“浪姐”又回归了。

上周,更名后的《乘风破浪》开播第一期,不负期待,第三季的姐姐们再次给到观众新惊喜。
尤其是“甜心教主”王心凌。
尽管在第一期节目里并没有分到很多镜头,但通过一首经典代表作《爱你》,王心凌以一己之力让整个互联网陷入了一场大型回忆杀之中。
可能谁都没想到,第一个“翻红”的姐姐会是她,而且这么彻底。
节目播出后,不仅在微博喜提多条热搜,与她相关的话题甚至几乎屠了文娱榜前十。
节目的单视频播放量破七百万,全网超千万断层第一,还在B站热搜登顶,随便搜索关键字出来的都是百万级别播放量的视频。
短视频播放平台涨粉两百万,微信搜索指数破亿。版权所在的QQ音乐飙升榜单前十全占,前二十首里更是占了18首。就连没有版权的网易云音乐里,重录精选集也是直接屠榜。
相关话题也如蝴蝶效应般迅速铺开,人们不仅回忆起那些青春时代的歌曲,还考古了她曾经主演的偶像剧,掀起了一轮古早台偶TOP 10的“文艺复兴”。
不止于此,甚至还出现了“王心凌概念股”这种现象级的全新跨圈追星形式。
好像大家的青春都在一夜之间猛然复苏。
那么多姐姐
为何第一个出圈的是王心凌
这季节目组一样没少下功夫请人,不仅请回两季话题人物那英、宁静前来带队。
还邀请到高人气海外女团成员郑秀妍,同时请来不少同样自带满满回忆杀的港台女星,诸如Twins、薛凯琪、郭采洁等等。所以要说节目开播前话题度最高的姐姐,其实还真不是王心凌。
滑动查看更多
为什么在没有剪辑偏爱、赛前造势、大规模营销的情况下,王心凌能断层脱颖而出呢?
其实理理原因,她这次爆火真的一点都不能算是中头彩那样的意外。
1. 她的代表作也太多了
千禧年初,华语乐坛仍然勃勃生机,像周杰伦、蔡依林、孙燕姿、S.H.E这些我们耳熟能详的名字正统治着彼时的唱片销量榜单。
2003年出道的王心凌,可以说是在华语乐坛的鼎盛时期进入了赛道。由林俊杰创作的《当你》以朗朗上口的旋律和歌词,让这个女孩走进大众视野。
第二年,王心凌以一身灰色学生裙装带来一首舞曲风格的《爱你》,也就是今天让我们的回忆突然复活的歌曲。这首歌在当时火遍大街小巷,迅速打入观众内心。谁不想穿一身白T配灰色百褶裙,和姐妹一起跳呢。
回顾一下,上一个靠学院风这么火的,还是小甜甜布兰妮。
另一首翻唱歌曲《第一次爱的人》也是迅速火出圈,几乎街头巷尾的店铺都在播放它。
然后她连年高产,推出《Honey》、《睫毛弯弯》这样的甜美大热单曲。标志性的斜刘海、粉色元素和蓬蓬裙让王心凌成了当时女生争先模仿的潮流偶像,“甜心教主”的头衔也伴随这些欢快的旋律成了她的专属代称。
人气走高,公司让她唱而优则演,王心凌也很幸运地赶上了台偶最好的时代。她参演的《微笑Pasta》、《天国的嫁衣》也成为后来台偶必看经典。由她演唱的《爱的天国》、《彩虹的微笑》、《黄昏晓》等OST也随着剧集播出成为一代人的经典回忆。
优秀的唱功和极有辨识度的甜美声线,也让王心凌手握不少抒情歌代表作,《那年夏天宁静的海》、《月光》等歌曲赚走了80后90后不少眼泪。
所以,当她再以当年的经典造型复刻《爱你》的舞台时,一代人的追忆DNA自然觉醒,而这阵震动,由小聚大的将她送上今年断层顶流的宝座。
2. 一潭死水内娱的强心剂
“华语乐坛已死”这样的口号想来大家并不陌生,“内娱早已不复当年精彩”似乎也已经是大家心照不宣的默契。
与之而来的回忆狂潮,让不少网友发出如下感慨:“好像我们现在一直在怀旧。”
千禧年代最火的那些歌手,至今仍在被粉丝们一遍一遍的重温。那些音乐好像跨越了时代风格与审美变迁,令人总听不腻。
不久前,周杰伦的线上演唱会破亿观看量,热搜100+持续霸榜,累计总阅读量46亿+。由此可见,怀旧在内娱的市场分量不可低估。
除了当时那些经典的旋律与回忆,内娱的风气也早已不复从前。
比如曾经的粉丝和偶像之间的关系是如此简单,大家的关注点更聚焦在艺人和其作品本身。可随着互联网的发展,现在的偶像打投方式变得繁琐且复杂,一切都归于营销,数据可以做,榜单可以买,几乎分不清到底有几分实绩。
偶像和粉丝之间的互动渠道变多了,真实性却降低了。我们很难再看到明星像从前一般把微博当朋友圈发了。从形象到言论,一切都可以被定制,偶像在大众眼里逐渐失去了真实感。
当曾经的偶像以多年未曾衰退的实力,带来真诚高质量的表演,这样的舞台本就是现在极其稀缺的。而那些曾经单纯健康的互动关系,也自然令人无比想念。
所以,在这次有关于王心凌的多角度讨论中,网友开玩笑用“复活”来形容内娱,其实一点都不过分。
3. 一代人的青春和逝去的美好时代
其实为王心凌打Call,就是在寻找过去的自己,回忆过去的美好时代。
在爆红的那天,有人质疑她的热度,支持者就引出一句很经典的回复:“粉丝只是老了又不是死了。”
随着华语乐坛的式微,曾经一首歌唱遍大街小巷的金曲时代已经过去,歌手们也再难留下一首极有时代氛围感的代表作。人们好像默认了唱片行业的没落,以及那些不再被真情以对的歌曲。
曾经歌手只有在红到一定程度才会考虑转型演戏,而现在出道的新人几乎都是直冲着演戏去了,唱歌反而变成一种附属。甚至全开麦这种基本职业诉求,在今天都能成为夸赞一个歌手的莫大荣光。
影视题材的单一和创作限制,更让这种情况雪上加霜。古早的台湾偶像剧虽然也称不上制作精良,剧情优秀,现在看或许还雷点满满,但那些真挚又跌宕起伏的剧情,以及角色的塑造又切切实实牵动着观众的心。
而且大多数台偶都会有一首传唱度极高的片头片尾曲,在这些耳熟能详的旋律里承载着一代人的青春。
反观现在的电视剧,又有多少部能够在十年二十年后掀起观众的回忆浪潮呢。
8090后已经长大成人,王心凌的超高还原度舞台就像割开了一道回忆的口子,而关于青春的所有,只要有一个切口击中回忆,一切都会瞬间鲜活。
我们想念王心凌,其实也在透过她怀念另一个自己。
她努力奋斗年少成名,又因遇人不淑情场失意而几近失去所有,几经转型几度失败,甚至重病缠身。直到她重新振作,最终在小巨蛋举行演唱会,在2018年以一首《大眠》再度杀回大家的视野。
王心凌的经历如同她原来扮演的那些角色,出身平凡,也并非一帆风顺,但总是能够有一股韧劲,乐观地迎来幸福的结局。或许这就是她身为“甜心教主”却也不让人觉得做作的原因。
今年39点几岁的王心凌在《乘风破浪》的舞台上重新发光,不仅是因为她长期练习保持住的容颜和业务能力打动了大家,更是因为这种敢于直面自己、重新来过的勇气。当这些可贵之处和她的甜美风格结合,便是对屏幕前观众心灵最好的安慰剂。
而王心凌身上的这种精神底蕴其实也是浪姐这档节目最初播出时,真正想要传达给观众的。
她,是王心凌,也是我们每个人的投影。
我们慢慢成长,最终找到独属于自己的道路,独当一面并迸发出独属于自己的魅力。
摔倒过,再站起来,还是可以一样漂亮。抓住机会呈现最好的自己,甚至跳到80岁做甜心奶奶也无所顾忌。
我们,又未尝不可呢。
编辑:西贝
撰文:Moni
美术:罗兰
继续阅读
阅读原文