我只有一把生锈的镰刀，只爱东风扬起的麦浪—

诗人李田田

侯川｜文

安然以待｜编

知道九零后青年女诗人李田田，阅读她的诗作，是最近的事。下面简要谈一谈李田田的诗歌作品以及我本人对于这位青年诗人的一点粗浅认识。

李田田的诗并不难懂，没有丝毫的怪异生涩之感，也很少有什么惊天动地的词句，但她的诗里有诗人真切的生活体验，有几乎与外界隔绝的环境与人事，有自己独有的生命感悟和思索，有独特的意象和情味，总体来看，她的诗作中荡漾着童话般的纯净与鲜活，激扬着青春的生命气息与活力。

“我只有一把生锈的镰刀……只爱东风扬起的麦浪”，李田田的这两句诗，奇思妙想，才情飞扬，我们不妨理解为她的青春人生的精神之写照。

湘西风光

品读《杀牛》《一头好猪》《精神病患者》等诗作，我们感到了诗人的单纯与善良，诗句间流淌着众生平等的慈悲情怀。

《孤独的寨子》写寨子的空寂与荒凉，造成这种情形的原因诗歌文本没有直说，但我们稍微联想一下，大概不外乎城镇化运动、新农村建设及农民工外出打工等。作为一名九零后青年诗人，能将眼光投向传统农村的现状及人与自然的问题，实在不简单。

《我们与逝者的关系》有湘西特有的生死观念，有孩子的童心童趣，“天地那么美，死后也是一种修行”，瞬间拓宽了诗歌的境界，也拓宽了生命的广度，反映出作者对于生命的独特感悟与思考。

诗人李田田

《五岁的记忆》《我见过黑白无常》写及诗人幼年生活经历，字句间折射出深幽的内心伤痛。这种伤痛，应该是嵌入诗人生命深处的一块铁，在诗人已经历及将经历的生命历程中，必然持久不断地刺痛下去。更重要者，《我见过黑白无常》中的伤痛具有一定的时代性与普遍性。我想，这首诗的高度也正在这里。

众所周知，文学及其它一切艺术的最高法则，就是自然。李太白有诗“清水出芙蓉，天然去雕饰”，陆放翁有诗“文章本天成，妙手偶得之”，讲的都是这个道理。

李田田的诗，具有一种清新自然之美，质朴的性情，简朴的生活，美好的希冀，刻骨的真情，新锐的诗思，平易晓畅的诗句，以及不时闪动着光亮的童心，读来让人眼前发亮，令人品味再三，不忍释手。

诗人李田田

文学的自然之美，基于生活内容的真实，基于思想情感的真挚，基于一个又一个成功而精彩的细节，当然还有语言的积累、遣词造句的能力及表现手法与技巧等等。而要成为一个优秀甚或杰出的诗人，我以为那种“直指人心，明心见性”的禀赋和功夫尤其不可少，这主要依赖先天，即人们常说的天才，但后天努力也很重要。

显然，李田田属于那种有禀赋的诗人，或曰天才式的诗人。这主要表现在她那些仿佛随手拈来却又无比真实、鲜活而又独特的意象，以及一个个逼真而又生动的细节方面。

牛被宰杀，临死前瞪大的眼睛，猪被杀临死前的尖叫，奶奶去世后孩子们快乐的嬉戏玩耍，8岁的哑巴孩子在乌云里寻找雷霆，这些都给读者留下了极为深刻的印象。

诗人李田田

李田田还写有一些与学生与校园有关的诗作，比如《乡下小学办公室》《仙女老师》《我的学生》等，这些作品有别于一般的所谓校园文学作品。她的这类诗作和她的其它诗作一样，是关于人的诗歌作品。读其诗，便知其人。品读这些诗作，我们完全可以看出，诗人李田田爱学生，爱教育，她的心里有学生，她是懂得教育的。在她的笔下，诗人和学生是心心相印息息相通的；在她的笔下，教育是有生气的，也是有诗意的。