自最近话题性恐怖片《咒》的上映在互联网上引起轰动，电波赴两年之约再次录制了一期夏日恐怖片节目。
本期不退票，电波的主播们从电影《咒》开始聊起，港产老学校到日系预言再到伯格曼的心灵地狱，我们再次提供恐怖片单，让你在炎炎夏日来一次消暑之旅。
对于《咒》拍摄的形式，与其说是伪纪录片，其实更像是 Vlog 电影——一种具有互联网化时代性的方式表达。QQ 空间早期的诅咒 meme 转发，其实就是与《咒》相同逻辑的互联网考古。
影片中各种手持镜头与监控视角的镜头切换，导演选择了直接跳切的方式。虽然缺少了情节的过渡，拥有互联网阅读习惯的我们会自动忽略这些 bug ，并不会觉得不适应。
在亚洲环境或是与东方宗教背景相关的恐怖片中，主角多是以一种被迫接受的方式来面对问题的，这一点和西方恐怖片大不同。女主的行为逻辑中有母爱和极度自私的一面，展现了人性的复杂，这一点是《咒》不同于常规国产恐怖片的加分项。
关于《咒》的更多观后讨论，可以跳转这里查看更多，在其中，恐怖直立猿为想看又不敢看恐怖片的朋友分享了的一些观影的街头智慧，或许在观看接下来要分享的恐怖片时能够帮到你。
以《咒》为辐射的东亚至东南亚地区作品 
《灵媒》：同属类似的纪录片形式。片子前半部分的慢节奏到最后的结局转变挺血腥的，试图打败恶魔的一群人在最后遭到了全灭。
《南巫》：整体叙事更慢，全片中所谓的鬼只出现了一次，总体讲述的是一个类似于家庭亲情观的故事。
《来了》：内容类似鬼片版的复仇者联盟，非常具有中二以及爽片仪式感。讲述全世界的大法师齐聚来参加通灵之战却纷纷溃败，最后松隆子一个人打败了邪灵。
《馗降：粽邪2》：设定是上吊自杀的人要经历把死者和绳子一起送走的肉粽仪式。如果有人不小心碰到了这个送葬队伍则需跟随走完全程，否则会收到诅咒。李康生在其中饰演一个活钟馗农村驱魔人。总体在讲故事上比《粽邪1》要好很多。
《回路》：一个新世纪初的黑色预言
关于一块硬盘里的内容和网站引发的一连串同事自杀的诡异事件，属于黑泽清典型的寓言故事设定：幽灵所处的空间是有限的——当空间里的幽灵饱和就会去别的地方，在本质上是一个住房问题。
电影上映于 2001 年，可以说是新世纪到来之际，在高速互联网技术普及给人们带来的恐慌
之下，导演对新赛博空间做了一个探讨。这正好与我们前面聊到的《咒》依靠互联网发展了 30 年后的用户习惯形成的恐怖片模式有鲜明的对比。
这让我联想到一个饱满空间中无人应答的模型设定，就像当今我们在互联网发布自己的情感却无人应答，或许在人类生活的世界之外一切都是虚无，唯有人的灵魂在轮回。
片中有一个据说是贾樟柯拍《天注定》特意写信问导演如何制作的一镜到底的跳楼自杀戏，是先吊威亚直到快摔到地面的最后时刻转特效而来，最后做出的效果非常逼真，几乎没有 CG 的痕迹。
欧美宗教与伦理语境下的深层恐惧 
《冷血惊魂》：再也不想吃兔子肉了
导演波兰斯基，原名《厌恶》，这是一部典型的主题上让人恐怖的恐怖片。
拍摄的视点总是在非常近距离的偷窥整个人物的生活，是一个十分沉默的入侵者视角。所有意图上吓你的镜头都不可怕，反而是日常的镜头更可怕，并且具有类似大卫林奇、库布里克片子里有的非常尖刻而严肃的讽刺，和别的波兰斯基电影很不一样。
片子讲述了处女般的纯净是如何被一步步被玷污和侵蚀掉——几乎是人类社会被玷污的过程，有点像《天使之卵》里的小女孩。
片子还具有很多卡夫卡式的象征性道具与设置，看到完整的剥皮兔肉让我再也不想吃兔子肉了。
《它在身后》：随时随地出现的追踪者
这是一部极具导演审美风格的视听爽片，在拍摄手法上处理得很现代——海报和原声音乐做得特别好，相信是你听到会加入歌单的程度。并且同样推荐这个导演的《银湖之地》，相信喜欢《怪奇物语》的朋友会发现有很多共同的地方。属于类型片中的类型片，观看过程中不会有恐怖片的审美疲劳，可以说是「欧美青少年遗珠」。
《豺狼时刻》：伯格曼的心灵地狱之旅
故事讲得是岛上消失的画家妻子讲述他丈夫的私人日记，其中出现了伯格曼片子里少见的移动镜头，以及我见过拍最好的上流社会的虚伪聚餐。没有很吓人的镜头但是主题足够恐怖——走进艺术家内心后发现空无一物，导演试图探讨信仰的内核是完全的虚无。
还有一点让我印象很深的是最后画家进入城堡森林时画面中弯曲的树的意象，整体有一点像《巴顿芬科》给我的感觉。
《驱魔人2》：不成功的续作里有着让人更感恐惧的情节
《驱魔人》系列属于类型片的奠定之作，基督天启宗教背景的设定下，没有类似东方鬼神的阶级压制，更多的是对上帝绝对全能的反思。
我推荐的虽然是豆瓣上 5.3 分公认最烂的第二部，但是个人很喜欢蝗虫的桥段，有一种启示录的感觉。
导演通过蝗虫灾的剧情设定试图模糊掉了善与恶的界限，相信上帝就要首先承认魔鬼的存在。理性背后存在着无法对自己内心作出解释的悖论，这一点是公认优秀的《驱魔人1》未曾带给我的震撼与思考。大家在快进观看的时候可以在此处驻足停留一下。
《鬼作秀》第一季1.2：娃娃屋玩具闹鬼事件
Creepy show s1c2 娃娃屋的表现形式很特别，以玩具为媒介是我在其他恐怖片中没见过的玩法。
《稻草狗》：复仇快感之前的极度压抑
这部片子内容中没有鬼，但却是一个生理和心理上都能带来明显压抑和恐惧感的片子。
主题是达斯汀霍夫曼演的老实人被欺负然后复仇的常规套路，自莎士比亚《泰特斯·安德洛尼克斯》到林冲善与恶问题的永恒讨论。如《老无所依》一般模糊掉了现代世界的恶，试图塑造一种没有恶有恶报的因果联系的纯粹的恶。引发观者恶从何处而来的思考，可以说是非常现实的一部恐怖片，远比出现鬼怪的设定恐怖更多。

无法被遗忘的 Old School 港台经典恐吓 

《双瞳》：可以和《咒》前后呼应的台湾影史最卖座恐怖片
一部古老道观里的东亚版七宗罪，old school 传统港台恐怖片形式版的《咒》，来自陈国富导演的好莱坞式鬼片。
类似《咒》在结尾打出类似“无爱亦无恨”的文字，表现出了电影一种很东方的志怪世界观——一个真正想要致力于讲述何是仙道，而不是用爱感化鬼怪思路的故事。可惜结尾漫画式的 CG 魔法有点拉垮，造成电影前后有点割裂。
台湾电影经过解禁阶段的辉煌阶段，在 90 年代经历了完全的没落萧条。《双瞳》是台湾电影历史上的第一个合资片，在当时肩负振兴台湾电影市场的使命。用更加好莱坞的新方式和商业类型片的逻辑，给当时的台湾电影打上一计强心剂。只可惜后续没能产出作品跟上。
这部的制作人员都是顶配，不论是摄影、美术、编剧的完成度都很高，可以说是与无间道同期出现的救世之作，也留下了非常漂亮的票房纪录。
《怪谈协会》：90年代的风靡一时的港产恐怖片短篇集 
90 年代纯鬼纯吓人鬼片：一场石家庄三台十点电影档的偶遇，张达明的办公杀人故事给放暑假的高中生留下了不可磨灭的阴影。
《僵尸》：香港的某种挽歌
这部非常感人的恐怖片是《咒怨》导演清水崇共同参与创作的，是麦浚龙对林正英、许冠英等代表的一系列武打喜剧僵尸恐怖片的致敬，这些香港僵尸片创造了桃木剑、墨斗、画符与僵尸等一整套制服体系，如今和香港电影的黄金时代一样一去不复返。
片中钱小豪、陈友、惠英红、鲍起静等一票演员一起致敬港僵电影，整个片子都是在压抑的气氛下进行，可惜僵尸+女鬼的设定有点过于日式了。
包括林正英的师弟陈友，在电影中出现的他是一个落魄的炒着糯米饭的捉鬼道士，这和僵尸片这个特定港产类型片的现实境遇完全吻合。
电影最后采用双结局的设定，而精髓在于真结局想要表达的内容。全片没有非常恐怖，但妆化上铜钱脸的视觉和美术上还是很有创新，非常值得一看。
《凶榜》：80 年代香港老派 urban 恐怖片
1981 年的 old school 经典，例如用镜头呈现鬼的主观视角，是香港恐怖片表达开创的先河之一。
电影中充斥着传统香港恐怖片的绿光红光，属于比较直接的香港恐怖片式「愣吓」，这种「愣吓」更像是一种香港恐怖片生产线——制作成本低节奏快，比如今网大还快的批量生产，肉眼可见的粗制滥造和逻辑矛盾，但在当时的时代语境下却十分呼应表达和被惊吓的强烈需求。
《哗鬼旅行团》：两个被附身的洋人跳忠字舞
电影讲述的是一个会特异功能的大陆妞吴君如被村支书派去香港执行任务，大巴在路上发生车祸。除了吴君如以外全部同行的游客都变成了鬼却不自知地住入酒店，林正英饰演的好色驱鬼道士后来出现告诉了吴君如真相。
其中有许多香港回归的梗，最没道理的是入住的酒店高层是外国人却被大陆鬼附身，在会议室大跳忠字舞的桥段。
本次夏日恐怖片分享到这里就结束了，欢迎大家踊跃尝试恐怖片电影观赏指南提供的建议方式服用以上片单～

别的电波

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