有温度 有深度 有广度
就等你来关注
主编：丹尼尔 | ID：MRDANIEL777
编辑：耀匀 | 图：Google
转载请在后台输入授权
无论你是否相信，人是有灵魂体三部分组成的。人的生命，就如同一部至高无上的戏剧，还有什么想象中的场景，能比在上帝面前请求个体灵魂的救赎，更强而有力呢？
公元四世纪，罗马帝国订定官方语言为拉丁文后，「弥撒」Missa 一词出现，在仪式过程中伴随的经文咏唱，即所谓的《弥撒曲》。
自文艺复兴以来，西方逐渐发展出《安魂弥撒曲》── 即为逝者举行的弥撒仪式上，演奏音乐。「安魂」一词源于拉丁语「弥撒」，意为「赐他们永远安息，主」。
演奏《安魂弥撒曲》最初目的是为悼念逝者，后延伸出更深层的意义 ── 祈福式的舒缓乐曲，除了能表达悼念之情，更能抚慰受伤的心灵。让在世的人从中获得慰藉，重新思索生命的意义。
对很多人而言，这注定是充满悲伤的春天。面对突如其来的空难，还有因疫情防控累倒不再起来，以及没得到及时医治离开的人们。这些人的家属，只有无尽的彷徨与无助，任何东西都无法抚慰失去至亲的伤痛与绝望。
音乐是不加任何外力，最沁人心脾的情感慰藉。这个夜晚，让我们沉下心来静默聆听，这有史以来最伟大的七首《安魂曲》。对那些身处不幸的人们，报以最真诚的慰藉和祈祷：愿逝者安息，生者坚强。
有时最好的安慰不是言辞
而是陪伴，无论你在哪里
▼
NO.01
莫扎特：D小调安魂曲
Wolfgang Mozart
Requiem in D Minor，K. 626

在所有神圣音乐中，很少有哪部作品，能与莫札特的未竟之作：不朽的《D小调安魂曲》相媲美。
这首安魂曲的委托人是名伯爵，希望在妻子丧礼上演出，追悼亡妻。然而1971年莫札特健康急剧恶化，没能在有生之年完成作品。最终由助手 Franz Xaver Sussmayr 代写完成。
这首《D小调安魂曲》使用古典乐型和拉丁文歌词，总共分八部分，包含四部独唱、混声合唱和管弦乐团的联合演出。汇集了莫札特一生的精华，将感情和创作意念发挥地淋漓尽致。
「主啊，让他们永远安息，让永恒的光芒照耀他们，就像在永恒中与你的圣徒一样，因为你是仁慈的。」
乐曲在肃穆的氛围中，保留显著的巴洛克元素，并在乐器配置上加进定音鼓、长号等管乐器，充分展现出莫札特乐曲中的至真、至善与至美。
NO.02
威尔第：《安魂弥撒》
Giuseppe Verdi
Messa da Requiem
1873年，威尔第的至交好友，作家 Alessandro Manzoni 去世。
伤心欲绝的威尔第前往巴黎，为挚友写下这部蕴含强烈情感的作品，并在 Manzoni 逝世周年的纪念音乐会上，在米兰圣马可教堂举行首演。
全曲分七个乐章，规模宏伟，气势磅礴。不仅继承了传统创作模式和宗教题材的神圣和严肃性，而且将现实主义创作思想和戏剧风格融入其中。
透过拉丁语歌词，乐曲表达的是世人强烈的情感、深切的怀念、英勇的搏斗、深刻的思索、心灵的痛苦、愤怒的抗议、美好的幻想… 每次聆听，都会深深感受到触及灵魂的震撼。
「这是悲痛的日子，逝者要从尘埃中复活，罪人要被审判。然而主啊，请你宽恕；仁慈的 JESUS，请你怜悯。赐他们永恒的安息，阿门。」
这部《安魂弥撒》以强烈的戏剧性、深刻的悲剧性、由衷的抒情性和逼真的造型性，淋漓尽致地讴歌了生死、爱恨、欢乐与痛苦这些永恆主题。
庞大的管弦乐团加上合唱的大编制，极富戏剧性的浩瀚风格和强烈气势，如同黑色漩涡无情地将众人捲入。
这部介于宗教音乐和歌剧之间的杰作，多次运用在电影配乐中，甚至被誉为足以与贝多芬《庄严弥撒》，并称为十九世纪宗教音乐的两座巅峰。
NO.03
弗瑞：《安魂曲》
Gabriel Faure
Requiem Op.48
不同于莫札特与威尔第，用壮阔的戏剧性，营造亡灵的国度和肃穆的氛围。法国作曲家弗瑞的《安魂曲》，只有默想的美感与虔敬的气氛。
有别于浪漫乐派浓烈彰显的情感表达。这首《安魂曲》舍去「末日经」段落，首次采用「在天堂」和「慈悲JESUS」经文乐段。少了震慑悬疑的效果，却充满细腻内敛的情感。
乐曲的编制风格也完全不同于十九世纪安魂曲的主流，尽可能的轻量级的合唱与乐团，简洁虔诚地为亡灵祝祷，呈现出法国印象派的美学特色。
「愿天使带领你进入天堂；愿先烈在到来时迎接，领你进入圣城耶路撒冷。愿天使迎接你，愿你得到永远的安息。」
弗瑞想要传达的是「安息」，而非「审判」。纯粹的音乐语言，塑造出特殊的宁静之美。死亡是生命必经的历程，应该充满坦然与慈悲。
全曲自始至终，以轻柔如烟的旋律维持着恬静而安详的氛围。若要从历代安魂曲中，选出最接近天堂的声音，弗瑞的《安魂曲》必能上榜。
NO.04
柏辽兹《纪念亡灵大弥撒曲》
Hector Berlioz
Grand Messe des Morts，Op.5
法国浪漫乐派代表人物柏辽兹曾说：「如果我被威胁除一部作品外，要销毁自己所有的作品，我应该恳求宽恕这部《纪念亡灵大弥撒曲》。」
1837年，柏辽兹受法国政府委托，为纪念巴黎「七月革命」中的牺牲者，而创作一部「安魂弥撒」。
作为那场革命的参与者，柏辽兹在接到委托后，以全部的热情投入创作，并在既定的纪念仪式前一个月完成。
规模庞大乐曲由10个乐章构成，对应《安魂曲》拉丁经文中的十个部分。
演出需要四管编制的大型交响乐队，包括16个定音鼓，12把圆号，四组铜管乐器等和大型合唱队。乐曲宏伟、庄重而不失浪漫，极具震撼力。
「我该说什么，面对如此不幸，为何义者也难安心？请记住我，仁慈的 JESUS，我跪下祈求：那天到来时，请不要离弃我。」
这是一部充满爱与美的杰作，能够与莫扎特的激情与敬畏相媲美，堪称出自人类之手的，最美好的事物之一。
NO.05
凯鲁比尼《C小调安魂曲》
Luigi Cherubini
Requiem in C Minor
凯鲁比尼以歌剧和基督教圣乐闻名，一生写下了七套弥撒，两部《安魂曲》，还有很多短篇圣歌。被贝多芬认为是同辈当中最伟大的作曲家。
这部1816年首演，纪念法王路易十六的《C小调安魂曲》，堪称凯鲁比尼的巅峰之作，更获得贝多芬、舒曼和布拉姆斯等音乐大师盛赞。
凯鲁比尼在这部《C小调安魂曲》中，对赋格的运用可谓独创和令人叹服。完美的音色在独特乐器的演奏下，犹如被抛了光一样光彩照人。
「主啊，赐给他们永恒的安息；让永恒的光芒照耀他们。正义的人将被永远铭记；他必不惧怕邪恶。」
音乐史上，这部绝世佳作被誉为与莫扎特、柏辽兹、威尔第、弗瑞同名的「五大安魂曲」，精致新颖。曲末营造出鸣钟般的效果，令人难以抗拒。
凯鲁比尼的《安魂曲》深受后世仰慕：舒曼认为这是一部「世界上已无同日而语之作」；贝多芬则请求，在自己的葬礼上演奏这部《安魂曲》。
NO.06
乔治 • 沃格勒《降E大调安魂曲》
Georg Vogler
Requiem in E-flat major
德国作曲家乔治·沃格勒，在音乐理论和实践方面堪称一位革新者，他设计了一种新的类似于管风琴的乐器，并为大键琴设计了另一种指法。
沃格勒曾被任命为天主教神父，因此也被称为神父沃格勒 —— 他的《安魂曲》可以追溯到生命中最后的几年。乐曲中包含了许多戏剧性的时刻、令人赞叹的优美段落以及独创的和谐配器，令人耳目一新。
整部乐曲中，有戏剧化的「末日经」、融化般动人曲调的「悲伤之歌」，以及为四名独唱演员璀璨绚丽的「降福经」。
韦伯将这部《安魂曲》称为「天赐安魂曲」，堪与当时莫扎特的作品相媲美。无论你是否认为是「安魂曲」中的经典，它依然是一部伟大之作。
NO.07
勃拉姆斯：《德意志安魂曲》
Johannes Brahms
Ein deutsches Requiem
勃拉姆斯被誉为继贝多芬之后最伟大的作曲家。与前人的《安魂曲》相比，无论在内容或音乐上，这首《德意志安魂曲》都开创了全新意境。
作为是勃拉姆斯最伟大的声乐作品——《德意志安魂曲》将合唱、独唱与管弦乐完美结合，在安魂曲音乐中有特殊地位，唱词摆脱了传统的拉丁语经文的规范，从天主教转向基督新教的精神，更富于人性的光芒。
这首《德意志安魂曲》的创作前后历时11年，最终版本的有七个乐章。
作为虔诚的基督新教徒，《德意志安魂曲》的唱词是他从路德翻译的《旧约》和《新约》中关于死亡、信仰和永生的段落中，精心挑选编缀而成的。
「尽管现在悲伤；但我再见到你时，你会身心愉悦，无人能夺走你的快乐。看吧，我也曾劳碌，现在终得安宁。我会安慰你们，如同母亲。」
音乐和唱词配合得天衣无缝，虽然也有哀悼和悲伤，但没有传统的关于末日审判的恐惧，而是代以关于生与死的信念：
凡有血气的，尽如草如花，草必凋残，花必谢落；但有信仰的，死亡并不可怕，他们会从造物主那里，得到真安慰。
References
1. theimaginativeconservative | The Top Ten Greatest Requiem Masses
2. vialma | The classical requiem: from Britten to Mozart - Read it on Vialma
3. abc | Margaret Throsby explores the great requiems in a new series for ABC Classic
4. cmuse | 5 Best Requiems To Mourn
我不知明天的道路
但我知谁掌管明天
| 约伯记19：25-27 |
我知道我的救赎主活着，
末了必站在地上。
© Copyright 

丹尼尔主编作品 | 尽情分享朋友圈 | 转载请联系授权

继续阅读
阅读原文
关键词
音乐
安魂曲
《安魂曲》
作曲家
贝多芬