本期建筑眼
1. 过度工作不是一种风尚
2. 加泰罗尼亚的黄金毯两则
3. 东湖边消失的房子
4. OMA未来医院 PK 光合未来小菜板
5. COVID-19 的纪念品
6. 用二氧化碳制造假牛排
7. 埼玉森林教堂：新型合掌造
8. 藤本壮介碗形屋顶广场
9. 贾斯汀·比伯设计全白火焰摩托车
10. 历史名人穿越到现代，你是否还认得出？
本期小雷锋新闻记者/串稿
周凯珩
伦艺切尔西学院大二
保命必读
过度工作不是一种风尚
菲律宾临床心理学家 Rea Celine Villa 说：“有毒生产力是一种始终保持高效的愿望，即使任务完成也不想停下来。” 维拉说，我们对有毒生产力的强迫可能源于几个原因"有些人可能把他们的身份和自我价值与他们的生产能力联系在一起，这就造成了过度工作和压力的有毒循环。他们可能觉得有必要或被迫让自己忙起来，因为如果他们忙起来，他们就做对了什么。
游手好闲被看作是懈怠的标志，所以如果他们在工作，他们就会认为自己有价值。这场大流行似乎加剧了这些心态。即使许多人在家工作，维拉说，他们可能觉得需要加倍努力，以显得他们正在做更多的事情，取得更多的成就--不仅仅是在工作上，而且在一般的生活中。"
在家工作让人产生了很多自我期待，比如学习一门新的语言、烘焙、在Zoom上举办活动、健身等等。总有那么一种渴望，希望能在行动中，做一些事情，向人们展示你正在做的事情"。
维拉指出了有毒生产力的一个极端例子--日本的过劳死现象，这意味着因过度工作或工作疲惫而导致的死亡。但有些例子更微妙。维拉说，在指定的工作时间之外回复电子邮件或做工作，也可能是一种有毒生产力的形式。当你和朋友出去时，对未完成的工作进行思考是另一种表现形式。
一种也可能影响有害生产力的情绪是内疚。例如，人们可能会提早完成一项任务，却为自己还有一些额外的时间而感到内疚。同在菲律宾的另一位心理学家雷耶尔·佩拉-特克森（Reyiel Pela-Tecson）表示，这是有毒生产力的另一个症状。
佩拉-特克森认为，当一些管理者暗示那些没有在一直工作的员工没有“尽最大努力 ”或 “追求卓越”时，他们也可能在不知不觉中延续了有毒生产力的文化。在这种情况下，与有毒生产力作斗争--或称任何做法为 "有毒"--可能会被视为摆烂。
佩拉-特克森建议人们“记住，生产力有其门槛，超越它会让人身心俱疲……健康是无价的，人们可以在不损害健康的前提下一样取得成功。”
当然，具有讽刺意味的是，不断提高生产力的需求本身就可能导致生产力低下。 
“当你如此专注于你的工作时，你甚至可能忽略了在家中履行你的责任。你忘记做饭或打扫卫生，你的衣服堆积如山，你忘记买菜。这些都是人们最初可能都没有注意到的有毒生产力的症状，”维拉说。 
这并不是说所有的奋力工作都是坏事。维拉解释说，只有当你投入太多时间到工作中，以至于你不再有精力照顾自己时，努力工作才会变得糟糕。不知道何时何地将工作与生活划清界限，可能会导致压力、疲劳和倦怠。“它还会影响你的生产力、动力和工作满意度。”维拉说。 
也许更重要的是，它还可能影响你与家人和朋友的关系，你最终可能会因为工作而忽视他们。 
比起 "努力工作"，维拉更喜欢实践她所说的 "聪明工作"。
“这是指你仍然继续努力工作，尽你最大努力，但以更聪明的方式进行。你可以将自己推向最佳能力状态，但你也必须知道何时退后一步。这有助于你重新规划和重新聚焦，这可以让您有更多时间思考和产生想法，并建立起那个创造力的气泡。”
“聪明的工作方式也是学习利用你周围的资源，向你的团队或队友寻求帮助。这不仅能帮助你完成任务，还能帮助你建立关系并加强团队合作。我们总是可以努力工作，但我们也能更聪明地工作。”
那么人们应该如何应对有毒的生产力呢？
维拉称，一种方法是练习合理的辨别力。 
“并不是所有的工作都是紧急的，重要的是要经常问自己：如果我在采取行动之前花 24 小时思考这个问题，会发生什么最糟糕的事情？” 
即便如此，也并非任何一种情况或问题都需要你采取行动。
“选择你的战斗和你的行动。在你应该采取行动或让别人也采取行动的时候要有所选择。这不仅为你设定了健康的界限，而且还为其他人创造了参与的机会。”
人们只有在自己得到照顾的情况下才能做出高质量的工作，因此，在不牺牲工作质量的情况下对抗有毒生产力的一种方法是进行自我关照。 
“从‘做’中抽出时间，也为自己抽出时间。我们都有自己的临界点，我们不能给出我们没有的东西。补充能量和有意识地吸收和恢复很重要” 任何事情，像是运动、公路旅行、照顾植物或练习正念，都可以给人们一些急需的休息和心灵的平静。
然而，这一切都可以归结为，记住你的价值，而不是你交付的成果，记住你的工作之外的生活。
懂得将你的自我价值与工作产出区分开来，将有助于保持你的客观判断力不失控。了解你的精神和身体能力方面的界限，将有助于你追踪自己的极限。
摆脱有毒生产力可以从说“不”这样简单的事情开始——平衡生产力可以从对侵犯你个人空间和时间的事情简单地说“不”开始。如果你不控制你的时间和空间，别人就会为你控制它。
新闻来源：
https://www.vice.com/en/article/g5qemy/working-vibe-career-money-toxic-productivity
加泰罗尼亚的黄金毯
小雷锋尹烜获巴塞罗那灯光节大奖
加泰罗尼亚毗邻地中海，宜人的地中海气候全年湿润，冬季温和多雨，令这里的西班牙人民热情奔放、享受生活。
加泰罗尼亚城市景色 尹烜 摄
这里孕育出了安东尼·高迪等大师出类拔萃的艺术创作，被称“艺术的王国”。丰厚的历史使得许多众多建筑遗产和节日流传下来，基本上每个小镇都有着自己特有的节日。

加泰罗尼亚传统民俗节庆活动：叠人塔，尹烜 摄
今天我们就来介绍两个当地艺术节的作品，异曲同工的金色保温毯材质给人奇妙的体验。
巴塞罗那灯光节
第一个作品为巴塞罗那一年一度的灯光节LLUM BCN（加泰语），每年大约二月份举办。知识雷锋尹烜与团队曾在2020年获得学生组第一名。
（尹烜也曾于2020年北京双年展先导展采访拍摄了建筑巨擘里卡多·波菲，并翻译剪辑多个西班牙语采访）
本台记者周凯珩对尹烜进行了采访——
尹烜
：主办方指派给我们的位置是一个紧急逃生梯。设计初期最大的烦恼就是关于行人与装置的互动性，加上位置的特殊性产生的距离感着实让难度“更上一层楼”。

经过多方面讨论后，我们设想了让梯子和行人间接互动的可能性，通过灯光和影子来传递我们的主题。在梯子上安装灯光照射路过的人们，就能形成倒影在地面上的画面。让装置由单面的视觉展示延申到楼梯与街道的呼应。
记者(周凯珩)：为什么选择这种材料呢？
尹烜：由于预算有限，所以我们需要为照明设备以及装置结构分配不同的资金。经过了许多研究发现直接照射街道会导致人们的不适，也可能会妨碍交通。后来我们发现保温毯能很好的吸收强光并且反射。而且它也带有一定的透明度，所以从毯的另一边的灯光效果也非常的不错（可惜在现场看不到）。保温毯折叠后也能够拥有更大的反射空间。
记者
(周凯珩)：视频中毯子一直在动！

尹烜：哈哈没错因为我们利用了电风扇（安装在每个支架的最外侧），以及当时的晚风吹动保温毯。考虑到装置是依附在一个厚重的体量上，微风拂过毯子带来的起伏赋予了建筑轻盈感，犹如正在呼吸般。折射后的人们影子也随着起舞。影影绰绰间也想装置融入夜间的狂欢中，所以这个项目名字也叫 vibe cast。
彩蛋：尹烜获得2021年巴塞罗那建筑节摄影比赛一等奖作品
open sky艺术节
在2021年，加泰罗尼亚又出现一个“黄金矿工洞”——
这是2021年“open sky”（加泰语：A Cel Obert）艺术节的装置，这个短暂干预的艺术节始于2014年，每年在加泰罗尼亚的托尔托萨市举办，致力于将不知名的历史场所化身为艺术创作的舞台，通过短暂的艺术重拾城市的建筑遗产。
以下为建筑师的自述：
掘金者是一个探索好奇心和发现世界的装置。该装置所在空间原本用于教育摩尔人，是16世纪城市经济和社会辉煌时期的遗产。作品由112块保温毯组成，占据了建筑的内院，织物被悬挂在距离地面1.30米高处，光线穿透织物上分布的直径60厘米的圆孔。
材料的两面创造了对立的空间——用户首先进入织物银色面塑造的阴冷空间，被光斑引导着，弯腰行走，去探索发现院子由织物金色面创造的发光世界，探出头来别有洞天，通过其他孔洞还可以窥视院子里的国王雕像。
托尔托萨的微风不断吹动着织物，创造出新的光线反射，也让人联想到海浪的声音。一天时光流转，装置也随之变幻。中午时分，太阳光从上方直接落下，织物的反射令人目眩；日落时分，金色织物将呈现出更加细腻而粉红的色调。
参观者有机会与该装置积极互动。他们不仅可以欣赏院子里文艺复兴时期装饰品的雕塑细节，还可以与其他参观者互动。
你更喜欢哪一个黄金装置呢？欢迎留言互动~
新闻来源：
https://etsab1.upc.edu/extra/llumbcn2020/Index.html
https://www.archdaily.com/979624/gold-digger-installation-nicola-baldassarre-plus-salvatore-dentamaro-plus-francesco-di-salvo-plus-ilyass- erraklaouy?ad_content=979624&ad_medium=widget&ad_name=featured_loop_main
东湖边消失的房子
自发野蛮生长的艺术
热情奔放的加泰人喜欢热闹节庆，而在我国，豪爽生猛的武汉伢也自创了一个城市节庆——“跳东湖”。
“跳东湖”
武汉俗称“火炉之城”，每年五六月的气温就要三十几度往上。当其他城市的人们还在吃冰镇西瓜啤酒消夏时，武汉的男女老少，早已变着花样以各种姿势集体“跳东湖”，空中转体，骑车的，滑板的，还有的盛装起跳，堪称大型朋克艺术。在这个水深平均2米的天然泳池，没有人能忍住跳下去的冲动。
今天的城市名片“跳东湖”源于十年前对地产资本的反抗。武汉的艺术家为了抵制要在东湖圈地填湖的开发商，联合发起“每个人的东湖”艺术计划。小轮车爱好者们率先跳进东湖：“我们的欢乐不需要欢乐谷”，跳进东湖多刺激，我们自己就可以做到。
后来，随着越来越多的人响应，跳东湖就成了一项固定的有组织的集体活动，在每年的七八月进行，既有专业选手参加，也有业余组，从老人到小孩，人人皆可跳东湖。
著名青年艺术家葛宇路还曾摘下北京东湖公交站的站牌，插回了它应在的位置——东湖的湖面上。后来发现牌子不见了，葛宇路竟在大东湖里潜水把路牌打捞了上来。
东湖国际生态雕塑双年展
接下来要介绍的这个作品，是2021年第二届东湖国际生态雕塑双年展，在石门峰纪念公园展出的艺术作品《消失的房子》。设计团队在手制1:10的房子的模型上画出爬山虎，通过手绘表现出爬山虎的生长状态，来表达房子的消失感。
澎湃新闻：艺术家胡泉纯《消失的房子》用废弃的钢筋焊接出爬山虎藤蔓生长的状态，并将其作为空间构筑语言营造出“房子”的意向，“房子”作为对家园故居的隐喻，是记忆和情感的载体。当再次种上爬山虎,随着爬山虎不断生长茂盛，老房子的形象和记忆会越发清晰。一岁一枯荣，这组作品在一年的季节变化中也会呈现出不同的状态，不断引发人对时间和生命的感悟。
新闻来源：

网易上流
https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_13977708
Archdaily
https://www.archdaily.com/980283/the-vanished-house-field-conforming-studio?ad_medium=office_landing&ad_name=article
澎湃新闻
https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_14953990
未来原型
OMA的未来医院与光合未来的小菜板
OMA设计的未来医院
OMA / Reinier de Graaf和Squint/Opera在去年公布了“Al Daayan卫生区”设计，近日发布了最新视频。
这是一个低层医院原型，通过模块化、预制化和自动化的潜力来应对医疗领域的快速变化。该项目以预制的模块单元、当地的食品和药品农场以及跨越花园和水景的高科技设施为特色。
项目地块130万平方米，采用低成本的交叉型预制单元，现场实地组装。这些模块单元将以低成本在当地建造，对全球供应链的依赖程度最低，并且可以在不中断或影响正在进行的手术的情况下进行重新配置和扩展。在预制单元的同时，当地的高科技农场将为药品生产提供食品和医疗植物，而太阳能农场将使该地区能够自主运作。
这个设计外形非常熟悉，令人联想到赫兹伯格先生70年代提出的结构主义，也让人联想到绿植科技公司“光合未来”2015年超前研发的这款居家种菜的“菜板子”。当然，2022年的我们重新发现，居住和种菜，两手都要抓，两手都要硬。
光合未来“小菜板”
光合未来与百造学堂合作的小木屋屋顶花园
创始人石俊峰是清华08级的校友，毕业创业带大家养花种菜，研发了被评“国家高新技术”的种植黑科技——氨基高分子基质+超薄模组化种植系统。
小小的能量块相当于缓释肥，营养会在5-10年陆续释放，足够植物生长所需。这种无土栽培也避免了很多传统种植的掉土掉渣生虫问题，只需要浇水，安全简易。
种植盒的设计是一个出色的产品设计。模块仅4cm厚，相互之间可以轻易地进行连接，垂直悬挂在墙面上。一个种植盒能种16-20颗菜，单平米最大可种220棵植物。与链家合作，成功在地下实验了16平米种植7380棵蔬菜。那么如果有10平米的面积，可种植4612棵蔬菜，约45天成熟，一年生产37408棵蔬菜，足以满足一家三口一年的蔬菜所需。
这就是末日生存套装吧——创始人石俊峰预言：未来的人类建筑，一定是具有粮食生产能力的建筑。
你在大兴机场的国际到达层和国内到达层出口看到的景观墙，就是光合未来这款产品的垂直组合。
菜板子的设计奥妙见下方小视频，来听听创始人石俊峰的讲解：
欢迎联系光合菌（微信号：suesealand）加入“光合未来种菜群”交流。
新闻来源：
https://www.archdaily.com/980062/oma-and-squint-opera-release-video-of-qatars-autonomous-hospital-of-the-future
COVID-19 的纪念品
铜的味其实是你的味
美国的Rael San Fratell工作室设计了COVID-19的纪念品。
铜是一种抗菌的金属，病毒在其表面存活的时间非常有限，但是它却能很好地收集人类的气味，这种“金属”的气味实际上是人类的体味。当人类或动物握手，拥抱或靠近对方时，我们正是通过这些气味或者化学信号相互交流的，而我们还没有完全理解。
触摸是复杂的，在这个复杂的时代更是如此。这个纪念品让我们谨记这段特殊的时期，幸存下来但缺少接触的人，和一些我们再也接触不到的人。我们需要一种材料去刺激我们的感官，拥有改善未来疫情影响的能力。
小编认为，Rael San Fratell的方案通过传递在隔离状态下憧憬的情感使得这个设计拥有了人与人之间“接触”的幻觉。
新闻来源：
https://www.rael-sanfratello.com/ideas/covid-19-memorial
从空气中造肉类
用二氧化碳制造假牛排，复制肉的味道和质地
我们的征途是0碳肉，没写？没写就是0碳！
总部位于加利福尼亚的初创公司 Air Protein 开发了一种名为 Air Meat 的肉类替代品，它是由回收的二氧化碳转化为蛋白质的微生物制成的。Air Protein将其描述为“肉类的未来”，素食者的碳水大餐不再是梦。Air Meat 旨在复制牛排等真正肉类产品的风味和质地。虽然每生产一公斤牛肉会产生70 公斤的温室气体排放，同时也造成大范围的森林砍伐，但Air Protein 创始人 Lisa Dyson 声称其蛋白质生产排放的碳要少得多，而且不需要土地或动物。

然而，Air Protein 的制作“原料”是利用从工厂而不是大气中的二氧化碳。未来，该公司计划使用一种“装置”（direct air capture units）直接在空气中去除二氧化碳。但不管碳来自哪里，牛排中所含的碳最终在被食用后重新进入大气，因为消费者会通过呼吸将“重新”其作为二氧化碳呼出。这意味着该肉类替代品不会直接降低大气中的二氧化碳浓度。相反，lisa dyson表示，它在气候问题上的潜力在于避免排放和使用其他地方的环境资源。她说:“我们这个过程的神奇之处在于，它几乎可以位于世界上任何地方，而且根本不需要耕地。”（造厂子不也是需要地皮- .-）
新闻来源：
https://www.dezeen.com/2022/04/14/air-protein-meat-alternative-recycled-carbon-dioxide/
新型合掌造
中村拓志，日本埼玉森林教堂
由日本建筑师中村拓志设计的位于日本埼玉的狭山森林教堂有一个“V”形木结构，其灵感来自日本传统结构“合掌造”。中村拓志创造了一种极其耐用的木制建筑，以解决森林附近的环境问题。
柱子通过形成倒置的“V”形结构相互支撑，称为“合掌造”，这是一种类似于两个手掌放在一起祈祷的传统日本结构形式。通过向各个方向发展这种结构，屋顶结构本身承受垂直和横向力。这消除了对抗震墙的需求，使得这种新型合掌造成为可能。——中村拓志
教堂位于森林和墓地之间的边界，处于树木环绕的环境，可以让前来的人们向森林祈祷。设计团队还在三角形场地的周边种植了树木，这样在教堂里就可以透过树木俯瞰森林。而墙壁的上部向内倾斜是避免伤害到外部的树枝。
地板略微向祭坛倾斜，使游客不自觉地面向祭坛，向祭坛后面的森林祈祷。祈祷时每根手指轻轻合拢，内部形成一个温暖的小空间。这种建筑的形状就像是继承了那个平静的祈祷手势。当人们祈祷时，建筑也是如此。
中村拓志1974年出生于东京，在镰仓和金泽度过了他的童年。他的座右铭是依靠自然现象、人的行为和感觉，通过“微观设计”在建筑、自然和身体之间建立一种有机的关系。
新闻来源：
https://archeyes.com/sayama-forest-chapel-hiroshi-nakamura-nap/
自然之力
藤本壮介为日本飞騨社区中心设计碗形屋顶广场
新的社区中心计划在飞騨古川站东北面21,300平方米的土地上，被设想为 "地方合作基地"，通过提供多样化的休闲和文化设施来丰富居民的生活。该项目还旨在改善飞騨的交通，吸引更多的游客到该地区。
社区中心将包括一个大学研究基地、学生宿舍、一个全天候运动场和各种商业网点。这些不同的功能将被安置在大型屋顶广场下的两层，该广场的形状是一个碗，或日本的 "器"。
山谷般的 "器广场 "呼应了飞騨的山地景观。从任何方向进入，它将为路人提供一个枢纽，成为人们可以聚集的地方。临时性的功能和活动也将活跃屋顶空间。除了其独特的形状外，屋顶还具有随机开口的特点，类似于藤本壮介最近在布达佩斯完成的 "音乐之家"。在建筑的边缘，结构弯曲起来，与周围的城市相连。
左：匈牙利音乐之家，右：飞驒东站扩建计划
要是你也喜欢藤本的作品，小编推荐不妨也花点时间去欣赏一下飞驒当地的景色。藤本的作品很多都是从自然中汲取灵感，与自然环境产生了呼应。人在建筑中仿佛漫游在一种有机的环境中，结构性被光影与绿植减弱了。
新闻来源：
飞驒（tuo）古川东站
https://www.designboom.com/architecture/sou-fujimoto-bowl-shaped-plaza-community-center-hida-japan-04-11-2022/
匈牙利音乐之家
https://www.archdaily.cn/cn/975727/teng-ben-zhuang-jie-xiong-ya-li-yin-le-zhi-jia-zheng-shi-xiang-gong-zhong-kai-fang
跨界产品设计
贾斯汀·比伯跨界设计全白火焰Vespa摩托车
“靠在比伯的背上热乎乎的”
Vespa已经迫不及待披露了其经典的Sprint摩托车的单色版本，由音乐人贾斯汀-比伯设计，周围有一圈冰冷的白色火焰，使其具有 "贾斯汀的旋转"。除了一些功能元素，如脚踏板、轮胎和尾灯，贾斯汀-比伯将Vespa摩托车的每一个细节都以相同的中性白色色调完成。这也包括一系列的驾驶配件--头盔、包和手套—也是出自于比伯之手，以更好地完成载具整体风格的统一。
我非常喜欢单色调的东西，"比伯说。"火焰则可以令它们锦上添花。""当我在设计时，我总是在想：这是否推动了产品的发展？这是独特的吗？这是引领潮流的东西吗？"这位歌手的名字以涂鸦式的字体印在底盘上，在白色和灰色的火焰色调背景下，让人想起90年代风火轮的图形。同样的细节设计，被Vespa称之为 "贾斯汀旋转"的图案，也出现在配套的头盔上。
新闻来源：
https://www.dezeen.com/2022/04/15/justin-bieber-vespa-scooter-design/
艺术的想象
历史名人穿越到现代，你是否还认得出？
如果今天在人行道上与几千年前的埃及法老擦肩而过，碰巧他正在去市中心参加商务会议的路上，那会是什么样子？艺术家Becca Saladin为你提供了答案。这位法老看起来很像刚刚在你后面上公交车的人。
萨拉丁是德克萨斯州的平面设计师，在她的肖像系列 “现在的皇室”中，她对历史上最有权势的几十位人物进行了现代的诠释。以下的肖像画想象了一些以现代身份出现的历史上的皇室成员。你还能发现他们的权力吗？
凯撒奥古斯都
凯撒-奥古斯都也被简称为奥古斯都，他出生在盖乌斯-屋大维，是凯撒大帝的曾侄子。事实上，他在凯撒被刺杀后成为他的继承人，是罗马帝国的第一位皇帝。奥古斯都在位40年，是一位和平的统治者，因此，这段时期被称为罗马和平时期。对于这种描写，萨拉丁写道："罗马人--尤其是奥古斯都本人--非常崇拜希腊雕塑，正因此他的肖像雕像会呈现出年轻化、理想化的外观。因此，奥古斯都本人在这个雕塑中可能看起来太年轻或太英俊--可能两者都有"。
圣乔治骑士
Chevalier de Saint-Georges 作为天才小提琴家和出色的剑客非常有成就，并且像 1700 年代的大多数黑人一样，在历史书中几乎没有得到任何赞誉。萨拉丁写道：“他被称为‘黑莫扎特’——但老实说，如果你对他了解得足够多，你甚至可能认为莫扎特是‘白约瑟夫博洛涅’。
伊丽萨白一世
“我想做一张年长的伊丽莎白的肖像，因为她是一位长期在位的女王——画里的她当时已经42岁了。老实说，这是我最喜欢的作品之一。我喜欢她作为一个现代英国妇女的优雅形象散发出的时髦感，"萨拉丁指出。“我降低了拔高的发际线（在当时很流行），给她一些腮红和更自然的肤色（她在这幅肖像画中化了铅妆），并增加了一些理当拥有的皱纹，我相信她在现代会有这些皱纹。”
其他名人的对比图
埃尔切夫人
胡雷姆苏丹
伊丽莎白·伍德维尔
圣女贞德
乔治·华盛顿
路易十四
新闻来源：
https://www.familyminded.com/s/royalty-now-saladin-portraits-911a9ad5bd644975?utm_campaign=historicalfigures-9de27815eb74499f&utm_medium=cpc&utm_source=out&aid=000c5536f1237d00cba5affe60fc83fada&utm_term=Vice+%28Vice+Media+Group%29&dicbo=v1-8ae08f97cbabcaccb643f6c635205135-000c5536f1237d00cba5affe60fc83fada-mrtdeytcg5swcljymqytcljuga4wiljzme2gmljxhfrgcm3ggjrtkmbxme
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