追了很久的《胆小鬼》终于出分了，目前豆瓣是7.5分，在国产剧里是不错的评价了。
其实觉得这个分数还可以更高的，也相信这部剧值得更积极的反馈。
毕竟我们最近也是真情实感，看得很上头。
这部剧改编自郑执的《生吞》。郑执是近几年最受关注的青年作家之一，《生吞》作为其悬疑代表作，被搬上小荧幕时，制作也相当有诚意。柠萌影业出品，郑执亲自担任编剧，《三十而已》的张晓波导演来执导，剧集的成色完全配得上原著。
我个人的追剧体验是：
这部剧完全治好了我对国产悬疑剧的某种审美疲劳。
不少人都吐槽过这一点，这几年里十部国产悬疑剧，九部发生在东北，“东北魔幻现实主义”统治了国产剧的审美。并不是说不好，只是这似乎已经变成了某种既定公式，也养成了创作者的某种惰性。
原作《生吞》也是“东北文艺复兴”的代表作品，但《胆小鬼》并没有落入这种审美窠臼。
比大多数同类作品做得更好的一点是，它很「真实」。

从制作层面来看，这种真实体现在它并没有用力过猛，或是用一种现代人刻奇的视角，去迎合观众对于东北往事的某种想象。
这部剧有生活，有细节，有人间烟火的气息。
它更多的是还原了一种年代的质感，也让我们看到了那个年代的普通人，应该是什么样的状态，应该过着什么样的生活。
大雪、雕塑、被下岗潮冲击的重工业城市，这些呈现都比较写实，并不喧宾夺主，但就是千禧年前后的东北该有的样子。
这让我看到了一种更克制、更高级的审美，也代表了一种更为诚恳的表达态度。
而从剧作的角度来看，《胆小鬼》的真实则体现在，故事是从人物，而非悬念所切入的。
可能有些观众会和我一样，看第一集的时候有些摸不着头脑：一上来的节奏并不快，反而以一种更娓娓道来的双线叙事，呈现了男主角秦理和他的几个高中同学，横跨十年的巨变。
习惯了快节奏、高密度叙事的观众也许会因此而劝退，但如果你能对这部剧抱有更多耐心的话，就会发现《胆小鬼》真的是越追越上头。
因为前几集中非常扎实的人物塑造，那些对于少男少女之间的友情和悸动的描绘，都可以说是作者在精心铺陈的某种「温柔陷阱」。
他真正要做的，是先构建出真实的、丰富的人性，再让你直面人性的深渊。
这部剧的冲击力，就在于将美好的东西撕裂给你看。
当然，如果说剧情节奏上存在争议，这一点还算是在意料之中的话，另一点我就真的没有想到了。
刚刚开播的时候，竟然有很多原著粉因为觉得演员欧豪和角色形象不符合，直接打了一星。
欧豪在这部剧里扮演的正是男主角秦理。
《胆小鬼》的核心就是写人，而秦理可以说是本剧的“戏眼”。
十年前，他是成绩优异、前途一片光明的高中生。
十年后，他却变成了戴助听器、脸上伤疤累累的修车工。
这个人物身上承载着《胆小鬼》这部剧的核心悬念：他为什么会“堕落”，就如黄姝究竟被谁杀死一样，是观众最好奇、最想要探究的谜底。
那么欧豪跟秦理这个角色，究竟贴不贴呢？
第一眼也为他捏一把汗，但越往后看就的确是越觉得真香了。
看了一下，目前评论里对于欧豪的选角争议，主要有两个，一个是年龄问题——将近30岁的人再来演高中生，好像不太合适。
这一点欧豪自己在采访里认知也比较清醒，他很清楚地表示了，这可能是他演的最后一部青春片。
如果换位思考一下，从创作者的角度来说，选欧豪其实也不无道理。
“十年”是一个比较微妙的时间跨度。选择一个更年轻的演员，未必能驾驭成年后的状态。而让两个演员来分饰的话，如果不够贴脸，反而会让观众失去代入感。这样来看，现在的做法无可厚非。
郑执也在采访里表达过类似的看法。
网上另一种观点则是，欧豪太壮了，不像数学天才。
这在我看来就很吹毛求疵了。
谁规定天才就一直要高高瘦瘦，目如鹰隼，弱不禁风呢？
实际上如果仔细观察的话，现实中的天才，往往是带着某种「钝感」的。
所谓的天才，是放大了他们在某一方面的天赋和优秀，那么相对应的，在其他方面就会显得很迟钝。因为他们对于现实并不那么在意，只想活在自己的小世界里。
这个层面欧豪是做得很好的。
他的质地很干净，不复杂，让人觉得很真诚——也就是所谓的少年感。这与年龄、扮相无关，更多是欧豪本身的气质加成。
他也的确演出了少年秦理身上的那种钝感。
秦理其实并不是人群里最起眼的那个人，尤其站在王頔身边的时候，后者才是那个会打篮球、会吟诗的校园男神，而秦理不过是个性格内向的好学生。
他不是那么有魅力，看起来沉默寡言，打扮平凡，笑起来还有三分傻气。
但你就是会觉得他很靠谱，很值得信赖。
王頔和冯雪娇每天都打打闹闹，没心没肺，只有秦理有一双见过苦难、沉淀过世事的眼睛。
他的眼神很复杂，有少年的硬气，也有少年的沧桑。
而这就涉及到秦理身上的另一个特质，或者说是矛盾点。
他是有数学天赋的好学生，但也是杀人犯的儿子。他本可以是天之骄子，却受限于原生家庭，深陷于泥沼之中。
他父亲的死上过电视，他被全校的同学戳着脊梁骨，他过早地经历了集体的恶意。
因此他其实是很敏感的，他会羞耻、会胆怯，会痛苦。
但与此同时，他又不能敏感。
他必须戴上冷漠的面具，必须用看似麻木的表象来伪装自己，才不会受到更多的伤害。
在处理这些复杂的情绪时，欧豪的表演往往是很细节、但也很精准的。
像这场背过人之后的哭戏，很有层次感，很打动人。
但我同样很喜欢他的一些下意识的小动作，肩膀微微内扣，佝偻着后背，像个不谙世事的小孩子，只能用最原始的方式来保护自己。
这些地方都让我觉得，欧豪作为演员是很有感知力的。
与此同时，他的表现始终非常「稳」。
当外部环境对秦理这个角色造成了越来越强的挤压之力时，他反而变得更平静，更坚毅，但又有一种自我生长的力量。
你知道这就是秦理。
秦理在承受苦难的时候，就会是这个样子的。
也必须承认，以前提到欧豪，更多是觉得他很努力、很能吃苦。如果单看表演的话，似乎或多或少有些稚嫩。
而这一次，他在《胆小鬼》里的确是成熟了很多。
一个很大的突破在于，这一次在作品和角色之间，他具备了三重反差。
首先是如我们前面提到的，欧豪本人与角色的差异。
欧豪自己是个阳光大男孩，身形健硕，橄榄色皮肤，笑起来还有酒窝，很可爱，又有点坏坏的痞帅。
扮演“秦理”这个角色，需要他完全收敛自身的性魅力，变得更钝、更平凡、更不自信。
他做到了。
角色本身，秦理与秦理在十年前后同样有巨大的反差。
十年前的秦理象征着故事里希望的一面，他还有出走的希望，改变人生的希望，逃离原生家庭阴影的希望。
而十年后的他却变得阴冷，残酷，淡淡一个目光瞥来，就令人不寒而栗。
虽然从目前来看，十年后的秦理出场次数比较精炼，但每一次都极为抓眼，因为他的气场实在太可怕了。
显然欧豪也为这个角色设计了一些动作细节，比如他用牛蛙喂蛇的爱好，又或者是他在修车、做电工时刻进骨头里的娴熟，这些都体现了人物的异化、时间对他的重创、以及他内心的城府之深。
这其中表演的难度在于，既要有反差，也还是要体现出连贯性。他还是那个秦理，只是他已经不再是那个充满希望与可能的秦理，他的未来、他的美好，都被人剥夺了。
同时，他的行为看似诡谲可疑，但又并不是一个纯粹的反派，他只是一个暗中蛰伏的复仇者。
如何拿捏住这个尺度，保持这种亦正亦邪的神秘感，目前来看，欧豪做得不错。
在谋杀案之外，他凭借人物的转变和动机同样制造出一层悬念，吸引着观众继续往下看。
最后，秦理与欧豪过往选择的角色之间，当然也具有很大的反差。
欧豪自己提到过，秦理是他扮演过的最苦的角色。
同样，这也可能是他扮演的最复杂的角色之一。
在秦理身上有许多矛盾交织的标签。
他是一个平凡的人，身上有着大时代的缩影，他隐忍，平静，命运的车轮无情地在他身上碾压。
但与此同时，他又是一个充满戏剧冲突的人：他曾是天才少年，又在饱受苦难后，仍坚持着自己的初心。他身上有着一种悲剧英雄式的精神。
如何平衡这两者，对演员是很大的挑战。
可能我最想要提到的，其实还是秦理的「变」和「不变」。
在《胆小鬼》中一直存在着双重叙事。
不仅是秦理身上的过去和现在的对立，也是少年与成年人的对立，希望和现实的对立。
学生时代，秦理和他的四人组虽然身在象牙塔里，但始终面临着现实社会的诱惑和冲击。他们曾经单纯地坚守着四人组的友谊，但这种单纯是脆弱的，因为它未谙世事，而社会的压迫又是如此的严酷，根本经不起考验。
从表面上来看，十年过去，秦理是变化最大的那个人。
但其实只有他是不变的。
他的青春以一种最惨烈的方式，永远断裂在了2001年。
因此他也选择用一种最为极端的方式，来捍卫自己的真相，正义和信仰。
在这一层面上，秦理是全剧的灵魂人物，他代表了这部剧的气质，也象征着全剧的核心表达。
唯有他立住了，《胆小鬼》的故事才是有说服力的。
欧豪的表演里看似存在一个巨大的、戏剧性的反差，让人物状态整个割裂开来。
但与此同时，人物的本心，那种不能变的根本，他也守住了。
他让这个故事是动人的，真诚的。
从流量转型到演员，欧豪这一路走来并不容易。
早年他作为“小鲜肉”，受到过不少质疑。而后他吃了很多苦，尽力洗刷掉这个标签，又似乎陷入了另一种窠臼：人们认为他只能拍”热血硬汉“、正剧男主。
但其实欧豪从来不是一个很局限自己的人。他拍了很多戏，尝试过各种角色，无论番位、戏份、类型，什么样的都能演。他演过少年，演过好人，也演过反派。之所以能转型成功，就是因为他从没有“流量病”。
看欧豪的采访，会发现他经常说的一个词是“我愿意”。他什么都愿意去尝试，任何机会都敢于去想象，所以作为演员，才会有更多的可能性。某种程度上，这种开放不设限的心态，也是一种少年心气。
回头再来看网上的一些质疑，很多人甚至没有看剧，只是单凭几张剧照就否定了欧豪扮演的秦理，就觉得更可惜了。似乎剧里剧外，欧豪和秦理的命运形成了某种呼应，又或者勇敢尝试的人，总是要遭遇偏见和误解。
好在剧播到现在，已经有越来越多的人和我们一样真香，也有越来越多的人喜欢上欧豪所诠释的秦理，主动为他的表现正名。
我也相信，无论是欧豪还是这部《胆小鬼》，都值得更公正的评价。
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