公司CDPR在2020年12月发售的游戏《赛博朋克2077》,这是2020年游戏界最受人瞩目的游戏,没有之一,基努·里维斯还在其中出演了重要角色。
可惜因为游戏存在大量影响体验的BUG和优化问题,以及相比之前宣传在内容上的缩水,让游戏发售后的口碑一落千丈,堪称近年游戏界最大的翻车事故。
尽管如此,截至2022年,《赛博朋克2077》还是卖出了1800万份的惊人销量。CDPR一方面在不停地修BUG添加游戏内容,另一方面也在积极扩展2077这个IP的影响力,这次的动画版就是其中一环。
负责本作动画的是日本动画公司TRIGGER,常看动画的人对这个公司肯定不陌生。从核心主创成立TRIGGER前的《天元突破》、《吊带袜天使》,到成立TRIGGER后的《斩服少女》、《普罗米亚》,TRIGGER的动画都以鲜明亮眼的人设、热血浪漫混合无厘头的剧情和爽快的打斗吸引了全世界的许多粉丝。
在动画开播前,许多人都吃不准TRIGGER能否还原《赛博朋克2077》,因为两者的风格实在相差过大。
许多经典的赛博朋克电影,比如《攻壳机动队》、《银翼杀手》,它们探讨的主题是“如果情感、记忆和人格都可以数据化,那么我到底是谁?什么又是真实?”
《赛博朋克2077》则走了另一个方向:在2077的世界中,美国政府因为战争和恐怖袭击分崩离析,各大跨国高科技公司趁机崛起,成了美国实际上的掌控者,社会贫富差距空前拉大。而游戏和动画发生的地点,是美国最大也最混乱的城市——夜之城。
在这里,农民因为大公司的收购和兼并纷纷失去土地,最后不得不以家族为单位流浪在城市之间成为准军事化组织;城市中下阶层则因为大规模失业妻离子散、家庭破碎,最终组成了街头帮派互相割据;在大公司的打工人虽然外表过着光鲜亮丽的生活,但职场环境尔虞我诈、人人自危。
2077想要探讨的,是赛博世界中底层阶级和公司阶级之间的冲突。这种冲突充满了无力和绝望,个体之于公司如同蚍蜉撼大树,公司有无数种方法碾死一个个体,永远立于不败之地。
这和TRIGGER许多作品中那股子见神杀神见佛杀佛的热血浪漫完全是两个极端,但TRIGGER证明了自己对2077的理解非常到位。
从一开始的OP,TRIGGER就给整部片子定下了基调:男主大卫在OP结尾被一个黑衣人一枪爆头,大卫的身上不断闪过的是各个角色的面孔,而黑衣人身上闪过的是代表公司的高楼大厦。个体VS大公司的悲剧结局呼之欲出
在第一话中,动画就充分展示了普通人在夜之城活得有多艰难。
主人公大卫是夜之城里一个家境贫寒的高中生,母亲为了让大卫有机会进入荒坂公司成为人上人,拼命打工挣钱送大卫去荒坂学院和富二代们一起上学。
但就在母亲向大卫倾诉自己对未来的美好愿景时,两人卷入了一场突如其来的帮派冲突,被当场炸飞。
母亲虽然还有一口气,但随后赶来的医疗小组只负责救治付费客户,完全不理会普通人死活,最终母亲伤重去世。
而在学校里,大卫又因为家庭原因遭遇霸凌,被装有高性能义体和功夫芯片的富二代打得毫无还手之力。
第一话结尾,当大卫抱着母亲的骨灰走在大街上,背景音中传来的是从学校到房东的各路讨债信息,满溢而出的无力和绝望让人窒息。
在绝境中,大卫做出了自己的选择:母亲的遗物中不知为何有一个军用高性能义体(其实是母亲为了给大卫挣学费,会从各个事故现场偷走死者的义体,再转手卖给帮派),大卫找黑市医生植入这个义体,从此踏上了一条成为“传奇”的不归路。
大卫先是回学校痛揍了一顿富二代同学,之后遇到了神秘黑客露西,在露西的引荐下加入了帮派老大曼恩的团队。
靠着军用义体的出色性能,大卫很快就崭露头角,在团队中获得了一席之地,也和露西建立了恋人关系。
但是在夜之城,又哪里存在恒常的幸福?每个edgerunner(边缘跑者)都是在生死边缘行走,一不留神就跌入无间地狱。
所谓edgerunner(边缘跑者),指的就是给身体植入义体和大公司对抗的反叛者。随着义体的数量增加,义体会侵蚀神经造成精神不稳定,最终导致精神崩溃成为赛博精神病。
团队里的皮拉被一个在街边小便的赛博精神病一枪爆头。
老大曼恩因为植入义体过多,自己成了赛博精神病,在一项重要任务中暴走,还搭上了恋人的命。
大卫继承曼恩的遗志,希望带领团队走得更远,同时他也希望挣够钱实现露西登上月球的梦想。为了达成目标,他也不可避免地植入更多义体,向着赛博精神病的方向一路奔跑。
与此同时,荒坂公司因为军用义体的失窃和一系列针对荒坂的犯罪事件,很早就盯上了大卫和他的团队,希望拿大卫当新义体的小白鼠收集战斗数据,顺便收拾整个大卫团队。
到了这一步,大卫的结局已经毫无回转余地,前面等待他的只有与荒坂毫无胜算的战斗。
可以说,在凸显赛博世界的绝望感上,TRIGGER交出了一份出色的答卷。这份绝望无法通过理性思考、做出更好的选择来回避,只要在夜之城这个无间地狱中,任何选择都可能是殊途同归。
母亲不因意外去世的话,大卫就能继续过自己的平稳生活吗?可母亲在干偷义体卖给黑帮的勾当,无论什么时候被发现抄家都不奇怪。就算没被发现,大卫成天在学院里被富二代霸凌,很可能最后就是退学去混街头,毕竟大卫开篇就已经在学校里卖黑市商品了。
退一万步说,假设大卫真的好好念书去荒坂公司工作,片中卷入大公司斗争被干死的公司狗一抓一大堆,即便地位颇高的荒坂情报部门小头目,最终也是被上级当成了背锅侠。
而如果大卫在母亲死后没有植入义体,没有加入曼恩的帮派,在之前的情况下只能流落街头,恐怕死得更快。
也许大卫最好的选择,是曼恩死后和露西离开夜之城远走高飞。但正如露西之前指出的,大卫天生是个愿意为他人付出的人,在接受了曼恩的遗志后,大卫绝不会自己跑路。
夜之城中的其他角色也都是如此,所有人都在做出自认为正确的选择,朝着自己的梦想前进,甚至有那么一瞬间几乎把梦想抓在手中,但最后都是水中捞月。
露西为了保护大卫不被荒坂发现,攻击了荒坂的黑客反而暴露了自己,间接导致大卫掉进了荒坂的陷阱。
团队的另一名黑客琦薇想出卖队友换一笔大钱远走高飞,最后被中间人法拉第黑吃黑干死。
中间人法拉第想出卖大卫团队走上公司巅峰,最后被荒坂当弃子放弃摔成肉酱。
这种怎么选都是错,任何希望背后都是更大绝望的无力感,正是2077塑造的赛博世界核心气质,正如露西总结的那样:夜之城就是一个牢笼。
很多人看完这片都觉得丧得一塌糊涂,究极致郁。但我觉得,即便是如此压抑的世界中,TRIGGER依旧用他擅长的浪漫主义,赋予了整部片子一点亮光。
大卫最后败了,但他也实现了自己的梦想:他让露西活了下来,实现了露西的梦想送她上了月球,还间接实现了母亲“爬上荒坂塔顶端”的梦想。
所以面对必将到来的死亡,大卫脑海中闪现过往的一系列走马灯,最后露出的是坦然的笑容。
公司能毁灭一个人,但公司无法打败一个人。
在这无常绝望的赛博世界中,轰轰烈烈地追求自己的梦想,来过,爱过,奋斗过,不管别人如何评判,能在最后露出这样的笑容,迎来自己的最终结局,我想对大卫来说,这也是一种值得拥有的人生吧。
最后赞一下TRIGGER对女主角露西的塑造,这也是本片很大的一个亮点。
动画的人设吉成曜在访谈中表示,他们想把露西塑造成一个对大卫充满吸引力的角色。既有神秘冷酷,又有可爱奔放的一面,是她带领涉世未深的大卫进入更自由的成人世界。
动画的表现可以说100%达到了制作组的目标。从最初一闪而过的背影亮相:
到带着马丁在自己的月球梦境中自由奔驰:
再到月光下浪漫的拥吻:
以及在曼恩死后拼尽全力守护大卫:
不论是前半段的高冷疯批,还是后半段的温柔母性各有魅力,TRIGGER真的太懂阿宅喜欢啥样的妹子了。
这次《赛博朋克:边缘跑者》的出色表现,也实实在在地带动了游戏热度:
《英雄联盟:双城之战》去年完结后不久就官宣了第二季。《赛博朋克:边缘跑者》如今大火,不知道CDPR会否考虑和TRIGGER继续合作?2077的世界观极其庞大丰富,再拍个几十集是毫无压力呀。
继续阅读
阅读原文