海浪沙龙阵容公布｜用言说抵抗惯常

沙龙（salon）最早出现在17世纪的法国，人们的交谈在经由从客厅拓展到咖啡馆、书店、茶馆等不同的场所之后，成为一种普遍而流动的文化空间。正如德国哲学家哈贝马斯说的那样，沙龙构建起一个文化公共领域，使平等的对话变成可能，产生诸多思想的源流与灵感的火花。

沙龙的出现正源于人们对于“对话”和“公共空间”的渴望，海浪电影周相信“对话”的力量，相信多元视角下的交流所拥有的美妙可能性。

在“真正的沟通”显得日益匮乏的当下，海浪电影周基于这样的理念出发：开放的而非封闭的；多元的而非单一的；通识的而非学术的；平等的而非权威的，由此邀请了具有导演、编剧、作家、学者、影评人等不同身份的嘉宾，立足“电影与生活”的主题，围绕电影但不囿于电影，以“对话”的形式，用思想触摸生活的肌理。

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侠影江河：

武侠电影的现代意义与诉求&武侠电影中的历史书写与民间立场

时间：

9月3日10:00

嘉宾：阿郎、陈嘉上、陈舒、贾磊磊

话题简介：武侠的本义在于人们借由对侠客的想象与追随寄托对公平正义的期许，尽管在以法为本的现代社会，属于侠客的历史舞台已不复存在，但侠作为一种贯穿于历史文化的社会角色和精神符号，在现代化的社会语境中是否还能发挥新的意义和价值？

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迷影精神：

类型之下的作者突围&我们为何需要一种迷影文化？

时间：9月3日13:30

嘉宾：阿郎、吴觉人、王小鲁

话题简介：“迷影精神”激励着一代又一代影迷和创作者参与到电影文化的构建中，然而随着电视、蓝光碟、互联网等大众媒介的涌现，电影原有的“光晕”逐渐褪去，影像与大众的距离被完全打破，当影像成为日常生活中触手可及的对象时，我们为什么还需要“迷影”，迷影文化对我们而言到底意味着什么？

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爱情变了吗：

当代电影中的爱情形态

时间：9月3日16:00

嘉宾：阿美、贾行家、刘擎

话题简介：爱情既是人们最重要的生命体验之一，也是艺术创作中的永恒命题，每个人对于爱的描述和理解不尽相同。电影作为大众文化中最具影响力的媒介形式，映照出不同时代语境下大众对爱情的憧憬和想象，又反过来不断地重塑着人们对爱情的理解与认知。因此，我们试图探讨爱情电影类型的发展与变迁，关注大众爱情观念和情感模式的变化。

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时光之尘：

每个时代都有自己的青年

时间：9月4日13:30

嘉宾：贾行家、沙漠、施展、王占黑

话题简介：不论何种时代，何种世界，青年人始终是被寄予希望的社会力量，而不同的时代又有着不同的青年文化和青年意志。对于电影而言，青年既是贯穿于世界电影史发展脉络的书写对象，也是电影创作的重要参与力量。每个人都曾在过去、现在或者未来身为青年的一员，在历史的辗转前行中，电影内外的“青年人”不变的和改变的是什么？

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槐树荫下：

戏曲与电影的前世今生&北京城的记忆与想象

时间：9月4日16:00

嘉宾：凌珂、芦苇、石一枫、郑大圣、止庵

话题简介：作为有着广泛群众基础的艺术形式，戏曲艺术从深层次上影响着中国人的审美意识和习惯，也自然而然与中国电影的诞生产生了紧密联结，并在价值取向、创作方法等层面塑造了中国电影的民族特质。回顾戏曲与电影结合的源起，北京这座城市承载着重要的推动意义，当我们在回顾和审视北京这座城市的过往与当下时，应当如何捕捉北京这座城市的独特文化身份和空间标识？

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国韵传思：

家庭秩序与情感的变迁&传统伦理的当代价值

时间：9月5日13:30

嘉宾：李睿珺、鹏飞、施展

话题简介：中国的家庭文化和情感观念的形成和建立深受儒家精神的影响，然而伴随着20世纪以来现代化进程的加速推进，原有的传统文化受到强烈冲击和挑战，并体现在作为文化表征的电影之中，以杨德昌、许鞍华等为代表的华语电影人都聚焦于现代都市社会下的家庭关系，捕捉当代文明对人际情感所带来的影响和变化。该话题将立足于当下视角，重新审视中国家庭秩序与情感表达模式的时代变迁及传统伦理在当下的价值和意义。

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槐树荫下：

再探文学与电影的亲缘关系&我私人的阅读史/观影史

时间：9月5日16:00

嘉宾：班宇、梅峰、那多、双雪涛、止庵

话题简介：一直以来，文学以其饱满而又深沉的生命力滋养着一众电影创作者，赠予电影无数鲜花与灵感，电影历史的璀璨星光中包含许多改编自文学作品的经典。电影又反过来回馈着文学，拓展出如图像小说这样的新文学样式。在新的时代语境下，我们将旧话新谈，再探文学与电影的亲缘。

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黑色、暴力与美：

犯罪电影及其伦理界限&文本与影像，最初与最后的思考

时间：9月6日10:00

嘉宾：高群书、顾小白

话题简介：从文本的构思到影像的最终呈现，创作的过程中往往会经历种种无法预料的意外和灵感，尤其当涉及对犯罪小说的改编时，文本中所触及的社会问题、现实矛盾与人性幽微相比其他类型要更为深广，需要着重思考对犯罪元素的伦理把握。以导演、作家、编剧三种身份出发，该话题将立足三种不同的创作视角，讨论跨媒介改编时可能面临的种种境遇。

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现世神话：

科技视角下的电影未来

时间：9月6日13:30

嘉宾：曹郁、冯伟、马平、赵晓时

话题介绍：从黑白到彩色，从无声到有声，技术的每一次变革都在让电影更加靠近“现实的渐进线”，为电影艺术的表达路径开拓更多的可能性，随着近些年来虚拟拍摄、人工智能、高新格式，云计算、实时渲染乃至虚拟人、元宇宙等技术的涌现，电影被赋予更为强大和多样的“改造”现实的能力，进一步凸显了电影作为现世神话的科技属性。以科技为起点，以跨界为方法，以艺术为目标，该话题将围绕科技的演变及其对电影未来的影响展开种种讨论。

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松窗梦话：

古代民间传说对当代电影创作的影响&中国欲望与中国表达&用经典对抗潮流

时间：9月6日16:00

嘉宾：陈嘉上、方佳翮、冉平

话题介绍：来自民间的传说故事能够历经世代相传，本质上是因为这些文本集聚和蕴含了中国人永恒而独特的欲望与情感。当代的艺术创作，不论是电影还是文学，总有创作者将目光投向传统文化的丰饶矿藏之中，讲述中国之故事，表达中国之欲望，描绘东方之美学，赋予了古老文本以新的活力和生机。

电影的发明，既是现代科技的产物，也是人类“木乃伊情结”被满足的结果，不同属性的交织让电影成为多种社会文化的重要表征，而借由电影文本、观影行为所展开的种种讨论也从未停歇过，构成了我们理解世界的另一条路径。因此，看电影从不是一种单向度的交流方式，透过电影的眼睛和窗口，我们得以关照无数的生命经验，这些被雕刻的时光映照着我们内心深处的想象和欲望，又在某种程度重塑着我们对世界的认知，在银幕亮起的那一刻，电影与生活的对话也由此被开启。

海浪电影周希望对话的发生不仅仅止步于沙龙的场域，而是希望将银幕所激发的灵感、智慧延展至我们的生活空间，实现苏珊·桑塔格所说的：“使我们以某种更开阔、更丰富的方式重返世界。”