“我不信你会杀人。”

“你不知道一个父亲，为自己的孩子，都能做出些什么。”
近期上映的电影《误杀2》里，奋不顾身的父亲林日朗，和冷静理性的达马医生之间，有过一场暗潮汹涌的对话。
林日朗（肖央 饰演）与达马医生（宋洋 饰演）/《误杀2》
绝望和希望，怀疑和笃定，洞察和躲藏……在简短的你来我往中，体现得淋漓尽致。
饰演达马医生的宋洋说，这场有关“相信”的对峙，是他最喜欢的一场戏：
混乱不堪的犯罪现场中，达马医生始终相信林日朗的人性，也相信自己的判断。
宋洋饰演的达马医生/《误杀2》
剧本之外，为了塑造一个真实的形象，宋洋也相信着自己的角色，相信他的经历、过往和性格。
相信和真实，是宋洋反复提及的两个词。
相信，让自己相信，让搭档相信，让观众相信。
真实，则是这一切的基础。
从《箭士柳白猿》中，“武林秩序的化身”柳白猿，到《暴裂无声》里，脾气火爆的哑巴矿工张保民。
从《误杀2》中，严谨克制的达马医生，再到话剧《倾城之恋》里，纸醉金迷的花花公子范柳原。
话剧《倾城之恋》里，宋洋饰演张爱玲笔下的花花公子范柳原/图源微博@话剧倾城之恋
宋洋似乎从没有、也不愿意在某个类型的角色里停留太久。
崇尚真实的他，迫切地想要自我撕扯，去触碰、去驾驭更多“安全区以外的东西”。
他自嘲，这是一种“自虐式”的创作，却让人上瘾。因为一次次撕扯之后的成长，会让人更自信、更坚定、更加义无反顾。
他将自己打磨成了一个多面体，在努力呈现多种可能性的同时，又保持着自己的棱角：
“竭力演绎角色故事，这是我应尽的责任”。
以下为宋洋自述：
“电影，必须呈现真实的东西”
2021年下半年，我原本想一心一意，去打磨话剧《倾城之恋》，不接其他工作。
但当我第一次看《误杀2》剧本的时候，就落泪了。
它想要表达的东西、强烈的情感、复杂的社会性，一下子就打动了我。
我想，这个项目我应该参加，义不容辞。
达马医生，是林日朗儿子的主刀大夫
其实在原本的设定中，我的角色达马医生，从一出场就对片中的父亲林日朗（肖央饰）充满了同情。
后来我们觉得，这个角色从头到尾过于“顺”，就平面化了。
平时去医院看病时我们看到的医生，他们的热心和关切，一定要被一层看似冷漠、其实是专业理性的东西所包裹着。
医生不会让人看出自己内心太多的真实情感和情绪起伏，才能维持好医护秩序。
所以我们得让前期的达马医生变得更加“冷漠”，更加复杂，有更多可能性，让人浮想联翩。
更重要的是，这样才能更真实。
达马医生和林日朗（肖央饰演）的冲突，同样也绕不开“真”。
“大家完全都是来真的”/《误杀2》预告片
当时尝试了很多种表演方向，但最后都放弃掉了，只剩下我们两人的真实情感。

拍完后，我在房间里面哭，肖央老师在外面哭，我们回到监视器那里时，发现导演的眼圈也红红的，这场戏就过了：
因为大家完全都是来真的。
我始终认为，最能打动人的，一定是真实的东西。
尤其是电影表演中，大家已经开始摒弃技巧，用最真诚的东西打动观众。
包括《误杀2》里，达马医生用身体挡住掉下来的通风管道那场戏。
原本定的不是真砸，但尝试了几次，还是觉得不行。
“你大胆地试一个”/《误杀2》拍摄花絮
如果，通风管道明明是慢悠悠下来、不那么疼地砸在身上，我却要表现出“啊，很痛”的感觉，这样演出来的东西是很“愚蠢”的。
如果我是观众，会觉得你们在骗人。
所以我当时就说，不行，必须得往我身上砸。
危急时刻下医生的使命感，真正面对重物时无法脱身的感觉，是绝不能靠凭空演出来的。
电影必须要呈现真实的东西，否则就是对不起观众。
“只管走下去，最终一定会成的”
我很享受拍摄时，彻底沉浸在角色情绪和片场氛围里，不愿意、不舍得走出来的状态。
角色的情绪会撕扯着创作者，你会成为另一个人。
《箭士柳白猿》杀青那天，当导演说杀青了，大家在欢呼的时候，我瞬间泪奔。
我没想到自己会哭，那是0到100瞬间启动的：
我不再是柳白猿了，不能在他的精神世界里多待一阵了。
宋洋饰演的柳白猿，是逝去的武林秩序的化身/《箭士柳白猿》
从《箭士柳白猿》到《暴裂无声》，再到《误杀2》和《倾城之恋》……
每当我在角色里、生活中，去感受一个职业、一个新环境，去学会一个新技能，体验一件不好的遭遇或是很好的事情，都会让本我产生一定的改变。
这些丰富的经历，都是我在因为演员这个职业而获利，是特别幸运、特别幸福的事情。
拍摄《箭士柳白猿》，宋洋专门学习了射箭/《箭士柳白猿》
去感知、去积累平时的点滴，久而久之，在理解角色的时候，自然也会越来越丰富、越来越真实。
尤其是扮演和自己过往经历反差很大的角色，更是一种难得的成长和撕扯。
以前拍《暴裂无声》，我有百般顾虑，没有真实生活的积累，要怎么跳脱成一个足够真实的矿工？
哑巴矿工张保民（宋洋饰演），绝望又急迫地寻找丢失的孩子/《暴裂无声》
但拍摄完成之后的成就感，让我开始对自我撕扯、自虐式的创作形态上瘾。
今年上半年我在西藏工作，最初也有焦虑，因为要创作的角色离我的生活太远了。
但很快，我心里出现另外一个声音，比那个焦虑的声音大过百倍地告诉我：
“什么都不要去想，走下去，最终会成的”。
“只要成了以后，你会把自己的路线，撕扯得更加宽广，也会让自己更有成就感，更加自信。”
话剧《倾城之恋》，也是一样。
你好，倾城之恋
《倾城之恋》，是我第一次做话剧。
一下跳跃到表现力非常大、技巧性更强的舞台创作上，又是瞬间的撕扯。
范柳原是一个沉醉于灯红酒绿、扎根在欢场里的角色。
外表很体面，但内核很不健康，同时又极度放纵、自私，对情感不负责任……
在我的理解中，这个人是被好几层厚厚的“皮”包裹着的，他游刃有余地用放荡不羁，藏住了自己所有的悲伤和脆弱。
所以他很拧巴、很难演，他不是一个简单的花花公子，所有复杂的情绪，都被他包裹在心里。
白流苏（万茜饰演）与范柳原（宋洋饰演）/图源微博@话剧倾城之恋
与我而言，从表演来说，如果单纯用台词、动作上的技巧去呈现范柳原，那仍然是空的。
我希望把这个人物吃透，尽量不使用技巧，而是从真实出发，展示这个人物“藏起来”的那一面：
我试着让自己的内心“变”坏一点，幽暗一点，不那么友好，不那么阳光。
所以沉浸在“范柳原”里的时候，我是有一点阴郁的，让自己心里保持“拧巴”的状态，甚至有段时间，排练时大家都不怎么敢过来和我说话。
但无论内核多么幽暗，范柳原展现出的那一面，是很有魅力的。
因为时代的变化，范柳原很多优越、吸引人的东西，放到现在可能会被解读成“油腻”。
“我得了一种病，这种病叫相思病”“你是我的药”——他的许多台词，也会被嘲为“土味情话”。
但放在当年，这是极其有魅力、情商极高的甜话。
所以，从表演到台词，我会努力展现范柳原可爱的一面：不是普通的可爱，是放在如今的审美下，也能讨异性喜欢的那种可爱。
他知道有时候该装傻一下，示弱一下，更加讨喜，更有魅力，让大家更加感受到范柳原“迷人”的部分。

可能因为我这个人比较真诚，嗓音也比较厚实，听起来会让人觉得值得信任、有安全感、比较可靠，《倾城之恋》话剧的导演叶锦添老师跟我说：
“你放心，你这个人就算腻，也不会太腻的”。
在舞台上，当范柳原说出一些“油腻”台词时，我会去努力传达它们甜的部分，让它不会感觉过于不真诚。
“你以前说过你爱我的”“那不算”/图源微博@话剧倾城之恋
在表演上，也尽力做到更加立体，加一些细节，去丰富范柳原的魅力、润一润他的“话中有话”。
不止范柳原，整部《倾城之恋》，在舞台上呈现的难度，其实非常大。
张爱玲老师的原作，静水深流，描述的几乎都是风平浪静之下的暗潮汹涌。
如果采用传统舞台艺术的节奏，有爆发、有技巧、有剧情高潮、有激烈的矛盾冲突，那文本的味道就失去了。
我们做了很多努力和创新，去呈现人物小心思、小心机的碰撞：纵然心中有万般撕扯，也要归于平静、体面的表象之下。
打破第四面墙，一般指突破“角色和观众无法交流”的界限/微博@话剧倾城之恋
所以，《倾城之恋》真的是一部特别的话剧。
我们非常认真、真诚地做了一个东西，我们大家彼此认可。
观众——尤其是张爱玲老师的“张迷”们——看完之后，会给出什么样的反馈，我十分期待。
顺其自然，并且义无反顾
我一直觉得，自己是一个运气比较好的演员。
作品总会给我空间，给我完全不同的角色，没有把我局限成固定的样子。
至于演员这条路，应该怎么走，我想到之前看过的，观众们讨论《暴裂无声》的一个帖子。
发帖人提出一个问题：“如果张保民不是宋洋演的，换个人来，会怎么样？”
我点进去看，大家列举了很多演员，都是德高望重的实力派，我喜欢的前辈演员。
但其中，有一个人的发言让我特别印象深刻：
他说：“换了别人，一定是另外一种感觉的张保民，他们很优秀，他们也会演得很好，但是我会更相信宋洋版的张保民。
因为我很熟悉某某某，会先入为主知道他是大明星，不是张保民。
但我不太知道宋洋是谁，所以我更相信，他就是张保民。”
“他就是张保民”/图源《暴裂无声》
这位观众的发言，肯定了我心中所想：
演员，尤其是电影演员，需要“自我保护”，跟观众保持一定的距离感。
下一个角色塑造的时候，才能让观众更相信“他就是这个人”。
因为你不了解我是什么样的人，所以我可以是这个人，也可以是那个人。
与矿工反差极大的医生造型/《误杀2》
我觉得我很幸运，能够遇到柳白猿、张保民、达马、范柳原……等等多样的角色。

但人要面对现实，很多机遇是可遇不可求的。
遇上了，就要珍惜。如果没有遇上，就顺其自然，做好准备，去迎接未来的角色。
所谓的准备，就是内在和外在。
向内，要坚守本心。
自己永远是一个独特的个体，永远和别人不一样，是无法复制的。
向外，要更加丰富自己。
多学习，多掌握一些技能，多关注生活中的细节。
这样，在遇到不同的角色时，能有更加宽广的理解。如果更进一步，能做出更独特一些的表演，我就特别满足了。
2021年的春节，我曾想过，西藏的工作、《倾城之恋》的话剧，这两个项目，都是我完全没尝试过的，会不会把自己“虐死”？
于是我就选择了它们，对自己说：
如果这两项“自虐”都完成了，明年大年初一，我一定要跟自己喝一杯，说声“你是好样的”。
因为做完之后，你会驾驭的东西更多样了，你就把自己撕扯开了。
你会更相信自己，觉得自己似乎又强大了——这才是实实在在的。
而这种自我突破、不断成长的经历，会让我更加坚定地去做自己：

我还是我，会坚持创作下去，继续真诚，继续顺其自然，并且义无反顾。
出品 | 酷读电影，编辑 | 思含、春丽，撰文 | 佳维。
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