今年的韩影，频频翻车。
且投资越大，阵容越强，翻车越狠。
先有「高质量男性」刘亚仁。
回到1988首尔，变身「大油王」。
《首尔大作战》，豆瓣5.2
再有科幻巨制《外星+人》。
百亿特效喂了狗。
《外星+人》，豆瓣6.4
如今，「豪华翻车团」似乎又要再添一员。
1个最佳导演。
2个影帝+1个影后。
近300亿的巨额投资。
等于啥？
等于豆瓣6.4。
这么豪华的阵容，怎么就扑了呢。
今天就让鱼叔来瞅瞅它——
《非常宣言》
비상선언
本片的卡司，那叫一个阔怕。
导演兼编剧韩在林。
曾凭借《观相》和《王者》，获得韩国多个奖项。
再看演员。
宋康昊、李秉宪、全度妍。
2帝1后，哪个单拎出来不是妥妥重量级。
另外还有金南佶、任时完两个年轻一代加入。
要演技有演技，要面孔有面孔。
本片的制作，那也叫一个庞大。
狂砸275亿韩元（约1.4亿人民币）。
如此多的预算，一方面用来付名演员的出场费。
更重要的是从好莱坞定制特别道具，一个1:1还原的大型模拟客机。
真真大手笔。
名演员和大投资，也带动了高票房。
影片在韩上映一周（8月3日上映），就突破了150万观影人次，空降票房榜一。
而观众之所以热情如此高涨，除了演员外，还与题材有关。
《非常宣言》描绘了一起飞机上的传染病毒爆发事件。
这种强设定，很难不让人联想到如今的新冠疫情。
据说导演在疫情前就构思了剧本。
原本计划2020年上半年开机，但因为疫情影响才拖到今年上映
这预见能力，绝了。
影片开头便采用了多线叙事手法。
一众人物悉数登场。
一个警长（宋康昊 饰演），本在调查一起谋杀案。
随后他意识到，这可能与生物病毒有关。
凶手的公开视频表明，他将马上对飞机进行生化袭击。
巧合的是，警长的妻子就在那架航班上。
一个离异父亲（李秉宪 饰演），正带着女儿飞往夏威夷。
但不知为何，他饱受飞行恐惧症的折磨。
与此同时，一个年轻男子（任时完 饰演）正在机场游荡。
他先是询问工作人员，哪个航班人最多。
被拒绝后，他竟讽刺对方笑得像个婊子。
一个诡异的反社会人格形象，跃然而出。
紧接着，他在洗手间里割伤了自己。
将一个胶囊，藏在了腋下。
然后跟随父亲和女儿，登上了前往夏威夷的飞机。
至此，三线汇成一线。
警长和父亲，一个在地面，一个在空中。
发现恐怖分子的阴谋后，立刻采取行动。
于是，围绕着致命病毒，影片对道德、人性、政府、社会责任等各种问题，进行了讨论。
不难看出，《非常宣言》是一部典型的灾难大片。
从娱乐性上看，其完成度还是不错的。
本片继承了韩影一贯的优点。
内容充沛，悬念迭起，节奏稳健，同时有着强烈的情绪感染力。
韩在林自编自导，野心很大，几乎想将1年发生的故事浓缩在了1天里。
飞机劫持+病毒危机+寻找疫苗+紧急迫降……
情节密度之大，拍成一季电视剧都不为过。
而优秀的摄影，也是韩国电影的强项。
镜头开始的光晕和雾气，看起来是出于美学考虑。
但实际上，它同样服务于剧情。
病毒通过空气传播，且不可见。
这种摄影方式，使得空气仿佛有了触感。
病毒粒子落在牛排上，被飞行员吃下去。
病毒粒子从天花板掉落，被空乘和顾客吸入。
种种细节，都加剧了焦虑情绪和恐慌氛围。
而多变的摄影方式，更是让画面张力拉满。
主机长感染病毒猝死，飞机开始失控，从3万英尺陡跌至1千英尺。
各种翻转、俯冲、急坠镜头，足足长达5分钟。
让人感到身临其境的眩晕和紧张。
此外，一众名演员也贡献了相当精彩的表演。
任时完饰演的恐怖分子，十分惊艳。
身为前制药公司职员的他，是个小丑般的破坏者。
一个片段中，他将病毒偷偷释放在飞机洗手间。
然后心满意足地走了出来。
夕阳透过机舱窗户，渐渐映照在他的脸上。
配上极其诡异的笑容，让人不寒而栗。
‍

宋康昊扮演的警长，也同样精彩。
看似反应迟钝，连火奴鲁鲁和夏威夷都分不清。
实则有着钢铁般意志。
前半段，宋刻画了一个深爱妻子的丈夫形象。
这成了他后续寻找解决方案的动机。
他先是疯狂追逐恐怖分子同事，确认了病毒来源。
后又冲进制药公司，找到病毒疫苗。
宋影帝的举手投足间，满满都是戏。
将这种狂热诠释的十分到位。
看到这里，大家或许会疑惑。
内容丰富，制作精良，演技到位。
这样一部电影，怎么就扑了呢？
问题就在于，上述优点也恰恰成为了它的缺点所在。
元素太多了，使得整个故事过于复杂冗长了。
由于人物众多，影片视角不得不反复变换。
李秉宪饰演的父亲，原来曾是资深飞行员。
警长苦苦求索，拯救自己的妻子。
全度妍饰演的部长，领导危机工作组对抗紧急事态。
多线并行的同时，导演连国际政治元素也没放过。
当得知飞机上有传染病时，美国政府立马拒绝了飞机降落。
飞机只能原路返回。
途中又被日本政府拒绝。
为了阻止飞机降落，日本甚至以飞机侵犯领空为由，派出了战斗机驱赶。
子弹从窗边呼啸而过。
照亮了舱内乘客惊恐的脸。
于是，漫长的147分钟里，情节曲折堆积着情节曲折。
关键是，这些情节看似曲折，却又十分套路。
也不知道，是不是疫情期间的魔幻事件看得太多的原因。
影片里的这些情节，客观上看，确实充满了强烈的戏剧冲突和讽刺意味。
但，实际上又没有给我们带来什么惊喜感。
反而有一点索然无味。
而且，过多的元素，也导致影片的主题非常之散。
高学历的恐怖分子，患有飞行恐惧的单身父亲，为救妻子不顾一切的警察……
这些故事线，都有点浅尝辄止，没有挖掘出更为深刻的内容。
而影片的主题，也在不同线索拉扯下，愈发割裂。
这些并不算新颖的支线，完全可以再简略一些。
影片最终想要探讨的，其实还是关于疫情下的「电车难题」。
影片最后一幕，飞机终于返回首尔。
家人们翘首以盼，希望乘客能降落接受治疗。
然而，却遭到了本国大批民众的抵制。
人群迅速在机场集结抗议。
政府也草率做出决定，拒绝降落。
此时，机上乘客们正用网络实时追踪舆论。
争论自己的生命是否值得被挽救。
是拯救飞机上的几百名乘客，还是保障地上数千万民众的安全。
这部分内容，如果多深挖一点，是非常有价值的。
毕竟这两年，我们看到过太多相似的两难议题。
然而，本片走到这里，进度条已经撑不住了。
它突然转向了一种「自我牺牲」式的煽情。
乘客们突然决定，不降落了，他们要集体牺牲。
因为不想让家人也感染病毒。
警长则以一种近乎可笑的英雄主义，化解了疫苗之争。
他冲进实验室，给自己注射了病毒。
如果他能被抢救活，就能证实疫苗可行。
然而这在逻辑上并不符合现实。
因为一个人的治愈，无法代表其他人也有相同的身体条件。
更何况，最后他的痊愈情况也并不是那么完美。
此外，原本害怕飞行的父亲，克服了心理障碍。
最终完成了紧急迫降。
一个温馨而传统的大团圆结局。
这个难题的解决，实在过于轻描淡写。
而那些叫好又叫坐的成功案例，则恰恰相反。
比如早年间的空难片，根据真实事件改编的《天劫余生》。
讲述了坠落在雪山的幸存者们，为了活下去，被迫食用同伴尸体。
故事将人物的内心斗争进行了写实的描绘，同时也向观众提出了赤裸裸的拷问。
生命和道德，到底该如何抉择。
近年来的高分电影《萨利机长》，也很特别。

故事将空难部分进行了大幅压缩，而将重点放在了迫降后对机长的调查上面。

对机长到底是英雄还是骗子，进行了反复地质疑与拷问。

说到底，对于灾难惊悚片而言，紧张氛围的营造，只是一方面。
对人性的反思与情感的刻画，才是最关键的。
否则，卡司再大，投资再多，道具再强，也没用。
最终也只能沦为工具人和背景板。
实在是可惜了。
全文完。
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