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艺术、时尚、创意
带你看遍全球艺术之美。
如今时尚与艺术的跨界已是屡见不鲜，众多大牌设计师也都喜欢从艺术元素中汲取灵感，转化为独特而时髦的服饰语言。
早在1965年，时装大师Yves Sanit Laurent就为世界创造了著名的“蒙德里安系列”，引发的时尚狂潮仍旧影响至今。
近到2020秋冬巴黎时装周的秀场上，一向追求高级舒适的爱马仕HERMÈS，创意总监Nadège Vanhee-Cybulski将蒙德里安的画作中理性、简单又有视觉冲击力的色彩美学运用在最新一季的时装设计中。
纯净、热情、理性又不失活力的配色，为女性增添了一份自信笃定。
不过你是否幻想过，当这些时尚麻豆们“闯入”世界名画中，会是什么样的神奇画面吗？

你会看到一位穿着红色优雅礼服、头戴同色流苏绒宽檐礼帽的女子，静静坐在乔治·修拉《大碗岛星期天的下午》里的草坪上享受休闲时光。
会在德加的芭蕾舞女中，意外发现一位穿着高定的时尚精灵欲翩翩起舞。

或是在劳特累克的红磨坊舞会中，看到一位身着格纹套装的金发女孩试图踏出第一个舞步。
在爱德华·霍普寂寞如刀的油画女子旁，躺着一位梳着时髦外翻Bob头、身穿果绿色吊带丝绸裙的优雅女士。
可能是小清新风格的少女，误入弗朗索瓦·布歇的洛可可风格世界里谈情所爱。
撑着阳伞，划着小船游行在查尔斯·考特尼·柯伦笔下的荷花池中，隔着屏幕都能闻到花香。
也可能是戴着黄色圆帽的黑发女孩，一不小心穿越到了雷诺阿的《游艇上的午餐》中，四目张望着仿佛对周围发生的一切充满了无尽好奇。

以及身着艳丽绒毛服饰的女子意外降临到马蒂斯的乐园中，边躺边联想着高更在塔西提岛所向往的原始生活。
甚至干脆化身为克里姆特笔下充满情欲又不失天真的缪斯女神，探讨着性爱与生死的永恒主题。
以上作品都属于ins博主@billetdox.jpg对时尚概念的再创作，她将那些时髦的人儿通过ps的方式“嵌入”到世界名画中，让大家在艺术的氛围里感受到时尚更多的可能性。
不仅如此，你也可以看到一些经典爱豆出现在名画中，而且毫无违和感。
一袭白纱裙的梦露，红唇成为了画中最耀眼的那抹亮色。
激情与魅力的同义词——索菲亚·罗兰，在这个世界上，从不凋零、永不迟暮的除了塑料花，还有她。
碧昂斯俨然如一位女王，目光坚定地望向前方的光芒。
还有如今风头正劲的碧梨Billie Eilish，带着她最爱的绿色与一群小丑狂欢。
@billetdox.jpg将流行文化与高雅艺术结合起来，有趣又新颖美观，吸引了大批阅读者的兴趣，所以即使她的Instagram账户刚注册不久，也快速获得了一波粉丝。

时尚总是瞬息不变的，唯有艺术经典永恒，所以@billetdoux.jpg就像所有资深艺术迷用户一样，一切时尚元素都要围绕经典名画进行创作。
@billetdoux.jpg这个账号背后的主人是一位来自洛杉矶的学生L.J.Matine，L.J.三年前就开始构思了这个“个人项目”。
“我之所以开设这个账户，是因为我对艺术史有着真正的兴趣，所以在我的作品中寻找并使用绘画成为我了解艺术的一种方式。”

不言而喻，在这样的作品中，具有年代感的艺术画作纷纷获得了迷人的新生。


崇尚永恒和自然理性的古典主义，似乎因模特儿的加入变得更加鲜活生动了起来。

也可以一秒畅游在印象派朦胧诗意般的花园色彩中，仿佛是造物主赠与世间的最美风景。

或是走向写实画派中的理想主义，在疏离幻灭的景象中虚度光阴。
时尚icon与世界名画，遇上了脑洞大开的L.J.Matine，两者之间就有了神奇的化学反应。


如今我们已经对千篇一律的秀品位方式感到疲倦，但如果拿L.J.Matine的作品晒到社交网络上，绝对高级感十足，毕竟都是在一幅幅价值连城的名画上创作的。
这样的晒圈方式，我只想给满分好嘛！

因为对艺术的热爱，一个偶然的ps尝试，让L.J.Matine彻底爱上了这种创作表达方式。
这些作品既是对名画的致敬，也是爱的记录。

泰戈尔在散文集《美》中说道：

“愿我以纯洁的目光瞻仰这美的伟大形象，不以享乐思想去黯淡和去贬低世界的美，要学会以虔诚使之愈加真切和神圣。
心中油然萌发为它献身的决心。
认识到真实是美，美是崇伟，不是件容易的事。
撇开人的好恶去观察，世界本性并不复杂，很容易窥见其中的美和神灵。将察看局部发现的矛盾和形变，掺入整体之中，就不难看到一种恢宏的和谐。”

其实艺术的美，不在于学识多么渊博，是否熟读艺术史，能否一眼看出画作出自哪位大师之手……
而是你能从一幅作品中感受到真正的美，震撼你心灵深处的那股力量，让你的生活变得更有趣或是丰富多彩，这就够了。

能从一幅画作中欣赏到美丽，或从艺术里获得一点感悟与快乐，哪怕再微小，便已足够美好。

最后，祝大家吃好喝好，
最重要的是开开心心喔！
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